Afro House ist so viel mehr als nur ein durchschnittliches Subgenre. Es ist eine spirituelle Schwingung, die viele, vor allem in der afrikanischen Gemeinschaft, tief in sich spüren. Oft als "spirituell" bezeichnet oder als eine Möglichkeit, sich selbst voll und ganz auszudrücken, spricht das Genre etwas Rohes und Elementares an.
Sie erreicht die Menschen in ihrem Innersten und verbindet sanfte Beats, die mit einer vertrauten und doch transzendenten Energie pulsieren. Als Subgenre der afrikanischen Musik mischt er Elemente von Deep House und Stammesklängen und fängt die Essenz von Orten wie Soweto, Pretoria, Durban, Johannesburg und Kapstadt ein. Jede dieser Städte hat eine besondere Verbindung zu Afro House, und jede hat ihren eigenen Geschmack und ihre eigene Geschichte, über die man einen ganzen Roman schreiben müsste, um sie zu beschreiben.
Insgesamt ist die südafrikanische Tanzmusik jedoch in den Emotionen verwurzelt, die viele Menschen im Laufe der Geschichte erlebt haben, sei es Freude, Kampf, Hoffnung oder Resilienz. In diesem Artikel gehen wir der Frage nach, was Afro House ausmacht, was ihn besonders macht und warum er bei so vielen Menschen auf der ganzen Welt Anklang findet.
Die Merkmale von Afro House
Afro House ist ein Genre, das seine Zuhörer in Schichten von Soul, perkussiven Rhythmen und einer Wärme einhüllt, die man fast spüren kann. Im Mittelpunkt der Musik stehen Rhythmus und Groove, oft angetrieben von tiefen, hypnotischen Trommeln und Perkussionen und einer reichen, erdigen Instrumentierung. Häufig mischen sich ethnische Gesänge und afrikanischer Gesang in die Musik, was ihr eine weitere Ebene der Tiefe und Authentizität verleiht.
Die Musik bewegt sich im "Herzschlag-Tempo" (man denke an Allegro), einem gleichmäßigen Rhythmus, der genauso anregend ist wie viele Arten von House-Musik, aber nicht so überwältigend. In gewisser Weise hält er die Tänzer mit dem verbunden, was ich gerne als "gemeinschaftlichen Puls" bezeichne.
Was die Hauptakteure angeht, so ist die Szene voll von Talenten.
Einige der großen Namen, die Sie hier finden, sind Black Coffee, Culoe De Song, Da Capo, Shimza, Enoo Napa, Themba, Lemon & Herb, Caiiro, Zakes Bantwini und Msaki. Diese Künstler definieren das Genre nicht nur, sondern dehnen es auch auf neue Gebiete aus.
Südafrika ist zwar das Herz von Afro House, aber auch europäische Labels haben die Musik aufgegriffen. Labels wie Innervisions, Moblack Records und Tribe Records treiben Afro House über die Grenzen hinaus voran und verschaffen ihm ein breiteres Publikum. Beeindruckend ist jedoch, wie sich die Afro-House-Szene im Untergrund selbst erhalten hat.
Eine kurze Geschichte von Afro House
Bevor es einen offiziellen Namen hatte, war Afro House einfach als "House" bekannt und existierte in einem Raum, in dem die Genregrenzen weniger definiert waren. Mit der Zeit jedoch begann sich dieser Sound als etwas Besonderes herauszukristallisieren, eine einzigartige Variante der House-Musik, die unbestreitbar in der afrikanischen Kultur und Tradition verwurzelt ist.
1980s
In gewisser Weise hat Afro House seine Wurzeln in den späten 80er Jahren. Damals war das Genre eher eine rohe Verschmelzung von Klängen als etwas Offizielles, ein Spiegelbild des lokalen Musikgeschmacks in Südafrika.
Genres wie Kwaito, Mbaqanga und House wurden immer beliebter und vermischten sich auf interessante Weise miteinander. Aber es war auch die Zeit der Apartheid, so dass es nicht einfach war, Musik aufzunehmen und zu verbreiten, die die Menschen ansprach, vor allem, wenn sie einen Sinn für Einheit und Freude hatte.
Einige der ersten Pioniere waren mit Kwaito assoziierte Künstler wie Sipho Mabuse und Brenda Fassie. Ihre Musik schlug lokal hohe Wellen und war sogar international auf Sendern wie Capitol Radio und KISS-FM zu hören, wodurch die Welt einen ersten Eindruck von der rhythmischen, gefühlvollen Energie Südafrikas bekam. Es war ein erster Vorgeschmack auf das, was sich in der Musikszene des Landes zusammenbraute.
In der Zwischenzeit trugen DJs wie Christos Katsaitis (besser bekannt als DJ Christos) und die Revolution-Zwillinge ihren Teil dazu bei, indem sie auf lokalen Partys und in Underground-Spots House-Platten auflegten. Sie wurden zu Schlüsselfiguren bei der Verbreitung des Sounds und brachten Menschen zusammen, um etwas zu erleben, das sowohl vertraut als auch aufregend neu war.
1990s
In den 90er Jahren war Afro House dabei, sich als universeller Sound zu etablieren. Es war ein Genre, das sowohl aus lokalen als auch aus globalen Einflüssen entstanden war und dessen Anziehungskraft sich schnell über Südafrika hinaus ausbreitete.
Eine Schlüsselfigur, die bei diesem internationalen Crossover eine Rolle spielte, war der mit einem Grammy ausgezeichnete DJ und Produzent Louie Vega. In den 90er Jahren reiste Vega regelmäßig nach Südafrika, wo er mit lokalen Künstlern, DJs und Fans in Kontakt kam. Seine Anwesenheit trug dazu bei, die Kluft zwischen der südafrikanischen House-Musik und der internationalen Szene zu überbrücken.
Zu dieser Zeit wurde House Afrika Records 1994 von Tim White, Vinny Da Vinci und DJ Christos gegründet. Dieses Label sollte sich zu einem der bekanntesten südafrikanischen House-Labels entwickeln und war maßgeblich an der Entstehung des Afro-House, wie wir ihn heute kennen, beteiligt.
Mit einflussreichen Veröffentlichungen wie Fresh House Flava, einer Compilation-Reihe, die sich zu einer festen Größe entwickelte, präsentierte House Afrika das Beste der südafrikanischen House-Musik.
2000s
Die 2000er Jahre waren das Jahrzehnt des Durchbruchs für Afro House, eine Zeit, in der das Genre begann, sowohl auf lokalen als auch auf internationalen Bühnen ernsthaft Fuß zu fassen.
Im Jahr 2003 erreichte " Destiny" von Malaika die Spitze der Charts und war ein Meilenstein. Der Erfolg zeigte, dass Afro-House ein Mainstream-Publikum erobern konnte und die gefühlvolle, afrikanisch inspirierte House-Musik auch Zuhörern nahe brachte, die sie sonst vielleicht nicht kennengelernt hätten.
Im Jahr 2005 veröffentlichte der südafrikanische Künstler Black Coffee sein erstes, selbstbetiteltes Album.
Das Album wurde bei den South African Music Awards als bestes Dance-Album ausgezeichnet, ein beispielloser Erfolg, der einen neuen Standard für Afro-House setzte.
In dieser Zeit nahm Afro House auch im Vereinigten Königreich an Fahrt auf. Der Aufstieg des Genres trug sogar zur Entstehung von UK Funky bei.
2010s
In den 2010er Jahren erlebte Afro House einen nie dagewesenen Aufschwung und das Genre erlebte einen großen Popularitäts- und Einflussschub. Dieses Jahrzehnt war vollgepackt mit unvergesslichen Veröffentlichungen und Meilensteinen, die Afro House weiter ins weltweite Rampenlicht rückten.
Teka Munike" von Revolution wurde zu einer eigenständigen Hymne, während "Via Orlando " mit Dr. Malinga ein regelrechtes Phänomen war. Diese Titel inspirierten unzählige Tanzflächen und gaben den Ton für das Genre in diesem Jahrzehnt an.
Im Jahr 2014 räumte Mafikizolo bei den South African Music Awards ab, nahm acht Preise mit nach Hause und unterstrich damit, wie sehr Afro House zu einem kulturellen Eckpfeiler in Südafrika geworden ist.
Im Jahr 2017 erkannte Beatport, eine der weltweit größten Online-Plattformen für elektronische Musik, das Wachstum von Afro House und führte eine offizielle Kategorie für dieses Genre ein. Dieser Schritt trug dazu bei, dass Afro House noch bekannter wurde und es für DJs und Fans auf der ganzen Welt einfacher wurde, das Genre zu finden und zu unterstützen.
2019 erhielt Afro House eine weitere bedeutende Auszeichnung, als vier südafrikanische DJs für die neu eingeführte Kategorie Afro House bei den DJ Awards nominiert wurden. Da Capo nahm den Preis mit nach Hause, was den allerersten Sieg für Afro House bei der Zeremonie bedeutete und dem Erfolg des Genres einen globalen Stempel aufdrückte.
Der heutige Tag
Afro House ist inzwischen zu einer globalen Kraft geworden, und die letzten Jahre haben gezeigt, wie groß sie ist, so groß, dass es schwierig ist, die entscheidenden Momente zu bestimmen.
Im Jahr 2020 wurde das Label Kunye gegründet, das eine neue Plattform für Afro-House-Talente schuf und den südafrikanischen Künstlern noch mehr Aufmerksamkeit verschaffte. Etwa zur gleichen Zeit wurde " Jerusalema " von Master KG und Nomcebo Zikode zu einer viralen Sensation und erreichte Platz eins der Billboard- und Apple Music-Charts.
Im Jahr 2021 brachte Defected Records, einer der größten Namen in der House-Musik, ein Afro-House-Sublabel namens Sondela heraus. Dieses Label war für einige unglaubliche Veröffentlichungen verantwortlich, die die Reichweite von Afro House weiter ausbauen.
Die Anerkennung von Afro House auf globaler Ebene wurde unterstrichen, als der südafrikanische Sänger, DJ und Produzent Lazarusman und das deutsche Duo Booka Shade mit ihrem Album Dear Future Self für einen Grammy nominiert wurden .
Und vielleicht einer der größten Meilensteine kam 2023, als Black Coffee als erster afrikanischer DJ und Plattenproduzent Geschichte schrieb und den Madison Square Garden in New York City ausverkaufte. Gemeinsam mit Vorgruppen wie Major League DJz, Bucie und Msaki brachte Black Coffee Afro House in einen der berühmtesten Veranstaltungsorte der Welt und zeigte die unaufhaltsame Dynamik des Genres.
Die Zukunft von Afro House
Afro-House befindet sich noch immer in der Mutationsphase. Eine der aufregendsten Veränderungen ist sein Einfluss auf Genres wie Amapiano, ein einzigartiger südafrikanischer Hybrid aus Deep House, Gqom und Jazz.
Trotz seines Erfolgs hat Afro House auf der internationalen Bühne noch Raum zum Wachsen, und obwohl es sich bereits einen Namen gemacht hat, gibt es noch viele ungenutzte Publikumsschichten und neue Kooperationen, die auf den Horizont warten.
Die Zukunft sieht vielversprechend aus, und wenn Afro House die Menschen weiterhin inspiriert und bewegt, kann man nicht sagen, wie weit es noch kommen wird.