Was Michael Jackson mich gelehrt hat: Arrangement

Was Michael Jackson mich gelehrt hat: Arrangement Was Michael Jackson mich gelehrt hat: Arrangement

Ein richtiges Song-Arrangement ist der Schlüssel dazu, dass sich die Hörer in einen Track verlieben. Zum Glück für Sie habe ich ein Geheimnis, das es zu einem Kinderspiel macht.

Sagen Sie mir, wenn Ihnen das bekannt vorkommt: Ihnen fällt ein toller Part für einen neuen Song ein, und Sie sind unglaublich begeistert davon. Es gibt nur ein Problem: Sie wissen weder, wie lang der Part sein soll, noch, wo Sie ihn in Ihrem Track einsetzen sollen. Ist das eine Strophe oder ein Refrain? Und wie lang soll er sein? Dies ist ein häufiges Problem, und deshalb ist das Arrangement so wichtig.

Das Arrangement eines Songs ist im Wesentlichen sein Layout . Ein gut arrangierter Song hat klare Abschnitte und Teile, während ein schlecht arrangierter Song unorganisiert und schwer zu folgen ist. Gut arrangierte Songs halten das Interesse des Hörers aufrecht, indem sie die Abschnitte im Laufe der Zeit ändern, daher ist es unglaublich wichtig, sicherzustellen, dass Ihr Track richtig arrangiert ist.

Zu Beginn meiner Karriere hörte ich ständig Michael Jackson, einen der besten Künstler in der Geschichte der Popmusik, der auch ein Händchen für das Arrangieren von wunderbaren Songs hatte. Sie waren fesselnd und haben mich und Millionen andere weltweit beim Zuhören immer gefesselt. Ich habe beim Hören seiner Musik ein paar Dinge aufgeschnappt, die mir geholfen haben, bessere Songs zu arrangieren, und ich weiß, dass sie Ihnen helfen können, das Gleiche zu tun.

Es gibt viele Stellen in der Musik, an denen Sie versuchen sollten, originell zu sein, aber das Arrangement gehört nicht dazu. Pop-Songs folgen absichtlich einem sehr ähnlichen Arrangement, weil es sich als sehr effektiv erwiesen hat, um Songs zu machen, die die Leute hören wollen (wir werden dies in einem zukünftigen Blog-Beitrag weiter behandeln). Michael Jackson ist einer der Künstler, die mir das zum ersten Mal bewusst gemacht haben, da seine Songs dazu neigen, einer fantastischen Struktur und einem fantastischen Arrangement zu folgen. Um also die perfekte Art und Weise zu finden, unsere eigenen Tracks zu arrangieren, macht es am meisten Sinn, sich Arrangements von Songs anzuschauen, die demjenigen ähnlich sind, den wir zu machen versuchen.

Der beste Weg, ein Arrangement für Ihren Song auszuwählen, ist, das Arrangement eines ähnlichen Titels zu emulieren, der weithin erfolgreich war. Auf diese Weise stellen Sie sicher, dass Ihr Arrangement effektiv ist und die Zuhörer für den ganzen Song beschäftigt.

Das Arrangement eines anderen Tracks zu emulieren ist einfach. Ziehen Sie dazu eine Referenzspur, die Ihrer eigenen Idee ähnlich ist, in Ihre DAW. Stellen Sie sicher, dass die BPM der Session auf die gleichen BPM wie die der Referenzspur eingestellt sind. Wenn die BPM Ihrer Idee von denen der Referenzspur abweichen, können Sie dies später jederzeit ändern.

Sobald es da ist, spielen Sie die Referenzspur von Anfang an ab und machen in Ihrer eigenen DAW Markierungen an bestimmten Stellen, an denen sich das Arrangement zu ändern scheint. Eine gute Strategie ist es, die Begriffe zu verwenden, die in der Popmusik zur Beschreibung von Abschnitten verwendet werden: Intro, Strophe, Prechorus, Chorus und Bridge. EDM-Tracks haben auch Drops, also können Sie diese Abschnitte anders als Refrains markieren, wenn Sie das möchten. Das Foto unten zeigt, wie das aussieht, wenn ich es in Ableton mache, am Beispiel von OneRepublics "Counting Stars":

Wenn das erledigt ist, schauen Sie sich die von Ihnen angefertigten Rastermarken an. Sie haben nun ein fantastisch arrangiertes Skelett, wie Sie Ihren eigenen Track organisieren können! Um Ihren eigenen Song zu erstellen, folgen Sie einfach denselben Rasterlinien und bauen Abschnitte ein, die den einzelnen Linien entsprechen. Im obigen Beispiel würde ich mein "Intro" genau dort platzieren, wo die Intro-Rasterlinie beginnt, und es dort beenden, wo Strophe 1 steht. Der nächste Abschnitt dort wäre meine erste Strophe, die bis zum Beginn der Prechorus-Gridline gehen würde und so weiter.

Beachten Sie, wie lang die Abschnitte sind (normalerweise sind sie 8 oder 16 Takte lang) und denken Sie daran, wenn Sie Ihren eigenen Track produzieren. Fühlen Sie sich frei, über diesen anfänglichen Rahmen hinaus zu experimentieren, aber indem Sie das Arrangement eines anderen Songs nachahmen, sind Sie auf dem besten Weg zu einem großartigen Song.

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