Die Kick Drum ist das Herzstück eines jeden großartigen Songs, und es ist von entscheidender Bedeutung, dass sie in Ihrem Mix richtig eingesetzt wird. Sie ist das Fundament, auf dem der Rest des Songs aufbaut, und sorgt für den tiefen Schlag, der den Zuhörern hilft, Ihre Musik besser zu verstehen.

Wenn es jedoch um das Abmischen einer Kick Drum geht, gibt es eine Menge falscher Informationen, die neue Mischtechniker in die Irre führen. Low-End ist im Allgemeinen der Todfeind von neuen Mischern, daher kann es sehr hilfreich sein, sich auf ein wichtiges Element wie die Kick zu konzentrieren.

Aus diesem Grund habe ich einen kleinen Leitfaden mit Tipps und Tricks erstellt, die Ihnen dabei helfen, Ihre Kick Drum richtig im Mix unterzubringen. Lasst uns eintauchen!

1. Beseitigen Sie unnötige Frequenzinhalte

Das allererste, was ich bei einer Kick Drum in einem Mix mache, ist, alle unnötigen Frequenzanteile zu entfernen, die anderen Instrumenten im Weg sind oder den Mix verderben. Es sei denn, die Kick wurde sehr schlecht aufgenommen oder Sie haben sie stark bearbeitet, um Effekte zu erzielen, müssen Sie an dieser Stelle nicht viel entfernen.

Einer der ersten Bereiche, die ich mir ansehe, ist der Mitteltonbereich. Ich stelle oft fest, dass der Bereich zwischen 400 und 500 Hz von einer leichten Abschwächung profitieren kann. In diesem Bereich gibt es eine Menge Frequenzaufbau, vor allem, wenn man anfängt, andere Elemente in den Mix einzubringen. Vor allem bei Live-Kicks kommt es in diesem Bereich häufig zu einer "Boxenwirkung".

Ich beginne mit einem EQ mit mittlerer Bandbreite, um die Boxigkeit zu beseitigen. Die Beseitigung dieser Frequenzen wiederum bringt normalerweise die guten Teile des Kicks zum Vorschein, wie z. B. die satten Bässe und die Klick-Höhen.

Manchmal verwende ich einen Hochpassfilter, um die tiefen Frequenzen meiner Kick zu säubern, aber das hängt ganz vom Song und dem Arrangement ab. Extreme Bässe haben die unangenehme Angewohnheit, eine starke Kompression auszulösen und den Headroom in einem Mix aufzufressen.

In einigen Fällen ist der Kick dazu da, über dem Bass zu sitzen und eher einen rhythmischen Punch im mittleren Bereich zu liefern als einen Bassdrumpf.

In der Reggae-Musik gibt es zum Beispiel tiefe Bässe mit vielen subharmonischen Frequenzen, die ein freies Frequenzspektrum benötigen, um zu gedeihen. Dies ist ein Beispiel für einen Fall, in dem ich meine Kick-Drum normalerweise mit einem Hochpassfilter bearbeite, um dem Bass Raum zum Atmen zu geben.

Wenn ich nicht gerade einen bestimmten Effekt erzielen will, stelle ich den Hochpassfilter nie höher als 50 Hz ein.

2. Anschub geben

Nachdem ich mich durch den Frequenzbereich bewegt und Frequenzen gefunden habe, die meiner Meinung nach den Mix beeinträchtigen, verwende ich ein anderes EQ-Plugin, um die Bassdrum so zu formen, dass die guten Teile hervorstechen.

Ab und zu muss ich überhaupt nicht boosten. Das gilt vor allem, wenn ich hochwertige Kick-Samples verwende, da sie bereits den nötigen Punch und Klopfer haben. Wenn ich meiner Kick Drum jedoch ein wenig Liebe mit dem EQ geben muss, gibt es bestimmte Frequenzbereiche, die ich als Erstes in Betracht ziehe.

Als Erstes schaue ich mir gerne den Bereich zwischen 50 und 80 Hz an, wo die subharmonischen Frequenzen zu Hause sind. Diese Frequenzen sind nicht so leicht zu hören wie zu fühlen. Wenn ich möchte, dass mein Kick ein bisschen mehr Punch im unteren Bereich hat, ist das ein großartiger Bereich, um ihn mit einem Pultec EQ zu verstärken.

Als Nächstes bewege ich mich im Spektrum zu den tiefen Frequenzen von etwa 100 bis 250 Hz, da hier die Grundfrequenz des Kicks liegt. Sie können hier anheben, um ein wenig Ton und Körper zu erhalten, aber achten Sie darauf, dass Sie dem Bass nicht in die Quere kommen.

Zum Schluss komme ich zu den oberen Mitten bei 1 bis 5 kHz. Hier finden Sie den Attack der Kick. Bei einer Live-Kickdrum ist das der Punkt, an dem der Schlägel auf das Fell trifft. Normalerweise habe ich nur dann das Bedürfnis, dies zu tun, wenn die Kick im Mix untergeht, ich aber nicht das ganze Ding anheben will, weil die tiefen Frequenzen schon gut sitzen.

Die spezifische Frequenz, die Sie anheben, hängt von der Art der Kick ab, die Sie erzielen wollen. Bei Rock-Mischungen zum Beispiel verstärke ich oft zwischen 1 und 2 kHz, aber wenn ich diesen ultrahohen, klickenden Sound möchte, den man bei Metal-Mischungen hört, verstärke ich zwischen 2 und 5 kHz.

3. Bekommen Sie es unter Kontrolle

Die Art und Weise, wie ich meine Kick Drum komprimiere, hängt ganz vom Kontext des Mixes ab. Eine live gespielte Kick Drum benötigt zum Beispiel viel mehr Kompression als eine gesampelte Kick, da die Dynamik kontrolliert werden muss.

Unabhängig vom Kontext sind die wichtigsten Elemente, auf die man achten muss, die Anschlags- und die Auslösezeit.

Ich betrachte meine Kick Drums gerne als zwei verschiedene Komponenten. Der Attack ist der erste Teil der Kick, bei dem der Schlägel auf das Fell trifft, während der Release der zweite Teil der Kick ist, bei dem der Resonanzton erklingt.

Wenn ich meiner Kick Drum etwas mehr Punch verleihen möchte, wähle ich einen langsamen Attack, damit der erste Schlag des "Beaters" den Kompressor passieren kann, bevor er den resonanten Teil der Kick abdämpft. Wenn meine Kick jedoch zu druckvoll ist und ich etwas mehr Körper haben möchte, wähle ich eine schnelle Attack-Einstellung und eine Release-Zeit von etwa 40 ms, um den Kompressor zu aktivieren, sobald der Beater anschlägt.

Sobald Sie die perfekten Attack- und Release-Einstellungen gefunden haben, können Sie mit den Ratio- und Threshold-Einstellungen die gewünschte Kompressionsstärke einstellen. Hier gibt es keine magische Zahl, aber im Allgemeinen erfordern schwerere Musikstile wie Rock und Metal mehr Dynamikkontrolle als natürliche Musikstile wie Folk und Jazz.

PRO TIPP: Eine der besten Möglichkeiten, die richtige Attack- und Release-Zeit einzustellen, besteht darin, den Threshold so weit herunterzudrehen, dass Sie eine Kompression von 10 dB oder mehr erhalten. So können Sie besser hören, wie sich Ihre Attack- und Release-Einstellungen auf Ihren Sound auswirken.

4. Ergänzen Sie es

Auch wenn die Verwendung von Trigger-Samples in Verbindung mit Live-Drums bei einigen Tontechnikern der alten Schule verpönt ist, so ist sie doch Teil der modernen Musikproduktion, und ich hoffe, dass wir dieses Stigma ein für alle Mal ausmerzen können.

Richtig eingesetzt, kann ein Kick-Sample oder Trigger genau das sein, was Ihr Schlagzeug braucht, um zum Leben zu erwachen.

Wenn ich eine Kick Drum triggern will, verwende ich z. B. das Trigger-Plugin von Steven Slate. Wenn ich sie mit einem Sample stacke, konvertiere ich die Kick Drum in Pro Tools in eine MIDI-Spur und verwende einen Sampler wie Native Instruments Battery 4 mit einer Reihe von vorgeladenen Kick-Samples, um ein passendes zu finden.

Der Schlüssel dazu ist, ein Sample zu finden, das den ursprünglichen Kick ergänzt. Es sollte ihn nicht vollständig ersetzen.

Zögern Sie nicht, das Sample zu bearbeiten, wenn es nötig ist. Manchmal muss ich zum Beispiel einige der mittleren oder tiefen Frequenzen in meinem Kick-Sample herausnehmen, damit es zu meinem Live-Kick passt. Ein anderes Mal muss ich einen Transient Shaper verwenden, um Attack und Release eines der beiden Samples anzupassen.

Wenn meine Live-Kickdrum zum Beispiel wenig Attack, aber einen wunderbaren Körper hat, verwende ich einen Transient Shaper, um den Attack der Live-Kickdrum zu reduzieren, und verwende ein Sample mit einem druckvollen Attack und schnellem Decay.

PRO TIPP: Kein noch so gutes Mischen oder Verarbeiten kann eine gute Probenauswahl ersetzen.

5. Bringen Sie Ihren Bass in Position

Im Laufe meiner Karriere habe ich oft Stunden damit verbracht, die Kick Drum in einem Mix richtig hinzubekommen, nur um dann festzustellen, dass es eigentlich der Bass war, den ich verbessern musste.

Kick und Bass liegen im gleichen Frequenzbereich, und für einen guten Mix muss man oft sicherstellen, dass sie miteinander harmonieren.

Zunächst einmal sollten Sie sicherstellen, dass es zwischen den beiden Lautsprechern keine Frequenzmaskierung gibt. Ein bisschen Reibung ist zwar in Ordnung, aber zu viel Streit kann problematisch sein und dazu führen, dass die tiefen Frequenzen wie ein Schlamassel klingen. Achten Sie darauf, dass die EQ-Kurven Ihrer Kick-Drum und Ihrer Bassgitarre sich gegenseitig ergänzen.

Nehmen wir an, Sie haben eine Bassgitarre mit einer Menge Energie im Bereich von 100 bis 200 Hz. Wenn Sie versuchen würden, Ihre Kick Drum in diesem Bereich zu verstärken, würden Sie eine Menge Rückstoß vom Bass bekommen. Versuchen Sie stattdessen, die Kick Drum in diesem Bereich stark abzusenken, um Platz für den Bass zu schaffen, und ich garantiere Ihnen, dass Sie hören werden, wie sich das tiefe Ende öffnet.

Als Nächstes müssen Sie sicherstellen, dass Ihre Dynamik stimmt. Ähnlich wie bei der Kick Drum wollen wir, dass der Bass in den meisten Mixen " locked in" ist. Das bedeutet, dass er so komprimiert werden muss, dass jede Note gleich laut klingt. Wenn einige Bassnoten viel lauter sind als andere, ist die Wahrscheinlichkeit höher, dass diese lauten Noten die Kick Drum überdecken, wenn sie kommen.

PRO TIPP: Eine Möglichkeit, wie ich meinen Kick und meinen Bass einbinden kann, ist, beide in einen parallelen Kompressionsbus zu schicken und sie stark zusammen zu komprimieren. Dann mische ich diesen Bus mit dem Rest des Mixes, um ihm mehr Punch zu verleihen.

6. Überprüfen Sie Ihren Mix-Bus

Viele Toningenieure verwenden Kompression in ihren Mischbussen, was sich hervorragend eignet, um ölige, klebrige Mischungen zu erhalten, die sich zusammenhängend anfühlen. Wenn ein Mix-Bus-Kompressor jedoch nicht richtig eingesetzt wird, kann er das Leben aus Ihrer Kick-Drum herausquetschen.

Unerfahrene Toningenieure machen oft den Fehler, zu schnelle Attack-Zeiten zu wählen, was den anfänglichen Transienten der Kick unterdrücken kann, ganz zu schweigen von anderen Instrumenten mit Transienten, die für den Rhythmus und den Groove des Tracks wichtig sind.

Eine Attack-Zeit von ca. 30 ms ist ein guter Ausgangspunkt, da sie die Einschwingphase der Kick-Drum durchdringen lässt, bevor sie den Rest der Mix-Elemente zusammenklebt.

7. Verarbeiten Sie Ihre Gemeinkosten nicht zu sehr

Ich kann Ihnen gar nicht sagen, wie frustrierend es ist, wenn Toningenieure aggressive Hochpassfilter auf ihren Overhead-Spuren verwenden, um tiefe Frequenzen loszuwerden.

Sicherlich wollen Sie nicht zu viele Subfrequenzen in Ihren Overheads haben, aber ein gewisses Maß an tiefen Frequenzen ist für einen knallharten Schlagzeugsound unerlässlich. Tatsächlich können diese tiefen Frequenzen genau das sein, was Sie brauchen, um Ihre Kick-Drum-Spur zu verstärken.

Wenn Sie nicht gerade schlecht aufgenommene Overheads mit einem Haufen Müll in den Bässen abmischen, reicht in der Regel ein leichtes Eintauchen mit einem niedrigen Regal aus. Das Gleiche gilt für die Raummikrofone.

8. Seien Sie vorsichtig mit Reverb

Wenn Sie einen Song abmischen, der viel Hall für das Schlagzeug erfordert, z. B. einen Stadionrock-Track im Stil der 80er Jahre, kann Ihr erster Instinkt darin bestehen, das gesamte Schlagzeug (einschließlich der Kick) in einen großen Platten- oder Hallenhall zu schicken. Dies kann jedoch dazu führen, dass es der Kick Drum an Punch und Präsenz fehlt.

Alles, was ich an Hall für die Kick Drum benötige, kann ich über die Overhead-Mikrofone mit Hall erzeugen.

Wenn ich mir hingegen sicher bin, dass meine Kick-Hits ein wenig Atmosphäre brauchen (was manchmal bei sehr spärlichen Mischungen der Fall sein kann), schicke ich sie in einen Reverb-Bus mit einem EQ davor. Am EQ verwende ich einen Hochpass bis etwa 500 Hz, um sicherzustellen, dass ich keine tieferen Frequenzen bekomme. Das kann Ihrer Mischung einen volleren Klang verleihen, ohne dass sie matschig klingt.

Verbessern Sie Ihr Kick-Drum-Mixing

Der Versuch, Kick-Drums zu mischen, kann sich schwierig anfühlen.

Wenn Sie jedoch mit dem EQ bestimmte Teile des Frequenzspektrums zähmen und anheben, die Dynamik mit den richtigen Kompressoreinstellungen kontrollieren und andere Instrumente, die der Kick in die Quere kommen, so abmischen, dass sie ihren eigenen Platz im Mix hat, können Sie mit Leichtigkeit einen göttlichen Kick-Drum-Sound erzielen.

Achten Sie nur darauf, dass Sie nicht zu stark komprimieren und zu viele tiefe Frequenzen in Ihrem Hall verwenden.

Ich hoffe, Sie haben diese Tipps als äußerst hilfreich empfunden! Ich habe keinen Zweifel daran, dass Sie in kürzester Zeit ein Meister im Abmischen von Kick Drums sein werden!