Das Erlernen von Drum Fills kann sich wie ein großes Unterfangen anfühlen, wenn man gerade erst anfängt. Wenn man Schlagzeugern wie John Bonham, Phil Collins, Buddy Rich oder Steven Gadd zuhört, deren komplexe Drum Fills den Lauf der Musikgeschichte ebenso verändert haben wie ein Gitarrensolo von Eddie Van Halen, kann man sich nur schwer vorstellen, jemals Drum Fills wie sie zu spielen.

Die Palette der Möglichkeiten ist endlos, was wahrscheinlich der Grund dafür ist, dass es sich überwältigend anfühlen kann.

Natürlich kommt es immer auf den Kontext an, egal wie wild deine Technik ist. Den Fluss des Songs zu verstehen und zu wissen, wann man sich zurückziehen oder alles geben muss, ist die halbe Miete. Timing und Geschmack können genauso wichtig sein wie solide Hände.

Wenn du die Grundlagen (Rudimente, Rhythmus und Groove) beherrschst, wirst du das Ziel erreichen, aber ich empfehle dir, dich darauf zu konzentrieren, einen Werkzeugkasten mit "Go-to-Fills" aufzubauen. Sich mit einer Handvoll klassischer Drum Fills vertraut zu machen, ist einer der besten Wege, um anzufangen. Wenn du sie einmal drauf hast, wirst du dich im Moment viel sicherer fühlen.

Aus diesem Grund hier 10 ikonische Drum Fills, die jeder Musiker in der Tasche haben sollte.

Was ist ein Drum Fill?

Was genau ist ein Drum Fill?

Im Grunde genommen ist ein Drum Fill eine kurze Unterbrechung des Hauptschlagzeugs oder Grooves, die dazu dient, einen bestimmten Moment in der Musik hervorzuheben oder einen Übergang zwischen verschiedenen Abschnitten zu schaffen. Oftmals leiten Drum Fills einen Refrain ein, unterbrechen eine Strophe oder schließen sogar einen Song ab.

Ein Fill ist im Grunde der Moment, in dem Sie das Rampenlicht für sich beanspruchen (ohne es natürlich zu stehlen).

Drum Fills sind keine Einheitsgröße. Sie können so einfach sein wie ein einzelner Crash auf dem Becken oder so komplex wie ein Wirbel von Noten auf dem gesamten Kit. Manchmal reicht ein schnelles, explosives Fill mit Viertelnoten aus, um den Song in Schwung zu bringen, während man manchmal etwas Größeres braucht, um den nächsten Abschnitt richtig voranzutreiben.

Es gibt sie in allen Formen und Größen, und was für den einen Song funktioniert, kann für einen anderen völlig falsch sein. Das Wichtigste ist, eine Reihe von Drum Fills parat zu haben, damit man immer das Richtige für den jeweiligen Moment auswählen kann.

10 Drum Fills, die jeder Musiker kennen sollte

1. Der Aufbau der 8. Note

Das 8tel-Build-up-Drumfill ist immer eines der besten Fills für den Anfang, da es leicht zu spielen ist und man damit anzeigen kann, dass man zu einem neuen Abschnitt übergeht. Es gibt mehrere Möglichkeiten, wie Sie dieses Fill spielen können:

• 8tel-Noten auf dem Floor Tom und der Snare Drum (1-und-2-und-3-und-4-und) mit deiner Bass Drum auf Viertel (1-2-3-4)
• 8tel Noten auf dem Floor Tom, der Snare Drum UND der Bass Drum (ideal für Balladen)

Das Wichtigste bei diesem Drumfill ist zu wissen, wie man es gestaltet. Sie wollen nicht gleich beim ersten Schlag mit voller Lautstärke loslegen. Es kommt auf den Aufbau an. Fangen Sie sanft an und steigern Sie die Intensität allmählich, oder wenn Sie schon früh ein Zeichen setzen wollen, schlagen Sie bei der ersten Note hart zu, ziehen Sie sich zurück und drängen Sie dann mit einem starken Ende nach vorne.

Damit dieses Fill wirklich funktioniert, muss man lernen, den allmählichen Anstieg der Lautstärke (ein Crescendo) oder das harte Anschlagen und Zurückziehen zu einem Build (ein Sforzando) zu kontrollieren. Es ist einfach, aber unglaublich effektiv, wenn man es richtig einsetzt.

2. Splat-Boom

Viele Schlagzeuger benennen ihre Fills gerne nach einer Eselsbrücke, und "Splat-Boom" ist ein perfektes Beispiel dafür. Es handelt sich um ein schnelles, einfaches Fill, das seinen Namen von dem Sound hat, den es erzeugt. Der "Splat" ist die Snare und der "Boom" ist die Kick. Es ist ein einfaches Stück, aber es hat viel Power und passt zu vielen verschiedenen Grooves, vor allem in Funk und Disco.

Dieses Fill dreht sich um zwei Schlüsselelemente des Kits - die Snare und den Kick. Du schlägst abwechselnd die Snare mit einem Flam auf den Downbeats und die Kick auf den Upbeats. Ein Flam ist, wenn du die Snare mit beiden Sticks fast gleichzeitig, aber nicht ganz triffst. Ein Stick wird kurz vor dem anderen angeschlagen, wodurch ein dickerer, kräftigerer Schlagzeugsound entsteht als bei einem einzelnen Schlag.

Dieses Drum Fill ist perfekt für den Anfang eines Songs, vor allem, wenn Sie etwas Energiegeladenes spielen wollen!

3. Pat Boone Debbie Boone

Das "Pat Boone Debbie Boone"-Fill ist eines dieser Patterns, die überall auftauchen. Du kannst es in Songs wie "Give Me One Reason" von Tracy Chapman, "How's It Going to Be" von Third Eye Blind und "November Rain" von Guns 'N Roses hören, wo es wirklich heraussticht. Es handelt sich um eine sehr einfache musikalische Phrase, die man leicht lernen und in seinen Werkzeugkasten aufnehmen kann.

Der Name hilft Ihnen, sich den Rhythmus zu merken: "Pat Boone" deckt den ersten Teil ab, der ein geradliniger Beat ist, während "Debbie Boone" für die letzten beiden Sechzehntelnoten steht, die etwas schneller sind.

Dieses Fill ist perfekt für sanfte, geschmackvolle Übergänge. Es ist nicht als auffälliges oder führendes Fill gedacht, sondern eher als eine subtile Art, den Hauptgroove zu verschieben, ohne das Rampenlicht zu stehlen. Es ist kurz genug, damit der Hörer nicht denkt, dass Sie gleich in einen neuen Abschnitt springen, aber es fügt genau die richtige Menge an Flair hinzu, um die Dinge interessant zu halten.

4. My Girl Fill

Das "My Girl"-Fill ist eines der kultigsten Schlagzeug-Fills aller Zeiten, und obwohl es mehrere Variationen davon gibt, ist es am deutlichsten bei "My Girl" von den Temptations zu hören. Schon beim Intro setzt das Motown-Fill ein Zeichen und stimmt den Song wunderbar ein. Ich würde sogar so weit gehen zu sagen, dass man dieses Fill unbedingt kennen muss, wenn man einen Motown-Gig spielen will.

Dieses klassische Fill beginnt auf der hohen Tom und arbeitet sich auf sanfte, fließende Weise bis zur Snare und dem Kick auf dem letzten Beat vor. Es ist ein einfaches absteigendes Muster, aber die Art, wie es gespielt wird, macht es so einprägsam und nostalgisch.

Das Tolle an diesem Drum-Fill ist, dass man dasselbe Sticking-Muster auch für einen Sixth-Stroke-Roll verwenden kann, was einen ähnlichen, aber etwas anderen Vibe erzeugt. Sie können diese Technik ganz am Anfang von "Ain't Too Proud to Beg" von den Temptations hören .

5. Die Smells Like Teen Spirit

Das ist eigentlich nicht das Drum Fill, an das Sie wahrscheinlich denken!

Einer der berühmtesten Drum Fills der Rockgeschichte findet direkt vor dem Refrain von Nirvanas "Smells Like Teen Spirit" statt. Es ist dieses große, explosive 16tel-Snare-Fill, das Dave Grohl spielt, um von der Strophe zum Refrain zu gelangen. Im obigen Video kann man es etwa bei :57 hören.

Das Fill selbst ist super simpel, nur 12 solide 16tel-Schläge auf der Snare, die in einen Bassdrum-Hit und ein Snare-Flam münden, aber es ist unglaublich effektiv, um Vorfreude zu erzeugen.

Theoretisch könnte man die 16tel-Snare auch bis zum Refrain weiterspielen.

Chad Smith verwendet nur die kleine Trommel für das Schlagzeug-Fill vor dem Refrain in "Dani California".

Was diese Füllung so gut funktionieren lässt, ist ihre unkomplizierte Kraft. Es muss nicht ausgefallen oder komplex sein, weil die Platzierung und der dynamische Punch die ganze Arbeit erledigen. Es signalisiert dem Hörer, dass gleich etwas Großes passieren wird, und ist ein perfektes Beispiel dafür, dass manchmal weniger wirklich mehr ist, besonders in der Rockmusik.

6. Die Sextuplet-Füllung

Das Sextuplet-Drumfill ist unglaublich vielseitig. Man kann es in nahezu jedem Kontext verwenden. Und obwohl es in unzähligen Songs zu hören war, ist einer der ersten, der mir einfällt, "Come Together" von den Beatles.

Ringo Starr hat dieses Drum Fill berühmt gemacht, und es wurde schließlich zu einem bestimmenden Element seines Schlagzeugstils. Dieses Fill besteht aus schnellen Sechston-Gruppierungen, die sanft über das Schlagzeug fließen und ein fließendes und rollendes Gefühl erzeugen.

Um diese Füllung wirklich einzustellen, empfehle ich Ihnen, an Ihren eintaktigen Triolen zu arbeiten. Wenn Sie diese Triolen glatt und gleichmäßig hinbekommen, macht das einen großen Unterschied, wenn Sie anfangen, schneller zu werden und die vollen Sextolen hinzuzufügen.

Wenn Sie mit dem Grundmuster vertraut sind, versuchen Sie, die Trommeln auf verschiedene Weise zu bewegen, indem Sie bei jeder Gruppe von sechs Noten die Trommel wechseln.

7. Eimer mit Fisch

Die "Bucket of Fish"-Füllung ist ein weiterer Klassiker, bei dem eine Eselsbrücke hilft, sich das Muster zu merken (ein Lob an Stephen Taylor dafür - ich hatte bis jetzt nie einen Namen dafür!) Du hast es schon überall gehört, ob du es nun weißt oder nicht. Es ist eines dieser Fills, die in allen möglichen Musikrichtungen auftauchen, von Rock über Pop bis Jazz, weil es schnell und schlagkräftig ist und den Job erledigt.

Es eignet sich auch hervorragend für die kleinen Pausen zwischen den Liedern, wenn es im Raum etwas zu ruhig wird und du Lust hast, etwas zu spielen. Dieses Fill ist sehr flexibel, aber die häufigste Art, es zu spielen, ist das Sticking-Muster: rechts-links-rechts-kick. Es ist ein schnelles, einfaches Fill, das sich perfekt eignet, um einen Groove aufzupeppen oder eine schnelle, geschmackvolle Pause zu machen. Du kannst es auf endlose Weise auf dem Kit bewegen, aber dieses Grundmuster ist die Grundlage.

Drum Fills That Fit

Die besten Drumfills sind die, die genau zum Song passen.

Ein guter Schlagzeuger weiß, wann er es einfach halten und wann er ein Feuerwerk veranstalten muss. Wenn du dir ein Arsenal an Fills zulegst, wie die, über die wir gesprochen haben, hast du immer etwas parat, um die Musik zu ergänzen, egal, welchen Stil oder welches Genre du spielst.

Ob Rock, Funk, Jazz oder Pop - mit einer soliden Auswahl an Patterns sind Sie bei jedem Auftritt vielseitiger und sicherer.

Letztendlich dienen Drum Fills dazu, einem Stück Persönlichkeit und Energie zu verleihen, ohne es zu übertreiben (es sei denn, du bist Neil Pert). Also, üben Sie weiter, experimentieren Sie mit Ihren Fills und finden Sie Ihren eigenen Groove.