Wenn Sie schon einmal einen Track abgemischt haben, sollten Sie wissen, was Kompression ist. Was Sie vielleicht nicht wissen, ist, dass es eine besondere Art der Kompression gibt, die speziell dafür entwickelt wurde, die leiseren Teile Ihres Songs zu verbessern und sie aus der Fülle der Klänge in Ihrem Mix hervorzuheben: Aufwärtskompression.

Stellen Sie sich vor, was diese Art der Kompression für Ihren Mix bedeuten kann. Mit ihr können Sie Ihrem Mix Tiefe und Struktur verleihen und die leiseren Teile verstärken, die Ihr Stück einzigartig machen. Die Aufwärtskompression steht oft im Schatten der weitaus beliebteren Abwärtskompression und ist ein wichtiges Werkzeug im Arsenal von Musikproduzenten aller Niveaus und Genres.

Heute werfen wir einen Blick auf dieses beeindruckende Postproduktions-Tool, erfahren, was es ist und wie Sie es nutzen können, um Ihre Tracks auf die nächste Stufe zu heben.

Ein paar Worte zur Kompression

Die Komprimierung ist eine wichtige Technik in der Postproduktion und wird eingesetzt, um den Klang von Audiodaten zu verbessern, indem der Unterschied zwischen den leisesten und lautesten Teilen eines Tons verringert wird. In der Regel geschieht dies, indem die lauten Teile leiser gemacht werden, während die leisen Teile gleich bleiben.

Durch die Kompression wird der Klang konsistenter und leichter hörbar, insbesondere wenn viele Klänge gleichzeitig erklingen. Kompression kann auch dazu beitragen, die verschiedenen Klänge in einer Mischung auszubalancieren und sie angenehmer klingen zu lassen.

Es gibt verschiedene Arten der Kompression, wie Abwärts-, Aufwärts-, Multiband- und Parallelkompression. Jede dieser Kompressionsarten kann auf ihre eigene Weise dafür sorgen, dass Audio besser klingt und ein Titel wie ein professionell aufgenommener Hit klingt.

Aufwärtskompression: Eine Definition

Kurz gesagt, erhöht die Aufwärtskompression die Lautstärke der leiseren Töne in einer Mischung, ohne die lauteren zu beeinflussen. Dies geschieht, indem die Lautstärke von Klängen unterhalb eines bestimmten Schwellenwerts erhöht wird, wodurch leisere Klänge stärker hervortreten.

Diese Nachbearbeitungstechnik eignet sich hervorragend für leisere Passagen oder Spuren, die lauter sein sollen, ohne den gesamten Dynamikbereich des Songs zu beeinträchtigen. Die Aufwärtskompression kann auf einzelne Spuren oder den gesamten Mix angewendet werden.

Wenn sie richtig eingesetzt wird, kann die Aufwärtskompression die Klarheit und Tiefe eines Musikstücks verbessern, die Details in den tiefen Frequenzen hervorheben und ihm Wärme und Präsenz verleihen. Sie wird in allen Musikstilen eingesetzt, ist aber besonders nützlich bei Tracks mit leisen, aber wichtigen Momenten, wie z. B. in akustischen Genres. Unabhängig davon, in welchem Musikbereich Sie arbeiten, kann die Aufwärtskompression Ihren Sound wirklich zum Besseren verändern.

Wie Aufwärtskompression in der Musikproduktion funktioniert

Es sollte inzwischen klar sein, dass Sie die Aufwärtskompression verwenden sollten, wenn Sie leisere Stellen in Ihrem Mix betonen und verstärken wollen. Sehen wir uns nun an, wie Sie dieses Wissen in praktische Verbesserungen für Ihren Song umsetzen können.

Meine Empfehlungen sollten unabhängig von Ihrem Stil und Ihrer DAW funktionieren; bedenken Sie jedoch, dass alles von dem Genre, an dem Sie arbeiten, Ihrem persönlichen Geschmack und Ihrem Arbeitsablauf abhängt. Für professionelle Anwender könnte die Multiband-Aufwärtskompression interessant sein, die eine ganz neue Ebene der Frequenzanpassung ermöglicht.

1. Wählen Sie aus, welche leisen Elemente Sie hervorheben möchten. Dies sind in der Regel entscheidende Teile für die Textur oder die emotionale Wirkung des Stücks: weiche Gesangsstimmen, Blasinstrumente, eine subtile Klaviermelodie und so weiter.

2. Stellen Sie den Schwellenwert ein , unterhalb dessen die Aufwärtskompression einsetzt. Töne unterhalb dieses Schwellenwerts werden verstärkt, während der Rest unangetastet bleibt.

3. Stellen Sie das Verhältnis und die Makeup-Gain-Reduzierung ein, um sicherzustellen, dass die verstärkten Signale gut mit dem Rest der Mischung verschmelzen.

4. Überprüfen Sie die Attack- und Release-Zeiten, damit die Kompression natürlich klingt.

5. Geben Sie Ihrem Track den letzten Schliff, damit er sich natürlich anfühlt und die Klangbühne zusammenhängend und kohärent wirkt.

Beispiele für den Einsatz der Aufwärtskompression

Es gibt unzählige Gründe, warum Sie die Lautstärke leiserer Teile Ihres Tracks erhöhen möchten, aber meiner Erfahrung nach sind hier einige der häufigsten Einsatzmöglichkeiten für einen Aufwärtskompressor aufgeführt:

Gesangsspuren: Um sicherzustellen, dass die leiseren Nuancen einer Gesangsdarbietung ebenso deutlich sind wie die lauteren, einschließlich Flüstern, leiser Worte oder gehauchter Elemente.

Akustische Instrumente: Hier kann die Aufwärtskompression Ihren Track völlig verändern, indem sie die leisen Feinheiten von Gitarren, Geigen und Klavieren hervorhebt und die Textur der Aufnahme verbessert.

Umgebungsgeräusche und Field Recordings: Heben Sie leise Details in Umgebungsgeräuschen oder Feldaufnahmen hervor und machen Sie sie lebendiger und detaillierter.

Schlagzeug und Percussion: Wenn Sie die natürliche Resonanz und das Ausklingen von Schlagzeug und Becken hervorheben möchten, ist die Aufwärtskompression die beste Wahl.

Hintergrundgesang und Harmonien: Um sicherzustellen, dass alle Elemente klar sind, ohne mit dem Hauptgesang zu konkurrieren, und um dem Mix Tiefe zu verleihen.

Klassik- und Jazz-Aufnahmen: Um sicherzustellen, dass die leiseren Passagen hörbar sind, ohne die Gesamtdynamik zu beeinträchtigen, und um die Absicht hinter den leisesten Noten zu erhalten.

Restaurierung: Zur Hervorhebung wichtiger Audioelemente bei der Arbeit mit alten Aufnahmen oder Bändern, die in der Regel viele Hintergrundgeräusche oder variable Pegel aufweisen.

Aufwärts- vs. Abwärtskompression

Aufwärts- und Abwärtskompression sind zwei Seiten derselben Medaille, aber die Abwärtskompression ist diejenige, die Sie in 80 % der Fälle anwenden.

Ein Downward-Kompressor reduziert die Lautstärke von Audiosignalen oberhalb eines bestimmten Schwellenwerts, so dass Sie ihn verwenden können, um Spitzen abzuschwächen und einem Sound Punch und Dichte zu verleihen.

Wie wir bereits gesehen haben, erhöht ein Aufwärtskompressor die Lautstärke von Audiosignalen, die unter einen bestimmten Schwellenwert fallen, wodurch leise Passagen besser hörbar werden und die Klarheit von leisem Audio verbessert wird.

Beide Techniken passen den Dynamikbereich an, allerdings in entgegengesetzter Richtung: Die Abwärtskompression engt den Dynamikbereich ein, indem sie laute Töne reduziert, während die Aufwärtskompression den wahrgenommenen Dynamikbereich erweitert, indem sie leise Töne lauter macht.

Aufwärts- vs. Parallelkompression

Aufwärtskompression und Parallelkompression haben einige Gemeinsamkeiten, und bis zu einem gewissen Grad können Sie beide verwenden, um leisere Abschnitte Ihres Musikstücks zu verstärken. Sie erzielen dieses Ergebnis jedoch auf unterschiedliche Weise und wirken sich unterschiedlich auf Ihre Mischung aus. Es ist also nützlich zu wissen, welche Methode am besten für Ihre Bedürfnisse geeignet ist.

Bei der parallelen Kompression wird ein unbearbeitetes Signal mit einer stark komprimierten Version desselben Signals gemischt. Diese Technik ist in allen Genres sehr beliebt, vor allem aber in elektronischen und anderen aufregenden Genres wie Rock oder Metal. Sie verleiht dem Signal mehr Energie und Präsenz, während der ursprüngliche Dynamikbereich erhalten bleibt.

Wenn Sie eine komprimierte und eine unkomprimierte Version desselben Audiosignals zusammenmischen, verbessern Sie effektiv die unteren Pegel, da die Abwärtskomprimierung in der komprimierten Datei das Signal bereits beeinflusst, was dem Ergebnis einer Aufwärtskomprimierung nicht unähnlich ist.

Diese beiden Kompressionsarten sind jedoch sehr unterschiedlich, wenn es um ihre Auswirkungen auf die Dynamik geht. Parallele Kompression fügt einen gewissen Punch und eine Energie hinzu, die Sie mit Aufwärtskompression nicht erhalten, die zu einem natürlicheren, zusammenhängenden Effekt tendiert.

Wie so oft gibt es auch beim Abmischen von Tracks kein Patentrezept. Probieren Sie einfach beides aus und finden Sie heraus, was die Schönheit Ihres Tracks am besten zur Geltung bringt: die Subtilität der Aufwärtskompression oder die anregendere Wirkung der Parallelkompression.

Was ist mit Upward Expanders?

Da wir nun in den Kaninchenbau der Aufwärtskompression eingetreten sind, können wir ebenso gut ein anderes interessantes Thema besprechen: die Signalerweiterung. Im Gegensatz zur Kompression, die den Dynamikbereich reduziert, zielt die Signalerweiterung darauf ab, ihn zu vergrößern und die Klangbühne immersiver zu machen.

Es gibt zwei Hauptformen der Expansion: die Expansion nach unten und die Expansion nach oben.

Ein Downward Expander reduziert die Lautstärke von Audioinhalten unterhalb eines bestimmten Schwellenwerts, was sich ideal für die Rauschunterdrückung eignet. Er wird häufig verwendet, um den Pegel von Hintergrundgeräuschen zu verringern oder den dynamischen Kontrast in einer Aufnahme zu erhöhen. Wenn Sie eine Aufnahme klarer und fokussierter klingen lassen möchten, ist die Abwärtsexpansion eine gute Option.

Andererseits kann ein Aufwärts-Expander die Lautstärke von Signalen erhöhen, die einen bestimmten Schwellenwert überschreiten, wodurch eine Mischung dynamischer klingen kann, indem die lauteren Teile verstärkt werden und der gesamte Dynamikbereich vergrößert wird.

Abschließende Überlegungen

Richtig eingesetzt, kann die Abwärts- und Aufwärtskompression dafür sorgen, dass Ihr Song so professionell und klar klingt, als wäre er in einem professionellen Tonstudio abgemischt worden. Da der Krieg um Lautstärke in der Musikindustrie die Bedeutung von Punch und Energie zu betonen scheint, ist die Fähigkeit, die Schönheit leiserer Klänge hervorzuheben, sicherlich eine Möglichkeit, Ihre Fähigkeiten als Musikproduzent und Künstler unter Beweis zu stellen.

Denken Sie daran, verschiedene Einstellungen und Techniken auszuprobieren, um herauszufinden, was für Ihr Genre am besten funktioniert. Mit etwas Übung und Geduld haben Sie gute Chancen, die Aufwärtskompression zu meistern und Mixe zu erstellen, die sich von der Masse abheben.

Viel Spaß!