Native Instruments Kontakt ist einer der beliebtesten Software-Sampler, der von Musikproduzenten und Komponisten auf der ganzen Welt verwendet wird. Er bietet eine umfangreiche Sammlung von virtuellen Instrumenten, Sound-Libraries und Effekten, die die Qualität und Tiefe Ihrer Musikproduktionen verbessern können.

Bei den Tausenden von Kontakt-Bibliotheken, die auf dem Markt erhältlich sind, kann die Wahl der richtigen Bibliothek für Ihre Musikprojekte jedoch überwältigend sein. In diesem Artikel stellen wir Ihnen einige der besten Kontakt-Bibliotheken vor, mit denen Sie Ihre Musik bereichern können!

Was sind Kontakt-Bibliotheken?

Kontakt-Bibliotheken sind Sample-Bibliotheken, die für die Verwendung mit dem Software-Sampler Kontakt konzipiert sind. Kontakt ist wahrscheinlich einer der besten Software-Sampler auf dem heutigen Markt, der es Musikern und Produzenten ermöglicht, virtuelle Instrumente mit MIDI-Controllern zu spielen und zu manipulieren.

Im riesigen Netzwerk der Kontakt-Bibliotheken finden Sie zahlreiche hochwertige Audio-Samples verschiedener Instrumente wie Klaviere, Gitarren, Schlagzeug und Orchesterinstrumente, die aufgenommen und bearbeitet wurden, um ein realistisches und ausdrucksstarkes Spielerlebnis zu bieten.

Ganz gleich, ob Sie sich für Sounddesign, Filmmusik oder das Überlagern von organischen Aufnahmen mit gesampelten Instrumenten interessieren - auf dem Markt gibt es eine Vielzahl großartiger Kontakt-Libraries, aus denen Sie wählen können.

Kostenlose vs. kostenpflichtige Kontakt Libraries

Bevor wir uns damit beschäftigen, ist es wichtig zu wissen, dass es sowohl kostenlose als auch kostenpflichtige Kontakt-Bibliotheken gibt.

Der Unterschied zwischen den beiden liegt vor allem in der Qualität und Quantität der Klänge, die sie bieten.

Kostenlose Kontakt-Bibliotheken bieten möglicherweise eine begrenzte Auswahl an Sounds und Samples von geringerer Qualität, während kostenpflichtige Bibliotheken eine größere Auswahl an hochwertigen Samples mit mehr Tiefe und Realismus bieten.

In den meisten Fällen bieten kostenpflichtige Libraries fortschrittlichere Funktionen, wie integrierte Effekte und anpassbare Schnittstellen. Dennoch können kostenlose Kontakt-Bibliotheken ein guter Ausgangspunkt für Anfänger oder Menschen mit einem knappen Budget sein, da sie eine solide Auswahl an Sounds für grundlegende Produktionen bieten können.

Letztlich hängt die Entscheidung zwischen kostenlosen und kostenpflichtigen Kontakt-Bibliotheken von Ihrem Budget, Ihren Bedürfnissen und Ihrem Kenntnisstand ab.

Beste kostenpflichtige Kontakt-Bibliotheken

1. Spitfire Studio Orchestra Professional

Während der Preis die meisten Amateurstudioproduzenten abschrecken dürfte, ist die Klangqualität von Studio Orchestra Professional unübertroffen. Jedes Sample in dieser Orchester-VST wurde in einem wunderschönen Saal mit hochwertigem Equipment aufgenommen und liefert einen detailreichen, realistischen und ausdrucksstarken Klang.

Diese Kontakt-Library bietet eine breite Palette an Orchesterinstrumenten, darunter Streicher, Blechbläser, Holzbläser, Perkussion und mehr, die alle über eine gut gestaltete Oberfläche mit anpassbaren Steuerelementen verfügen. Der mitgelieferte Mixer bietet Ihnen noch mehr Möglichkeiten, um die Pegel und das Panning der einzelnen Instrumente anzupassen oder Effekte und Bearbeitungen hinzuzufügen.

Ein großes Highlight dieser Kontakt-Library ist die "Swarm"-Funktion, die es Komponisten ermöglicht, komplexe und sich entwickelnde Texturen zu erstellen, indem sie mehrere Instanzen desselben Instruments mit leichten Variationen in Timing und Stimmung übereinanderlegen. Diese einzigartige Funktion erzeugt ein Gefühl von Bewegung und Tiefe in der Orchestrierung, das mit anderen Bibliotheken nur schwer zu erreichen ist.

Der einzige potenzielle Nachteil von Studio Orchestra Professional ist, dass es die CPU ziemlich stark beanspruchen kann, insbesondere bei der Verwendung komplexer Artikulationen und Spielweisen.

Im Großen und Ganzen ist Studio Orchestra Professional von Spitfire Audio jedoch eine hervorragende Orchesterbibliothek, die sehr vielseitig ist und verblüffend realistische Orchesterarrangements produzieren kann.

2. Native Instruments Thrill

Native Instruments Thrill wurde entwickelt, um Komponisten und Produzenten ein leistungsstarkes und einzigartiges Set an cineastischen Sounds und Texturen zu bieten. Thrill basiert auf einer einzigartigen algorithmischen Synthese-Engine, die es Ihnen ermöglicht, komplexe und sich entwickelnde Klanglandschaften zu erstellen, die für eine Reihe von Anwendungen verwendet werden können, einschließlich Filmmusik, Sounddesign und Mainstream-Musikproduktion, obwohl es sicherlich mehr auf die ersten beiden ausgerichtet ist.

Die Bibliothek umfasst über 200 Presets, die verschiedene Stimmungen und Emotionen hervorrufen sollen. Verschiedene Kategorien wie Atmosphären, Cluster, Rhythmik und Übergänge erleichtern die Suche nach den richtigen Presets für Ihren Mix und machen es einfach, den richtigen Sound für ein bestimmtes Projekt zu finden.

Die Klänge selbst sind nicht von dieser Welt, und mit einer so großen Auswahl an leicht zu manipulierenden Texturen und Klangfarben können Sie spannende und dynamische Kompositionen erstellen, die Ihre Zuhörer begeistern.

Die Benutzeroberfläche von Thrill ist intuitiv und benutzerfreundlich und bietet eine Reihe von Steuerelementen und Parametern, mit denen die Benutzer die Sounds nach ihren Wünschen anpassen können. Die Software enthält auch eine Reihe von Effekten, darunter Reverb, Delay und Distortion, die zur weiteren Gestaltung und Verbesserung der Sounds verwendet werden können.

Der integrierte XY-Controller ist extrem leistungsfähig und vielseitig, so dass es fast unmöglich ist, denselben Sound zweimal zu erzeugen. Von cineastischen und stimmungsvollen Soundscapes bis hin zu packenden Risern - Thrill ist eine der einzigartigsten Kontakt-Libraries, die es gibt.

3. Spitfire Albion Eins

Eine qualitativ hochwertige Orchesterbibliothek zu finden, die das Budget nicht sprengt, ist fast unmöglich - Stichwort "fast".

Ich möchte Ihnen die Spitfire Albion One vorstellen.

Spitfire Albion One ist eine umfangreiche Orchester-Library für Kontakt, die eine riesige Sammlung von Streichern, Blechbläsern, Holzbläsern, Perkussions- und Synthesizer-Sounds enthält. Die Library wurde mit fantastischer Liebe zum Detail aufgenommen und fängt die kleinsten Nuancen jedes Instruments ein.

Abgesehen von seinem fantastischen Sound ist die Benutzeroberfläche sehr intuitiv und einfach zu bedienen. Sie ermöglicht den Zugriff auf eine Vielzahl von Artikulationen und dynamischen Layern, die über Key Switches und MIDI-Controller leicht zugänglich sind. Obwohl er sicherlich für dramatische Filmmusik, epische Videospiel-Soundtracks und üppige Ambient-Texturen geschaffen wurde, habe ich ihn auch schon in Pop-Produktionen eingesetzt.

Der einzige große Nachteil von Albion One ist die hohe CPU-Auslastung. Aufgrund der hochwertigen Samples und der komplexen Algorithmen, die verwendet werden, könnte Albion One einige zusätzliche Optimierungen erfordern, um Leistungsprobleme zu vermeiden.

Insgesamt ist Spitfire Albion One ein Muss für jeden Komponisten, der sein Arsenal um eine erstklassige Orchesterbibliothek erweitern möchte.

4. Kirk Hunter - Front Row Violins

Ein gutes Violin-VST zu finden, kann eine Herausforderung sein, da es schwierig sein kann, die Nuancen und die Komplexität eines echten Violinspiels in einem virtuellen Instrument einzufangen. Vielen virtuellen Geigeninstrumenten, mit denen ich in der Vergangenheit gespielt habe, fehlte die Wärme, Ausdruckskraft und der Realismus einer Live-Performance. Wenn Sie jemals die Gelegenheit hatten, mit frühen Violin-Sample-Bibliotheken zu spielen, ist Ihnen wahrscheinlich aufgefallen, dass sie dünn und künstlich klangen oder dass es ihnen an Dynamik fehlte.

Als Kirk Hunter Front Row Violins herausbrachte und ich tonnenweise gute Kritiken las, musste ich dieses "realistische und ausdrucksstarke virtuelle Geigeninstrument" selbst ausprobieren.

Ich war wirklich überwältigt. Es ist eine der wenigen Violin-Sample-Bibliotheken, die es schafft, die Bandbreite der Artikulationen und Nuancen einer echten Violin-Performance einzufangen.

Die Sample-Library umfasst eine Vielzahl von Artikulationen und Spielweisen, darunter Legato, Staccato, Pizzicato, Spiccato und Tremolo, um nur einige zu nennen. Die Samples sind von höchster Qualität und bieten einen warmen und natürlichen Klang, der den einzigartigen Charakter eines aufgenommenen Geigenspielers einfängt.

Als Sahnehäubchen bietet Front Row Violins eine Reihe von benutzerfreundlichen Parametern, mit denen Sie Ihren Sound anpassen können, darunter Reverb, Delay und EQ.

Wenn es hart auf hart kommt, ist Front Row Violins eine der besten Kontakt-Libraries auf dem Markt für alle, die ihren Produktionen einen realistischen und emotionalen Violinen-Sound hinzufügen möchten. Ganz gleich, ob Sie an einer Filmmusik, einer klassischen Komposition oder einem elektronischen Track arbeiten, der nach warmen, organischen Klängen schreit - Front Row Violins kann eine wertvolle Ergänzung Ihres Arsenals sein.

5. In Session Audio - Schimmern Schütteln Streik

Wann immer ich eine leichte Percussion hinzufügen möchte, um den Gesamtrhythmus meines Tracks zu betonen oder zu verstärken, ist eine meiner bevorzugten Kontakt-Libraries Shimmer Shake Strike.

Diese Library enthält eine umfangreiche Auswahl an Glocken, Shakern, Claves, Woodblocks, Tamburinen, Flaschen und anderen perkussiven Instrumenten. Die Benutzeroberfläche besteht aus drei wunderschön gestalteten Step-Sequenzern, mit denen Sie die Anschlagsstärke und die rhythmischen Unterteilungen für jeden Schritt manipulieren können.

Am besten gefällt mir, dass die Benutzeroberfläche Bilder aller Instrumentenoptionen anzeigt, so dass es einfach ist, den richtigen Sound zu finden und ihn sofort zu hören.

Shimmer Shake Strike von In Session Audio ist eine Sample-Library für Komponisten und Produzenten, die ihren Produktionen einzigartige und organische Percussion-Sounds hinzufügen möchten. Diese Library enthält eine Reihe von Shakern, Tamburinen und anderen perkussiven Instrumenten, die aufgenommen und bearbeitet wurden, um eine breite Palette von Texturen und Sounds zu erzeugen.

Neben der regulären Percussion enthält die Library auch eine Reihe von bearbeiteten Sounds, wie verzerrte und glitched Texturen, die verwendet werden können, um Ihren Tracks einen modernen und einzigartigen Touch zu verleihen.

Außerdem gibt es eine Reihe von Effekten wie EQ, Kompression und Reverb, mit denen Sie den Klang weiter formen und verbessern können.

Insgesamt ist Shimmer Shake Strike von In Session Audio eine der leistungsstärksten und vielseitigsten Bibliotheken mit Percussion-Instrumenten. Mit hochwertigen Percussion-Samples, einer großen Auswahl an Artikulationen und Spielweisen sowie einer intuitiven Software-Oberfläche ist sie ein Muss für jeden, der seinen Produktionen einen Hauch von perkussiver Magie verleihen möchte.

6. Orange Tree Samples - Evolution Hollowbody Blues

Gitarrenbibliotheken sind oft schwer zu finden, da es sich um eines der wenigen Instrumente handelt, die Sample-Bibliotheken noch nicht beherrschen. Evolution Hollowbody Blues ist jedoch eines der leistungsstärksten und umfassendsten virtuellen Gitarreninstrumente, das speziell für Blues- und Jazz-Gitarristen entwickelt wurde, und steht damit in einer eigenen Liga.

Es ist wirklich eine Komplettlösung für alle, die mit Leichtigkeit hochwertige und authentische Blues- und Jazzgitarrenklänge erzeugen wollen.

Die Kontakt-Library enthält eine große Auswahl an voreingestellten Sounds, die gut kategorisiert und einfach zu navigieren sind, so dass es einfach ist, genau den Sound zu finden, den Sie suchen. Außerdem bietet sie eine Vielzahl von Artikulationen für realistischere Gitarrensounds, wie z. B. Hammer-Ons, Pull-Offs, Slides und Vibrato, die alle einfach über Keyswitches oder MIDI CCs gesteuert werden können.

Eines der beeindruckendsten Dinge an der Evolution Hollowbody Blues ist jedoch ihre Klangqualität. Das Team von Orange Tree Samples hat eine hochmoderne Sampling-Engine verwendet, um den warmen, holzigen Ton einer Hollowbody-Gitarre mit bemerkenswerter Genauigkeit einzufangen. Die Software bietet außerdem eine Reihe von einstellbaren Parametern, wie z. B. Verstärker- und Effekteinstellungen, mit denen Sie Ihren Sound nach Ihren Wünschen anpassen können.

7. Orange Tree Samples - Evolution Flatwound Bass

Was könnte besser zu einer großartigen Gitarren-Sample-Library passen als eine Bassgitarren-Kontakt-Library?

Evolution Flatwound Bass von Orange Tree Samples liefert Bassgitarren-Sounds in professioneller Qualität für eine Vielzahl von Genres. Mehr als jedes andere Bassgitarren-VST, das ich gefunden habe, fängt dieses die warmen, tiefen Töne eines Flatwound-Basses nahezu perfekt ein.

Wie bei der Orange Tree Samples Hollowbody Blues Library gibt es auch hier eine Reihe von Artikulationen wie Slides, Hammer-Ons und Pull-Offs, die sich leicht über Keyswitches oder MIDI CCs steuern lassen.

Und wenn Sie auf der Suche nach einem helleren Bass-Sound sind, als er bei Flatwound-Bässen üblich ist, werden Sie sich freuen, dass der Evolution Flatwound viele einzigartige Möglichkeiten zur Anpassung des Tons bietet.

Von Verstärker- bis hin zu EQ-Einstellungen können Sie Ihren Sound so anpassen, wie es Ihr Herz begehrt.

8. Beispiel Logik - Morphestra 2

Ich habe eine große Vorliebe für Sample Logic und alles, was sie für Sample-Instrumente tun . Morphestra 2 ist nur ein Beispiel dafür, warum.

Diese umfassende virtuelle Instrumentenbibliothek enthält über 25 GB an hochwertigen Samples, darunter orchestrale, perkussive, vokale und elektronische Klänge, mit denen Sie eine breite Palette an Texturen und Sounds erstellen können.

Eines der herausragenden Merkmale von Morphestra 2 ist seine leistungsstarke Sound-Engine, die mehr als 5.000 Klangquellen und eine Kombination aus fortschrittlichen Synthese- und Modulationsmöglichkeiten nutzt. Sie können beispielsweise bis zu acht verschiedene Samples gleichzeitig kombinieren oder das Morph-Pad aufzeichnen, was Ihnen eine nahezu unbegrenzte Bandbreite an einzigartigen Klangmöglichkeiten bietet.

Es ist schwer, Morphestra 2 in wenigen Worten zu beschreiben, denn es ist eine der unkonventionellsten Kontakt-Libraries überhaupt. Was ich jedoch mit Sicherheit sagen kann, ist, dass die hochgradig konfigurierbaren Randomisierungsfunktionen dieser Software das Experimentieren und Sounddesign zu einem absoluten Vergnügen machen.

Sobald Sie Morphestra 2 benutzen, werden Sie sich in den endlosen Möglichkeiten, die es bietet, nicht mehr verlieren können.

9. Heavyocity - Schaden

Heavyocity war eines der bahnbrechendsten virtuellen Instrumente, als es auf den Markt kam, und ist es bis heute geblieben. Ursprünglich wurde es entwickelt, um eine breite Palette an cineastischen Percussion-Sounds bereitzustellen, die sich perfekt für Filmkomponisten, Spieleentwickler und Musikproduzenten eignen, die beeindruckende, hochwertige Percussion-Tracks erstellen möchten.

Ich könnte ewig über die Qualität dieser Sounds reden, aber mit über 30 GB an hochwertigen, sorgfältig aufgenommenen Percussion-Samples, die alle über eine optimierte, benutzerfreundliche Oberfläche abgerufen werden können, lasse ich Damage für sich selbst sprechen.

Hier finden Sie so ziemlich jedes Perkussionsinstrument, das Sie sich vorstellen können, darunter Trommeln, Becken, Gongs und vieles mehr, die alle miteinander kombiniert und manipuliert werden können, um überlebensgroße, nicht alltägliche Rhythmen zu erzeugen.

Eines meiner Lieblingsmerkmale von Damage ist die dynamische Playback-Engine, die eine Reihe von Artikulationen wie Rolls, Flams und Swells bietet. Das Wort "dynamisch" ist der Schlüssel, da es sich wirklich wie eine Performance anfühlt und nicht wie etwas, das auf einem billigen Beat-Pad gespielt wird.

Egal, ob Sie Filmkomponist, Spieleentwickler oder Musikproduzent sind, Heavyocity ist eine hervorragende Investition, um eindrucksvolle und professionell klingende Percussion-Spuren für Ihre Produktionen zu erhalten.

10. Native Instruments - Entdeckungsreihe

Wenn Sie auf der Suche nach einem bemerkenswerten Bundle virtueller Instrumente sind, das eine Fülle authentischer und hochwertiger Sounds aus aller Welt bietet, dann ist die Discovery Series von Native Instruments genau das Richtige für Sie.

Allein die Vielfalt der Instrumente ist ein großes Verkaufsargument.

Die Discovery Series umfasst fünf verschiedene Instrumentenkategorien aus der ganzen Welt, darunter Indien, Kuba, Bali, Westafrika und der Nahe Osten. Von den eindringlichen Klängen der japanischen Koto bis hin zu den lebhaften Rhythmen der Oud aus dem Nahen Osten - die musikalischen Möglichkeiten sind schier endlos.

Darüber hinaus bietet jedes Instrument der Discovery Series Collection ein hohes Maß an Kontrolle und Anpassungsmöglichkeiten mit einstellbaren Key Switches, Skalen und Effekten. Außerdem finden Sie eine Reihe von Loops und Phrasen, mit denen Sie ganz einfach authentische und dynamische Performances erstellen können.

Was mich an der Discover-Serie wirklich gereizt hat, war das benutzerfreundliche Design. Obwohl ich mit einigen dieser Instrumente nicht vertraut war, konnte ich mich schnell mit ihnen vertraut machen und authentische Sounds erzeugen.

Insgesamt ist die Discovery Series Collection von Native Instruments eines der außergewöhnlichsten Pakete virtueller Instrumente, die es gibt. Mit ihrer vielfältigen Auswahl an Instrumenten, der intuitiven Benutzeroberfläche und den anpassbaren Parametern ist sie eine solide Investition für Komponisten und Produzenten, die ihrer Musik einen globalen Touch verleihen wollen.

11. Soundiron - Requiem Licht

Wenn Sie wie die meisten Produzenten sind, haben Sie wahrscheinlich nicht das Budget, um eine riesige Kathedrale mit einem vollbesetzten Chor zu mieten.

Zum Glück gibt es Requiem Light von Soundiron, eines der leistungsfähigsten und ausdrucksstärksten virtuellen Chorinstrumente auf dem Markt.

Requiem Light ist mit einer umfangreichen Bibliothek von sorgfältig gesampelten Chorstimmen ausgestattet, die die Schönheit und Emotion eines Live-Chores auf Knopfdruck liefern.

Es eignet sich perfekt für große Arrangements, kann aber auch in einer Vielzahl von Genres und Stilen eingesetzt werden, darunter Klassik, Filmmusik und elektronische Musikproduktion. Es ist unglaublich dynamisch und bietet Ihnen viele einstellbare Parameter, um Ihren Sound zu formen, z. B. Dynamikbereich und Vibrato.

Insgesamt ist Requiem Light von Soundiron ein außergewöhnliches virtuelles Instrument, das eine beeindruckende Klangqualität, eine benutzerfreundliche Oberfläche und eine beeindruckende Vielseitigkeit bietet. Egal, ob Sie ein professioneller Musiker oder ein Hobbyist sind, dieses Software-Instrument ist eine ausgezeichnete Investition, die Ihnen helfen wird, authentische und professionell klingende Chorauftritte zu erzielen.

Ich finde es toll, dass Soundiron Ihnen die Möglichkeit gibt, entweder lateinische Silben oder ganze Wörter zu verwenden, um Phrasen zu bilden. Sie können sogar zwischen zwei verschiedenen Silben überblenden, um einen einzigartigen Phrasierungsstil zu erzielen. Mit diesen Techniken ist es möglich, nahtlose Übergänge zwischen verschiedenen Klängen zu erzielen.

12. GetGood Schlagzeug - P IV Matt Halpern Signature Pack

Ob Sie nun ein Fan von Matt Halpern (Periphery) sind oder nicht, das GetGood Drums P IV Matt Halpern Signature Pack ist eine der leistungsstärksten und vielseitigsten Drum-Sample-Libraries überhaupt.

Ich benutze diese Library nun schon eine Weile und muss sagen, dass sie wirklich eine der ausdrucksstärksten Drum-Kontakt-Libraries ist, die ich in die Finger bekommen habe.

Das Paket bietet eine breite Palette von Drum-Sounds, von druckvoll und aggressiv bis hin zu sanft und subtil. Wie von Halpern nicht anders zu erwarten, wurde jede einzelne Drum sorgfältig gesampelt und bearbeitet. Das Ergebnis ist ein äußerst realistischer und dynamischer Sound, der billige und nach Plastik klingende Drum-Sample-Bibliotheken in den Schatten stellt.

Sie erhalten alles, was Sie von einem soliden akustischen Drum-Pack erwarten, einschließlich minimal bearbeiteter Kick-, Snare- und Tom-Samples sowie Becken und Percussion, die Sie ganz einfach mischen und anpassen können, um Ihre eigenen einzigartigen Drum-Sounds zu erstellen.

Obwohl das Paket von einem Metal-Drummer entwickelt wurde, bietet es eine große Vielseitigkeit. Ganz gleich, ob Sie an einem Heavy-Rock-Track, einer Pop-Ballade oder einem elektronischen Dance-Titel arbeiten, die endlosen Einstellmöglichkeiten helfen Ihnen, die richtigen Sounds für Ihre Bedürfnisse zu finden.

Außerdem enthält die Software MIDI-Grooves und Loops, mit denen Sie schnell und einfach Drumtracks erstellen können, die perfekt zu Ihrem Projekt passen.

Insgesamt kann ich das GetGood Drums P IV Matt Halpern Signature Pack jedem empfehlen, der eine leistungsstarke und vielseitige Drum-Sample-Library sucht.

13. Ausgang Ausatmen

Exhale von Output ist eine beeindruckende Kontakt-Library, die einen Schritt aus dem "traditionellen" Bereich der Orchesterklänge heraus macht und die menschliche Stimme voll ausnutzt.

Exhale bietet eine breite Palette an traditionellen und modernen Vocal-Sounds, darunter One-Shots, Vocal-Pads und atmosphärische Texturen. Sie können aus satten 500 Presets wählen, die sich alle mit intuitiven Bedienelementen und Effekten individuell anpassen lassen.

Sie können nicht nur den Klang, die Klangfarbe, die Tonhöhe und den Rhythmus der Exhale-Vocal-Samples beeinflussen, sondern mit dem eingebauten Sequenzer und Arpeggiator auch Ihre eigenen einzigartigen Sounds kreieren.

Die benutzerfreundliche Oberfläche ist vielleicht eines der größten Verkaufsargumente von Exhale. Die schiebereglerähnlichen Steuerelemente sorgen dafür, dass die Produktion im Fluss bleibt, ohne dass Sie sich jemals verwirrt oder verloren fühlen.

Output Exhale wurde speziell für die Bedürfnisse moderner Hip-Hop-, Pop-, R&B- und Elektronik-Produzenten entwickelt und ist somit ein ideales Werkzeug zur Förderung der Kreativität. Wenn Sie auf der Suche nach Kontakt-Libraries sind, die aus dem Rahmen fallen, ist Exhale definitiv eine Überlegung wert. Nicht umsonst gilt sie als eine der besten Kontakt-Bibliotheken auf dem Markt.

14. Heavyocity - Mosaik-Stimmen

Es ist nicht schwer, inspirierende Kontakt-Bibliotheken zu finden, aber diejenigen zu finden, die einem beim ersten Hören einen Schauer über den Rücken jagen, ist schon schwieriger.

Als ich das erste Mal mit Mosaic Voices von Heavyocity herumspielte, konnte ich ehrlich gesagt nicht glauben, wie unglaublich diese Vocal-Sample-Library ist. Sie hebt sich wirklich von der Masse ab.

Mosaic Voices bietet eine umfangreiche Sammlung von Vocal-Phrasen, Pads und Effekten, die sich perfekt für den Einsatz in einer Vielzahl von Musikgenres eignen, von cineastischen Soundscapes bis hin zu moderner Pop- und elektronischer Musik. In ihren Worten: "Eine Neuinterpretation der menschlichen Stimme".

Die Samples sind reichhaltig, vollmundig und bieten eine hervorragende Klarheit und Detailtreue, von den synthetischen Vocal-Pads bis zu den Coed-Chören und darüber hinaus. Was mich jedoch wirklich beeindruckt hat, war das Vocal-Phrase-Modul. Die Vokalphrasen sind äußerst ausdrucksstark und bieten eine breite Palette an Dynamik und emotionalen Nuancen, die Ihren Tracks Tiefe und Realismus verleihen.

Von gefühlvoll bis synthetisch, Mosaic Voices kann so ziemlich alles.

Das Beste von allem ist, dass es in einer intuitiven, benutzerfreundlichen Oberfläche verpackt ist, mit einer breiten Palette von Sound-Shaping-Tools, die es Ihnen erlauben, die Tonhöhe, das Timing und die Effekte für jeden Sound mit Leichtigkeit zu steuern.

Wenn Sie sich entschließen, Mosaic Voices herunterzuladen, sollten Sie ein wenig Zeit damit verbringen, mit den Snapshot-Presets zu spielen. Sie bieten den perfekten Ausgangspunkt, um mit der Erstellung von Blockbuster-Sounds zu beginnen.

15. Cinesamples - Cinebrass Komplett-Paket

Wenn Sie Ihre Sammlung hochwertiger Blechbläser-Samples erweitern möchten, dann ist das CineSymphony Brass Bundle definitiv eine Überlegung wert. Dieses Bundle enthält fünf Libraries aus der CineSymphony-Serie, darunter CineBrass PRO, CineBrass Core, CineBrass Sonore, CineBrass Horns of the Deep und CineBrass Descant Horn.

Das Besondere an diesem Bundle ist die außergewöhnliche Klangqualität jeder Library. Die Samples wurden sorgfältig aufgenommen und bearbeitet, um die Nuancen und Ausdrucksqualitäten der einzelnen Instrumente einzufangen. Die Sounds reichen von warm über schwer bis hin zu, ich wage es zu sagen, blechern und darüber hinaus!

Ich habe SO viele Bläser-Bibliotheken ausprobiert, und es fühlt sich immer so an, als gäbe es eine drohende Härte oder Unauthentizität. Mit dem Material von Cinesamples bin ich jedes Mal aufs Neue begeistert.

Das Bundle bietet eine breite Palette von Blechbläsersounds, darunter Trompeten, Posaunen, Hörner und Tuben, die alle sorgfältig gesampelt und aufgenommen wurden und Ihnen äußerst realistische und dynamische Klänge mit einer Reihe von Artikulations- und Performance-Optionen bieten, darunter Legato, Staccato, Marcato und mehr.

Es ist eine unglaublich flexible Software, die sich für so gut wie alles eignet, egal ob Sie an einer Filmmusik, einem TV-Spot oder einem Soundtrack für ein Videospiel arbeiten. Es ist eine High-End-Bibliothek mit Samples, die von Weltklasse-Profis gespielt werden.

Was kann man sich mehr wünschen?

Wenn Sie ein Anfänger sind, werden Sie die komplexe Programmierung vielleicht als Herausforderung empfinden. Wenn Sie jedoch ein erfahrener Komponist oder Musiker sind, werden Sie die Musikalität, den Dynamikbereich und den Klangreichtum der CineBrass-Sample-Library zu schätzen wissen.

Es eignet sich besonders gut für diejenigen, die große, kraftvolle Blechbläserklänge erzeugen wollen, wie sie in zeitgenössischen Filmmusiken vorkommen.

16. Heavyocity - Akustikgitarren vertonen

Es geht zwar nichts über die Wärme und die Nuancen einer Live-Akustikgitarren-Performance, aber das richtige VST kann eine hervorragende Alternative für alle sein, die keinen Zugang zu einem Live-Spieler oder Aufnahmestudio haben.

Mit Scoring Acoustic Guitars von Heavyocity können Sie Ihren Tracks ganz einfach den satten, ausdrucksstarken Klang akustischer Gitarren hinzufügen, ganz gleich, ob Sie folkloristisch inspirierte Filmballaden oder poppig angehauchte Rockhymnen erstellen wollen.

Scoring Acoustic Guitars unterscheidet sich jedoch von den meisten Akustikgitarren-VSTs, da es mit Blick auf die Filmmusik und die zeitgenössische Musikproduktion entwickelt wurde. Die bis zum Rand mit akustischen Gitarrenlandschaften, Pads, rhythmischen Harmonien und Performance-Paletten gefüllte Library ist eine ausgezeichnete Wahl für Komponisten und Produzenten, die ihren Kompositionen den reichen, ausdrucksstarken Klang akustischer Gitarren hinzufügen möchten.

Die Klangqualität ist absolut außergewöhnlich. Auch wenn einige Samples etwas viel Hall enthalten, ist es klar, dass sie von erfahrenen Sounddesignern aufgenommen und bearbeitet wurden, um einen vollen, warmen Klang zu erzeugen, der in einem durchschnittlichen Heimstudio nur schwer einzufangen wäre.

Zum Glück bietet die Library eine breite Palette an Spielweisen und -techniken, darunter angeschlagene Akkorde, mit den Fingern gegriffene Arpeggios und gedämpfte Zupfgeräusche, so dass es einfach ist, eine breite Palette von gitarrenbasierten Kompositionen zu erstellen.

Darüber hinaus bietet Scoring Acoustic Guitars eine Vielzahl von Werkzeugen für das Sounddesign und die Klangformung, darunter EQ-, Hall- und Modulationseffekte.

Ganz gleich, wie Ihre kreative Vision aussieht, Sie können die richtigen akustischen Klänge wählen.

17. Native Instruments - Action Strings 2

Vor fast einem Jahrzehnt brachte Native Instruments in Zusammenarbeit mit Dynamedion Action Strings heraus, das sich schnell zu einem beliebten Sample-basierten Streicher-Instrument entwickelte. Einer der Gründe für den Erfolg war die innovative Performance-Engine, die es einfach machte, realistische Streicherparts ohne tiefgreifende Kenntnisse der Orchestrierung zu erstellen. Durch die Kombination aus beeindruckenden Samples und intuitiver Software wurde Action Strings schnell zu einem beliebten Werkzeug für Komponisten und Produzenten, die ihren Tracks hochwertige Streicherklänge hinzufügen wollten.

Dann kam Action Strings 2, eine leistungsstarke Zusammenarbeit zwischen Native Instruments und Sonuscore.

Ich muss sagen, es ist eine wirklich beeindruckende Neuauflage des klassischen VST.

Diese leistungsstarke und vielseitige Streicher-Library bietet eine breite Palette an realistischen Orchesterklängen, die sich für eine Vielzahl von Genres eignen, von Filmmusik über Pop-Balladen bis hin zu elektronischer Musik.

Die Bibliothek umfasst über 800 einzelne Phrasen und Patterns, die eine breite Palette von Musikstilen und Tempi abdecken und sich leicht arrangieren und an Ihre speziellen Bedürfnisse anpassen lassen. Die 30-GB-Engine ist unterteilt in hohe Streicher, einschließlich Violinen und Bratschen, und tiefe Streicher, einschließlich Celli und Bässe.

Beide Streicher-Bibliotheken laufen durch die vielseitige Mixing-Engine, mit der Sie vier verschiedene Mikrofonpositionen mischen können, darunter Spot, Close, Tree und Far. Ganz gleich, wie viel oder wie wenig Raumklang Sie wünschen, dieses virtuelle Instrument bietet Ihnen schier endlose Möglichkeiten.

Zusätzlich können Sie den Dreiband-EQ und den Faltungshall verwenden, um den Klang weiter zu formen und zu verbessern. Mit diesen Werkzeugen können Sie die tonale Balance und die räumlichen Eigenschaften des Instruments ganz einfach anpassen, um eine Vielzahl von klanglichen Möglichkeiten zu erreichen.

Und schließlich, und das ist das Wichtigste, erhalten Sie die Performance-Engine, die es Ihnen ermöglicht, komplette Phrasen mit nur einer MIDI-Eingangsnote für hohe und tiefe Streicher auszulösen. Ich bin beileibe kein Komponist, aber dies ist eine der wenigen Streicher-Bibliotheken, bei denen ich mich bei der Auswahl der Arrangements sicher fühle.

Action Strings 2 unterstützt auch Keyswitches, mit denen Sie schnell zwischen verschiedenen Phrasen oder einzelnen Saitenartikulationen hin- und herspringen können, ähnlich wie bei einer herkömmlichen Saitenbibliothek.

Jede Komponente wurde im Vergleich zur ersten Iteration des Plug-ins deutlich verbessert und trägt zu einem nahtlosen und ausdrucksstarken Spielerlebnis bei. Insgesamt ist es eine der besten Kontakt-Bibliotheken für Komponisten und Produzenten, die ihren Projekten überzeugende Streicher-Performances hinzufügen möchten.

18. Native Instruments - Session-Gitarrist

Obwohl es auf dem Markt für Sample-Instrumente viele virtuelle E-Gitarren-Simulationen auf Sample-Basis gibt, kann es schwierig sein, überzeugende Gitarrendarbietungen über MIDI zu erstellen.

Glücklicherweise nehmen sich immer mehr Entwickler dieses Problems an, indem sie virtuelle Gitarren entwickeln, die nicht nur großartig klingen, sondern auch mit Playback-Systemen und integrierten Sequenzer-Systemen ausgestattet sind, die es dem Benutzer ermöglichen, vorgefertigte oder selbst erstellte Riffs, Läufe und Strumming-Patterns mit benutzerdefinierten Akkordfolgen zu spielen.

Ich werde nicht lügen. Als Gitarrist erschreckt mich der Gedanke an eine so realistisch klingende Software. Aber für diejenigen unter Ihnen, die nicht spielen, keinen Zugang zu Gitarristen haben oder nicht die Möglichkeit haben, Aufnahmen zu machen, sind Gitarrenbibliotheken magisch.

Einer meiner Favoriten ist das Trio der virtuellen E-Gitarren-Instrumente in Native Instruments' Session Guitarist. Die Serie umfasst:

• Session-Gitarrist - Elektrisch Sunburst und Elektrisch Sunburst Deluxe (Gibson Les Paul)
• Session-Gitarrist - Vintage Electric (1950er Fender Telecaster)

Dem Kreativteam ist es gelungen, die Riffs, Strums, Akkorde und Arpeggios eines erfahrenen Session-Spielers einzufangen.

Mit der schön gestalteten Kontakt-Oberfläche ist es ein Kinderspiel, die Patterns in Performance-Sets mit Key-Switching zu organisieren. Außerdem bietet die Engine Steuerelemente für Tonhöhe, Timing, Artikulation, Swing, Voicing und Humanisierung sowie eine Reihe von Optionen für Verstärkung und Abmischung.

Die Multi-Sample-Bänke reichen von 6 GB bis 9 GB, und jede enthält Hunderte von Patterns zum Spielen.

19. Zero-G - Ethera Gold Sahara Voices

Wenn Sie auf der Suche nach einer Vocal-Library sind, die Ihrer Musik einen einzigartigen und exotischen Touch verleiht, ist Sahara Voices eine gute Wahl. Diese Kontakt-Library bietet außergewöhnliche, vom Mittleren Osten inspirierte Vocal-Samples, die Ihrer Musik einen ganz eigenen Vibe verleihen.

Es ist wohl die bemerkenswerteste ethnische Vokalsammlung, die derzeit auf dem Markt ist.

Die Library bietet eine große Auswahl an fachmännisch aufgenommenen Vocal-Samples, darunter Chöre, Solo-Vokalisten und Vocal-Effekte, die sich perfekt für die Erzeugung eines ätherischen und jenseitigen Sounds eignen.

Was Ethera Gold Sahara Voices wirklich von anderen gesampelten Vokalinstrumenten unterscheidet, ist die Vielseitigkeit, die es bietet. Sie erhalten eine riesige Auswahl an Gesangsstilen, darunter afrikanische, arabische und indische, sowie eine Reihe von Vokaleffekten, darunter Atemzüge, Flüstern und Schreie, die sich hervorragend eignen, um Ihren Produktionen Dramatik und Spannung zu verleihen.

Egal, ob Sie eine epische Filmmusik erstellen oder Ihrem nächsten elektronischen Track etwas Einzigartiges hinzufügen möchten, Ethera Gold Sahara Voices hat alles, was Sie brauchen. Außerdem ist es eine relativ preiswerte Bibliothek für das, was Sie bekommen.

20. Wellenalchemie - Triaz

Der neueste Drum- und Percussion-Synthesizer von Wave Alchemy bietet einen einzigartigen und vielseitigen Ansatz für das Beatmaking. Dieses dreifache Instrument bietet Anwendern eine hervorragende Plattform, um hochwertige Drum-Patterns und professionell klingende Beats mit Leichtigkeit zu erstellen.

Einer der beeindruckendsten Aspekte von TRIAZ ist die Möglichkeit, jeden Sound in Echtzeit zu manipulieren und zu formen. Sie haben Zugriff auf eine Vielzahl von Parametern, darunter Tonhöhe, Filter und Hüllkurvenregler, mit denen Sie komplexe Rhythmen und perkussive Texturen erstellen können, die auf Ihre rhythmischen Wünsche zugeschnitten sind.

Das VST enthält eine riesige Sound-Library mit über 4.000 professionell erstellten Drum-Samples und eine umfangreiche Auswahl an MIDI-Grooves. Darüber hinaus erhalten Sie eine leistungsstarke Synthese-Engine, die schier unendliche Sound-Design-Möglichkeiten bietet.

Insgesamt ist Triaz eine hervorragende kreative Workstation, die als kompetenter Sounddesign-Prozessor, als einzigartiger Polyrhythmus-Generator und als wunderbare Quelle für Beat-Ideen fungiert, wenn Sie sich in einem kreativen Trott befinden.

Außerdem bietet Triaz eine hervorragende Sammlung von Voreinstellungen für den Einstieg. Die meisten der in Triaz enthaltenen Sounds sind zwar elektronisch, aber die Software erlaubt es dem Benutzer auch, eigene akustische Schlagzeugaufnahmen oder sogar nicht-musikalische Sounds wie Texturen und Ambiente einzubinden. Im Grunde kann jeder Sound fachmännisch zu einem ausgefeilten Beat geformt werden.

21. Native Instruments - Alicia's Keys

Native Instruments Alicia's Keys basiert auf einem akribisch gesampelten Yamaha C3 Flügel, der von der gefeierten Musikerin Alicia Keys selbst gespielt wurde.

Die Klangqualität von Alicia's Keys ist absolut außergewöhnlich, wenn man bedenkt, wie preiswert es ist. Sie erhalten ein Maß an Details und Nuancen, das von den meisten anderen virtuellen Klavierinstrumenten nicht erreicht wird. Sie erhalten jedes Detail des Originalinstruments, einschließlich der Resonanz und des Charakters jeder Taste, so dass es wie ein echtes akustisches Klavier klingt und sich auch so anfühlt, besonders wenn es mit einem gewichteten MIDI-Controller gespielt wird.

Das alles ist der Bandbreite an dynamischen Ebenen und Artikulationen zu verdanken, auf die Sie mühelos zugreifen können.

Einer der wichtigsten Parameter in dieser Library ist der "Feel"-Regler, mit dem Sie die Reaktion der Tasten einstellen können, um das Spielgefühl verschiedener Spielstile nachzubilden. Er verleiht Ihren Darbietungen einen einzigartigen Grad an Realismus.

Insgesamt ist Native Instruments Alicia's Keys ein außergewöhnliches Software-Instrument, das einen unglaublich realistischen und ausdrucksstarken Klavierklang liefert. Es ist ein exzellentes Werkzeug für Musikproduzenten, Komponisten und Songwriter, die ein hochwertiges virtuelles Klavierinstrument suchen, das ihrer Musik eine zusätzliche Ebene von Tiefe und Realismus verleihen kann. Es ist leicht zu erkennen, warum diese Library für viele Branchenprofis zur ersten Wahl geworden ist, und sie ist sicherlich eines der besten virtuellen Klavierinstrumente auf dem Markt.

Ich empfehle dringend, diese Library auszuprobieren, wenn Sie Musik machen, die einen zeitgenössischen Soul oder emotionalen Jazz-Vibe erfordert.

22. Ausgabe - Substanz

Die von Output hergestellten Instrumente sind bekannt für ihre ausgeprägten Schnittstellen und ihre hochwertigen, überirdischen Sounds. Mit Substance haben sie sich auf den Bass konzentriert, was zu einer seismischen Verschiebung in der Welt der besten Kontakt-Libraries geführt hat.

Output Substance liefert eine umfangreiche Bibliothek von Bass-Sounds für Musikproduzenten und bietet einen innovativen Ansatz für das Bass-Synthesizer-Sounddesign. Wenn Sie ein Werkzeug zum Erstellen komplexer und kraftvoller Basslines suchen, ist dies das Richtige.

Eine Sache, die ich an Output Substance liebe, ist die Möglichkeit, verschiedene Sounds zu mischen und zu schichten, um völlig neue und einzigartige Bass-Sounds zu erzeugen. Auch wenn die Synthese manchmal kompliziert sein kann, ist die Benutzeroberfläche super einfach. Es gibt verschiedene Regler, mit denen man den Charakter und den Klang jeder einzelnen Soundschicht einstellen kann. So kann man satte und komplexe Bass-Sounds kreieren und seine Musik in die nächste Dimension bringen.

Zu beachten ist, dass Substance weit über Synth-Bass-Sounds hinausgeht. Die Library umfasst eine breite Palette von akustischen, elektrischen und synthetischen Bässen sowie eine Reihe von Subbass- und Low-End-Texturen.

Außerdem haben Sie Zugriff auf einen integrierten Arpeggiator und Sequenzer, was besonders nützlich ist, wenn Sie elektronische Musik machen. Es ist ein hervorragendes Werkzeug für die Erstellung von treibenden, rhythmischen Basslines, die in vielen elektronischen Musikstilen zu hören sind.

Alles in allem ist es leicht zu erkennen, warum Output Substance für viele Branchenprofis zur ersten Wahl geworden ist. Wenn Sie eine umfassende Bass-Library suchen, die Ihren Tracks eine zusätzliche Ebene an Tiefe und Dimension verleiht, sind Sie hier genau richtig.

Beste kostenlose Kontakt-Bibliotheken

1. Native Instruments - Kontakt Factory Auswahl

Die Kontakt Factory Selection von Native Instruments ist eine der besten VSTs für den Einstieg in die Welt des Samplings und der virtuellen Instrumente. Tatsächlich ist es eine der ersten VSTs, die ich benutzte, als ich in die Musikproduktion einstieg.

Diese kostenlose Kontakt-Library enthält eine große Auswahl an hochwertigen Sounds, darunter Pianos, Bässe, Drums, Streicher und Synthesizer. Die Sounds sind alle fachmännisch erstellt und können in einer Vielzahl von Musikgenres verwendet werden, was sie zu einem äußerst vielseitigen Werkzeug für jeden Musiker oder Produzenten macht.

Die Bibliothek enthält außerdem eine Reihe von Effekten und Modulationsoptionen, mit denen Sie die Sounds an Ihre speziellen Bedürfnisse anpassen und formen können. Egal, ob Sie ein erfahrener Profi sind oder gerade erst anfangen, Kontakt Factory Selection ist ein Muss für Sie.

2. Native Instruments - Kontakt Play Serie

Der nächste Punkt auf der Liste der kostenlosen Kontakt-Bibliotheken von Native Instruments ist Kontakt Play Selection.

Diese einzigartige Bibliothek enthält eine Sammlung von Presets aus drei verschiedenen Bibliotheken, darunter Hybrid Keys, Ethereal Earth und Analog Dreams.

Außerdem enthält sie zehn Voreinstellungen aus jeder der drei Bibliotheken.

Analog Dreams ist einer meiner absoluten Favoriten, da er eine Vielzahl von Presets enthält, die von klassischen Synthesizer-Sounds inspiriert sind. Als begeisterter Fan von analogen Synthesizern fand ich die Library überraschend benutzerfreundlich und intuitiv in Bezug auf die Navigation, insbesondere im Vergleich zu den komplizierteren Synthese-Optionen von Native Instruments.

3. Native Instruments - Kinetische Leckerbissen

Wenn Sie auf der Suche nach einer einzigartigen und verspielten Kontakt-Library sind, um Ihren Musikproduktionen einen Hauch von Laune zu verleihen, dann sind Sie bei Kinetic Treats von Native Instruments genau richtig.

Die Library basiert auf einer Sammlung von altem Kinderspielzeug, das fachmännisch aufgenommen und bearbeitet wurde, was zu einer Reihe von ausdrucksstarken und dynamischen Instrumenten führte.

Mit seiner intuitiven Oberfläche und den umfangreichen Modulationsoptionen bietet Kinetic Treats ein hohes Maß an kreativer Freiheit und ist damit eine großartige Ergänzung für jeden Produzenten. Ganz gleich, ob Sie Ihren Tracks eine gewisse Skurrilität verleihen wollen oder einfach nur etwas kindliche Inspiration brauchen, Kinetic Treats ist auf jeden Fall einen Blick wert.

4. Impact Soundworks - Die 88E

Ein anständiges Piano VST ist für jeden Produzenten, unabhängig vom Genre, unerlässlich. Natürlich können hochwertige Piano VSTs teuer sein, weshalb ich oft The 88E empfehle.

Die 88E von Impact Soundworks ist eine außergewöhnliche Kontakt-Library für Klavierliebhaber, die mit viel Liebe zum Detail den Klang eines Steinway Model D Flügels einfängt.

Die Library bietet drei Mikrofonpositionen und eine Reihe von Steuerelementen, darunter Pedalgeräusche und sympathische Resonanz, mit denen Sie Ihren Klang vollständig anpassen können. Die Presets klingen erstaunlich realistisch für ein Free Piano und die Dynamik reagiert auf den Anschlag, was das Spielen zu einer absoluten Freude macht.

Ich habe den 88E sowohl bei klassischen als auch bei modernen Produktionen eingesetzt und kann ihn als fantastische Ergänzung für jeden Musikproduzenten nicht mehr empfehlen.

5. Heavyocity - Fundamente Klavier

Wenn Ihnen Impact Soundworks' The 88E nicht zusagt, sollten Sie sich Foundations Piano vom Team bei Heavyocity ansehen.

Es ist ein weiteres erstklassiges Piano VST, das perfekt für alle ist, die einen realistischen Klavierklang wünschen. Ähnlich wie das 88E basiert Foundations Piano auf einem Steinway Model D, einem der kultigsten Klaviere der Welt.

Insgesamt hat es einen sehr natürlichen und organischen Klang. Außerdem ist es einfach zu spielen. Man merkt von der ersten Sekunde an, dass die Samples in hoher Qualität aufgenommen wurden, und das Klavier hat im Vergleich zu anderen kostenlosen Optionen einen großen Dynamikbereich.

Außerdem gibt es eine Vielzahl von Voreinstellungen, darunter eine Reihe verschiedener Mikrofone und Mikrofonpositionen, mit denen Sie den perfekten Sound für Ihren Track finden können. Mit diesem und The 88E brauchen Sie wirklich kein weiteres kostenloses Piano-VST.

6. ProjektSAM - Das Freie Orchester

Eine gute orchestrale VST-Library ist für jeden Komponisten oder Musikproduzenten, der keinen Zugang zu einem Live-Orchester hat, unerlässlich. Und wenn Sie wie die meisten Heimproduzenten sind, haben Sie wahrscheinlich keinen!

Aus diesem Grund liebe ich The Free Orchestra von ProjectSAM, das eine wahnsinnig beeindruckende Sammlung von Orchestersamples und -sounds bietet, die alle kostenlos erhältlich sind.

Die Bibliothek umfasst über 1,2 GB an hochwertigen Audiodateien, die ein breites Spektrum an Instrumenten und Ensembles abdecken, von Streichern und Holzbläsern bis zu Schlagzeug und Blechbläsern.

Als Sahnehäubchen sind die Sounds gut organisiert und einfach zu navigieren, so dass es einfacher denn je ist, das richtige Instrument oder den richtigen Sound für Ihren Track zu finden.

Jedes Sample ist in hohem Maße anpassbar, so dass Sie Parameter wie Attack, Decay, Sustain und Release einstellen können, um den perfekten Sound zu erzielen. Es ist, als hätten Sie Zugang zu einem echten Orchester auf Knopfdruck!

7. Sonokinetik - Drehleier

Eine Drehleier ist ein altes Saiteninstrument, bei dem der Klang durch ein handbetriebenes Rad erzeugt wird, das an den Saiten reibt, ähnlich wie ein Geigenbogen. Der Spieler drückt Tasten auf dem Instrument, um die Tonhöhe der Saiten zu verändern, und modifiziert den Klang, indem er einen Satz Bordunsaiten verwendet und die Spannung der Saiten verändert. Insgesamt ergibt sich so ein einzigartiger, unverwechselbarer Klang, der einer Musikkomposition einen traditionellen oder volkstümlichen Charakter verleihen kann.

Als Sonokinetic die Hurdy Gurdy Kontakt Library herausbrachte, musste ich sie natürlich haben. Mit über 3.000 Samples und einer Reihe von Artikulationen bietet Hurdy Gurdy einen authentischen Sound und ein authentisches Spielgefühl.

Die Benutzeroberfläche ist einfach zu navigieren, so dass es ein Kinderspiel ist, zwischen den Artikulationen zu wechseln, die Tonart und das Tempo anzupassen und Effekte anzuwenden. Ob für Filmmusik, Spiele-Soundtracks oder Volksmusik, Sonokinetic's Hurdy Gurdy ist eine erstklassige Ergänzung für jeden Produzenten.

8. Sonokinetik - EMP Mark II

Obwohl das elektro-mechanische Klavier in der Vergangenheit bereits ausgiebig gesampelt wurde, gibt es immer noch zwingende Gründe, das Instrument neu zu entdecken.

Erstens hat jedes Klavier einen einzigartigen Klang, und das Sonokinetic EMP Mark II ist da keine Ausnahme. Es vollbringt Wunder bei langsamen, gefühlvollen Balladen und bietet eine knackige Artikulation bei peppigen Musikstilen.

Zweitens gibt es trotz des Aufwands, der in die Nachbildung dieser Art von Instrumenten gesteckt wird, immer noch etwas Besonderes beim Spielen eines echten Instruments, das eine gesampelte Version nicht nachbilden kann. Der Unterschied liegt in den Unvollkommenheiten eines echten Instruments, und Sonokinetik hat versucht, diese Nuancen in ihrem gesampelten EMP einzufangen.

Wenn elektronische Unvollkommenheit Ihr Ding ist, sollten Sie sich diese kostenlose Kontakt-Library besorgen.

9. Sennheiser - DrumMic'a

Die Sennheiser DrumMic'a ist eine kostenlose Kontakt-Library für realistische Drum-Sounds. Die Library bietet 15 verschiedene Drum-Kits und bis zu 24 verschiedene Mikrofonpositionen, die eine Vielzahl von Anpassungen ermöglichen.

Was die Sennheiser DrumMic'a von anderen Drum-Sampling-Libraries unterscheidet, ist ihr Detailreichtum. Wie von Sennheiser nicht anders zu erwarten, wurde die Library mit der neuesten Mikrofontechnologie aufgenommen, um einen Grad an Realismus zu bieten, der anderswo nur schwer zu finden ist.

Außerdem wurde jedes Sample in einer professionellen Studioumgebung aufgenommen, und die Sorgfalt, mit der jede Nuance der Drum-Sounds eingefangen wurde, wird beim Spielen mit dem Sample deutlich.

Mit einer intuitiven Benutzeroberfläche, einem Mixer zum Einstellen der Pegel der einzelnen Mikrofonpositionen und einer großartigen Sound-Library ist Sennheiser DrumMic'a eine hervorragende Drum-Sampling-Library, die einen Grad an Realismus und Detailreichtum bietet, der anderswo nur schwer zu finden ist.

10. Keepforest - Ferrum (Kostenlose Version)

In den letzten Jahren hat sich Ferrum von Keepforest zu einer festen Größe für Produzenten von Trailermusik entwickelt. Dieses einzigartige VST bietet eine Sammlung moderner Trailer-Percussion-Sounds, darunter Becken, Schläge, Metall und mehr.

Zum Glück für uns preisbewusste Produzenten hat Keepforest eine kostenlose Version dieser Sound-Library veröffentlicht, die eine verkleinerte Version der Vollversion ist.

Trotz der begrenzten Anzahl an Samples ist die Ferrum Free Edition ein großartiges Werkzeug für die Produktion von filmischen Percussion-Loops mit sechs Oktaven an freien Sounds und vielen benutzerfreundlichen Funktionen.

Der Ferrum Step Sequencer ist vielleicht eines seiner bemerkenswertesten Attribute. Diese Funktion ermöglicht es Ihnen, das Panorama, den Filter und die Tonhöhe für jede Note zu ändern und die erzeugten Loops mit zusätzlichem Groove und Interesse zu bereichern.

Installation von Kontakt-Bibliotheken

Die Installation der Kontakt-Bibliotheken ist ein unkomplizierter Prozess, obwohl die Schritte je nach Betriebssystem und Kontakt-Version leicht variieren können. Hier sind jedoch die allgemeinen Schritte:

1. Laden Sie die Bibliothek von der Website des Entwicklers oder eines Drittanbieters herunter.
2. Entpacken Sie die heruntergeladene Datei, die einen Ordner mit dem Namen der Bibliothek und den darin enthaltenen Dateien enthalten sollte.
3. Öffnen Sie Kontakt und klicken Sie auf die Registerkarte "Dateien".
4. Navigieren Sie auf der Registerkarte Dateien zu dem Ordner, der die Bibliotheksdateien enthält, und klicken Sie auf den Ordner, um seinen Inhalt anzuzeigen.
5. Ziehen Sie den Ordner mit den Bibliotheksdateien in den linken Bereich des Kontakt-Fensters unter "Bibliotheken".
6. Kontakt fordert Sie dann auf, die Library zu aktivieren. Wenn die Library eine Seriennummer erfordert, geben Sie diese im Aktivierungsfenster ein.
7. Warten Sie, bis Kontakt die Bibliothek gescannt und zur Datenbank hinzugefügt hat. Sobald sie hinzugefügt wurde, können Sie die Bibliothek in Ihren Projekten verwenden.

Es ist wichtig zu beachten, dass einige Kontakt-Bibliotheken bestimmte Kontakt-Versionen erfordern oder spezielle Installationsanweisungen haben. Lesen Sie daher unbedingt die Dokumentation der Bibliothek, bevor Sie sie installieren.

Entfesseln Sie die Magie von Kontakt

Kontakt-Bibliotheken bieten Musikproduzenten und Komponisten ein unvergleichliches Maß an Anpassbarkeit und Realismus. Angesichts der großen Auswahl an hochwertigen Instrumenten und Soundscapes ist es kein Wunder, dass Kontakt zur bevorzugten Plattform für viele Branchenprofis geworden ist.

Ganz gleich, ob Sie auf der Suche nach orchestralen Instrumenten, cineastischen Perkussionsklängen oder einzigartigen experimentellen Sounds sind, es gibt eine Kontakt-Library, die Ihren speziellen Anforderungen gerecht wird. Wählen Sie also aus unserer Liste der besten Kontakt-Bibliotheken und verbessern Sie Ihre Musikproduktion noch heute!