Das Schreiben von Akkordfolgen, die das Gefühl eines Songs einfangen, ist der Schlüssel zum Erfolg in jedem Genre, und EDM ist da keine Ausnahme. Oftmals lassen sich EDM-Tracks auf Distrikt-Akkorde, herzzerreißende Beats und eine hervorragende Melodielinie reduzieren. Aber wie baut man eine starke EDM-Akkordfolge auf, wenn man nicht weiß, wo man anfangen soll?

Im Folgenden stellen wir einige der besten EDM-Akkordfolgen vor, die jeder Produzent in- und auswendig kennen sollte. Außerdem zeigen wir einige unserer Lieblingsbeispiele für diese Akkordfolgen in Aktion sowie einige EDM-spezifische Musiktheorie-Tipps, die dir helfen, bessere Beats zu bauen. Los geht's!

Was macht EDM-Musik aus?

Um die Kraft einer EDM-Akkordfolge zu verstehen, ist es wichtig, eine solide Grundlage für das Genre selbst zu haben. "EDM" ist ein Akronym, das für "Electronic Dance Music" steht. Obwohl diese Bezeichnung ziemlich vielseitig ist und sich für verschiedene Stile eignet, weisen die meisten EDM-Songs die folgenden Merkmale auf:

Schnellere Tempi

Es gibt viele Subgenres innerhalb der EDM-Musik wie House, Trance, Techno, Dubstep und Drum and Bass, aber man kann davon ausgehen, dass die meisten EDM-Songs ein schnelleres Tempo haben. EDM-Musik bewegt sich in der Regel zwischen 120 BPM und 160 BPM, obwohl es auch einige Songs gibt, die unter oder über diesen Bereich fallen.

Tanzbare Beats

Das "D" in EDM steht für "Dance", es ist also keine Überraschung, dass EDM-Beats einen energiegeladenen, tanzbaren Vibe haben. Die meisten EDM-Songs fallen in den üblichen 4/4-Takt mit Betonung auf dem Downbeat.

Elektronische Instrumente und Muster

Von der Struktur her ist die EDM-Musik der von jazzigen Septakkorden beeinflussten Popmusik nicht unähnlich. Die Verwendung von elektronischen Instrumenten, Samples und Synthesizern verleiht ihr jedoch den modernen Sound, der das Genre ausmacht.

Remix und DJ-Kultur

Die EDM-Musik hat eine reiche Kultur, die von Sampling, hochenergetischen Feiern, Remixen und DJing geprägt ist. Ein EDM-Konzert unterscheidet sich deutlich von einem typischen Konzert, und die Sets können sich über mehrere Stunden erstrecken.

Ansammlungen und Tropfen

Ähnlich wie in der Popmusik der Refrain im Mittelpunkt steht, ist es in der EDM-Musik der "Drop". Der Drop kommt in der Regel nach einer Strophe eines Songs, die um eine Gesangs- oder Instrumentalhook herum aufgebaut ist. Der Name "Drop" bezieht sich auf den Aufbau des Refrains. Normalerweise wird der Beat immer intensiver, bevor er in einen euphorischen Refrain übergeht:

Die Musiktheorie hinter der EDM-Musik

Hier sind einige musikalische Hilfsmittel, mit denen Sie einen herausragenden EDM-Song erstellen können:

Verwendung von Dur- und Moll-Tonarten

Ein EDM-Akkord ist nicht unbedingt Moll oder Dur. In einem EDM-Song wird oft eine Mischung aus Dur- und Moll-Akkorden verwendet, um eine stimmungsvolle Atmosphäre zu schaffen, die zu großen Builds und noch größeren Drops führt.

EDM-Songs beginnen in der Regel mit dem Moll-Tonika-Akkord (sonst als i geschrieben), aber du kannst experimentieren und deine eigenen Progressionen mischen und anpassen. Es gibt ein paar Songs, die nur zwei Akkorde oder immer wieder denselben Akkord haben! Akkordprogressionen müssen nicht kompliziert sein, um musikalisch wirksam zu sein.

Taktart und Aufschwünge

In den meisten Fällen fällt EDM-Musik unter den gemeinsamen Takt oder die Taktart 4/4. Die Betonung liegt auf den starken Beats 1, 2, 3 und 4, die der Musik ihre tanzbare Qualität verleihen. Der Aufbau des Drops oder des Refrains eines Liedes erfolgt oft mit Unterteilung. Wenn das normale Tempo des Schlagzeugs Viertelnoten betont, kann der Produzent Achtelnoten und dann Sechzehntelnoten verwenden, um die Vorfreude auf den Drop zu steigern:

Diatonische Akkorde

Die meisten EDM-Songs verwenden diatonische Akkorde oder diatonische Dreiklänge. Das bedeutet, dass die Dreiklangsakkorde natürlich in den Kontext der Tonart eines Songs passen. Die Akkorde werden in römischen Ziffern ausgedrückt, wobei ein Kleinbuchstabe für Moll-Akkorde und ein Großbuchstabe für Dur-Akkorde steht. Zum Beispiel entspricht i vii iii einem Moll-1-Akkord, einem Moll-7-Akkord und einem Moll-3-Akkord.

Gelegentlich gibt es "Add 9"-Akkorde, Schwebeakkorde oder Siebtel-Dreiklänge (siehe unten), aber die meisten Melodien und Grundakkordfolgen sind in einer einzigen Dur- oder Moll-Tonart angesiedelt. Diatonische Akkorde passen auf natürliche Weise zusammen, so dass das Festhalten an einer bestimmten Tonart Ihnen hilft, ein starkes Fundament für einen Song zu schaffen.

Siebtel-Akkord-Progressionen

Akkorde in der elektronischen Musik klingen etwas simpel, aber hinter den Kulissen passiert tatsächlich eine ganze Menge. Wie einige der unten aufgeführten Beispiele zeigen, werden in EDM-Akkordfolgen oft jazzige Akkordvarianten wie Septakkorde und Neuntelakkorde verwendet. Diese zusätzlichen Noten können zwischen zwei Akkorden für Spannung sorgen oder den Track aufpeppen, damit er nicht zu repetitiv wird.

Balladen-Sänger

Die gleiche Akkordfolge wird in der EDM-Musik hunderte Male verwendet, aber die Topline-Melodien tragen zur Differenzierung der Songs bei. EDM wäre nicht das, was es heute ist, ohne die Hilfe von Powerhouse-Sängern. EDM-Sängerinnen und -Sänger haben in der Regel kräftige, markante Töne, die sich gut mit dem Beat vertragen, den der Produzent zu Beginn erstellt hat. Oftmals erstellen EDM-Produzenten zuerst einen kompletten Beat, bevor sie ihn an Sängerinnen und Sänger weitergeben, damit diese Ideen einbringen.

Nicht alle EDM-Songs haben Vokalisten oder sogar Vocal-Samples, aber die Einbeziehung von Vocal-Samples kann dazu beitragen, dass ein Track viel einprägsamer wird.

Top EDM Akkordfolgen und Beispiele

Hier sind einige der besten EDM-Akkordkombinationen mit passenden Hitbeispielen. Diese Akkordfolgen verwenden in der Regel eine Mischung aus Dur- und Molltönen und bauen auf einem "4 on the floor"-Beat auf:

i-VI-iv-VII

Das i VI iv VII ist eine klassische EDM-Progression, die von Elektronik-Pionieren wie David Guetta geliebt wird. Sie können diese Progression in seinem Hit When Love Takes Over mit Kelly Rowland hören:

i-III-VII-VI

Avicii betrat die Szene mit Levels. Diese Akkordfolge beginnt mit der klassischen i-III-Kombination und geht über in die VII und VI. Hören Sie sich die Akkordfolge bei der Arbeit an:

I-ii-IV-IV

Dies ist eine der wenigen gängigen Progressionen, die in der EDM mit einem Dur-Akkord beginnen. Wir können diese Akkordfolge in dem Klassiker Never Be Like You von Flume ft. Kai:

i-VI-III-VII

Mit einem Moll-Akkord und drei Dur-Akkorden verleiht diese Progression jedem Track ein geheimnisvolles Gefühl. Hören Sie sich diese Progression in Stereo Love von Edward Maya ft. Vika Jugulina:

IV-I-vi-V

Obwohl weniger häufig, kann man dieselben Akkordfolgen IV I vi oder IV I vi V in der Popmusik hören. Die Progression klingt großartig über einem Pianoroll oder mit jedem elektronischen Instrument. Besonders gut kommt sie in Sweet Nothing von Calvin Harris ft. Florence Welch:

EDM-Akkordfolgen FAQ

Nutzen Sie diese häufig gestellten Fragen und Antworten, um diese eingängigen Akkordfolgen sinnvoll einzusetzen:

Welche Akkorde werden im EDM verwendet?

Einige der am häufigsten verwendeten Akkorde in EDM sind die Akkorde I, IV und V einer beliebigen Tonart. EDM weist viele der gleichen Merkmale wie Popmusik auf, nur mit härteren Beats und mehr rhythmischen und elektronischen Abschnitten.

Wie macht man gute EDM-Akkorde?

Um gute EDM-Akkordprogressionen zu erstellen, beginnen Sie mit den Bausteinen der I-, IV- und V-Akkorde. Experimentieren Sie mit Ihrer Progression auf einem 4/4-Takt und machen Sie mit dem weiter, was Sie am meisten inspiriert!

Was sind die beliebtesten Akkordfolgen in der elektronischen Musik?

Überraschenderweise können EDM-Akkordfolgen etwas komplexer sein, da häufig Septakkorde, add9 und sus-Akkorde in Songs verwendet werden. Die meisten EDM-Songs beginnen mit einem i-Moll-Akkord. Eine der häufigsten EDM-Akkordfolgen ist i-III-VII-VI.

In welcher Taktart ist EDM?

Elektronische Tanzmusik ist oft im gemeinsamen Takt oder im 4/4-Takt gehalten. Das liegt daran, dass der 4/4-Takt es den meisten Zuhörern leicht macht, den Takt zu halten. EDM-Songs haben nicht notwendigerweise eine bestimmte Tonart, aber sie neigen dazu, gemeinsame Popmusik-Akkorde zu verwenden.

EDM besteht aus Beats, aber es sind die Akkordfolgen, die dem Track die Grundlage für die Harmonie und die klebrigen Melodielinien geben, an denen sich die Hörer festhalten. Experimentieren Sie mit diesen EDM-Akkordfolgen in Ihrem nächsten Beat.