Was ist ein De-Esser und wie wird er beim Mischen verwendet?

Was ist ein De-Esser und wie wird er beim Mischen verwendet? Was ist ein De-Esser und wie wird er beim Mischen verwendet?

Wenn wir uns unbearbeitete Gesangsaufnahmen anhören, hören wir oft harte, hochfrequente Zischlaute von bestimmten Buchstaben und Klängen, darunter S, Sch, X und F.

Um übermäßige Zischlaute in der Mischphase zu beseitigen, verwenden wir oft De-Essing. Natürlich ist es nicht immer so einfach, ein De-Esser-Plugin aufzuspielen und damit fertig zu werden.

Die menschliche Stimme ist eines der dynamischsten Instrumente überhaupt, was bedeutet, dass eine Stimme eine ganz andere Art von Zischlauten haben kann als eine andere. Dies ist einer der Gründe, warum das Abmischen von Gesangsspuren so schwierig ist.

Darüber hinaus gibt es bei der Verwendung eines De-Essers so viele verschiedene Parameter zu beachten, dass es vor allem für Anfänger ein wenig überwältigend werden kann.

Um Ihnen die Arbeit zu erleichtern, haben wir einen kleinen De-Essing-Leitfaden mit einigen bewährten Verfahren erstellt. In diesem Artikel erfahren Sie alles, was Sie über De-Essing wissen müssen, wie Sie einen De-Esser in Ihren Mischungen einsetzen und einige Tipps, wie Sie klare, präsente und zischfreie Gesangsmischungen erstellen können.

Was ist ein De-Esser?

Ein De-Esser ist ein gängiges Mischwerkzeug, das zur Komprimierung oder Abschwächung von Zischlauten in einer Stimme verwendet wird. Man kann ihn sich wie einen frequenzabhängigen Kompressor vorstellen.

Zischlaute treten oft in Form von Härte in Gesangsaufnahmen auf. S-, T- und Sch-Laute scheinen oft die größten Übeltäter zu sein. Das wirklich Ärgerliche an Zischlauten ist, dass der Großteil des Tracks fantastisch klingen kann, obwohl bestimmte Töne oder Silben herausstechen und von der guten Aufnahme ablenken können.

De-Esser dienen zur Verringerung von Zischlauten, indem sie den Frequenzbereich isolieren, der die Ursache für die Zischlaute ist. Wenn dieser bestimmte Frequenzbereich außer Kontrolle gerät, wird der De-Esser ihn herunterregeln.

Vereinfacht gesagt, ist ein De-Esser ein schicker Begriff für einen Kompressor, der speziell mit hohen Frequenzen arbeitet.

Wenn Sie einen De-Esser richtig einsetzen, sollte er für Ihre Zuhörer nicht wahrnehmbar sein. Allerdings sollte Ihre Stimme mit dem richtigen De-Essing viel weicher und leichter zu hören sein.

Natürlich sollten Sie es mit dem De-Essing nicht zu weit treiben, so dass Sie die "S"- und "T"-Laute komplett unterdrücken, denn das kann unnatürlich klingen.

Wann sollte ich einen De-Esser verwenden?

Sie sind nicht sicher, ob Sie einen De-Esser benötigen?

Hören Sie auf Ihre Stimme.

Hören Sie während des Vortrags bei bestimmten Silben wie "S", "T" oder "Sch" hochfrequente Spitzen?

Ist der Klang des Zischlauts hart oder lenkt er von den anderen Teilen der Aufnahme ab?

Wenn ja, könnten Sie wahrscheinlich einen De-Esser für mehr Kontrolle verwenden!

Verschiedene Arten von De-Essing

Wir unterteilen das De-Essing in zwei Hauptkategorien:

  • Breitband-De-Essing
  • Split-Band-Entschärfung

Beim breitbandigen De-Essing wird das gesamte Signal heruntergezogen, wenn Zischlaute erkannt werden. Dies ist vergleichbar mit der manuellen Automatisierung, bei der die Lautstärke eines Gesangs vollständig abgesenkt wird.

Beim Split-Band-De-Essing hingegen konzentriert sich der De-Esser nur auf einen bestimmten Frequenzbereich und senkt diesen ab, wenn die Zischlaute über den Schwellenwert steigen und den Kompressor auslösen.

Nachdem Sie nun diese beiden Arten der Entschärfung verstanden haben, wollen wir nun lernen, wie man einen Entschärfer einsetzt.

Wie man einen De-Esser benutzt

Beachten Sie, dass Sie nicht viel Geld für De-Esser-Plugins ausgeben müssen, um einen professionellen Sound zu erhalten. Dennoch gibt es auf dem Markt viele De-Esser-Plugins, sowohl kostenpflichtige als auch kostenlose.

Diese Plugins verfügen oft über einzigartige Funktionen, die den De-Essing-Prozess beschleunigen oder es Ihnen ermöglichen, Zischlaute auf eine chirurgischere Weise anzugehen.

Für dieses Beispiel werden wir einen meiner Lieblings-De-Esser verwenden: FabFilter Pro-DS.

Natürlich können Sie auch den De-Esser verwenden, der in Ihrer DAW standardmäßig enthalten ist, da er wahrscheinlich die meisten der gleichen Parameter hat.

Beachten Sie, dass Sie höchstwahrscheinlich in 90 % Ihrer Mischungen ein De-Esser-Plugin verwenden müssen, vor allem, wenn Sie die höheren Frequenzbänder in Ihrem Gesang anheben.

Suchen Sie zunächst einen Teil Ihrer Gesangsaufnahme, der die meisten Zischlaute aufweist, und setzen Sie ihn in eine Schleife. Wenn zum Beispiel eine Zeile in einer Ihrer Strophen viele "S"-Laute enthält, wäre dies ein guter Ort, um die Schleife zu setzen.

#1 Die zischendste Frequenz finden

Bei fast allen De-Esser-Plugins haben Sie die Möglichkeit, die Mittenfrequenz auszuwählen, auf die Sie sich konzentrieren möchten. Diese Frequenz ist diejenige, die die meisten Zischlaute aufweist. Sie finden diese Frequenz oft zwischen 5 und 9 kHz, obwohl sie oft bis zu 11 kHz reichen kann.

Bei Männerstimmen liegt das Zischen oft tiefer, irgendwo zwischen 5-6kHz. Bei weiblichen Stimmen liegt das Zischeln oft zwischen 7 und 8 kHz.

Wo die Zischlaute liegen, hängt natürlich nicht nur vom Sänger ab, sondern auch von verschiedenen anderen Variablen, wie der Platzierung des Mikrofons, dem Mikrofontyp und der Aufnahmeumgebung.

Es gibt einige Möglichkeiten, wie Sie feststellen können, wo der Großteil Ihrer Zischlaute liegt.

Die meisten De-Esser-Plugins verfügen über "Listen"- oder "Audition"-Schaltflächen, mit denen Sie die Mittenfrequenz auf Solo sch alten können. Auf diese Weise können Sie die Mittenfrequenz verschieben und an der Stelle stoppen, an der Sie die meisten Zischlaute hören.

Wenn Sie wirklich Probleme haben, die zischenden Frequenzen zu finden, können Sie auch ein EQ-Plugin mit einer Echtzeit-Wellenformanzeige verwenden. Beobachten Sie die Wellenformanzeige, während Ihr Gesang in einer Schleife läuft und abgespielt wird, und suchen Sie nach Spitzen, wenn Zischlaute auftreten.

FabFilter Pro-DS ist etwas anders als die meisten De-Esser auf dem Markt. Zunächst wählen Sie mit dem Range-Regler den gewünschten Bereich aus, in dem die Verstärkungsreduzierung erfolgen soll. Mit dem Threshold-Regler können Sie dann festlegen, wie laut die Zischlaute sein müssen, bevor die Verstärkungsreduzierung erfolgt.

Die Schaltfläche "Audition" befindet sich oben links neben der Schaltfläche "Threshold" (Schwellenwert) und ist sehr hilfreich, um zu hören, an welchen Teilen des Audiomaterials der De-Esser gerade arbeitet. Sie ist ein hilfreiches Werkzeug, um sicherzustellen, dass Sie nur die notwendigen Zischlautspitzen abfangen, ohne andere Teile des Gesangs auszulösen.

Vielleicht ist 6 kHz gar nicht so problematisch, wie Sie dachten, aber wenn Sie den Bereich näher an 8 kHz heranschieben, stellen Sie fest, dass sich dort der größte Teil des unerträglichen Zischens befindet.

#2 Legen Sie Ihre Schwelle fest

Mit dem Threshold-Regler können Sie sicherstellen, dass Sie nur die Zischlaute herunterregeln, die Ihnen Probleme bereiten.

Nicht alle De-Esser bezeichnen diesen Regler als "Threshold", was ein wenig verwirrend sein kann. In Logic zum Beispiel heißt der Threshold-Regler "Sensitivity", obwohl er genau das Gleiche tut!

Ähnlich wie der Threshold eines Kompressors legt der Threshold-Parameter eines De-Essers fest, wie viel Amplitude Ihr Signal benötigt, bevor er die Verstärkung reduziert. Je niedriger der Schwellenwert ist, desto stärker reagiert der De-Esser. Ist er jedoch zu hoch eingestellt, reagiert er gar nicht oder nicht ausreichend, um die zischenden Frequenzen zu reduzieren.

Die Idee dabei ist, den De-Esser auf den Sweet Spot einzustellen, der in der Mitte zwischen "zu viel Kompression" und "gar keine Kompression" liegt.

An De-Essern gibt es oft Messgeräte, die Ihnen anzeigen, wie viel von Ihrem Signal Sie in Form von dB abschwächen, wenn das Signal den Schwellenwert überschreitet.

#3 Einstellen der Bereichssteuerung

Einige De-Esser verfügen über einen "Range"-Regler, der festlegt, wie aggressiv der De-Esser die Zischlaute unterdrückt. Verwenden Sie den Range-Regler, um die Zischlaute so zu reduzieren, dass sie gut zum Rest der Gesangsspur passen und ausgewogen wirken.

Wenn Sie den "Range"-Regler zu hoch einstellen, können Sie Ihrem Sänger leicht einen "lispelnden" Klang verleihen.

#4 De-Ess im Kontext

Ein großer Fehler, den viele Toningenieure machen, ist das De-Essing, ohne die Gesangsspur im Zusammenhang mit dem Rest der Mischung zu hören.

Sie denken vielleicht, dass die Zischlautreduzierung, die Sie anwenden, im Solo zu stark ist, aber wenn Sie sie in den Kontext mit dem Rest Ihrer Mischung stellen, ist sie nicht genug.

Wenn Sie einen Mix mit vielen hohen Frequenzen haben, z. B. Akustikgitarren, Becken oder High-End-Schlagzeug, sollten Sie vielleicht etwas mehr Hochfrequenzanteile oder Zischlaute in Ihrem Gesang belassen. Wenn Sie hingegen mit dumpfen und dunklen Instrumenten zu tun haben, kann es hilfreich sein, die Zischlaute zu dämpfen.

Zusätzliche De-Essing-Tipps

Nutzen Sie die Breitband-Emissionsreduzierung

Beispiel für ein geteiltes Band:

Beispiel für ein breites Band:

Wie bereits erwähnt, wird beim Breitband-De-Essing das gesamte Signal heruntergezogen, wenn das Plugin Zischlaute feststellt. Das De-Essing mit geteiltem Band ist viel kurzzeitiger und beeinflusst das Signal und die Klangfarbe nur für eine Sekunde, bevor die Frequenzen wieder an ihren Platz zurückkehren, anstatt den Gesamtpegel zu reduzieren.

Natürlich besteht die Möglichkeit, dass Sie Ihre Vocals mit anderen Prozessoren entzerren möchten, was bei der Verwendung eines Split-Band-De-Essers etwas verwirrend sein kann. Im Grunde genommen kann es schwierig sein, zu wissen, was zu tun ist, wenn sich der Split-Band-De-Esser ständig ändert, wenn verschiedene Konsonanten auftauchen.

Selbst wenn ich sie als erste Prozessoren in der Kette einsetze, verwende ich oft lieber Breitband-De-Essing als Split-Band.

Das soll nicht heißen, dass ich Split-Band-De-Essing komplett ausschließe. Wenn Sie z. B. die hohen Frequenzen von Vocals stark anheben, kann ein Split-Band-De-Esser vor oder nach Ihrem EQ-Plug-in hilfreich sein. Meiner Erfahrung nach ist die Verwendung eines Split-Band-De-Essers eine sekundäre Form des EQs, die dynamisch arbeitet.

Schlagen Sie Ihre De-Esser nicht zu hart an

Seien Sie nicht derjenige, der durch Ihren Mix hetzt und die Zischlaute mit einem heftigen De-Essing in die Vergessenheit drückt. Das Letzte, was Sie wollen, ist, dass Ihr Sänger lispelt.

Wenn ein De-Esser seine Aufgabe nicht erfüllt, ohne Ihre Vocals zu verzerren, verwenden Sie einen anderen! Wir leben im Zeitalter des "Mixing in the Box", bei dem Sie mehrere Bearbeitungsvorgänge hintereinander einsetzen können, um einen kumulativen Effekt für einen natürlicheren Klang zu erzielen. Dieser Ansatz ist weitaus besser als die plumpe Verwendung eines De-Essers, der Ihre Stimme in Stücke schlägt.

Sie könnten zum Beispiel ein De-Esser-Plug-in verwenden, um den 6-kHz-Sound in Ihrer Stimme anzugreifen, und ein anderes De-Esser-Plug-in, um im 9-kHz-Bereich zu arbeiten.

Verwenden Sie nicht den Ansatz "Einstellen und Vergessen".

Wie wir bereits zu Beginn dieses Artikels erwähnt haben, ist die menschliche Stimme unglaublich dynamisch. Selbst eine einzelne Stimme kann sich von Silbe zu Silbe drastisch verändern. Vor diesem Hintergrund ist es töricht zu glauben, dass Ihr De-Esser während der gesamten Aufführung gleichförmig agiert.

Möglicherweise sind Ihre Sänger während einiger Phrasen näher an das Mikrofon gerückt oder haben bei einer Phrase eine andere Mundposition als bei einer anderen. Unabhängig davon, was der Fall ist, werden Sie wahrscheinlich einen Unterschied in der Qualität der S-Laute feststellen, wenn die Musik voranschreitet.

Als Mischtechniker ist die Automatisierung eines Ihrer wichtigsten Werkzeuge, viel wichtiger als jeder Ihrer Dynamikprozessoren.

Sie könnten in Erwägung ziehen, einen De-Esser während eines bestimmten Teils Ihres Gesangs zu umgehen und einen anderen einzuschalten, oder die Parameter Ihres De-Essers zu ändern, wenn der Sänger zu bestimmten Phrasen kommt.

Unabhängig davon, für welche Form der Automatisierung Sie sich entscheiden, empfehlen wir Ihnen, diese auf die eine oder andere Weise einzusetzen, um einen möglichst natürlichen Klang zu erzielen.

Sättigungs-, Delay- und Reverb-Plugins entschärfen

Nachhall mit De-Essing:

Nachhall ohne De-Essing:

Sie können Ihre Stimme an ein Sättigungs-, Verzerrungs-, Reverb- oder Delay-Plug-in senden. Wenn dies der Fall ist, können Sie die Stimme auch noch einmal am Send de-essen, bevor sie den Hall erreicht.

In vielen Fällen können helle Vocals zu viel für ein Reverb- oder Distortion-Plug-in sein. Ein stark zischelnder Klang könnte zu viel Aufmerksamkeit auf sich ziehen, wenn er auf einen dieser Audioprozessoren trifft.

Um diese Konsonanten loszuwerden, bevor sie in den Audioprozessor gelangen, sollten Sie einen De-Esser verwenden.

Wie Sie hören können, beseitigt das Hallbeispiel mit De-Essing unten fast alle Zischlaute, so dass der Lead-Sound in diesem Bereich die Oberhand gewinnt.

Entlüften Sie Ihre Instrumente

De-Essing-Techniken sollten keineswegs auf Gesangsspuren beschränkt sein. Härte tritt in der Audioproduktion in vielen Formen auf. Einige De-Esser eignen sich hervorragend für instrumentale Inhalte.

So können Sie beispielsweise einen De-Esser verwenden, um die Rauheit von Gitarrenspuren, Schlagzeugspuren oder Overheads zu beseitigen.

Wenn ich eine Gitarrenspur habe, die ich mit einem Verstärkersimulator aufgenommen habe, kann eine Entschärfung sehr hilfreich sein, um Härte oder unnötige Höhenanteile zu entfernen. Unabhängig davon, wie gut dein Verstärkersimulator ist, wirst du wahrscheinlich eine falsche Qualität bemerken, die normalerweise um 4kHz herum liegt.

Um diese falsche Qualität abzuschwächen, können Sie einen De-Esser verwenden, um den 4kHz-Bereich auf der Spur abzuschwächen.

Das Gleiche gilt für die Härte von Overheads, die bei zu hellem Ton oft in den Ohren wehtun. Anstatt einen statischen EQ zu verwenden, um die Höhen loszuwerden, die das Leben aus den Becken saugen können, sollten Sie sie lieber entschärfen.

Alternativen zum De-Essing

Manuelle Entlüftung

Obwohl Sie wahrscheinlich häufiger De-Esser verwenden werden, gibt es Fälle, in denen Sie mit lästigen Zischlauten konfrontiert werden, die selbst Ihr De-Esser nicht richtig bändigen kann.

Hier kommt das manuelle De-Essing ins Spiel.

Beim manuellen De-Essing verwenden Sie die Gain-Automatik oder den Clip-Gain, um die Rauheit von Hand zu beseitigen.

Im Wesentlichen greifen Sie jeden zischenden Teil Ihres Signals und dämpfen ihn manuell ab. Sie können dies tun, indem Sie die Verstärkungsautomatik von Hand einzeichnen oder einen Teil des Clips nehmen und die Clipverstärkung absenken.

Dieser Prozess ist zwar zeitaufwändiger, aber das Ergebnis ist ein Klang, der sich natürlicher anfühlt, da Sie jeden Zischlaut als eigenständigen Klang betrachten können.

Suchen Sie einfach nach "S"-Tönen in Ihrer Wellenform, die ziemlich leicht zu erkennen sind, wenn Sie ein Auge für bestimmte Töne in Wellenformen haben. Trennen Sie sie dann vom Rest des Clips ab, so dass sie eine eigene Region bilden, bevor Sie sie herunterdrehen.

Manche Toningenieure legen alle Zischlaute auf eine separate Spur, um sie getrennt vom Rest des Gesangs behandeln zu können.

Das Schöne an diesem Ansatz ist, dass Sie selbst bestimmen können, wie stark die Zischlaute in Ihrer Mischung erscheinen sollen oder wie sie auf die nachgeschaltete Bearbeitung wirken sollen. Sie könnten zum Beispiel einen Kompressor auf Ihrem Gesangs-Bus haben, der nicht mit Ihrem Zischlauteffekt harmoniert, obwohl er für den Rest Ihrer Gesangsaufnahme gut klingt. In diesem Fall können Sie den Großteil Ihres Gesangssignals in die gewünschten Plug-ins einspeisen, ohne sich mit einem kleinen Teil des Signals herumschlagen zu müssen, der nicht gut mit Ihren Plug-ins harmoniert.

Dynamischer EQ

Während viele Leute Dynamic EQ und De-Essing in dieselbe Kategorie einordnen, betrachten wir sie gerne als unterschiedliche Dinge. Ein De-Esser ist ein frequenzabhängiger Abschwächer, der oft so eingestellt ist, dass er das gesamte Signal abschwächt, wenn der Sidechain ausgelöst wird.

Ein dynamischer EQ hingegen wirkt sich nur dann aus, wenn das Signal mit einer bestimmten Frequenz den eingestellten Schwellenwert überschreitet. Sie können dann wählen, wie Ihr Signal beeinflusst wird, indem Sie zwischen verschiedenen Filtertypen, einschließlich Glockenfiltern oder Kuhschwanzfiltern, umschalten.

Dynamische EQ-Plugins mit mehreren Bändern können ebenfalls hilfreich sein, da sie es Ihnen ermöglichen, Zischlaute in verschiedenen Frequenzbändern abzuschwächen. Zum Beispiel könnten Sie in einigen Teilen Ihrer Stimme eine Menge Zischlaute im 6-kHz-Bereich haben, aber übermäßige Zischlaute im 10-kHz-Bereich auf einigen Silben.

Mit einem dynamischen EQ können Sie diese verschiedenen Frequenzbänder mit einem einzigen Plugin bearbeiten. Insgesamt bietet Ihnen ein dynamischer Equalizer etwas mehr Flexibilität als die meisten De-Esser-Plugins.

Aufzeichnung mit Zischlauten im Hinterkopf

Hochfrequente Inhalte sind sehr richtungsabhängig.

Wenn Sie die Kontrolle über den Aufnahmeprozess haben, können Sie in der Nachbearbeitungsphase Zeit sparen, indem Sie die Zischlaute während der Aufnahme beseitigen.

Sie können dies erreichen, indem Sie das Mikrofon ein wenig vom Sänger wegdrehen, so dass es nicht in einer Linie mit seinem Mund ist. Auf diese Weise begrenzen Sie den Pegel der Zischlaute, die direkt auf das Mikrofon treffen.

Ein zusätzlicher Vorteil dieses Ansatzes besteht darin, dass Sie auch Plosivlaute reduzieren können.

Abschließende Überlegungen

Das De-Essing von Audiodaten ist eine Technik, die Sorgfalt und Aufmerksamkeit erfordert. Es ist ein extrem wichtiges Werkzeug im Werkzeuggürtel des Mischers, obwohl es leicht die Leistung zerstören kann, wenn wir nicht vorsichtig damit sind.

Ich ertappe mich oft dabei, dass ich einen Track zu sehr entschärfe, vor allem, wenn ich ihn lange Zeit gehört habe. Wenn man längere Zeit mischt, werden die Ohren übermäßig empfindlich, vor allem im Hochtonbereich. Erkennen Sie diese Empfindlichkeit als Zeichen dafür, dass Sie eine Pause einlegen müssen, und beziehen Sie sich immer wieder auf einen professionell abgemischten und gemasterten Track Ihrer Wahl, damit Sie auf dem richtigen Weg bleiben können.

Wenn Sie gerade mit dem Abmischen beginnen und feststellen, dass Ihre Stimme im Vergleich zu der von Ihnen gewählten Referenzspur ohne De-Esser fantastisch klingt, brauchen Sie sie vielleicht gar nicht zu entschärfen!

Erwecken Sie Ihre Songs mit professionellem Mastering in Sekundenschnelle zum Leben !