Einen Master-Bus finden Sie in jeder DAW, die Sie verwenden. Der Master-Bus dient dazu, alle Ihre Quellen zu einer endgültigen Mischung zusammenzufassen, die aus Ihren Lautsprechern kommt. Sie können ihn als letzte Stufe in Ihrer Sitzung betrachten, bevor das Audiomaterial an Ihre Schnittstelle gesendet wird.

Auch wenn die Definition recht einfach klingt, ist es wichtig zu wissen, wie Sie Ihren Master-Bus und die Master-Bus-Verarbeitung verwalten, damit Ihr Mix insgesamt gut klingt.

Falsche Entscheidungen auf dem Master-Bus haben mit Sicherheit negative Auswirkungen auf die gesamte Mischung.

Die Frage, die Sie sich vielleicht stellen, lautet,

Wie verwende ich meinen Master-Bus, und welche Arten der Master-Bus-Verarbeitung sollte ich mit Vorsicht einsetzen?

Um Ihre Fragen zu beantworten, lesen Sie bitte weiter, denn wir erklären Ihnen alles, was Sie über die Verwendung des Master-Busses wissen müssen, um den perfekten Mix zu erstellen.

Was ist ein Master-Bus?

Bevor wir uns damit befassen, ist es wichtig zu verstehen, was ein Master-Bus ist.

In fast jedem DAW-Mixer gibt es einen Master-Bus, der als letzter Stereobus fungiert, über den alle Spuren laufen, bevor sie an Ihr Interface und Ihre Lautsprecher gesendet werden.

Alle Ihre Mix-Busse, wie z. B. der Drum-Bus oder der Vocal-Bus, sowie alle Aux-Kanäle werden schließlich hierher geleitet. Manche Leute bezeichnen den Master-Bus auch als Stereobus, Mix-Bus oder 2-Bus. Da es jedoch möglich ist, einen Mix-Bus zu erstellen, der nicht der letzte Stereokanal vor dem Ausgang ist, halten wir diese Begriffe gerne getrennt.

Es ist auch wichtig zu wissen, dass der Master-Bus zwar alle Spuren in Ihrer Session zusammenfasst, aber auch eine eigene Spur ist, d. h. Sie haben Platz für Plug-Ins auf den Inserts und einen Master-Fader zum Einstellen des Pegels.

Es gibt viele Tontechniker, die zusätzliche Master-Bus-Bearbeitung verwenden, um den gesamten Mix zu beeinflussen.

Warum sollte ich meinem Hauptbus Aufmerksamkeit schenken?

Ihr Master-Bus ist im Wesentlichen das, wie Ihre Stereodatei klingen wird, wenn Sie den Mix aus Ihrer Session herausgeben. Da er für Ihr Endprodukt repräsentativ ist, werden alle Probleme mit den Pegeln oder der Dynamik hörbar sein.

Oft sind Probleme, die man auf dem Master-Bus hören kann, Probleme innerhalb der Mischung, die man einzeln angehen sollte. Einige der grundlegendsten Formen des Mischens, einschließlich Gain Staging und Headroom, werden oft übersehen, bis die Leute ihre Messgeräte am Master rot blinken sehen.

All das ist zwar äußerst wichtig, wenn man einen Profi-Mix erstellt, aber es gibt auch viele andere Dinge, die man tun kann, um den Klang des gesamten Mixes zu gestalten.

Dies wird oft als Mix-Bus-Verarbeitung oder Master-Bus-Verarbeitung bezeichnet. Da Sie bei der Mix-Bus-Bearbeitung jede einzelne Spur gleichzeitig beeinflussen, können Sie mit der kleinsten Anpassung riesige Änderungen vornehmen.

Gehen wir ein paar Wege durch, die Sie für einen gesunden, spannenden Mix einschlagen sollten.

Behalten Sie Ihre Pegel im Auge

Wie bereits erwähnt, übersehen viele Tontechniker ihre Pegel, vor allem Anfänger und Fortgeschrittene, die sich zu sehr in der Welt der Plug-ins verlieren, um sich um etwas zu kümmern, das so banal erscheint.

Selbst nach dem Zusammenfügen einiger Spuren im Mix können sich die Pegel erheblich verändern. Anfänger in der Audioproduktion bemerken dieses Problem oft erst viel später.

Wenn die Pegel auf dem Master-Bus zu hoch sind, entsteht ein harter Clipping-Sound, der sich beim Bouncen in der Mischung festsetzt. Und nein, das ist nicht die gute Art von Clipping, von der man in der Musikproduktion oft hört.

Eine Sache, die Sie sicherlich tun können, ist, Ihren Master-Fader herunterzuziehen, bis Sie Ihre Pegel auf einen gesunden Wert gebracht haben. Diese schnelle Lösung mag zwar funktionieren, wenn Sie wenig Zeit haben, ist aber nicht der beste Weg, um Ihre Pegel zu verwalten.

Die beste Art, die Pegel auf dem Mix- oder Master-Bus zu verwalten, ist die Gain-Stufung.

Kurz gesagt, Sie sollten Ihre Pegel in jeder Phase des Mischvorgangs im Auge behalten.

Wenn Sie eine gute Lautstärkebalance in Ihrem Mix mit viel Headroom auf dem Mix-Bus erreichen, haben Sie viel mehr Spielraum, mit dem Sie später arbeiten können. Und wenn Sie den Track an einen Mastering-Ingenieur schicken oder mit eMastered mastern lassen, hat Ihr Track den richtigen Pegel, um ihn mit anderen Bearbeitungsarten zu bearbeiten.

Als Faustregel empfehlen wir, die Spitzen in Ihrem Track nicht höher als -9 dBFS werden zu lassen, der Durchschnitt liegt bei -18 dBFS. Das lässt sich mit einem guten Messgerät leicht ablesen. Sie werden wahrscheinlich auch feststellen, dass Ihr Mix klarer und voller klingt, wenn Sie diese Faustregel befolgen.

Master-Bus-Verarbeitung

Mit der Master-Bus-Bearbeitung können Sie alle Instrumente, Vocals und Effekte in Ihrem Mix beeinflussen, indem Sie Plug-ins wie EQ, Kompression, Sättigung und Stereofeldverbesserung verwenden.

Die Sache ist die, dass die Master-Bus-Bearbeitung ein sehr kontroverses Thema sein kann, da diese Art der Mix-Bearbeitung leicht einen ganzen Mix zerstören kann. Viele Produzenten und Toningenieure (selbst erfahrene) können einer großartigen Mischung leicht das Leben aushauchen, indem sie die Mix-Bus-Bearbeitung auf aggressive Art und Weise einsetzen.

Wenn Sie wirklich glauben, dass Sie wissen, was Sie tun, und Sie einen Grund haben, Ihr Master zu bearbeiten, sollten Sie es tun. Es kann großartig sein, wenn Sie Ihren Sound näher an einen fertigen Mix heranbringen wollen.

Wenn Sie dies jedoch nur tun, weil Ihnen jemand im Internet dazu geraten hat, empfehlen wir, es für den eigentlichen Mastering-Prozess zu lassen.

Es gibt also keinen Grund, warum Sie nicht mit verschiedenen Plug-in-Ketten auf Ihrem Master experimentieren sollten. Sehen Sie, wie verschiedene Tools auf unterschiedliche Weise auf Ihren Mix reagieren.

Hier sind ein paar Dinge, die Sie ausprobieren können:

Parametrischer EQ

Der EQ ist eine der besten Möglichkeiten, um mit der Bearbeitung Ihres Masters zu beginnen, da Sie bestimmen können, was Ihr Mix in Bezug auf den Frequenzgehalt insgesamt braucht, um ihm einen ausgefeilten und professionellen Sound zu verleihen.

Wir empfehlen, eine Referenzspur zu verwenden, wenn Sie EQ-Anpassungen an Ihrem Mix vornehmen. Ohne Anhaltspunkte ist es leicht, sich vorzumachen, dass die tiefen Mitten matschig sind oder dass wir die Höhen und Tiefen anheben müssen, um die aufregenden Extreme zu erreichen.

Wenn Sie Ihre Mischung mit einer Referenzspur vergleichen, können Sie sich fragen, was an Ihrer Mischung anders ist als an der Referenz.

Vielleicht können Sie ein wenig High-End hinzufügen, weil Ihr Mix im Vergleich zur Referenz dumpf klingt.

Vielleicht klingt Ihre Mischung in den Mitten überladen und muss um 500 Hz herum etwas entschärft werden, damit sie klarer wird.

Wie dem auch sei, es ist wichtig, dass Sie beim Einsatz des EQs an Ihrem Master behutsam vorgehen, da Sie sich auf die gesamte Mischung auswirken. Verwenden Sie breite Q-Einstellungen und versuchen Sie, nicht mehr als 1 bis 1,5 dB anzuheben oder abzusenken.

Komprimierung

Der letzte Kompressor, der auf die vollständige Mischung angewendet wird, bevor Sie sie ausgeben, ist Teil des Kompressionsprozesses für den Mixbus. Das Ziel der Kompression auf dem Master ist es, alle Spuren zusammenzuhalten.

VCA-Kompressoren eignen sich hierfür hervorragend, da sie sehr sauber und transparent sind und die Spuren dennoch wie eine einzige, zusammenhängende Einheit klingen lassen können. Natürlich können Sie auch einen Vari-Mu-Kompressor verwenden, wie z. B. eine Fairchild-Emulation, die allerdings zu harmonischen Verzerrungen führen kann.

Das ist nicht unbedingt etwas Schlechtes, aber es sollte beachtet werden, wenn Sie auf Transparenz Wert legen.

Das wirklich Wichtige dabei ist nicht, was für ein Kompressor-Plug-in oder ein externes Gerät Sie haben, sondern die Einstellungen, die Sie verwenden. Beginnen Sie mit einem langsamen Attack und einem Auto-Release, falls Ihr Kompressor über eine solche Funktion verfügt. Das Letzte, was Sie wollen, ist ein schnelles Release, da es zu einem Pumpen in Ihrem Mix führen könnte.

Halten Sie das Übersetzungsverhältnis relativ niedrig, etwa 1,5 bis 2, und verwenden Sie eine Kompression von etwa 1-2 dB.

Mehr als das, und Sie können die dringend benötigten Transienten in Ihrem Mix unterdrücken.

Wenn Sie stärkere Einstellungen verwenden, empfehlen wir Ihnen, diese parallel zu verwenden. Parallele Kompression bietet Ihnen das Beste aus beiden Welten, da die Dynamik erhalten bleibt und Sie den Punch, die Kraft und das Sustain eines überkomprimierten Sounds erhalten.

Sättigung

Wenn Sie alles in der Box abmischen, können Sie mit etwas Sättigung beim Mastering die dringend benötigte Wärme erzeugen. Stellen Sie sich das einmal so vor. Früher, als es noch keine Computer gab, wurde Musik auf Band aufgenommen. Das bedeutet, dass jedes Element in jedem Song von der Bandsättigung beeinflusst und gefärbt wurde.

Es kann natürlich sein, dass Sie ein Produzent sind, der die Eigenschaften von Old-School-Musik nicht emulieren möchte, und das ist völlig in Ordnung. Sogar eine Hardware-Kompressor-Emulation gibt Ihnen ein wenig harmonische Verzerrung, um Ihrem Mix Charakter zu verleihen, und das ist wirklich alles, was Sie vielleicht brauchen.

Genau wie bei der Komprimierung ist es wichtig, die Sättigung subtil einzusetzen, wenn Sie sich dafür entscheiden. Wenn Sie es übertreiben, kann Ihre Musik an Klarheit verlieren.

Stereo-Verbreiterung

Wenn Sie sich jemals darüber gewundert haben, wie professionelle Mischungen Sie beim Abhören zu umhüllen scheinen, liegt das höchstwahrscheinlich daran, dass sie beim Mastering mit einer Stereofeldverbesserung behandelt wurden.

Mit einem hochwertigen Stereo-Imager, wie dem von iZotope, können Sie die richtigen Teile Ihres Mixes ausbreiten, so dass er breiter und größer wird, ohne an Punch zu verlieren.

Wenn es einen Ratschlag gibt, den wir Ihnen geben können, wenn es um die Stereoverbreiterung geht (und Sie haben es wahrscheinlich schon erraten), dann den, dass Sie subtil vorgehen müssen.

Wenn Sie es mit der Stereoverbreiterung übertreiben, kann es zu Phasenproblemen kommen, und Ihre Sounds können sich gegenseitig auslöschen. Wir empfehlen Ihnen, sich zu vergewissern, dass Sie die richtigen Panning- oder zeitbasierten Effekte in Ihrem Mix verwendet haben, um ihn breiter klingen zu lassen, bevor Sie zu diesem Mittel greifen.

Werkzeuge, die Sie nicht auf Ihren Master legen sollten

Bislang haben wir einige Tools vorgestellt, die Sie verwenden können, um Ihren Mix positiv zu beeinflussen. Es gibt jedoch ein paar Dinge, die Sie auf Ihrem Master nicht verwenden sollten, darunter;

• Modulationseffekte - Flanger, Chorus, Phaser, usw.
• Tonhöheneffekte - Tonhöhenverschieber
• Zeitbasierte Effekte - Delay und Reverb

Einige Tontechniker schwören darauf, ihrem Master-Bus ein wenig Hall hinzuzufügen, um alle Instrumente an einem Ort zu vereinen. Das ist jedoch ein gefährliches Spiel, das die Transienten verschmieren und einen verwaschenen, unartikulierten Mix hinterlassen kann. Besser ist es, beim Mischen eine zeitbasierte Verarbeitung zu verwenden.

Sollte ich meine Master-Bus-Bearbeitung einem Mastering-Ingenieur überlassen?

Bevor wir diese Frage beantworten, sollten Sie wissen, dass Master-Bus-Verarbeitung kein Mastering ist.

Sie fügen nicht einfach ein paar Plug-ins hinzu, um einen Mix gut klingen zu lassen. Sie verwenden unglaublich ausgefeilte Techniken und den Headroom, den Sie ihnen gelassen haben, damit die Abmischungen größer, breiter, kräftiger und druckvoller klingen. Sie stellen sicher, dass die Pegel korrekt sind, wenn sie die endgültigen Versionen ausgeben, damit Sie sie auf Ihre bevorzugten Streaming-Dienste stellen können.

Beim Mastering geht es auch um weit mehr als nur darum, Ihre Mischung lauter zu machen. Ein großartiger Tontechniker kann einer ganzen Mischung, die etwas dumpf klingt, Leben einhauchen, sie verbessern und bestimmte Effekte auf subtile Weise einsetzen, um die gesamte Mischung zum Leben zu erwecken.

Diese Techniker müssen auch in Räumen arbeiten, die für das Mastering gedacht sind, in denen die Frequenzen gleichmäßig sind und jeder Ton deutlich zu hören ist.

Schlussgedanken - Neue Erkenntnisse für einen besseren Klang

Inzwischen sollte klar sein, wie wichtig Ihr Master-Bus für den Gesamtsound Ihres Tracks ist. Er ist der letzte Punkt des Signalflusses in Ihrer DAW, und er muss jederzeit gepflegt werden.

Wenn Sie den Master-Bus vernachlässigen, könnten Sie nach dem Bouncen einen Song mit vielen Problemen haben.

Da Sie diesen Artikel gelesen haben und nun ein besseres Verständnis des Meisters haben, wissen Sie natürlich genau, welche Fehler Sie nicht machen dürfen, damit Ihre Musik so gut wie möglich klingt!