Das Schlagzeug kann eines der schwierigsten Elemente in einem Track sein, wenn es um die Abmischung geht. Wenn Sie es nicht richtig hinbekommen, werden Sie wahrscheinlich mit einem amateurhaft klingenden Mix enden. Das Herzstück des Schlagzeugs ist die Kick, die neben der Snare wohl das wichtigste Element ist, das man richtig hinbekommen muss.

Egal, ob Sie an Pop, Elektronik, Rock oder Hip-Hop arbeiten, es ist der Kick, der das Tempo vorgibt und den Song vorantreibt.

Wenn Ihre Kick Drum jedoch nicht richtig mit dem EQ bearbeitet wird, kann sie leicht im Mix untergehen oder alle anderen Elemente überwältigen. Deshalb müssen wir wissen, wie wir den Klang unserer Kick Drums mit dem EQ formen und sicherstellen können, dass sie sich gut in die Mischung einfügt.

In diesem Beitrag gehen wir auf die Grundlagen des Kick-Drum-EQs ein, einschließlich der Frequenzen, auf die man sich konzentrieren sollte, und einiger bewährter Techniken, um die Kick genau richtig klingen zu lassen.

Der Frequenzbereich einer Kick Drum

Bevor wir zu sehr in die Tiefe gehen, ist es wichtig zu erwähnen, dass nicht jede Kick Drum die gleiche Grundbehandlung benötigt, da nicht alle Kick Drums gleich sind. Eine Lo-Fi-Kick, die von einer 808 gesampelt wurde, wird ganz anders klingen als eine 28-Zoll-Ludwig-Kick, die in einer Live-Situation aufgenommen wurde.

In diesem Sinne wird alles, was ich schreibe, verallgemeinert sein, und ihr müsst entscheiden, ob es für eure spezielle Kick Drum relevant ist oder nicht!

Die meisten Kick Drums haben einen ziemlich breiten Frequenzbereich, und das macht sie so vielseitig.

Sie erhalten ein tiefes Dröhnen im Subbereich, das man in der Brust spürt, bis hin zum Top-End-Klick, der bei Rock- und Metal-Platten extrem präsent ist, da er hilft, durch Gitarrenwände zu schneiden.

Doch mit großer Leistung kommt auch große Verantwortung! Zu viel in einem bestimmten Frequenzbereich kann das Gleichgewicht stören und Ihren Mix chaotisch klingen lassen. Daher sollten wir die verschiedenen Teile des Frequenzspektrums aufschlüsseln und sehen, worauf wir uns konzentrieren sollten.

Tiefstwert (20Hz bis 80Hz)

Die Subbass-Frequenzen liegen zwischen 20 Hz und 80 Hz und verleihen der Kick-Drum einen tiefen, erschütternden Punch. Dies ist der Frequenzbereich, der Ihnen den physischen "Oomph" gibt, den Sie in Ihrer Brust spüren, wenn ein Kick schlägt.

Sie denken jetzt vielleicht: "Toll, ich verstärke die Subwoofer einfach um 10 dB, damit ich meine Kicks im Kofferraum rasseln lassen kann!"

Nicht so schnell, Freundchen!

Ob hier geboostet werden soll oder nicht, ist völlig mix- und kickabhängig. In einem Folk-Mix sind die tiefen Frequenzen in der Kick vielleicht gar nicht so wichtig, und je nachdem, mit welcher Kick Sie arbeiten, haben Sie vielleicht nicht einmal verwertbare Informationen in diesem Bereich. Eine Anhebung könnte in diesem Fall nur den Headroom zerstören.

Für Live-Kicks verwende ich in der Regel einen Hochpassfilter um 30 Hz oder so, gerade genug, um unnötige Subbässe zu entfernen, die nicht viel zum Punch des Kicks beitragen, und den Grundton leicht zu verstärken (der normalerweise zwischen 50 und 80 Hz liegt).

Tief-Mittelbereich (80Hz bis 200Hz)

Als Nächstes kommen die tiefen Mitten. Hier befindet sich der Körper deines Kicks. Wenn Sie möchten, dass sich Ihr Kick voll und präsent anfühlt, sollten Sie sich auf diesen Bereich konzentrieren. Übertreiben Sie es aber nicht, vor allem nicht, wenn Ihr Bass hier wohnt.

Ein zu großer Anteil in diesem Bereich, insbesondere zwischen 100 Hz und 150 Hz, kann dazu führen, dass Ihr Kick-Sound matschig und undefiniert klingt.

Ein subtraktiver EQ ist hier normalerweise der beste Freund. Ich schneide gerne ein paar dB in diesem Bereich ab, um den Sound zu säubern, ohne die wesentliche Fülle zu verlieren. Achten Sie nur darauf, dass Sie nicht zu viel wegnehmen, sonst könnte Ihr Kick am Ende schwach wirken.

Das hängt natürlich auch von Ihrer Mischung ab. Manche Kicks haben einen Grundtonbereich von 100-110 Hz (denken Sie an die alten Motown-Platten). Sie müssen also den Kick berücksichtigen, mit dem Sie arbeiten, bevor Sie etwas anfassen!

Mitteltonbereich (200Hz bis 500Hz)

Der Mitteltonbereich ist der Sweet Spot für den Körper und den Charakter Ihrer Kick Drum. Zwischen 200 Hz und 500 Hz erhalten Sie eine Menge Wärme und Definition. Leider ist es derselbe Bereich, der anderen Instrumenten im mittleren Frequenzbereich, wie Gitarren und Keyboards, in der Regel im Weg steht.

Wenn mein Kick in meiner Mischung kastenförmig oder hohl klingt, nehme ich hier normalerweise ein paar dB ab. Das gilt vor allem in einer Rockmischung, wenn ich viele Gitarren habe.

Apropos Rock: Es gibt auch Ausnahmen. Vergessen wir nicht den legendären John Bonham von Led Zeppelin, dessen Kick-Drum-Sound ein Paradebeispiel dafür ist, wie nützlich Mitten sein können.

Man kann tonnenweise 200Hz bis 300Hz in seinem Kick hören, was ihm einen so ausgeprägten Körper verleiht.

Hoher Mittenbereich (500Hz bis 3kHz)

Hier beginnen die Dinge interessant zu werden. Hier leben der Attack und der Click der Kick Drum.

Normalerweise konzentriere ich mich auf den Bereich von 1 bis 2 kHz und dämpfe den Bereich von 500 Hz bis 1 kHz, wenn sich mein Kick kantig oder hohl anfühlt.

Wenn sich mein Kick jemals weich oder dumpf anfühlt, verstärke ich ihn um 1,5 kHz, um den Klang des Schlägels zu betonen. Bei Metal-Musik können Sie versuchen, um 2-3 kHz herum zu verstärken, um den klickenden Sound zu erhalten.

High-End (über 5kHz)

Schließlich erreichen wir den Hochtonbereich der Kick Drum, oberhalb von 5kHz. Für eine natürlich klingende Kick Drum lasse ich den Bereich zwischen 5kHz und 10kHz gerne offen, obwohl man in diesem Bereich immer etwas abschwächen kann, wenn die Kick Drum anderen Instrumenten in die Quere kommt.

Sobald wir über 10 kHz kommen, kommen wir in den Bereich, der nicht mehr viel zum Wumms oder Punch des Kicks beiträgt. Sie können hier ein wenig Luft bekommen, aber wenn es anfängt, Ihr Top-End zu verstopfen, können Sie hier einen Tiefpassfilter einsetzen, damit Sie nicht mit Becken, Gesang oder anderen Elementen kämpfen, die hier oben leben wollen.

Mein 2-stufiger Kick-Drum-EQ-Ansatz

Das Wichtigste bei jedem Mix ist, dass man mit einem Plan und mit Absicht mischt. Deshalb hake ich die Kästchen in der Regel gerne Schritt für Schritt ab, damit ich sehen kann, dass ich Fortschritte mache, während ich arbeite.

Diese Denkweise entspricht in der Regel einem 2-stufigen Kick-Drum-EQ-Ansatz, der in etwa so funktioniert:

Die Rolle der Kick Drum verstehen

Die erste Frage, die ich mir beim EQing einer Kick Drum stelle, ist: Welche Rolle spielt diese Kick in der Mischung? Mit anderen Worten: Ich muss herausfinden, ob die Kick eine druckvolle, treibende Kraft oder ein subtileres Element sein soll, das den Groove zusammenhält.

Das ist ein großer Unterschied und wird bestimmen, wie ich an die Klangregelung herangehe. Ich möchte Ihnen zwei extreme Beispiele nennen.

Nehmen wir an, ich mixe einen EDM-Track.

In diesem Szenario sollte die Kick Drum das Herzstück des Tracks sein. Sie muss hart zuschlagen und eine massive Präsenz im unteren Bereich haben.

Auf der anderen Seite, wenn ich einen einfachen akustischen Track abmische, dient die Kick Drum vielleicht nur als subtiles Rhythmuselement, das gerade genug Wumms liefert, um dem Track etwas Groove zu verleihen.

Von hier aus muss ich herausfinden, wie die Kick mit anderen Low-End-Instrumenten, wie dem Bass, zusammenarbeitet. Das ist wichtig, denn in den meisten Abmischungen sind der Bass und der Kick die beiden Hauptquellen für die Energie im unteren Frequenzbereich. Wenn Bass und Kick nicht zusammenarbeiten, entsteht ein matschiger, undefinierter Tiefbass.

Hier kommt die Zuweisung der Reichweite ins Spiel.

Wenn man sich den Tieftonbereich wie ein kleines Stück Land vorstellt, kämpfen sowohl die Kick als auch der Bass um ihren Platz. Ich verwende oft einen Frequenzanalysator, um ein visuelles Gefühl dafür zu bekommen, wie Kick und Bass sich diesen Raum teilen.

Nehmen wir an, ich habe eine starke Basslinie und stelle fest, dass sich sowohl der Kick als auch der Bass im Bereich von 60 Hz bis 80 Hz überschneiden. In diesem Fall muss ich für jedes Element etwas mehr Platz schaffen. Vielleicht verwende ich einen Tiefpassfilter für den Bass, um den Subbass etwas zurückzuziehen, oder ich gebe dem Kick eine kleine Anhebung um 50 Hz, damit er besser zur Geltung kommt.

Sobald ich eine klare Vorstellung davon habe, wie viel Platz die einzelnen Elemente benötigen, kann ich sie auf komplementäre Weise anpassen. Wenn zum Beispiel der Bass zu viel Raum im Subbassbereich (unter 60 Hz) einnimmt, kann ich dort etwas absenken, um den Kick durchscheinen zu lassen. Oder wenn der Kick mehr Punch in den tiefen Mitten braucht, könnte ich diesen Frequenzbereich etwas anheben, während ich den Bass in seinem Tief-Mittelton-Bereich unangetastet lasse.

Ziel ist es, dass sich die beiden Low-End-Elemente nicht gegenseitig den Platz streitig machen, sondern sich gegenseitig verstärken, um einen ausgewogenen und vollen Klang zu erzeugen.

Den Sound der Kick Drum formen

Sobald Sie herausgefunden haben, wo Ihre Kick Drum im Mix sitzen soll und wie sie mit dem Rest des Tracks zusammenarbeitet, können Sie mit der Gestaltung beginnen. Wie Sie hier vorgehen, hängt ganz von den anderen Spuren in Ihrem Mix und dem Genre ab.

Im Folgenden finden Sie einige allgemeine Richtlinien, die Sie je nach Musikstil befolgen können:

EDM

Im EDM-Bereich wollen wir in der Regel saubere, druckvolle Kicks, die durch schwere Synthesizer und Basslines schneiden können. Es ist auch wichtig, dass das tiefe Ende straff ist. Das bedeutet, dass unnötige Subbässe (unter 40 Hz) entfernt werden müssen und dass die Kicks einen klaren, definierten Punch in den tiefen Frequenzen zwischen 60 Hz und 100 Hz haben müssen.

Ich empfehle die Verwendung eines Hochpassfilters für die Bässe um 30Hz oder so, um zu verhindern, dass sie mit dem Subbass des Kicks konkurrieren, und vielleicht eine Anhebung des Bereichs von 3kHz bis 5kHz, um mehr "Klick" zu erhalten.

Rock und Indie-Musik

Bei Rock- und Indie-Tracks ist die Kick-Drum in der Regel Teil eines live gespielten Schlagzeugs. In diesen Genres gebe ich der Kick gerne etwas mehr Körper, vor allem im unteren und mittleren Bereich (etwa 80 Hz bis 200 Hz). Dadurch klingt die Kick voller und gibt ihr das "dumpfe" Gefühl, das sich gut mit Bass und Gitarren mischt.

Um die Klarheit zu bewahren, schneide ich oft etwas im Bereich von 300 Hz bis 500 Hz ab, damit der Kick nicht kastenförmig klingt und die anderen Instrumente atmen können. Das Ziel ist ein natürlich klingender, druckvoller Kick, der den Rest der Band nicht überwältigt.

Hip-Hop und Trap

In Hip-Hop und Trap hat der Kick oft eine tiefe, dröhnende Präsenz, besonders wenn man 808-artige Kicks verwendet. Ich konzentriere mich gerne auf die tiefen Frequenzen, vor allem zwischen 40 Hz und 60 Hz. Kleine Anhebungen dieser Grundfrequenzen können Wunder bewirken, wenn Sie etwas mehr Gewicht brauchen. In der Regel ist auch ein leichtes Klicken oder ein Attack bei 1kHz bis 3kHz erwünscht, damit der Kick auch auf kleineren Lautsprechern hörbar ist.

Zusätzliche Tipps

Manchmal reicht ein herkömmlicher EQ allein nicht aus! Zum Glück stehen uns andere Werkzeuge zur Verfügung, um einen guten Kick-Drum-Sound zu erzeugen.

Low-End mit Oberwellenerzeugung hinzufügen

Wenn Sie an den tiefen Frequenzen Ihrer Kick Drum arbeiten, sollten Sie bedenken, dass eine einfache Anhebung im Subbassbereich (ca. 20 Hz bis 40 Hz) nicht viel bringt, wenn Ihre Kick Drum nicht viel Information enthält.

Wenn in diesen sehr tiefen Frequenzen kein wirklicher Inhalt enthalten ist, verstärkt das Anheben dieser Frequenzen nur das Rauschen und nimmt Ihnen den Headroom.

Hier kommen die subharmonischen Generatoren ins Spiel.

Ein Sub-Harmonic-Generator kann künstlich tiefe Frequenzen erzeugen, die ursprünglich nicht in Ihrem Kick enthalten waren, um die Lücken im Subbassbereich zu füllen.

Ich bin in letzter Zeit ziemlich angetan von Waves Submarine für diese Zwecke.

Um ihn einzustellen, wähle ich in der Regel zunächst den Frequenzbereich aus, den ich verstärken möchte (in der Regel zwischen 40 Hz und 60 Hz), je nachdem, wie tief ich den Kick haben möchte. Dann stelle ich den Pegel der Subharmonischen so ein, dass sie mit dem Original-Kick verschmelzen.

Obertöne mit Sättigung hinzufügen

Die Sättigung ist eines meiner Lieblingswerkzeuge, um der Kick Drum zu mehr Durchsetzungskraft zu verhelfen, da sie Obertöne einbringt, die sie selbst auf kleineren Lautsprechern hervorstechen lassen.

Ich will kein Waves-Fanboy sein, aber Waves RBass ist dafür fantastisch! Was RBass so besonders macht, ist, dass es neue Obertöne um die Mittenfrequenz Ihres Kicks herum hinzufügt, normalerweise in den tiefen oder hohen Mitten. Anstatt also nur die Mitten und oberen Mitten zu verstärken, die bereits in der Kick vorhanden sind, werden neue Frequenzen hinzugefügt.

FabFilter Saturn ist auch hier ein solides Werkzeug. Als Multiband-Saturator können Sie damit bestimmte Teile des Frequenzspektrums gezielt bearbeiten, ohne den gesamten Kick zu beeinträchtigen.

Wenn ich z. B. den hohen Mitten zwischen 1 kHz und 3 kHz etwas mehr Schärfe verleihen möchte, kann ich die Sättigung speziell für diesen Bereich einstellen. Auf diese Weise muss ich mir keine Sorgen um eine Übersättigung der Subbass- oder Tiefmitteltonbereiche machen.

Abschließende Überlegungen

Am Ende des Tages beginnt ein guter Kick-Drum-EQ immer mit dem richtigen Kick-Drum-Sound für Ihren Mix. Kein Kick-Drum-EQ kann eine schlecht aufgenommene oder unpassende Kick-Drum auf magische Weise in etwas verwandeln, das sich perfekt in Ihren Track einfügt.

Wenn Sie ein Sample verwenden, das einfach nicht zu Ihrem Mix passt, ist es in der Regel besser, ein neues Sample zu finden, das von Anfang an passt, als zu versuchen, es mit EQ zum Funktionieren zu zwingen. Man kann eine Kick nur so weit treiben, bis man an eine Wand stößt. Manchmal ist der Sound einfach noch nicht da, wo er sein soll.

Sobald Ihre Kick solide klingt, können Sie den EQ mit Hilfe des oben beschriebenen Spickzettels für den EQ der Kickdrum anpassen, damit sie sich gut in den Rest Ihrer Mischung einfügt. Schauen Sie immer wieder in den Leitfaden, damit Sie beim Optimieren auf dem richtigen Weg bleiben!