Ein Backbeat ist ein Rhythmus in der Musik, bei dem die Betonung auf dem zweiten und vierten Schlag eines Taktes liegt. Obwohl uns diese Definition ein grundlegendes Verständnis vermittelt, gibt es Backbeats in allen Formen und Größen und sie sind in fast jedem Genre zu hören, von Country über Rock und Disco bis hin zu Hip-Hop und darüber hinaus.

In vielerlei Hinsicht ist der Backbeat die zentrale Kraft der meisten modernen Musik.

Mit diesem Artikel möchten wir Ihnen erklären, wie Backbeats funktionieren, wo Sie sie finden können und warum sie als Ausgangspunkt für komplexere Muster dienen.

Tauchen Sie mit uns ein, wenn wir den bekanntesten Beat der Welt - den Backbeat - aufschlüsseln und analysieren.

Was sind Backbeats?

Backbeats werden oft im 4/4-Takt gespielt, wobei die Betonung auf dem zweiten und vierten Schlag des Taktes liegt. Meistens werden diese Beats mit einer kleinen Trommel, einem Klatschen oder etwas anderem gespielt, das diese starke Betonung simulieren kann.

Ein Backbeat schafft einen Puls, auf dem der Rest der Band spielen kann. Diese schnellen und kraftvollen Beats sind der Grund, warum wir beim Hören populärer Musik ganz natürlich die Eins und die Drei spüren.

Aus der Perspektive einer Band betrachtet, ist es die Aufgabe des Schlagzeugers, für einen gleichmäßigen Backbeat zu sorgen. Das bedeutet, dass der Schlagzeuger genau auf den Rhythmus der restlichen Band hören muss, damit er "in the pocket" spielen kann.

In der populären Musik gibt es nichts Besseres als eine starke Rhythmusgruppe. Das Schlagzeug und der Bass bilden ein starkes Fundament für den Rest des Arrangements.

Wenn du Schlagzeug spielst, ist es wichtig, dass du ein gutes Gefühl für den Backbeat entwickelst, damit du im Takt der Band spielen kannst.

In der Zeit zurückgehen

Schlagzeuger lernen Rhythmen oft durch Notation, und so werden wir das für Sie aufschlüsseln.

Was die Notation betrifft, so ist der Backbeat ziemlich einfach zu handhaben.

So sieht ein notierter Backbeat aus:

Wenn Sie mit MIDI arbeiten, kennen Sie vielleicht einen Backbeat wie den folgenden, der in Ableton erstellt wurde:

Zu lernen, wie man einen Backbeat spielt, ist ein ganz anderes Spiel. Die besten Schlagzeuger der Welt verbringen viele Jahre damit, ihre Backbeats zu perfektionieren, üben endlos mit einem Metronom und studieren die Nuancen ihrer Lieblingsspieler.

Wir überlassen es den Leuten von der Lutz Academy, wie man Backbeats spielt:

Wenn Sie grundlegende Backbeats lernen wollen, empfehlen wir Ihnen, sich etwas Zeit zu nehmen, um Funkmusik zu hören. In der Funk-Musik dreht sich alles um den Pocket, und viele Funk-Drummer halten die rhythmischen Grundlagen fest, indem sie auf der Zwei und der Vier zu Werke gehen.

Ein hervorragendes Beispiel ist "Superstition" von Steven Wonder:

Hör dir an, wie er die akzentuierten Backbeats während des gesamten Tracks nie verliert, sogar während der Fills. Das Pattern ist tight mit einem leichten Swing auf der Hi-Hat, was dem Backbeat einen funky Groove verleiht.

Der Schritt außerhalb von 4/4

Wie wir wissen, gibt es viel Musik außerhalb des 4/4-Takts.

6/8 ist eine sehr beliebte Taktart in der Rock- und Gospelmusik. Aber wohin fällt der 6/8-Backbeat, wenn wir diese Taktart verwenden?

Die Antwort ist die vierte Zählzeit. Hier werden Sie wahrscheinlich die Snare hören.

So sieht diese Art von Backbeat in der Musiknotation aus:

Warum er auf der Viererzählung landet, erfordert ein tieferes Verständnis von Rhythmus und Musiktheorie, obwohl ein einzelner Takt der Musik im Wesentlichen zwei Arten von Schlägen hat - starke Schläge und schwache Schläge.

Wir verwenden starke und schwache Beats in der klassischen Musiktheorie, um den Dreier- und Zweiertakt zu präsentieren.

Im Dreiertakt gibt es Gruppierungen von drei Noten (stark-schwach-schwach), während im Zweiertakt Gruppierungen von zwei Noten (stark-schwach) zu finden sind.

Ein klassisches Beispiel für einen Zweiertakt ist der 4/4-Takt, der in zwei Gruppen von Zweiern unterteilt ist. Daraus ergibt sich ein Muster, das stark-schwach-stark-schwach lautet.

Beim 6/8-Takt hingegen handelt es sich um ein so genanntes Dreier- oder Zweiermetrum. Als solches hören wir ein Muster, das stark-schwach-schwach-stark-schwach-schwach geht.

Warum fühlt sich der Backbeat so natürlich an?

Wenn Sie sich von dem theoretischen Gerede überwältigt fühlen, machen Sie sich keine Sorgen.

Tatsächlich ist es nicht nur eine Theorie, die wir aus der Luft gegriffen haben. Die Erwähnung von starken und schwachen Beats geht weit zurück bis in die Anfänge der klassischen Musiktheorie.

Früher bezeichneten klassische Musiker das, was wir heute als Backbeat bezeichnen, als "schwachen Beat", was recht merkwürdig ist, wenn man bedenkt, wie stark wir ihn betrachten.

Der Grund dafür war, dass es mit allen Regeln der westlichen Musiktheorie, wie man sie kannte, brach, indem es dem Rhythmus des Arrangements eine ungewöhnliche Unterstützung hinzufügte und das Schlagzeug stark betonte.

Wenn Sie klassische Musik hören, werden Sie nicht dieselbe Art von Rhythmus hören wie in der modernen Musik. Es gab keine Snare-Drums, die auf die Zwei und die Vier schlugen.

Der Grund dafür ist, dass die Idee des "Backbeat" erst mit der Entstehung von Jazz und Blues in den Vereinigten Staaten aufkam. Diese Genres brachen alle so genannten "Regeln" der klassischen Musik, die vor ihnen kam.

In der europäischen Musik gab es oft starke Beats auf der 1 und 3. Man kann diese Beats in der Musik von Beethoven und Bach hören, besonders in militärischen Marschliedern.

Viele Musikhistoriker sind der Meinung, dass die häufige Verwendung der 2 und 4 eine Parodie auf Militärmärsche war, die von afroamerikanischen Musikern verwendet wurden, die während des Bürgerkriegs die Marschmusik der Konföderierten und der Union hörten.

Was wir jetzt über den Backbeat wissen, ist, dass er einen Groove hat. Er fühlt sich natürlich an und bringt uns dazu, mit dem Kopf zu wippen. Man erkennt ihn sofort, aber er kann auf viele Arten manipuliert werden, um alle Arten von Gefühlen zu erzeugen.

Denken Sie an die Tatsache, dass der Backbeat als roter Faden zwischen verschiedenen Genres wie Rock, Pop, Jazz, EDM, Hip-Hop und Country dient. Alle diese Genres verwenden den Backbeat in der einen oder anderen Form.

Abrutschen vom Backbeat

Der Backbeat ist kein starres Instrument, aus dem sich Schlagzeuger nicht befreien können. Vielmehr ist er aufgrund seiner grundlegenden Natur ein hervorragendes Instrument, um mit Groove und Gefühl zu experimentieren.

Schlagzeuger und Produzenten finden Millionen von Möglichkeiten, bei der Verwendung von Backbeat-Rhythmen kreativ zu werden, indem sie bestimmte Rhythmen auslassen, Geisternoten um sie herum hinzufügen oder das Timing verändern.

Neo-Soul-Fans kennen das unbeschreibliche Vergnügen einer Snare Drum, die immer ein wenig zu spät kommt.

Eines meiner liebsten modernen Beispiele dafür ist "Fingerprints" von Hiatus Kaiyote.

Hören Sie, wie sich der Schlagzeuger mit jeder Snare zurücklehnt, um Schwung und Schwung zu erzeugen.

Wichtigste Beispiele für Backbeats

"Der dicke Mann" - Fats Domino

Wie wir bereits erwähnt haben, geht der Backbeat auf die Anfänge des Blues und Jazz in Nordamerika zurück. Natürlich hat niemand den Backbeat ausdrücklich "erfunden". Wenn man sich einige der frühesten Versionen afroamerikanischer und westafrikanischer Musik anschaut, kann man die Betonung dieser Rhythmen mit Instrumenten wie Tamburin, Shaker, Klatschen und mehr hören.

Als jedoch der frühe R&B aufkam, trat der wiederholte und übermäßig ausgedrückte Backbeat immer häufiger auf. Beispiele für diesen Sound finden sich in der frühen Musik von Fats Domino, wie zum Beispiel im obigen Stück.

"Mein Lieblingsspiel" - The Cardigans

Ein gutes Beispiel für einen Standard-Backbeat im modernen Rock ist der Track "My Favourite Game" von den Cardigans. Man kann einen Hi-Hat-Groove hören, der gerade Achtelnoten spielt. Während des Refrains spielt die Hi-Hat allein, so dass man hören kann, wie dieses kleine Element den gesamten Groove des Songs verändert.

Um dem Song mehr Dynamik zu verleihen, kommt der Schlagzeuger während des Refrains wieder mit dem Beat ins Spiel, allerdings zur Halbzeit. Das Schöne daran ist, dass man den Backbeat-Rhythmus immer noch spüren kann.

"Fix Up Look Sharp" - Dizzee Rascal

Dieser Track ist deshalb so interessant, weil keine Hi-Hat vorhanden ist. Man hört nur einen Bass und eine Snare Drum mit ein paar zusätzlichen Akzenten der Bass Drum.

Der Sound des Angriffs ist sehr markant, obwohl er nicht wie ein Rocksong klingt. Stattdessen erhält man ein synthetisches Gefühl und einen Stil, der die Aufmerksamkeit auf sich zieht und eine starke Präsenz beibehält, während sich der Rest des Songs um ihn herum entfalten kann.

Abschließende Überlegungen

Es gibt viele Nuancen, die zu einem guten Backbeat gehören.

Es geht nicht nur um die verwendeten Instrumente oder das Musikgenre, sondern darum, wie der Beat im Kontext eines Songs eingesetzt wird.

Ohne den Backbeat wäre die populäre Musik nicht so, wie wir sie heute kennen. Der Backbeat ist für viele Musikstücke eine wesentliche Ebene, die der Komplexität Einfachheit verleiht.

Ich stelle mir oft die Frage, ob der Backbeat das letzte Überbleibsel unserer rhythmischen Entdeckungen in der Klanglandschaft der populären Musik ist oder nicht. Er scheint so tief in unserer Kultur und unserer Musik verankert zu sein, dass es schwer vorstellbar ist, dass er nicht weiterhin die Norm sein könnte.

Einige populäre Musiker haben sich bereits davon gelöst. Hören Sie sich den Soca-Beat in Ed Sheerans "Shape of You" oder den arabischen Saidi-Rhythmus in Frank Oceans "Chanel" an, und Sie werden verstehen, was ich meine.

Ich denke oft über die Rhythmen der Zukunft nach und darüber, ob sie sich jemals von dem hartnäckigen Backbeat wegbewegen werden. Wird dies neue Möglichkeiten für uns als Produzenten und Songwriter schaffen, oder werden wir uns in einer umgebenden Leere verlieren, ohne einen rhythmischen Drehpunkt, auf dem wir uns ausruhen können? Zu was werden wir in 100 Jahren mit dem Kopf wippen wollen?

Man kann zwar nicht sicher sein, aber es ist klar, dass der Backbeat in absehbarer Zeit nicht verschwinden wird. Experimentieren Sie mit ihm und finden Sie verschiedene Möglichkeiten, ihn in Ihrer Musik einzusetzen!