Der mixolydische Modus ist einer der am häufigsten verwendeten musikalischen Modi. Man findet ihn in verschiedenen Musikstilen, von Blues über Jazz bis Pop und darüber hinaus.

Bei einem so angenehm ausgeprägten Klang sind Sie wahrscheinlich hier, weil Sie sich fragen, wie Sie diesen Modus in Ihrer Musik einsetzen können.

Tauchen Sie ein, wenn wir die Besonderheiten des mixolydischen Modus erforschen und wie Sie ihn in Ihrer Musik verwenden können.

Was sind Modi?

Die Modi sind westliche musiktheoretische Skalen, die von den sieben diatonischen Skalen abgeleitet sind. Jeder Modus hat eine eigene Formel und einen eigenen Klang.

Obwohl alle Modi unterschiedlich sind, basiert jeder von ihnen auf der Durtonleiter, was bedeutet, dass sie alle die gleiche Formel für Ganz- und Halbtonschritte verwenden. Der Hauptunterschied ist der Grundton, mit dem jeder dieser Modi beginnt.

Am besten erkundet man die Modi, indem man die C-Dur-Tonleiter (alle weißen Tasten) auf dem Klavier spielt und dann die Tonleiter um eine Note nach oben verschiebt und dieselben Noten spielt.

Angenommen, Sie beginnen mit der C-Dur-Tonleiter von C bis C. Das ist der ionische Modus.

Spielt man jedoch dieselbe C-Dur-Tonleiter von D nach D, so nennt man dies den dorischen Modus oder D-dorisch.

Wenn wir noch einen Schritt weiter gehen und die gleichen Noten von E nach E spielen würden, würden wir den phrygischen Modus oder E phrygisch spielen.

Als Referenz finden Sie hier alle Modi, die auf der C-Dur-Tonleiter basieren:

• C Ionischer Modus: C-D-E-F-G-A-B
• D-Dorischer Modus: D-E-F-G-A-B-C
• E Phrygischer Modus: E-F-G-A-B-C-D
• F Lydischer Modus: F-G-A-B-C-D-E
• G Mixolydischer Modus: G-A-B-C-D-E-F
• A Äolischer Modus: A-B-C-D-E-F-G
• B Locrischer Modus: B-C-D-E-F-G-A

Was ist der mixolydische Modus?

Der mixolydische Modus ist der fünfte Modus der Durtonleiter. Das bedeutet, dass wir den mixolydischen Modus von der fünften Note oder dem fünften Grad einer beliebigen Durtonleiter ableiten.

Manchmal wird der mixolydische Modus auch als Dominanttonleiter bezeichnet, da die fünfte Stufe der Skala dominant ist.

Wenn Sie G mixolydisch, die mixolydische Tonleiter von C-Dur, spielen würden, sähe das so aus:

Die mixolydische Tonleiter verwendet eine Formel für Ganz- und Halbtonschritte, die wie folgt aussieht:

W-W-H-W-W-H-W

Wenn Sie dieselbe Tonleiter in Tönen und Halbtönen betrachten, sieht sie etwa so aus:

T-T-S-T-T-S-T

Diese Anordnung unterscheidet sich von der Formel für Ganz- und Halbtonschritte in der Durtonleiter, die lautet:

W-W-H-W-W-W-H

Mixolydischer Modus Skalengrad

Der mixolydische Modus und der ionische Modus (Durtonleiter) haben viel gemeinsam. Der Hauptunterschied besteht darin, dass die siebte Note des Modus um einen Halbton oder einen Halbton erniedrigt ist.

Die dritte Note in der mixolydischen Tonleiter ist ein Dur-Intervall, was sie zu einem der Dur-Tonarten macht.

So sieht der mixolydische Modus in Skalengraden geordnet aus:

• Wurzel 1
• Major Sekunde 2
• Große Terz 3
• Perfekte Vierte 4
• Perfektes Fünftel 5
• Große Sechste 6
• Kleine Septime b7

Zwei Wege zur Annäherung an den mixolydischen Modus

Bei der Suche nach den Noten des mixolydischen Modus wende ich oft eine der beiden Methoden an.

Suche nach dem mixolydischen Modus - Methode 1

Die erste Methode, um den mixolydischen Modus zu finden, beginnt damit, dass man die Noten der Durtonleiter spielt und auf der fünften Stufe beginnt.

Nehmen wir zum Beispiel an, Sie spielen in der G-Dur-Tonleiter, die lautet:

G-A-B-C-D-E-F#

Sie können von G aufwärts zählen, um zur fünften Note der Tonleiter (der Dominante) zu gelangen, also zu D. Dann können Sie, ausgehend von D, alle dieselben Noten spielen:

D-E-F#-G-A-B-C

Dies ist der mixolydische Modus D.

Suche nach dem mixolydischen Modus - Methode 2

Wenn Sie sich beim Spielen Ihrer Dur-Tonleitern wohl fühlen, ist Methode zwei vielleicht besser für Sie geeignet.

Um einen mixolydischen Modus aus Ihrer Dur-Tonleiter abzuleiten, senken Sie einfach die Septime der Tonleiter um einen Halbtonschritt.

Nehmen wir an, Sie wollen in G-Mixolydisch spielen, aber Sie spielen in der Tonleiter G-Dur. Nehmen Sie einfach G-Dur (G-A-B-C-D-E-F#) und senken Sie die siebte Note (F#) um einen Halbton.

Mit dieser Methode erhalten Sie den mixolydischen Modus G:

G-A-B-C-D-E-F

Der mixolydische Modus in der populären Musik

Seit den Anfängen des Jazz und Blues war die Verwendung von abgeflachten Noten wie Terzen, Quinten oder Septimen ein beliebtes Mittel zur Erzeugung einzigartiger Klänge. Der mixolydische Modus ist auf vielen frühen Jazz-Platten zu hören, auch wenn viele Musiker ihn nicht als mixolydischen Modus bezeichneten.

Der mixolydische Modus wurde in der Zeit des Bebop sehr populär, als die Spieler mit Akkorderweiterungen und chromatischeren Spielweisen zu experimentieren begannen.

Wenn Sie sich Alben von John Coltrane, Charlie Parker, Bud Powell oder Dizzy Gillespie anhören, können Sie die mixolydische Tonleiter überall hören.

Natürlich gibt es auch außerhalb des Jazz viele großartige Beispiele für die mixolydische Tonleiter, die in der populären Musik verwendet werden. Schauen wir uns ein paar andere Beispiele an.

"Dark Star" - Grateful Dead

Wenn Sie ein großer Fan von Grateful Dead sind, haben Sie zweifellos schon einmal den mixolydischen Modus gehört. Tatsächlich verwenden die meisten Gitarren-Licks des großen Jerry Garcia die mixolydische Tonleiter.

Das liegt daran, dass der mixolydische Modus fast zum Synonym für moderne Bluesmusik geworden ist, und die Musik von Grateful Dead wurde größtenteils vom Blues inspiriert.

"Dark Star" ist ein sehr langes Musikstück, das Garcias Vorliebe für den mixolydischen Modus unter Beweis stellt. Der Song verwendet die mixolydische Tonleiter A, die sich von A nach Em hin und her bewegt.

"Clocks" - Coldplay

Wenn diese Klaviermelodie nicht die Melodie mit dem höchsten Wiedererkennungswert der frühen 2000er Jahre ist, dann wissen wir nicht, was es ist. "Clocks" machte Coldplay zu einer Grammy-ausgezeichneten Band, und ein Teil dieses Glücks mag der Verwendung der Es-Mixolydischen Akkordfolge zu verdanken sein, die in den Strophen und im instrumentalen Teil des Songs zu hören ist.

Während des größten Teils des Liedes ist die Akkordfolge Eb-Bm-Fm (I-v-ii) zu hören. Das einzige Mal, dass die Band den Bereich der mixolydischen Tonleiter verlässt, ist während des Refrains "Nothing else compares...", wo sie die verminderte große Terz verwendet.

"All Blues" - Miles Davis

"All Blues" ist ein berühmtes Stück von Miles Davis aus seinem 1959 veröffentlichten Album Kind of Blue. Der Song enthält großartige Beispiele für Riffs, die die mixolydische G-Tonleiter verwenden.

Während "All Blues" definitiv an einer traditionellen 12-taktigen Bluesstruktur festhält, werden Sie feststellen, dass das tonale Zentrum das G ist und Davis die darüber liegende mixolydische Tonleiter mit größtem Geschick einsetzt.

Mit einer mixolydischen Progression hebt sich der Song von dem ab, was man typischerweise von einem 12-taktigen Blues erwarten würde, und bewegt sich durch eine Struktur aus Tonika, Dominante, Subdominante und Tonika. Diese Tonleiter wird oft in der Musik von Miles Davis verwendet, da sie einen melodramatischen Charakter hat.

Spielen der mixolydischen Skala in der Akkordfolge

Die mixolydische Tonleiter ist sehr flexibel, das heißt, man kann sie in vielen Bereichen einsetzen. Am häufigsten wird sie jedoch im Jazz verwendet, vor allem wenn Dominantseptakkorde gespielt werden.

Wenn Sie also eine Akkordfolge mit einem Dominantakkord wie G7, D7 oder C7 spielen, können Sie Ihre mixolydische Tonleiter darüber spielen und wissen, dass sie wie angegossen passen sollte.

Die Merkmale des mixolydischen Modus

Wenn man versucht, die Merkmale eines Modus zu beschreiben, ist es in der Regel am besten, auf die Merkmale zu achten, die ihn von den anderen Modi unterscheiden. Dazu kann man entweder nach Halbtonschritten oder Tritonusintervallen suchen oder danach, ob die Qualität der Terz Dur oder Moll ist.

Die mixolydische Tonleiter hat eine große Terz, gehört also zur Familie der Durtonleitern. Der charakteristische Ton ist jedoch die kleine Septime, da der Dreiklang zwischen der großen Terz und der kleinen Septime ihre dominante Tonleiterqualität festigt.

Abschließende Überlegungen - Mit dem mixolydischen Modus Ihre Musik weiterbringen

Wir hoffen, dass dieser Artikel die Bedeutung des mixolydischen Modus ein wenig verdeutlicht hat. Die Verwendung von Modi ist für Musiker, die wenig über Musiktheorie wissen, oft überwältigend. Doch wie bei vielen Dingen in der Musik helfen Formeln, die Aufgabe der Implementierung von Modi zu vereinfachen.

Hören Sie öfter Jazz und Blues, um sich mit der mixolydischen Tonleiter vertraut zu machen, und verwenden Sie die oben beschriebenen Methoden, um Elemente der mixolydischen Tonleiter in Ihre Musik einzubinden.

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