Federhall gibt es nun schon seit mehr als einem halben Jahrhundert, und er ist immer noch so beliebt wie am Tag seiner Erfindung.

Besonders populär wurde er in den 60er und 70er Jahren, und wenn man sich alte Platten von Bands wie The Ventures, Dick Dale oder The Beach Boys anhört, kann man an jeder Ecke einen Hauch von Federhall hören.

Dick Dales Gitarre bei "Misirlou" ist ein Paradebeispiel dafür.

Natürlich ist der Federhall nicht nur für Surf-Rock-Gitarrensounds, sondern auch für alle anderen Effekte geeignet, egal ob Sie Ihrer aktuellen Musik einen Vintage-Touch verleihen oder eine Filmmusik im Spaghetti-Western-Stil à la Quentin Tarantino produzieren möchten.

Heute werde ich in die Welt von Spring Reverb eintauchen und Ihnen zeigen, wie Sie diese eigenartige Vorrichtung nutzen können, die die Musik, wie wir sie heute kennen, geprägt hat.

Was ist Federhall?

Obwohl die Verwendung von Federhall in Hammond-Orgeln bis in die frühen 1930er Jahre zurückverfolgt werden kann, war es in den 1960er Jahren, als Bell Labs das "Spring-in-a-Box"-Design" als eine Möglichkeit zur Simulation des Klangs von organischem oder Kammerhall in einem kompakten und kontrollierbaren Format populär machte.

Lange bevor es kompakte Hardware-Hallgeräte gab, konnten Toningenieure Tiefe nur durch natürliche Hallquellen erzielen. Diese Ingenieure stellten Mikrofone in einer Konzerthalle oder Echokammer auf und mischten den feuchten Klang des Halls mit der trockenen Klangquelle oder dem direkten Klang.

Die Ingenieure suchten jedoch nach einer Möglichkeit, die Räumlichkeit in kompakter Form einzufangen, und so kamen Feder- und Plattenhall ins Spiel. Der allererste Plattenhall war der EMT 140 Plate Reverb, der 1957 auf den Markt kam.

Die ersten Geräte, die für den Einsatz in Hammond-Orgeln entwickelt wurden, um ein Gefühl von Raum und Tiefe zu vermitteln, waren ziemlich groß.

Doch mit der Weiterentwicklung der Technologie werden die Geräte immer kompakter. Das galt auch für den Federhall, und in den 60er und 70er Jahren waren diese tragbaren Boxen in fast jedem Studio zu finden.

Wie funktioniert also dieser Federhall?

Ein durchschnittlicher Federtank oder ein Federhallgerät besteht aus mehreren Teilen:

• Aufhängungsfedern
• Übertragungsfedern
• Eingangs- und Ausgangswandler

Der Prozess beginnt mit einem Eingangswandler, bei dem es sich häufig um einen kleinen Lautsprecher oder ein piezoelektrisches Element handelt, das sich an einem Ende der Feder befindet. Wenn ein Audiosignal an diesen Wandler gesendet wird, versetzt es den Lautsprecher oder das piezoelektrische Element in Schwingung, genau wie eine Gitarrensaite.

Während sich die Schwingungen von einem Ende der Saite zum anderen bewegen, entstehen einzigartige Reflexionen und Resonanzen, ähnlich wie Schallwellen in einem Raum abprallen. Die Übertragungsfedern wandeln das Magnetfeld in ein elektrisches Signal um, das an den Ausgangswandler gesendet und mit der direkten Schallquelle gemischt wird, um das endgültige Ausgangssignal zu erzeugen.

Am Ende erhält man den charakteristischen Federtank-Effekt.

Verschiedene Federtanks oder Federeinheiten haben jedoch ihren eigenen, einzigartigen Frequenzgang und Klang.

Wie hört sich Federhall an?

Ich habe das Gefühl, dass der Federhall mehr als jede andere Art von Hall sofort erkennbar ist.

Zunächst einmal ist zu beachten, dass ein Federhall nicht natürlich klingt.

Er hat diese zuckende, tropfende und leicht metallische Qualität (was viele Leute als "boingy" bezeichnen), die perfekt ist, um jedem Sound eine Vintage-Tiefe zu verleihen.

Hier sind ein paar meiner Lieblingsbeispiele für Federhall in der Musik.

"Miserlou" - Dick Dale

Ob Sie diesen Surf-Rock-Klassiker aus "Pulp Fiction" kennen oder die Tatsache, dass er im Hit "Pump It" der Black Eyed Peas gesampelt wurde, Sie haben ihn sicher schon einmal gehört. Es ist wahrscheinlich das beste Beispiel für eine twangige, mit Federhall versehene E-Gitarre, das es gibt.

"Riders on the Storm" - The Doors

Dieser eindringliche Doors-Klassiker ist eines der unheimlichsten und atmosphärischsten Beispiele für den Psychedelic Rock der 60er Jahre, der nicht durch den Einsatz von stark verwaschenen Gitarren und mit Flanger-Effekten versehenen Vocals erzeugt wurde.

Stattdessen ist eines der Hauptelemente Ray Manzareks mit Federhall durchtränktes Rhodes.

"Ravi Shankar (Pt. 1)" - Dub Syndicate

In keinem Genre ist Federhall so beliebt wie in der Reggae- und Dub-Musik. Ich könnte wahrscheinlich jeden Dub- oder Reggae-Track aus dem letzten Jahrhundert heraussuchen und ein Beispiel für Federhall finden, aber einer meiner Lieblingstracks, der die Verwendung von Federhall auf verschiedenen Instrumenten und Gesang zeigt, ist der Hit von Dub Syndicate aus dem Jahr 1985.

Häufige Verwendungszwecke für Federhall

Wenn Sie den Federhall in Ihre Musik integrieren möchten, gibt es ungefähr eine Million Möglichkeiten, dies zu tun. Werfen wir einen Blick auf einige der beliebtesten musikalischen Kontexte, in denen wir ihn finden.

Gitarrenverstärker

Hall ist bei E-Gitarristen weitaus beliebter als bei allen anderen, da die meisten Gitarrenverstärker mit Federhalltanks ausgestattet sind.

Als Verstärkerhersteller wie Fender, Vox und Marshall in den 60er und 70er Jahren begannen, Federhall in ihre Verstärker einzubauen, war dies einer der, wenn nicht sogar der einzige Effekt, der Gitarristen zur Verfügung stand. Das war lange bevor Effektpedale in der Popularität explodierten und für den durchschnittlichen Musiker erschwinglich wurden.

Zu meinen Lieblingsgitarrenverstärkern mit eingebauten Federhalltanks gehören einige:

- Fender '65 Deluxe Reverb Neuauflage

- Vox AC30C2

- Marshall DSL40CR

Ganz gleich, ob Sie Ihrem Sound etwas mehr Tiefe und Dimension verleihen oder klassische Blues- und Surf-Rock-Sounds nachempfinden möchten, Federhall ist die richtige Wahl.

Schlagzeug

Einer meiner anderen Lieblingsanwendungen für Federhall ist das Snare-Schlagzeug, vor allem, wenn Sie einen Vintage- oder Retro-Sound suchen.

Wenn Sie jedoch nicht auf einen kompletten Dub-Sound aus sind, würde ich empfehlen, ihn in Maßen zu verwenden.

Stellen Sie sicher, dass Sie mit dem Pre-Delay spielen, um die Snare im Vordergrund zu halten und den Klang des Halls im Hintergrund.

PRO TIPP: Wenn Sie wirklich einen Retro-Sound wollen, sollten Sie den Federhall auf Mono stellen.

Synthesizer

Wie bei einer E-Gitarren-Leadgitarre kann der Federhall besonders bei Synthesizern nützlich sein.

Ich mag es besonders für Synth-VSTs, denen es oft an Wärme und Tiefe fehlt, da es ihnen einen organischeren Vibe verleihen kann.

Insgesamt habe ich das Gefühl, dass es am besten für Lead-Lines, Pads und Arpeggios geeignet ist, weniger für größere Synth-Pads oder Akkorde.

Gesang

Und schließlich bin ich ein großer Fan von Federhall bei Vocals.

Je nachdem, wie man es einsetzt, kann man alles erreichen, von einem organischen Retro-Vibe bis hin zu einem dramatischen oder ätherischen Sound.

Es ist besonders effektiv, wenn Sie Schwierigkeiten haben, Ihren Gesang besser in den Mix einzubringen, da es helfen kann, Kohäsion und Tiefe zu erzeugen.

Die 3 besten Federhall-Plugins

Eventide - Frühling

Ich benutze seit langem Eventide-Plugins, und ihr Spring-Plugin ist so gut, wie es nur geht.

Er bildet das einzigartige metallische "Boing" eines physischen Federhalls in einem Gitarrenverstärker originalgetreu nach und bietet einen unglaublichen Realismus mit der Möglichkeit zur Feinabstimmung einer Reihe von Einstellungen, von der Dämpfung bis zur Federspannung.

Sie erhalten außerdem eine großzügige Abklingzeit von etwa 20 Sekunden, die sich hervorragend für lange, geräumige Reverbs eignet.

Das Interface ist unglaublich benutzerfreundlich und ermöglicht die Verwendung von ein bis drei Federn, je nachdem, wie komplex der Sound sein soll. Außerdem gibt es Filter mit hoher und niedriger Dämpfung, zwei verschiedene Tankgrößen und eine Reihe von kreativen Reglern, darunter Tremolo, Geschwindigkeit und Tiefe.

Softube - Federhall

Spring Reverb von Softube ist ein weiteres exzellentes Plugin, das speziell dafür entwickelt wurde, die Eigenschaften eines klassischen Federhalltanks nachzubilden.

Er ist warm und düster und hat einen ganz eigenen Klang und Stil. Meiner Meinung nach fängt er die Eigenheiten und Unvollkommenheiten echter Federhallgeräte besser ein als jedes andere Plugin. Außerdem bietet es einen Shake-Regler, mit dem Sie den Effekt eines Hardware-Federhalltanks einstellen können.

Wie bei den Plug-ins von Eventide erhalten Sie benutzerfreundliche Bedienelemente, mit denen Sie im Handumdrehen den gewünschten Sound erzielen können. Der Mix-Regler eignet sich hervorragend, um den Effekt subtil hinzuzufügen. Und das Beste: Wenn Sie mit einem älteren System oder in einer anstrengenden Session arbeiten, werden Sie froh sein, dass das Plugin nur minimale CPU-Ressourcen benötigt.

Einer der einzigen Nachteile, die mir einfallen, ist, dass es nur einen einzelnen Hallraum modelliert, ohne Stereo- oder Modulationsmöglichkeiten zu bieten.

Arturia - Rev Spring-636

Arturia ist einer der größten Namen im Bereich der Vintage-Hardware-Emulationen und bietet neben einer beeindruckenden Reihe ikonischer Synthesizer-VSTs auch eine Vielzahl hochwertiger Effekte an, darunter den Rev Spring-636.

Der Rev Spring-636 ist eine Emulation des berühmten Grampian 636 Federhalls. Obwohl es viele Dinge gibt, die an diesem besonderen Reverb hervorstechen, ist die Vintage Pre-Amp-Funktion vielleicht das beste Element.

Mit dem Vintage Pre-Amp können Sie den Klang des Reverbs an Ihren Track anpassen, egal ob Sie einen Vintage-Federhall-Sound oder einen moderneren Ton wünschen. Wenn Sie es hart genug anpacken, können Sie das Plugin in die Verzerrung treiben, was gut ist, wenn Sie etwas Schärfe brauchen.

Außerdem sind Mix- und Length-Funktionen für eine zusätzliche Feinabstimmung integriert.

Wie viele andere Federhall-Plugins hat es eine sehr benutzerfreundliche Oberfläche mit einer coolen visuellen Darstellung des Federtanks sowie einige anständige Klangformungsmöglichkeiten dank der Dynamik-, EQ- und Vorverstärkersektionen.

Außerdem gibt es einige integrierte Effekte wie Tremolo oder Vibrato.

Top 3 Federhall-Hardwaregeräte

Carl Martin - Kopfraum

Es gibt zwar unzählige Pedale, die den Klang von Federhall sehr schön emulieren, aber es geht doch nichts über den echten, elektromechanischen Hall. Mit einem einzigen Ein- und Ausgang bietet Carl Martins Headroom Zugang zu zwei separaten "Tiefen", die Sie mit den Pegel- und Klangreglern einstellen können.

Mit dem Level-Regler können Sie einstellen, wie viel des Wet-Signals durchkommt, je nachdem, ob Sie einen super trockenen Sound oder einen verwaschenen, surfigen Twang wünschen. Dann gibt es noch den Tone-Regler, der im unteren Bereich für viel Wärme im unteren Bereich sorgt, während man im oberen Bereich einen spritzigen, trashigen Ton erhält, ähnlich dem, den man erhält, wenn man den Tone-Regler eines Fender-Verstärkers aufdreht.

Wie bei einem normalen Fender-Halltank kann man dem Headroom-Gerät einen kleinen Kick verpassen und den Sound eines elektrischen Donners erhalten. Glücklicherweise haben die Entwickler dafür gesorgt, dass kleine Bewegungen, wie z. B. das Klopfen auf den Fußschalter, den "Kick"-Sound nicht auslösen.

Insgesamt ist es klanglich ein echter, blauer Federhalltank. Der einzige große Nachteil ist seine Größe. Ich würde wahrscheinlich nicht empfehlen, es auf einem Touring-Pedalboard zu halten, sondern eher als Studioeinheit.

Dreadbox - Hypnosezeit-Effektprozessor

Der Dreadbox Hypnosis Time Effects Processor ist eines meiner liebsten kleinen Hardware-Geräte, mit dem man typische 80er-Sounds erzeugen kann. Er sieht nicht nur aus wie ein Arcade-Spiel der alten Schule, sondern klingt auch noch retro. Unter der Haube befindet sich eine Kombination aus digitalen und analogen Schaltkreisen.

Im Inneren befinden sich drei Federn, ein digitales Stereo-Delay und ein Chorus/Flanger-Effekt, der sich perfekt eignet, um einzigartige Effekte zu erzielen, die über einen einfachen Federhall hinausgehen. Jeder Effekt verfügt außerdem über einen "Twist"-Regler, mit dem Sie spielen müssen, um ihn zu entschlüsseln.

Es gibt zwei Ein- und zwei Ausgänge an diesem Gerät, was bedeutet, dass man mit Leichtigkeit Stereoeffekte einschleifen kann. Ich bin ein großer Fan der Gesamtästhetik des Hypnosis, insbesondere der 80er-Jahre-Synthwave-Grafik, obwohl es viele moderne Merkmale gibt, die ihm helfen, sich vom überfüllten Boutique-"Pedal"-Markt abzuheben.

Wenn Sie ein Eurorack-Setup haben, wird es Sie freuen zu hören, dass Sie die Eingangs- und Ausgangsverstärkung für Kompatibilität anpassen können. Und wenn Sie einen Sound ausgewählt haben, der Ihnen wirklich gefällt, können Sie ihn im Speicher des Geräts ablegen (es gibt Platz für bis zu 49 Presets).

Insgesamt ist es ein wirklich praktisches Effektgerät!

Dr. Z - Z-Verb Röhrenhalltank

Der Dr. Z Z-Verb Tube Reverb Tank ist ein exzellentes Gerät, wenn Sie sich den typischen Surf-Sound von Dick Dale oder den Beach Boys sichern wollen. Es ist auch ein großartiges Gerät für jeden, der seine ersten Schritte mit physikalischen Reverb-Geräten macht, da es super einfach zu bedienen ist.

Auf den ersten Blick sieht man eine relativ einfache Benutzeroberfläche. Auf der Vorderseite befinden sich nur ein paar Regler, darunter Tone, Mix und Dwell. Außerdem wird ein Fußschalter mitgeliefert, falls Sie die kleine Kiste von Gig zu Gig mitschleppen wollen.

Kürzlich wurde der Erdungsschalter an der Vorderseite des Geräts hinzugefügt, mit dem sich lästiges Brummen beseitigen lässt. Es mag wie ein einfaches Gerät aussehen, aber Sie werden feststellen, dass es auch in der Lage ist, ultrakomplexe Reverb-Sounds zu erzeugen. Das röhrengespeiste Design verleiht ihm außerdem eine warme Charakteristik.

Eine Sache, die ich anmerken möchte, ist, dass ich nicht glaube, dass es die gleiche Menge an extremem "Drip" hat, die ich mit einem Fender Federhalltank einstellen konnte, obwohl es dies durch Wärme und Tiefe wieder wettmacht.

Abschließende Überlegungen

Im Vergleich zu Plattenhall oder Faltungshall ist der Federhall ein ziemlich einfacher Halleffekt. Er hat eine gespenstische, unruhige Klangfarbe, und obwohl er kein vielseitiges Design oder einen natürlichen Hallsound hat, wie Sie ihn bei anderen digitalen Faltungshall-Algorithmen finden, ist er ein klassischer, nostalgischer Effekt, den Sie mit keinem anderen Gerät wirklich einfangen können.

Probieren Sie einige der oben genannten Federhallgeräte aus und experimentieren Sie mit ihnen in Ihrer Musikproduktion!