Ein Teil Ihrer Aufgabe als Musiker besteht darin, das Interesse der Zuhörer aufrechtzuerhalten, indem Sie die Stimmung und die Themen eines bestimmten Songs oder Stücks widerspiegeln. Eine heute weniger verbreitete, aber wirkungsvolle Technik ist das Wechseln der Taktart innerhalb eines Stücks oder Werks. Ein Wechsel der Taktart kann eine faszinierende Bewegung in Ihrer Komposition erzeugen und dazu beitragen, die Höhepunkte Ihres Stücks hervorzuheben - aber wie kann man nahtlos von einer Taktart zur anderen wechseln?
Taktartwechsel mögen etwas einschüchternd wirken, aber sie sind viel einfacher, als sie scheinen, wenn man die Grundlagen verstanden hat. Im Folgenden erläutern wir die grundlegenden Schritte zum Wechseln von Taktarten, damit Sie diese Technik in Ihre Stücke einbauen können, unabhängig davon, ob Sie ein Kenner der Musiktheorie sind.
Was ist eine Taktsignatur?
In der Musiknotation gibt die Taktart an, wie ein Musikstück zu zählen und rhythmisch zu spielen ist. Sie besteht aus zwei Zahlen wie ein Bruch, wobei eine Zahl oben und die andere direkt darunter steht. Die obere Zahl gibt die Anzahl der Schläge pro Takt an, während die untere Zahl angibt, welche Art von Note als ein Schlag gewertet wird.
Die gebräuchlichste Taktart ist der 4/4-Takt, der passenderweise "common time" genannt wird. Bei dieser Taktart gibt es vier Schläge pro Takt, wobei die Viertelnote als ein Schlag zählt.
Die 4 verschiedenen Arten von Zeitsignaturen
Es gibt eine große Vielfalt an Taktarten, wobei einige häufiger vorkommen als andere. Dies sind die vier wichtigsten Unterkategorien, auf die Sie stoßen werden;
Einfache Zeitsignaturen
Zu den einfachen Taktarten gehören solche, die leicht zu zählen sind, in der Regel mit einem Nenner, der leicht in zwei gerade Teile teilbar ist. Die gebräuchlichste Taktart, 4/4, veranschaulicht dieses Prinzip perfekt. Andere einfache Taktarten sind 2/4 und 3/4. In diesem Fall würde die Viertelnote als ein Schlag fungieren.
Zusammengesetzte Zeitsignaturen
Zusammengesetzte Taktarten haben einen Zähler, der in drei Teile teilbar ist. Dazu gehören Taktarten wie 6/8, 9/8 und 12/8, bei denen die Achtelnote einen ganzen Schlag erhält. Bei einer Taktart wie 3/8 werden beispielsweise drei Achtelnoten pro Takt notiert, wie aus ihrem Notenwert hervorgeht.
Komplexe Zeitsignaturen
Dies sind wohl die merkwürdigsten Taktarten im Vergleich zu einfachen und zusammengesetzten Taktarten. Bei diesen Taktarten ist die oberste Zahl oder der Zähler nicht einfach durch 2 oder 3 teilbar, wie es bei einfachen und komplexen Taktarten der Fall ist. Zu den komplexen Taktarten gehören z. B. die Taktarten 5/8, 5/4 und 7/8.
Gemischte Taktsignaturen
Ein Stück enthält gemischte Taktarten, wenn es eine Kombination aus einfachen, zusammengesetzten und komplexen Taktarten enthält. Technisch gesehen handelt es sich nicht um eine eigene Art von Taktart, aber immer wenn Sie die Taktart wechseln, arbeiten Sie in einem gemischten Takt.
Die meiste populäre Musik von heute hat zwar die gleiche Taktart, aber es gibt mehr Lieder als man denkt, bei denen sich die Taktart im Laufe des Liedes ändert, wie der Autor David Bennett erklärt:
Wann sollten Sie die Zeitsignaturen ändern?
Warum sollte man also überhaupt die Taktart in einem Stück ändern? Hier sind ein paar Szenarien, die sich für einen Taktartwechsel eignen könnten:
Kontraste schaffen
Ein Wechsel der Taktart schafft natürlich ein Gefühl von Vorher und Nachher. Mit einem Taktartwechsel können Sie z. B. zusätzliche Spannung zwischen dem Refrain und der Strophe eines Liedes erzeugen.
Übergänge zwischen Stücken oder Abschnitten
Dies mag in der klassischen Musik üblicher sein, aber Taktartwechsel können ein unglaubliches Instrument sein, um die Lücke zwischen Sätzen oder verschiedenen Abschnitten von Liedern zu überbrücken.
Die Stimmung eines Stücks widerspiegeln
Populäre westliche Musik neigt dazu, sich zu wiederholen, so dass ein Wechsel der Taktart eine große Veränderung des Tempos oder der Gefühle bedeuten kann. Diese Technik wird häufig bei der Komposition von Filmmusik eingesetzt, kann aber auch in der traditionellen Komposition große Wirkung erzielen.
Raum schaffen
Das Ändern von Taktarten kann Platz für zusätzliche Texte, Melodien und mehr schaffen. Es kann auch die nötige Spannung zwischen zwei Abschnitten eines Stücks erzeugen.
Was ist Mixed Meter?
Gemischtes Metrum bedeutet, dass innerhalb eines Musikstücks mehrere Taktarten verwendet werden. Dies kann auf verschiedene Weise geschehen, wobei die folgenden Begriffe ein wichtiger Teil dieses Verständnisses sind:
Metrische Modulation
Dieser Begriff bezieht sich auf eine Komposition, in der metrische Komponenten drastisch verändert werden - dies können Änderungen der Taktart, des Tempos, der Akzente oder der Notenwerte sein. Alle Taktartwechsel sind metrische Modulationen, aber nicht alle Modulationen sind notwendigerweise Taktartwechsel.
Metrische Verschiebung
Eine metrische Verschiebung bezieht sich auf eine typischerweise kleinere metrische Änderung, die mehr oder weniger isoliert in einem Stück auftritt. Zum Beispiel könnte der letzte Takt des Refrains in einer anderen Taktart stehen. Diese kleinen Änderungen verändern möglicherweise nicht den Charakter des gesamten Stücks, während eine metrische Modulation eine stärkere Wirkung haben kann.
Beispiele für populäre Lieder im gemischten Metrum
In den Kompositionen der Vergangenheit finden sich viele (für heutige Verhältnisse) ungewöhnliche Taktarten und gemischte Metren. Hören Sie sich jedoch diese recht modernen Stücke an, die Sie mit ihren wechselnden Taktarten überraschen könnten:
Bohemian Rhapsody von Queen
Das Meisterwerk von Queen enthielt mehrere Taktwechsel, die von 4/4 zu 3/4 und 5/4 wechselten:
Lateralus von Tool
Tool ist als progressive Rockband dafür bekannt, komplexe Metren in ihre Songs einzubauen. Diese epische Melodie bewegt sich schnell von 9/8 zu 8/8 zu 7/8 im Refrain:
Lucy in the Sky with Diamonds von The Beatles
Die Beatles waren dafür bekannt, komplexe Technik in ihre Songs zu integrieren. Dieser psychedelische Klassiker ist da keine Ausnahme:
Take Me to Church von Hoizer
Dieser überraschende Hit machte Hoizer zum Superstar. Das Stück ist komplexer, als es den Anschein hat. Es beginnt im normalen Takt und wechselt dann in den 6/8-Takt:
Mond von Bjork
Bjork schreckt nicht vor komplexen Taktarten zurück, und ihr Stück Moon bildet da keine Ausnahme. Dieser avantgardistische Track verwendet eine Mischung aus 6/8- und 7/8-Takt:
Everything In Its Right Place von Radiohead
Dieser unheimliche Track erlebte letztes Jahr durch seine Popularität auf der sozialen App TikTok eine Wiederauferstehung. Während der größte Teil des Tracks im normalen oder 4/4-Takt gehalten ist, wird er hier und da durch die Taktarten 7/4 und 5/4 unterbrochen, was eine wirklich einzigartige Atmosphäre schafft:
So ändern Sie die Zeitsignaturen
Zu lernen, wie man einen Taktartwechsel durchführt, ist für jeden praktizierenden Musiker wichtig. Hier erfahren Sie, wie Sie in zukünftigen Stücken elegant von einer Taktart zur nächsten wechseln können:
Identifizieren Sie den Wendepunkt
Bevor Sie Ihre Taktart ändern, sollten Sie genau festlegen, wo der Übergang stattfinden soll. Sie sollten die Taktart zum Beispiel nicht mitten im Takt wechseln, da dies für den Hörer zu unangenehm sein könnte. Suchen Sie stattdessen nach dem einen Takt, der von einem Wechsel profitieren könnte, und beenden Sie die aktuelle Taktart im vorherigen Takt.
Achten Sie außerdem darauf, dass der Wendepunkt der Taktart sorgfältig ausgewählt wird. Warum wollen Sie an diesem Punkt eine Modulation hinzufügen? Ist es wegen des Textes? Der Gesamtbewegung des Stücks? Um eine bestimmte Phrase hervorzuheben oder einen Kontrast zwischen den Abschnitten zu schaffen? Wenn Sie wissen, warum Sie die Taktart wechseln, können Sie den Übergang richtig ausführen.
Notieren Sie die neue Taktart
Notieren Sie zu Beginn des neuen Taktes die neue Taktart. Wenn Sie dieselbe Tonart beibehalten, müssen Sie diesen Wert nicht erneut notieren, sondern nur die Taktart. Bei Taktartwechseln, die mit einem Tonartwechsel einhergehen, müssen Sie sowohl die neue Taktart als auch die neu festgelegte Tonart deutlich kennzeichnen.
Falls erforderlich, Notenwerte anpassen
Denken Sie daran, dass Sie, wenn Ihre beiden Taktarten unterschiedliche Nenner haben, die Notenwerte nach den Takten mit der neuen Taktart neu bewerten müssen. Üben Sie den Übergang von einem Takt zum nächsten und achten Sie dabei genau darauf, wie sich der Wechsel der Zählzeiten anfühlt. Scheuen Sie sich nicht, mit verschiedenen Taktarten oder Übergängen zu experimentieren, um herauszufinden, was für Ihr Stück am besten funktioniert.
Testen Sie Ihren Übergang
Wenn Sie feststellen, dass der Übergang von der alten Taktart zur neuen Taktart zu holprig ist, können Sie Methoden wie das Hinzufügen eines zusätzlichen Übergangstakts, Ritardando oder Accelerando anwenden, um einen sanfteren Fluss zu schaffen. Testen Sie Ihren Übergang, bis er sich richtig anfühlt.
In manchen Fällen kann es sinnvoll sein, zu einer Taktart mit demselben gemeinsamen Nenner bzw. denselben Notenwerten überzugehen. Das macht es nicht nur für die Instrumentalisten einfacher, sondern kann auch dazu beitragen, dass die Brücke kohärenter wirkt.
FAQs zur Zeitsignatur
Sind Sie bereit, die Taktarten in Ihrer Musik zu ändern? Nutzen Sie diese häufig gestellten Fragen und Antworten, um Ihr Verständnis als Künstler zu erweitern:
Ist es OK, die Taktart zu ändern?
Ja, natürlich! Ein Wechsel der Taktart oder ein Übergang in ein sogenanntes "gemischtes Metrum" kann dazu dienen, verschiedene Emotionen zu vermitteln, die Lücke zwischen zwei Musikabschnitten zu überbrücken oder einen Kontrast zwischen den einzelnen Abschnitten eines Stücks aufzubauen. Der Wechsel von Taktarten ist zwar in der klassischen Musik am häufigsten anzutreffen, doch kann diese Technik in jedem Musikgenre eingesetzt werden.
Wie nennt man es, wenn man die Taktart wechselt?
Der Wechsel von einer bestehenden Taktart könnte als gemischtes Metrum betrachtet werden. Diese Änderung kann unter eine metrische Verschiebung oder eine metrische Modulation fallen, je nach der oben beschriebenen Mechanik.
Warum ändert man in der Musik die Taktart?
Wechselnde Taktarten können unterschiedliche Stimmungen und Klangwelten hervorrufen. Sie können auch Möglichkeiten für Übergänge bieten und den manchmal notwendigen Kontrast im gesamten Umfang eines Stücks schaffen.
Welcher Song hat die meisten Taktartwechsel?
Es ist schwer zu sagen, welcher Song die meisten Taktartwechsel aufweist, aber der Klassiker Bohemian Rhapsody von Queen ist ein gutes Beispiel für wechselnde Taktarten.
Wie kann ich meine Taktart reibungslos ändern?
Um Ihre Taktart reibungslos zu ändern, sollten Sie zunächst einen idealen Übergangspunkt festlegen. Von dort aus können Sie den Übergang testen und bei Bedarf optimieren, um einen reibungslosen Übergang von einem Punkt zum anderen zu schaffen.
Zu lernen, wie man von einer Taktart in eine andere wechselt, ist daher zweifellos eine wertvolle Fähigkeit, die Sie als Produzent, Komponist oder Musiker auszeichnen wird. Diese Technik muss sicherlich nicht in jedem Stück zum Einsatz kommen, kann aber entscheidend sein, wenn es darum geht, Kontraste zu erzeugen oder die Musik interessanter zu machen. Viel Spaß beim Wechseln der Taktart, um dynamische Kompositionen zu schaffen!
