Die Entwicklung von Musikvideos

Die Entwicklung von Musikvideos Die Entwicklung von Musikvideos

Bei der heutigen Bedeutung von Musik und Videoinhalten ist es schwer, sich eine Welt vorzustellen, in der es Musikvideos oder die ihnen zugrunde liegende Prämisse im Grunde nicht gab. Dabei ist es noch gar nicht so lange her, dass die Verbindung von Bildern mit Musik ein fremdes Konzept war: Die Entwicklung von Musikvideos war beeindruckend und schnell.

Im Folgenden werden wir den rasanten Wandel der Musikvideos, wie wir sie kennen, näher beleuchten und einen Blick zurück in die Musikgeschichte werfen, um einen wichtigen Kontext für das aktuelle Medienzeitalter und darüber hinaus zu schaffen.

Die Geschichte des Musikvideos: Vor-MTV bis heute

Die Entwicklung von den ersten Musikvideos bis zu der Fülle an musikbezogenen Inhalten, die wir heute haben, ist alles andere als linear. Zwar überschneiden sich einige der in den folgenden Abschnitten dargestellten Ereignisse zwangsläufig, doch hier ist die allgemeine Geschichte, wie die Musikindustrie und die dahinter stehende Kultur die Musikvideos erfunden haben:

Die ersten Musikvideos: Vitaphone-Kurzfilme, Soundies und frühe Iterationen

Es gab viele Vorläufer dessen, was wir heute als traditionelles Musikvideo bezeichnen würden:

Vitaphone-Kurzfilme

Warner Brothers produzierte eine Reihe von Kurzfilmen mit dem Titel "Vitaphone Shorts". In diesen Kurzfilmen traten viele Tänzer, Bands und Sänger auf.

Soundies

Soundies waren kurze Musikfilme, die als Einlage für die Panoram-Film-Jukebox produziert wurden. Diese Musikfilme enthielten choreografierte Tanzsequenzen, die ein Vermächtnis für Musikfilme und schließlich Musikvideos nach ihrer Veröffentlichung hinterließen.

Bessie Smith und St. Louis Blues

Für die Musik von Bessie Smith wurde ein Kurzfilm mit zwei Rollen erstellt, in dem die Aufführung des Hits St. Louis Blues dramatisiert wurde. Dieser Film diente als Katalysator und regte andere populäre Musiker der damaligen Zeit dazu an, ihre eigenen Kurzfilme zu drehen, um ihre Musik zu promoten.

Louis Jordan und Lookout Sister

Louis Jordan schuf mehrere Kurzfilme zu seiner Musik, die in den 1960er Jahren entstanden. Diese Clips wurden zu einem Spielfilm mit dem Titel Lookout Sister zusammengestellt.

Der große Macker

Im Jahr 1959 verwendete The Big Bopper, auch bekannt als Jiles Perry, zum ersten Mal den Begriff "Musikvideo". Wie bereits erwähnt, war Jiles Perry nicht der erste, der Musik auf Video aufnahm, aber es ist klar, dass das Konzept zu dieser Zeit in das öffentliche Bewusstsein eindrang. Der Musiker Tony Bennett behauptet, für seinen Song Stranger in Paradise "das erste Musikvideo" geschaffen zu haben, obwohl es schwierig ist, den Inhaber dieses Titels auf der Grundlage der eigenen Definition des Begriffs zu bestimmen:

Die Entwicklung der Fernsehsendungen für Alte Musik

Als man begann, Ton mit Bild zu verbinden, war die Verbreitung von Fernsehprogrammen, die sich auf Musik konzentrieren, nicht mehr aufzuhalten:

Skorpiton

Die Scorpitone-Maschine diente als visuelle Jukebox, die 16-mm-Kurzfilme mit Musikbegleitung anbot. Diese frühen Musikvideos wurden 1959 in Frankreich hergestellt.

Manny Pittson und Singalong Jubilee

Manny Pittson entwickelte eine kanadische Show namens Singalong Jubilee. Dieses Programm beinhaltete Musik, gepaart mit verschiedenen visuellen Effekten und Künstlern, die ihre Lieder lippensynchron vortrugen.

Top of the Pops

Johnnie Stewart schuf Top of the Pops, eine britische Chart-Musik-Fernsehshow. Die Nachfrage nach Auftritten der wöchentlich wechselnden Darsteller in der Show führte dazu, dass voraufgezeichnetes Material von Künstlern benötigt wurde. Roy Orbinsons Song Oh Pretty Woman enthielt eine bemerkenswerte Tanznummer, die einen wichtigen Präzedenzfall für Musikvideos schuf.

Hilfe! und die Beatles

Der Beatles-Film Help! enthielt eine Eröffnungssequenz, die als Modell für das moderne Musikvideo diente. Dieser Film, der mit dynamischen Aufnahmen, Schnitten und eingestreuten Performance-Videos vertont wurde, brachte das aufkeimende Medium voran.

Sounds Unlimited und Video-Konzertsaal

Viele Leute schreiben MTV fälschlicherweise die erste Iteration von Musikvideos zu, aber die Wahrheit ist, dass es mehrere Vorläufer der berühmten Sendung gab:

Unbegrenzte Klänge

1975 startete der DJ Graham Webb eine TV-Musiksendung namens Sounds Unlimited, später nur noch Sounds. Webb wandte sich an Redaktionsmitarbeiter, um Filmmaterial zu drehen, das als Begleitvideo für Songs wie Hary Nillsons " Everbody's Talking " dienen sollte.

Bohemian Rhapsody von Queen

Ebenfalls 1975 drehte Bruce Gower ein Werbemusikvideo für Bohemian Rhapsody. Diese sehr erfolgreiche Kampagne ist ein Beispiel für eines der ersten Videos, bei dem die Videopromotion für den kommerziellen Erfolg des Songs entscheidend war.

Video Konzertsaal

Die im November 1979 gestartete Video Concert Hall war das erste landesweite Programm, das sich auf Musikvideos konzentrierte. Es war etwa zwei Jahre vor MTV angesiedelt und wurde von Jerry Crowe und Charles Henderson entwickelt.

Ashes to Ashes von David Bowie

Ashes to Ashes von David Bowie war das erste Musikvideo, das ein Budget von über einer halben Million Dollar überschritt. Aufgrund seiner Komplexität und der zahlreichen Schauplätze war es für die Weiterentwicklung des Mediums von entscheidender Bedeutung.

Die Schaffung von MTV und die bleibende Wirkung

Wie nicht anders zu erwarten, hat die Entstehung von MTV und anderen Fernsehsendern, die sich auf Musikvideos konzentrieren, einen nachhaltigen Einfluss auf den Appetit und den Konsum von Musikvideos. Das erste Video, das auf MTV zu sehen war, ist passenderweise Video Killed the Radio Star von The Buggles. Dieser Clip wurde ursprünglich 1979 erstellt und 1981 auf MTV ausgestrahlt.

Das ikonische Video zu Thriller von Michael Jackson setzte neue Maßstäbe für die Produktion, denn der Dreh des Videos kostete 800.000 Dollar. Michael Jacksons Musik war wegweisend dafür, dass schwarze Künstler im Fernsehen gezeigt wurden.

1983 wird CMT (Country Music Television) gegründet. VH1 wird 1985 ins Leben gerufen, mit dem Ziel, sanftere, entspanntere Musik zu spielen, um die Zielgruppe der Babyboomer zu erreichen.

Das Goldene Zeitalter der Musikvideos

Vor dem Zeitalter des Streamings gab es für Künstler und Musikvideoregisseure eine Fülle von Kollaborationen mit hohem Budget:

Regisseurisches Crossover

Viele prominente Regisseure begannen ihre Karriere mit Musikvideos, bevor sie zu Spielfilmen übergingen. Zu den bekanntesten Namen gehören Spike Jonze, Mark Romanek und David Fincher.

Die teuersten Musikvideos aller Zeiten

Zu dieser Zeit war es aufgrund der Rentabilität der Musikindustrie möglich, Musikvideos mit enormen Budgets zu drehen. Das Musikvideo zu Scream von Michael und Janet Jackson ist das teuerste Video aller Zeiten und kostete sage und schreibe 7 Millionen Dollar. Ehrenvolle Erwähnungen für hohe Budgets sind Bedtime Story von Madonna.

Billboard's Musikvideo-Auszeichnungen

Zwischen 1991 und 2001 rief Billboard separate Music Video Awards ins Leben. Mit diesen Preisen wurden die Leistungen des Mediums unabhängig von der Chartplatzierung der zugehörigen Musik gefeiert.

Moderne Neuerfindung

Die Musikvideos von heute haben kaum noch Ähnlichkeit mit denen von früher. Dies sind einige der wichtigsten modernen Ereignisse, die dazu geführt haben, wo wir heute in der Musikindustrie stehen:

iFilm

Mit dem Start von iFilm im Jahr 1997 hielt das Internet Einzug in die Welt der Werbevideos. Durch die Bereitstellung von Kurzvideos, Werbeclips und Musikvideos erhielten die Nutzer einen besseren Zugang zu musikbezogenen Inhalten.

Die Einführung in Napster

Napster, der ursprüngliche Peer-to-Peer-Dienst für Audio- und Videodateien, ging 1999 an den Start und löste einen Massenansturm auf den kostenlosen Austausch von Inhalten wie Musikvideos im Internet aus. Napster diente als frühe Inspiration für Streaming-Dienste, die wir heute kennen, wie Spotify und Apple Music.

YouTube

Mit dem Start von YouTube im Jahr 2005 hatten die ersten Künstler einen einzigartigen Vorteil, wenn es darum ging, ihre Musikvideos der Welt zu zeigen. Das Video zu Here It Goes Again von Ok Go beispielsweise brachte Tausende neuer Hörer und Fans.

Vertikales Video und TikTok

TikTok hat die Musikindustrie praktisch neu erfunden, wobei die Videodistribution keine Ausnahme von der Regel darstellt. Die Demokratisierung der Technologie und die Verbreitung des Konsums von Inhalten haben Stars wie Lil Nas X und PinkPanthress hervorgebracht und es den Künstlern ermöglicht, ansprechende Inhalte für weniger Geld zu erstellen.

Wie mache ich ein Werbemusikvideo?

Nachdem Sie sich nun einen Überblick über den Aufstieg und Wandel der Musikvideoindustrie verschafft haben, möchten Sie vielleicht Ihr eigenes Video drehen und fragen sich, wie viel ein Musikvideo kosten kann. Während die Herstellung eines herkömmlichen Musikvideos unerschwinglich sein kann, lässt sich ein modernes Musikvideo ganz einfach mit der Kamera Ihres Smartphones erstellen.

Die Entwicklung von Musikvideos: FAQ

Das Verständnis der dynamischen Zeitachse eines Musikvideos kann verwirrend sein. Im Folgenden finden Sie einige häufig gestellte Fragen und Antworten rund um die Entstehung früherer und moderner Musikvideos, um Ihr Verständnis zu erweitern:

Wie haben sich Musikvideos entwickelt?

Die Produktion von Musikvideos ist viel billiger geworden, was viele Musikvideoregisseure und -künstler dazu veranlasst hat, die Art und Weise, wie wir Videos produzieren, zu ändern. Viele Musikvideos sind heute viel zwangloser, während die in den 90er und frühen 2000er Jahren gedrehten Videos eher Produktionen ähneln, die mit modernen Spielfilmen vergleichbar sind.

Was war das teuerste Musikvideo, das je gedreht wurde?

Das teuerste Musikvideo, das je gedreht wurde, ist das Scream-Musikvideo von Michael Jackson und Janet Jackson. Es hatte ein Budget von 7 Millionen, inflationsbereinigt sind das über 12 Millionen Dollar... weit mehr als die Summe, die man für einen Indie-Spielfilm braucht.

Was war das erste Musikvideo überhaupt?

Das erste Musikvideo überhaupt ist schwer zu definieren - Künstler wie Bessie Smith erstellten bereits 1929 einen Kurzfilm, um ihren Hit St. Louis Blues zu bewerben. Noch früher wurden Werke wie The Little Lost Child aufgenommen, die 1894 mit einer Reihe von projizierten Bildern kombiniert wurden, um für Musik zu werben. Jiles Perry, auch bekannt als "The Big Bopper", verwendete 1959 zum ersten Mal den Begriff "Musikvideo".

Gab es Musikvideos schon vor MTV?

Ja! Wir haben oben alle Vorläufer von MTV beschrieben, aber es wurden auch einige Sendungen wie Video Concert Hall und Top of the Pops erwähnt, die direkt zur Entstehung von MTV führten und zweifellos die Entstehung von Musikvideos beeinflussten.

Warum werden alle alten Musikvideos im Jahr 2009 hochgeladen?

Die Einführung von Vevo im Jahr 2009 ermöglichte es den großen Plattenfirmen, ihre rückständigen Musikvideos hochzuladen. Im ersten Jahrzehnt der 2000er Jahre diente Vevo als Heimat für die offiziellen Videos von Künstlern.

Seit die kollektive Kultur Musikvideos und Musikfilme erfunden hat, gab es mehrere wichtige Aktualisierungen der populären Musikmarketingtaktiken und der Art und Weise, wie wir musikbezogene Inhalte genießen. Wir hoffen, dass dieser Leitfaden es Ihnen erleichtert, ein grundlegendes Verständnis dafür zu entwickeln, wie Musikvideos Künstler und Fans beeinflussen und die Kultur um sie herum in der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft weiter verändern werden.

Erwecken Sie Ihre Songs mit professionellem Mastering in Sekundenschnelle zum Leben !