Akkordfolgen sind die Bausteine von Liedern. Schließlich dient eine Akkordfolge als vorhersehbares Muster, das die Grundlage für die Entfaltung anderer Melodien, Rhythmen und musikalischer Ideen bildet. Doch wie kommt man auf eine Akkordfolge? Und was ist die Theorie dahinter?
Im Folgenden erfahren Sie alles, was Sie über Akkordprogressionen wissen müssen und wie man sie aufbaut. Außerdem geben wir Ihnen einige Tipps zum Erstellen einzigartiger Progressionen, damit sich Ihre Kompositionen von der Masse abheben.
Was sind Akkorde und Akkordprogressionen?
In ihrer einfachsten Form sind Akkorde Sammlungen von Noten, die klanglich ansprechend sind, wenn sie zusammen gespielt werden. Akkordfolgen sind Muster von Akkorden, die beim Hörer ein bestimmtes Gefühl hervorrufen. Es gibt eine Handvoll gängiger Akkordfolgen, die man in der Mehrzahl der heutigen modernen Musik hört, aber wenn man einmal verstanden hat, wie Akkorde entstehen, kann man weit über die beliebtesten Akkordfolgen hinausgehen und sein klangliches Vokabular erweitern.
Genau wie die Skalenstufen werden auch die verschiedenen Akkordtypen mit römischen Ziffern notiert. Akkorde mit großen römischen Ziffern stehen für Dur-Akkorde, während Akkorde mit kleinen römischen Ziffern Moll-Akkorde sind. Normalerweise bestehen Akkordfolgen aus drei oder vier Akkorden, aber diese Zahlen sind nicht absolut. Es gibt auch viele Zweier- und Fünfer-Akkordfolgen, die allerdings seltener vorkommen als Drei- oder Vierer-Akkordfolgen.
Wie Akkorde erzeugt werden
Um zu verstehen, wie eine Akkordfolge funktioniert, muss man zunächst einmal klären, was ein Akkord ist. Im Wesentlichen ist ein Akkord eine Sammlung von Tonhöhen oder Noten. Diese Tonhöhen haben in der Regel eine enge Beziehung zueinander, die in einer bestimmten Tonart festgelegt ist.
Akkorde bestehen in der Regel aus mindestens drei Noten. Sie werden nach der Tonart benannt, auf der sie basieren. Zum Beispiel verwendet der C-Dur-Akkord Noten aus der Durtonleiter der Tonart. In der Tonart C-Dur ist eine Durtonleiter C D E F G A B C. Das wissen wir, wenn wir die universelle Formel für Durtonleitern verwenden, die lautet: Ganzer Schritt-Ganzer Schritt-Halbschritt-Ganzer Schritt-Ganzer Schritt-Ganzer Schritt-Halbschritt (WWHWWWH), wie unten gezeigt.
Ein ganzer Schritt umfasst zwei Halbtöne oder zwei Tasten auf dem Klavier, während ein halber Schritt dem Abstand einer Taste auf dem Klavier oder einem Halbton entspricht. Innerhalb einer Tonleiter gibt es verschiedene Arten von Noten, die als Skalengrade bezeichnet werden. Die Skalenstufen und die Beziehungen zwischen bestimmten Noten sind unabhängig von der verwendeten Tonleiter gleich. Der Hauptunterschied zwischen den verschiedenen Tonleitern besteht in der Anfangsnote und der Art der Tonleiter (Dur, Moll, Pentatonik, vermindert usw.).
Betrachten wir für dieses Beispiel die Skalengrade der Tonart C-Dur:
1: C - Tonika
2: D - Supertonic
3: E - Mediant
4: F - Subdominante
5: G - Dominante
6: A - Vermittler
7: B - Leitton
Ein Dur-Akkord besteht aus der Tonika, der Mediante und der Dominante oder der 1. In der Tonart C-Dur ist ein C-Dur-Akkord also C-E-G. Akkorde, die aus drei Noten bestehen, werden als Dreiklänge bezeichnet. Es gibt auch Akkorde mit zusätzlichen Noten.
Ein C-Dur 7. Akkord, oder Cmaj7, besteht zum Beispiel aus C-E-G-B. Beachten Sie, dass dieser Akkord genau wie C-Dur ist, nur mit dem hinzugefügten siebten Skalengrad oder Leitton, der zufällig B ist.
In der obigen Grafik können Sie sehen, wie verschiedene Tonleitern verwendet werden können, um verschiedene Akkorde zu erzeugen. Jeder Akkordtyp hat sozusagen seine eigene Formel, auf die wir weiter unten eingehen werden.
Dur-Akkorde
Ein Dur-Akkord ist eine der beliebtesten Grundlagen für gängige Progressionen in der westlichen Musik. Sie können einen Dur-Dreiklang erzeugen, indem Sie die dritte und fünfte Stufe der Durtonleiter zur Tonika einer Durtonleiter hinzufügen. Dur-Dreiklänge klingen fröhlicher und tragen dazu bei, den Grundton oder die Tonika einer Tonleiter zu betonen. In G-Dur besteht ein G-Dur-Akkord aus den Noten G, B und D der G-Dur-Tonleiter. Jeder Akkord, der aus dem 1., 3. und 5. Grad einer Durtonleiter gebildet wird, gilt als Dur-Dreiklang.
Moll-Akkorde
Ein Moll-Akkord ist ein weiterer beliebter Akkord, der der Grundakkord einer Moll-Tonleiter ist. Genau wie ein Dur-Akkord besteht ein Moll-Dreiklang aus der ersten, dritten und fünften Stufe der Moll-Tonleiter. Nehmen wir zum Beispiel die A-Moll-Tonleiter, die aus A, B, C, D, E, F und G besteht. Mit Hilfe der Formel können wir ableiten, dass ein A-Moll-Akkord aus A, C und E besteht.
Verminderte Akkorde
Wie andere Dreiklänge basieren auch verminderte Akkorde auf der ersten, dritten und fünften Stufe der Tonleiter. Um einen verminderten Akkord zu erzeugen, wird die Tonika einer Durtonleiter mit einer abgeflachten Terz und einer abgeflachten Quinte der Tonleiter überlagert. Um also einen verminderten C-Akkord zu bilden, wird aus dem Dur-Akkord C, E, G ein C, Es und G.
Septakkorde
Wenn Sie Ihren Akkorden etwas mehr Tiefe verleihen möchten, können Sie die siebte Stufe zu einem Akkord hinzufügen. Siebtelakkorde werden gebildet, indem man einen Dreiklang nimmt und den Leitton hinzufügt. Wenn wir einen C-Dur-Akkord als Beispiel nehmen, wird C, E, G zu CMaj7 mit den Noten C, E, G, B.
Umkehrungen
Umkehrungen beziehen sich auf Akkorde, die aus denselben Noten wie ein typischer Akkord bestehen, nur dass der Grundton nicht in der Basis der Note liegt. Nehmen wir zum Beispiel C-Dur - C-Dur wird normalerweise als C, E und G notiert, wobei die Tonika die Basis ist. Eine Umkehrung des C-Dur-Akkords könnte also E G C oder G C E lauten.
Tonika, Dominante und Prädominante Akkorde
Verschiedene Akkordtypen können verallgemeinert werden, so wie auch die Tonleitergrade verallgemeinert werden können. Wenn Sie verstehen, wie diese Akkordtypen funktionieren, können Sie leichter eine Akkordfolge erstellen, die viel Sinn ergibt. Man kann Akkorde in Tonika-, Dominant- und Dominant-Akkordtypen einteilen:
Tonic
Diese Arten von Akkorden haben eine enge Beziehung zur Tonika einer beliebigen Tonleiter. Tonika-Akkorde sind die I-, III- und VI-Akkorde innerhalb einer Tonleiter.
Dominant
Dominantakkorde betonen die 5. und 7. Tonleiter. Die Dominantakkorde sind der V-Akkord und der VII-Akkord.
Vorherrschend
Dominantakkorde oder Subdominantakkorde helfen dabei, die perfekte 4 innerhalb einer Tonleiter zu implizieren. Diese Akkorde sind der IV- und der II-Akkord.
Die verschiedenen Arten von Akkordprogressionen
In der Welt der Musik gibt es verschiedene Arten von Akkordprogressionen.
Diatonische Akkordfolgen
Der Begriff "diatonisch" bedeutet lediglich, dass die Noten innerhalb einer Tonleiter verwendet werden. Daher verwendet eine diatonische Akkordfolge nur Noten, die in einer Tonleiter enthalten sind. Eine diatonische Akkordfolge, die eine C-Dur-Tonleiter verwendet, wäre z. B. C-G-Am-F. Dies sind recht einfache Akkordfolgen, die ziemlich harmonisch sind.
Natürliche Moll-Akkordfolgen
Diese Akkordfolgen verwenden nur Noten innerhalb einer Molltonleiter. So könnte eine natürliche Moll-Akkordfolge in der Tonart A-Moll etwa Am-F-G sein. Es könnte auch etwas wie Em-G sein.
Melodisch-Moll-Akkordfolgen
Melodische Moll-Akkordprogressionen basieren auf der Molltonleiter, jedoch mit einer erhöhten 6. und 7. Daher verwenden diese Progressionen Akkorde innerhalb der melodischen Molltonleiter. Eine melodische Moll-Akkordfolge könnte also etwa so aussehen: Cmin-F-G-Cmin.
Harmonische Moll-Akkordfolgen
Harmonische Moll-Akkorde sind Akkorde, die auf der harmonischen Molltonleiter aufbauen. Sie ähnelt der natürlichen Molltonleiter, mit dem Unterschied, dass die harmonische Molltonleiter eine erhöhte 7 enthält. Eine harmonische Moll-Akkordfolge könnte also etwa so aussehen: Am-F-G#dim.
5 Akkordfolgen, die jeder Musiker kennen sollte
Beispiele für gängige Akkordfolgen finden Sie überall in der populären Musik. Diese gängigen Akkordfolgen können als Inspiration für die Entwicklung eigener Akkorde dienen oder einfach so gespielt werden. Hier sind ein paar gängige Akkordfolgen, die Sie als Musiker kennen sollten.
I-IV-V-I
Diese Akkordfolge ist in allen Rocksongs zu finden, obwohl sie auch heute noch in der Popmusik auftaucht. Man höre sich nur die Progression in dem Hit "Despacito" an:
I-V-vi-IV
Dies ist eine beliebte Akkordfolge, die die Charts dominiert hat. Schauen Sie sich an, wie sie in dem Klassiker "She Will Be Loved" von Maroon 5 verwendet wird:
I-V-iv-I
Dies ist eine weitere häufige Akkordfolge, die in populären Liedern aus einer Vielzahl von Genres zu finden ist. Hören Sie sich "Africa" von Toto an, um diese Akkordfolge in Aktion zu erleben:
vi-IV-I-V
Dies ist eine klassische Vier-Akkord-Progression, die sicher gefallen wird. Hören Sie sich die Akkorde in der Strophe von "Let It Be" von den Beatles an, um einen Vorgeschmack auf den Sound zu bekommen:
I-vi-ii-V
Diese Akkordfolge wird schon seit Jahrhunderten verwendet. Schauen Sie sich die Verwendung in dem klassischen Song "Heart and Soul" an:
Wie Sie Ihre eigene Akkordfolge schreiben
Nachdem Sie nun einige gängige Akkordfolgen kennen, wollen wir uns nun damit beschäftigen, wie Sie eine eigene schreiben können! Hier ist eine Schritt-für-Schritt-Anleitung zum Erstellen von Akkordprogressionen.
1. Wählen Sie einen Schlüssel
Akkordprogressionen funktionieren innerhalb einer bestimmten Tonart. Entscheiden Sie zunächst, welche Tonart und Skala Sie für die Akkorde verwenden möchten. Es gibt nicht die eine richtige Art und Weise, wie sich eine Akkordfolge anfühlt, aber im Allgemeinen kann man einen fröhlichen, beschwingten Ton mit einer Dur-Tonart und eine düstere Stimmung mit einer Moll-Tonart assoziieren.
2. Bauen Sie auf Ihrem Anfangsakkord auf
Wenn Sie sich für eine Anfangstonart entschieden haben, verwenden Sie den Tonika-Akkord oder den Anfangsakkord als Anfangsakkord. Normalerweise besteht eine Akkordfolge aus vier Akkorden, aber sie kann auch aus fünf oder mehr Akkorden bestehen, je nachdem, wie schnell die Akkordwechsel sind. Sie können Ihren Anfangsakkord auch aufpeppen, indem Sie dem gemeinsamen Akkorddreiklang 7. oder führende Noten hinzufügen, um ihm etwas mehr klangliche Tiefe zu verleihen.
3. Eine Progressionsreferenz verwenden
Es ist nichts falsch daran, eine Akkordtabelle als Referenz zu verwenden! Dieser kleine Spickzettel zeigt Ihnen, wie Sie eine diatonische Akkordfolge in allen Tonarten erstellen können. Sie können damit beginnen, verschiedene Akkordstufen miteinander zu kombinieren oder eines der oben besprochenen allgemeinen Muster zu verwenden.
Referenz-Grafik:
4. Notizen hinzufügen
Scheuen Sie sich nicht, Ihre Akkordfolge durch Hinzufügen weiterer Noten aufzupeppen. Sie können Akkorde leicht in Siebtel-Akkorde umwandeln, indem Sie eine zusätzliche Skalenstufe hinzufügen oder Noten zwischen den Akkorden einfügen, um einen sanfteren Übergang von einem Akkord zum nächsten zu ermöglichen.
5. Probieren Sie es aus
Im Zweifelsfall probieren Sie es einfach aus! Es gibt keine festen Regeln, wenn es um den Aufbau einer Akkordfolge geht, also experimentieren Sie ruhig. Es kann sein, dass du auf einige der beliebtesten Akkordfolgen zurückgreifst, und das ist auch in Ordnung. Wie das Sprichwort sagt: "Wenn es nicht kaputt ist, repariere es nicht"!
Tipps zur Erstellung interessanter Akkordprogressionen
Nachdem Sie nun die Grundlagen gängiger Akkordfolgen kennen, sollten Sie sich diese Tipps zu Gemüte führen, damit Sie Ihren Arbeitsablauf beschleunigen und interessantere Akkordfolgen erstellen können.
Der 4/3-Trick
Wenn du in der Klemme steckst oder deine Tonleitern nicht auswendig kennst, keine Panik! Mit dem 4/3-Trick können Sie jeden beliebigen Dur-Akkord bestimmen. Wählen Sie dazu einen Grundton in einer Tonleiter. In der Tonart C-Dur ist das C. Um die beiden anderen Noten des Akkords zu finden, gehen Sie zunächst vier Halbtöne nach oben. Wenn du auf C beginnst, landest du auf E. Von E aus gehst du drei weitere Halbtöne nach oben, um die letzte Note des Dreiklangs zu finden, G. Du kannst den Trick auch als 3/4 umkehren, um Moll-Akkorde mit einer beliebigen Tonleiter zu bestimmen.
Dominante 7.
Einer der beliebtesten Akkorde, die nicht zur Grundstruktur von Moll oder Dur gehören, ist der Dominantseptakkord. Dieser Akkordtyp wird oft verwendet, um zur Tonika oder zum I-Akkord zurückzuleiten. Um einen Dominantseptakkord zu bilden, bilden Sie zunächst einen Durseptakkord. Dann senken Sie die 7. Note um einen einzigen Halbton ab. Bei CMaj7 (C, E, G, B) wird der Dominantseptakkord also zu C, E, G, B flat. Der Dominantakkord wird oft in Genres wie Blues, Rock und Jazz verwendet.
Polychords
Wenn Sie nach einer schnellen Möglichkeit suchen, verschiedene Akkordfolgen zu bilden, erstellen Sie einen Polychord. Polyakkorde kombinieren im Wesentlichen zwei Dur- oder Moll-Akkorde und bilden einen einzigen Akkord, der größer ist als ein typischer Dreiklang. Sie können zum Beispiel die Akkorde C-Dur (C, E, G) und G-Dur (G, B, D) kombinieren, um CMaj9 zu erzeugen, das aus den Noten C, E, G, B, D besteht.
Es ist für jeden Musiker wichtig, Akkordfolgen zu verstehen, egal ob Sie Produzent, Songwriter, Tontechniker oder etwas dazwischen sind. Wir hoffen, dass dieser Leitfaden es Ihnen leichter macht, Akkordfolgen selbstbewusst zu erstellen und eine bestimmte Akkordfolge zu entschlüsseln, wenn Sie auf sie stoßen. Mit ein wenig Musiktheorie können Sie so ziemlich jeden Song entschlüsseln.