Der oft unbemerkte und ungehörte Subbass ist das tiefe und kraftvolle Fundament unzähliger Genres, von Rock über Hip-Hop bis hin zu Pop und darüber hinaus. Die Frequenzen reichen von fast unterschwelligen 20 Hz bis zu wahrnehmbaren 60 Hz, während der Standardbass oft zwischen 60 Hz und 250 Hz liegt und mehr ins Ohr geht.

Zu wissen, wie man Subbass in einem Mix einsetzt, ist unerlässlich, wenn man modernen Produktionsstandards gerecht werden will. Zu wissen, wie man diese Frequenzen manipuliert, ob in einem knallharten Hip-Hop-Track oder einer rumpelnden, filmischen Untermalung, ist Teil des Verständnisses, wie man einen guten Track in einen großartigen verwandelt.

In diesem Leitfaden erfahren Sie alles, was Sie über diese ultratiefen Frequenzen wissen müssen, einschließlich praktischer Mixing-Tipps und wie Sie sie kreativ einsetzen können, um Ihren Tracks die perfekte Tiefe und Fülle zu verleihen.

Was ist Sub-Bass?

Der Subbass liegt im untersten Bereich des hörbaren Frequenzspektrums (der Mensch kann zwischen 20 Hz und 20 kHz hören) zwischen 20 Hz und 60 Hz. Obwohl dieser Bereich kaum hörbar ist und eher ein Klangempfinden als den Klang selbst bietet, ist es das, was Sie bei einem Live-Konzert oder in einem Club durch Ihren Körper vibrieren spüren.

Der Subbass erfüllt in der Musik mehrere Funktionen:

• Fundament: Sie bilden den Grundpfeiler eines Tracks, seien es die tiefen Frequenzen in einer Kickdrum, einem Bass oder einem Synthesizer.
• Emotionale Wirkung: Subbass-Frequenzen sind tief, kraftvoll und intensiv und vermitteln uns das Gefühl, das wir beim Hören von Musik in unserem Körper spüren.
• Tiefe und Fülle: Sie füllt das untere Ende des Klangspektrums aus und verleiht der Musik einen reicheren, volleren Klang, der vom Zuhörer physisch wahrgenommen werden kann.

Obwohl manche Leute die Begriffe "Bass" und "Subbass" synonym verwenden, da sie sich beide auf untere Frequenzbereiche beziehen, unterscheiden sie sich erheblich in ihrer Platzierung innerhalb des Frequenzspektrums und in ihrer Wirkung auf die Musik.

Standard-Bassfrequenzen, die von 60 Hz bis 250 Hz reichen, sind für unser menschliches Gehör in der Regel besser hörbar. Das liegt daran, dass die Frequenzen im mittleren Frequenzbereich immer stärker hervortreten, je weiter wir uns nach oben bewegen.

Der Subbass hingegen wird mehr gefühlt als gehört und sorgt für das körperliche Gefühl, das Konzertbesucher nur zu gut kennen.

Auswahl der richtigen Tonart für den Sub-Bass

Der Begriff Subbass kann sich auf den Frequenzbereich beziehen, in dem ultratiefe Frequenzen zu hören sind, er kann sich aber auch auf eine Art von Klang oder ein Instrument beziehen, das in der Musikproduktion verwendet wird.

Wenn Sie Subbass in Ihre Mischungen einbauen, ist die Wahl der richtigen Tonart entscheidend.

Im Subbassbereich finden Sie eine Vielzahl von Tönen, die jedoch nicht alle gleichermaßen für jedes System oder jede Hörumgebung geeignet sind.

Wenn ich einen Track beginne, von dem ich weiß, dass er den Subbass stark zur Geltung bringen wird, arbeite ich gerne in Tonarten zwischen F und A. Die Töne zwischen F0 (ca. 21,83 Hz) und A0 (ca. 27,50 Hz) gelten im Allgemeinen als die beste Wahl für Subbass-Frequenzen, da sie niedrig genug sind, um die physischen Vibrationen zu erzeugen, für die der Subbass bekannt ist, und dennoch hoch genug, um die Wiedergabefähigkeiten der meisten hochwertigen Subwoofer und Soundsysteme zu erreichen.

Sie können zwar durchaus tiefer in das Frequenzspektrum eindringen und Töne wie C0 (ca. 16,35 Hz) bis E0 (ca. 20,60 Hz) erreichen, aber nicht alle Subwoofer sind in der Lage, so tiefe Frequenzen präzise wiederzugeben. Daher kann es sein, dass die Zuhörer diese tiefen Frequenzen nicht so erleben können, wie Sie es beabsichtigen.

Die Wahl des richtigen Subbasses

Wenn Sie Subbass in Ihre Tracks einbauen möchten, haben Sie mehrere Möglichkeiten.

Sinuswellen-Subbass

Die vielleicht reinste und grundlegendste Form des Subbasses ist der Sinus-Sub. Eine Sinuswelle ist die Darstellung einer einzigen Frequenz ohne Obertöne, die sich perfekt eignet, wenn Sie einen sanften und sauberen Ton erzeugen möchten.

Seine Einfachheit macht ihn extrem vielseitig und perfekt, um Tiefe hinzuzufügen, ohne einen Mix zu überfrachten. Ich verwende einen Sinus-Subbass oft, wenn ich absolute Klarheit und Subtilität benötige, z. B. in Ambient- oder R&B-Mixen. Da er keinen harmonischen Inhalt hat, müssen Sie sich keine Sorgen machen, dass er mit anderen Elementen in Ihrem Track konkurriert.

Rechteckwellen-Subbass

Wenn Sie im Vergleich zu Sinuswellen etwas mehr Obertöne in Ihre Mischungen einbringen möchten, können Sie einen Rechteck-Sub verwenden (oder Ihren Sinus-Sub einfach sättigen, um Obertöne hinzuzufügen). Ich liebe einen schönen gesättigten Sub für aggressivere Genres wie Dubstep und Drum and Bass.

Durch das Hinzufügen von Obertönen ist es einfacher, den Subbass durchzuschneiden, vor allem in dichteren Mischungen.

808s

808s sind zu einem festen Bestandteil von Hip-Hop, Trap und elektronischer Musik geworden, weshalb sie meiner Meinung nach einen Platz auf dieser Liste verdient haben.

Die typische 808 wird von einer Sinuswelle abgeleitet und mit verschiedenen Parametern und Effekten wie veränderten Abklinghüllkurven, Pitch Drops und Sättigung manipuliert.

Wenn Sie möchten, dass Ihr Subbass eine Hauptrolle in Ihrem Track spielt oder einen Schwerpunkt für melodische Inhalte bildet, sind 808s unglaublich effektiv.

Wie man Subbass schichtet

In vielen Fällen schichte ich den Subbass unter andere Bassklänge, um ihnen einen tieferen, greifbareren Charakter zu verleihen.

Wenn Sie schon einmal versucht haben, Subbass-Sounds unter eine Bassgitarre zu schichten, und das Ergebnis ein matschiges Durcheinander war, wissen Sie, dass es nicht so einfach ist, wie es klingt. Es gibt ein paar Techniken, die Sie beachten sollten, um Subbass-Sounds effektiv zu schichten:

• Wählen Sie komplementäre Töne: Es ist wichtig, einen Subbass-Sound zu wählen, der den Hauptbass ergänzt und nicht mit ihm konkurriert. Beim Layering sollte ein Subbass in der Regel ein einfacher, sauberer Ton wie eine Sinuswelle sein, damit Sie das tiefe Ende auffüllen können, ohne die Klarheit des Basses zu stören.
• Passen Sie Ihre Oktaven an: Versuchen Sie, Ihren Subbass und Ihren Bass in verschiedenen, aber benachbarten Oktaven zu schreiben. Idealerweise sollten die Frequenzen des Subbasses mindestens eine Oktave unter den Frequenzen des Hauptbasses liegen, um Phasing-Probleme abzumildern.
• Feinabstimmung des EQs: Sobald die Bässe geschichtet sind, können Sie einen EQ verwenden, um bestimmte Frequenzen in den Bass- und Subbass-Layern herauszuschneiden, damit jeder seinen Platz im Mix hat. Ich wende z. B. gerne einen Hochpassfilter auf meinen Hauptbass an, um die tiefsten Frequenzen zu entfernen und Platz für den Subbass zu schaffen, der dann genau darunter sitzt.
• Kontrollieren Sie die Dynamik mit Kompression: Wenn Ihr Bass zu dynamisch ist, wirkt Ihr Mix sehr unruhig. Um eine gleichmäßige Lautstärke zu gewährleisten, muss die Kompression eingesetzt werden, um einen gleichmäßigen Pegel zwischen Bass und Subbass aufrechtzuerhalten.
• Verwenden Sie Side-Chain-Kompression: Wenn Ihr Subbass anfängt, andere tiefe Instrumente in Ihrem Mix zu verschlucken, z. B. Ihren Kick, sollten Sie Side-Chain-Kompression verwenden. Indem Sie den Subbass leicht komprimieren, wenn die Kick einsetzt, können Sie die beiden Instrumente voneinander fernhalten und so mehr Headroom in Ihrem Mix schaffen, während Sie gleichzeitig Platz im unteren Frequenzbereich freimachen.

Wenn Sie den Subbass in Ihrem System nicht hören können, sei es, weil Sie mit kleineren Lautsprechern oder Kopfhörern hören, die das Bassfrequenzspektrum nicht sehr gut wiedergeben, wird oft empfohlen, den Subbass etwas zu sättigen, um ihm Obertöne zu verleihen. Dies hat den zusätzlichen Vorteil, dass er für andere Hörer mit Low-End-Hörsystemen der Unterhaltungselektronik besser wahrnehmbar ist.

Die besten VSTs für Sub-Bass

Zwar bietet so gut wie jeder VST-Synthesizer die Tools, die man für einen anständigen Subbass braucht, aber es gibt einige, die sich für mich zu den bevorzugten Tools entwickelt haben, vor allem, wenn ich die Subfrequenzen nach meinem Geschmack formen möchte.

Massive X von Native Instruments

Massive X wurde vor nicht allzu langer Zeit eingeführt, nachdem sein legendärer Vorgänger, Native Instruments Massive, jahrelang den Markt für Produzenten elektronischer Musik beherrschte.

Mit einer leistungsstarken neuen Oszillator-Sektion und fortschrittlichen Modulationsoptionen ist es eines der umfangreichsten Tools für die Erstellung präziser und tiefer Subbässe. Wenn Sie Massive bereits in der Vergangenheit verwendet haben, wird es Sie freuen zu hören, dass Massive X eine Vielzahl neuer Filter, Effekte und Sequenzer-Funktionen bietet.

Rob Papen SubBoomBass

Rob Papens SubBoomBass ist ein weiterer meiner Favoriten für die Erstellung tiefer, kraftvoller Subbass-Sounds. Auch wenn die Benutzeroberfläche ein wenig überwältigend aussieht und eher an einen Synthesizer als an einen Sub-Generator erinnert, wurde sie absichtlich so gestaltet, dass sie beeindruckende Subs für Genres wie Hip-Hop und EDM erzeugt. Es gibt viele Presets, die als Ausgangspunkt dienen können, und mehrere einzigartige Tools wie den Sequenzer und die Groove-Control-Module, mit denen Sie rhythmische Basslinien erzeugen können.

Xfer Records Serum

Serum von Xfer Records ist vielleicht eines der beliebtesten Synth-VSTs auf dem Markt. Mit seiner vielseitigen Wavetable-Synthese-Engine erhalten Sie eine unvergleichliche Kontrolle über die Art und Weise, wie Sie Ihre Sub- und Synth-Sounds gestalten können. Meine Lieblingsfunktion ist die Wavetable-Manipulation in Echtzeit, vor allem wenn es um tiefgreifendes Sounddesign geht.

Zukunftswerkstatt Audio Sublab

SubLab ist speziell auf die Produktion von Subbässen und 808er-Bässen zugeschnitten und kombiniert Synthese, Sampling und Effekte in einem kompakten und konzentrierten Paket. Wann immer ich eine 808 brauche, wende ich mich an dieses Programm. Die Benutzeroberfläche ist großartig, die Sounds und Samples sind vielseitig und es gibt unendlich viele Effekte und Parameteroptionen, um druckvolle, verzerrte Subbässe und 808er zu erzeugen.

HexLoops X-Sub (kostenlos)

Sie haben nicht das Geld, um andere Instrumente zu kaufen?

Keine Sorge! HexLoops X-Sub ist völlig kostenlos und bietet einen überraschend einfachen Ansatz zur Erstellung von Subbässen ohne die Komplexität zusätzlicher Synthesesteuerungen. Wenn Sie einen soliden Tiefbass mit minimalem Aufwand benötigen, ist es eine gute Wahl.

Der richtige Sub-Bass

Die sehr tiefen Frequenzen, die wir als "Subbass-Frequenzen" bezeichnen, sind diejenigen, die Ihren Tracks Körper und Tiefe verleihen. Mit dem richtigen Wissen muss es nicht schwierig sein, Subbässe zu produzieren und abzumischen. Vergewissern Sie sich, dass Sie einen guten Kopfhörer oder Studiomonitore verwenden, die die tiefsten Töne in Ihrem Track wiedergeben können, und stellen Sie sicher, dass Ihr Studio so eingerichtet ist, dass Sie diese Frequenzen genau hören können.

Wenn Sie all das getan haben, sind Sie bereit, Musik mit all dem Womp und Beef Ihrer Lieblingskünstler zu produzieren!