Wenn Sie neu in der Musikbranche sind, kann es sich geradezu einschüchternd anfühlen, zu lernen , wie man einen Song schreibt. Manchmal ist die Frage, wo man anfangen soll, der schwierigste Teil des Prozesses. Wie Sie als Zuhörer vielleicht schon bemerkt haben, scheinen viele Songs einem ähnlichen Muster zu folgen - das ist kein Zufall, diese Muster sind in Gruppen organisiert, die Songstrukturen genannt werden.

Eine Möglichkeit, die Ermüdung eines Musikers zu verringern, besteht darin, von einer grundlegenden Songstruktur auszugehen und die Lücken zu füllen. Im Folgenden stellen wir einige der besten Songstrukturmuster vor, die in Popsongs und darüber hinaus verwendet werden. Außerdem gehen wir auf einige der wesentlichen Elemente des Songwritings ein, damit Sie die Aufmerksamkeit Ihrer Zuhörer entsprechend halten können.

Was ist die Songstruktur und warum ist sie wichtig?

Die Songstruktur bezieht sich auf das Muster der Abschnitte innerhalb einer bestimmten Komposition. Obwohl sich die Songs in den verschiedenen Genres insgesamt stark unterscheiden, werden Sie feststellen, dass viele Tracks die gleiche Grundstruktur haben, wenn Sie genauer hinschauen.

Das Verständnis einer guten Songstruktur wird Ihnen helfen zu verstehen, wie man Hits zusammenstellt - es mag so aussehen, als ob Ihre Lieblingssongwriter exzellente Tracks aus dem Nichts zusammenstellen, aber es gibt einige "Regeln" oder beste Praktiken des Handwerks, und die Songstruktur ist sicherlich ein Teil davon.

Wenn Sie sich die Zeit nehmen, die grundlegenden Elemente eines Songs und die typischen Musterstrukturen zu verstehen, sind Sie besser gerüstet, um zu wissen, wann Sie die Akkordfolge ändern, ein Gitarrensolo einfügen oder eine neue lyrische Idee einführen sollten. Bevor wir bekannte Songstrukturen in der Pop- und Rockmusik und darüber hinaus aufschlüsseln, wollen wir uns die einzelnen Komponenten ansehen, die die Musik, wie wir sie kennen, ausmachen:

Die Bestandteile eines Songs verstehen

Jedes dieser Elemente passt in die übergreifende Struktur eines Songs. Sie werden feststellen, dass nicht alle Songs jede dieser Komponenten verwenden, aber bestimmte Elemente wie die Strophe und den Refrain, zum Beispiel, sind ziemlich allgegenwärtig in den meisten Songstrukturen:

Intro

Ein Intro führt in einen Song ein und verrät manchmal etwas von der Melodie oder der Hook des Refrains, ansonsten lässt es einfach etwas Raum, bevor der Text der Strophe einsetzt. In Marvin Gayes Got to Give it Up stellt das Intro die Partyszene mit Geräuschen von Gesprächen und Fröhlichkeit dar, bevor die Strophe einsetzt:

Strophe

Die Strophe ist das Herzstück eines Liedes und weist die variabelste melodische Struktur auf. Dies sind in der Regel die längsten Passagen in einem Lied, in denen man die Geschichte des Sprechers erfährt und die auf den dramatischen Höhepunkt im Refrain vorbereiten.

In Mr. Brightside von The Killers erzählen die Strophen die Geschichte des Sprechers, der über eine verlorene Liebe klagt. Dies ist einer der seltenen Tracks, bei dem die beiden Strophen genau gleich sind, typischerweise sind sie lyrisch sehr unterschiedlich:

Vor-Chorus

Der Vorrefrain leitet in den Refrain über und hat im Gegensatz zur Strophe eine eigene Melodie. Der Pre-Chorus kann denselben Text haben wie der vorherige Pre-Chorus oder er kann völlig anders sein. Zum Beispiel ist in Lords Royals "But every song is like" der Abschnitt vor dem Refrain der Vorrefrain:

Chorus

Der Refrain eines Songs ist wohl die wichtigste Komponente, denn er enthält die eingängigsten Texte und Melodien eines Liedes. Wenn ein Hörer mit einem Ohrwurm oder einem Lied "im Kopf" weggeht, erlebt er höchstwahrscheinlich den Refrain eines bestimmten Titels erneut. Der Refrain eines Liedes verwendet denselben Text und dieselben Melodien wie die anderen Refrains des Liedes und enthält oft den Liedtitel sowie die Hook des Liedes.

Haken

Ein Hook wird in der Regel als Teil des Refrains betrachtet, aber es ist ein bestimmter Satz oder zwei Sätze des Refrains mit der eingängigen Melodie oder Textzeile, die den Hörer immer wieder zurückkommen lässt (daher der Name "Hook"). In Taylor Swifts Mine zum Beispiel könnte "You are the best thing that's ever been mine" als Hook gelten, der Teil des übergreifenden Refrains ist.

Brücke

Eine Bridge findet oft zwischen dem zweiten und dritten Refrain statt und verbindet die Exposition und das Finale eines Songs. Die Bridge kann eine völlig andere lyrische, rhythmische und melodische Struktur haben als die Strophen und Refrains eines Songs, und es gibt normalerweise nur einen Bridge-Abschnitt für die gesamte Dauer eines Tracks.

Outro

Das Outro führt den Hörer aus einem Song heraus, in der Regel nach dem letzten Refrain. Es kann eine zusätzliche Instrumentierung oder ein allmähliches Ausblenden enthalten, um den Hörer aus der Klangwelt eines Titels zu entlassen.

6 Übliche Songstrukturen mit Beispielen

Elemente in Songstrukturen werden als Buchstaben bezeichnet, wobei jeder Buchstabe für eine andere Komponente wie eine Strophe oder einen Refrain steht. Wenn ein Lied zum Beispiel aus einer Strophe und einem Refrain besteht, könnte es als ABAB geschrieben werden.

Es ist jedoch wichtig zu wissen, dass die Buchstaben keinem bestimmten Liedelement zugeordnet sind, sondern lediglich dazu dienen, sich wiederholende Abschnitte anzuzeigen. Theoretisch könnte also eine Songstruktur, die von einer Refrainstrophe zu einer anderen Refrainstrophe führt, auch als ABAB geschrieben werden.

Nachdem das nun geklärt ist, wollen wir einen Blick auf einige der häufigsten Songstrukturen werfen, auf die Sie beim Schreiben von Songs und beim Genießen Ihrer Lieblingsmusik stoßen werden:

ABAB

Die auch als Strophe-Refrain-Struktur bekannte ABAB-Struktur besteht aus zwei sich wiederholenden Klangelementen: In den meisten Fällen ein Strophen- und ein Refrain-Element. Sie können dies in My Girl von The Temptations hören:

ABABCB

Diese übliche Songstruktur besteht in der Regel aus Strophe, Refrain, Strophe, Refrain, Bridge und einem abschließenden Refrain. Die Bridge dient dazu, Spannung aufzubauen, bevor im abschließenden Refrain des Liedes alles losgelassen wird. Dies ist eine der von Taylor Swift am häufigsten verwendeten Songstrukturen, wie sie in Lover zu sehen ist:

Strophisch oder AAA

Die strophische Liedstruktur oder AAA-Form bezieht sich auf ein Lied, in dem die gleiche Struktur bis zum Ende wiederholt wird. Das kann man in Liedern wie dem traditionellen Klassiker Amazing Grace hören, wie es hier von Pentatonix vorgetragen wird:

12-Takt-Blues oder AABA

Wie der Name schon sagt, basiert der 12-Bar-Blues auf einer Abfolge von 12 Takten oder Takten, die aus der Bluesmusik entstanden ist. Diese Form ist eng mit dem AABA verwandt, bei dem vier Takte gespielt werden, weitere vier Takte gespielt werden und dann drei verschiedene Takte gespielt werden, die mit weiteren vier Takten in der ursprünglichen Struktur enden. Man kann dies in klassischen Blues-Songs wie Hound Dog, gespielt von Elvis Presley, hören:

Durchkomponiert

Dies ist ein loser Begriff, der sich im Wesentlichen auf jeden Song bezieht, der keine deutlich wiederholten Abschnitte hat. Man kann dies in Liedern wie dem dunklen "Happiness is a Warm Gun " von den Beatles hören , das mehrere Melodiewechsel aufweist:

ABABC

Diese Songstruktur ist zwar weniger verbreitet, kommt aber immer noch in der populären Musik vor, z. B. in Radioheads Meisterwerk Everything In Its Right Place. Nach zwei Abschnitten mit Strophe und Refrain, die beide ähnliche Akkordfolgen und Melodien aufweisen, wird der Song mit einem C-Teil ausgeblendet:

Woher weiß ich, welche Songstruktur ich wählen soll?

Welche Songstruktur zu wählen ist, hängt von der musikalischen Struktur Ihrer Komposition ab. Einige Genres, wie z. B. Blues, eignen sich gut für abgeleitete Formate, wie z. B. 12-Takt-Blues.

Für allgemeinere Genres können Sie im Grunde jede beliebige Songstruktur auswählen, auch wenn einige Formen beliebter sind als andere - ABAB- und ABABCB-Songstrukturen sind wohl am stärksten ausgeprägt, zumindest in der Pop- und Tanzmusik.

Experimentieren Sie mit verschiedenen Songstrukturen, um herauszufinden, was am besten zu Ihrer Komposition passt. Machen Sie im Zweifelsfall eine Pause und analysieren Sie einige Ihrer Lieblingssongs - wie strukturieren Ihre Lieblingskünstler ihre Lieder? Sich von etwas inspirieren zu lassen, das Sie bereits lieben, kann ein guter Ausgangspunkt sein, um eine Schreibblockade zu überwinden.

FAQs zur Songstruktur

Lesen Sie diese häufig gestellten Fragen und Antworten, um Ihr Verständnis für die Songstruktur zu verbessern:

Was ist die Grundstruktur eines Liedes?

Ein Lied kann aus Strophe und Refrain bestehen, wie die Refrain-Strophe-Struktur zeigt, obwohl die meisten Lieder dazu neigen, mehr Strukturelemente wie oben beschrieben zu enthalten. Die meisten Songs sind um die eingängige, sich wiederholende Melodie und den Text im Refrain aufgebaut.

Was sind die 3 Hauptbestandteile einer Songstruktur?

Die Hauptbestandteile eines Songs sind in der Regel die Strophe, der Refrain und die Bridge, aber einzelne Elemente können von einer Songstruktur zur nächsten variieren. Populäre Musik spielt mit einer Vielzahl von Songstrukturen, wie in diesem umfassenden Leitfaden gezeigt wird.

Was ist die berühmteste Songstruktur?

Die bekannteste Songstruktur, die in Popsongs, Rocksongs und allen anderen Genres verwendet wird, ist die ABABCB-Songstruktur. Diese Struktur beschreibt einen Song, der sich von Strophe zu Refrain zu Strophe zu Refrain zu Bridge bewegt und mit einem letzten Refrain endet.

Welche Songstruktur verwendet Taylor Swift?

Taylor Swift experimentiert in ihrer Diskografie mit einer Vielzahl von Songstrukturen, doch jeder Song enthält in der Regel Strophen, Refrains und einen Bridge-Teil. Ihr Song "Style" bewegt sich zum Beispiel von einer Strophe zum Refrain, zu einer weiteren Strophe und einem weiteren Refrain, um dann in einen Bridge-Abschnitt und schließlich in den letzten Refrain überzugehen.

Sie können diese grundlegenden Songstrukturen als Inspiration für Ihre nächste Kreation verwenden. Auch wenn dies die gängigsten Songstrukturen sind, sollten Sie nicht vergessen, dass es nicht verkehrt ist, hier und da die Normen zu brechen. Viel Spaß beim Experimentieren und beim Einweben verschiedener Songstrukturen in deine Musik.