Du hast also gerade dein Spotify Wrapped geöffnet und gesehen, dass "Permanent Wave" als eines deiner Top-Genres aufgeführt ist, und dann eine Pause gemacht. Moment... was?

Wenn du dich in Reddit-Threads und obskuren Google-Ergebnissen wiederfindest und versuchst, dir einen Reim darauf zu machen, bist du bei weitem nicht allein. Der Begriff "Permanent Wave" verwirrt Musikfans seit Jahren und taucht unerwartet auf Streaming-Plattformen auf, ohne dass es eine Erklärung gibt. Es ist kein Begriff, den man in den Billboard-Charts findet oder den man in alltäglichen Gesprächen über Musik hört. Und doch umfasst er so unterschiedliche Künstler wie The Killers, The Smiths und Radiohead.

Was ist also los?

In diesem Artikel wird erläutert, was das Genre Permanent Wave wirklich ist (zumindest soweit wir das beurteilen können). Wir gehen der Frage nach, woher der Name wahrscheinlich stammt, wie Spotify und Plattformen wie EchoNest ihn verwenden, welche musikalischen Elemente unter das Label fallen und welche Künstler den Sound repräsentieren.

Was bedeutet "Dauerwelle" überhaupt?

Beginnen wir mit dem Namen selbst: "Permanente Welle".

Oberflächlich betrachtet klingt es wie eine Mischung aus einem Friseurservice und einem alten Musikbegriff, und ehrlich gesagt, ist das auch gar nicht so falsch.

Der Satz ist wahrscheinlich eine Anspielung auf Permanent Waves, das 1980 erschienene Album der kanadischen Prog-Rock-Legenden Rush.

Dieses Album markierte eine Verlagerung hin zu einem radiotauglicheren Songwriting, wobei die für die Band charakteristische Komplexität beibehalten wurde, was die Art und Weise widerspiegelt, wie viele "Permanent Wave"-Künstler Zugänglichkeit und Tiefe miteinander verbinden. Gleichzeitig ist der Begriff eine klare Anspielung auf "New Wave", ein Genre, das in den späten 70er und frühen 80er Jahren entstand und durch Synthesizer, schrullige Ästhetik und Post-Punk-Energie gekennzeichnet war.

Aber wo New Wave eine kurzlebige Welle war, suggeriert "Permanent Wave" Musik mit langem Atem.

Diese Idee passt dazu, wie Spotify (über seine EchoNest-Daten-Engine) seine Genre-Architektur aufbaut. Anstatt Musik nach traditionellen Definitionen zu sortieren, gruppiert der Algorithmus von Spotify Songs und Künstler auf der Grundlage des Hörerverhaltens, gemeinsamer klanglicher Eigenschaften und der Zusammenstellung von Wiedergabelisten. Im Grunde ist "Permanent Wave" also ein Genre-Label, das aus Nutzerdaten und nicht von einer Szene oder einem Musikkritiker stammt.

Dauerwelle vs. New Wave vs. Alternative Rock

Um zu verstehen, was das Permanent-Wave-Genre einzigartig macht, hilft es, es mit den Genres zu vergleichen, mit denen es am häufigsten verwechselt wird. In meinen Augen sind das die Genres New Wave und Alternative Rock.

New Wave entstand Ende der 70er Jahre und erreichte seinen Höhepunkt Anfang bis Mitte der 80er Jahre. Es ging darum, sich neu zu erfinden, die Energie und Rebellion des Punkrock zu übernehmen, aber die Aggression durch Ironie, Synthesizer und kantige Gitarrenriffs zu ersetzen.

Denken Sie an Blondie, Talking Heads oder The Cars. New Wave war schnittig, manchmal schräg, oft eingängig und eng mit der Ästhetik seiner Zeit verbunden. Es wurden elektronische Instrumente anstelle der traditionellen Instrumente der Rock- oder Punkrockmusik verwendet.

Die Permanente Welle hingegen kann als eine Entwicklung nach der Neuen Welle betrachtet werden.

Sie hat zwar etwas von der Raffinesse und dem lyrischen Biss des Genres, setzt aber mehr auf Gitarren als auf Synthesizer und hat eine breitere emotionale Palette. Der Sound ist oft stimmungsvoller, introspektiver, manchmal politisch aufgeladen und folgt seltener Pop-Formeln wie dem großen Mitsing-Refrain.

Künstler wie R.E.M., The Smiths, Smashing Pumpkins und spätere Acts wie Radiohead oder The Killers passen in diese Form. Ihre Musik ist intelligenter, melodischer Rock, der sowohl zugänglich als auch künstlerisch geerdet ist. Im Gegensatz zur New Wave, die einen relativ kurzen kulturellen Zeitraum umfasste, umspannt die Permanent Wave Jahrzehnte, von den frühen 80ern bis heute.

Alternative Rock hingegen ist eher ein riesiger Sammelbegriff. Er umfasst alles von Grunge und College-Rock bis zu Post-Britpop und darüber hinaus.

Das "Permanent Wave"-Genre von Spotify überschneidet sich zwar stark mit dem Alt-Rock, aber es ist eine schmalere Spur, raffinierter in Klang und Textur. Wenn Alt-Rock die sich ausbreitende Stadt ist, ist Permanent Wave die Nachbarschaft.

Merkmale der Dauerwellenmusik

Wie klingt nun das Genre Permanent Wave genau?

Nun, es ist keine strikte Formel, aber es gibt einige Gemeinsamkeiten im Permanent-Wave-Genre, vor allem in Bezug auf die klangliche Struktur, den lyrischen Inhalt und die allgemeine Stimmung.

Klanglich neigt Permanent Wave dazu, Klarheit und Stimmung dem Chaos vorzuziehen. Man hört oft saubere, klingende Gitarrentöne, melodische Basslinien und straffe, gleichmäßige Schlagzeugmuster. Im Gegensatz zu Punk oder Grunge, die von Verzerrungen und rauen Kanten leben, neigt Permanent Wave zu einer ausgefeilten Produktion. Sie ist nicht unbedingt glänzend wie reiner Pop, aber sie ist durchdacht und vielschichtig.

Man hört zwar Synthesizer, vor allem in Bands mit New-Wave-DNA, aber sie stehen selten im Mittelpunkt.

Textlich können Permanent-Wave-Songs die gesamte emotionale und thematische Bandbreite abdecken. Wenn ich an einige der oben genannten Bands denke, kommen mir Gefühle der Entfremdung, Ironie, Desillusionierung, Romantik, Existenzangst und gelegentlich auch gesellschaftspolitische Kritik in den Sinn.

Die Texte von Permanent-Wave-Songs haben oft etwas Poetisches oder Zerebrales an sich. Es ist Musik, die die Melancholie umarmt, aber nicht in ihr schwelgt. Während ein Song von The Killers sehnsüchtig, wehmütig und romantisch sein kann, kann ein Song von Radiohead kathartisch und euphorisch sein. Es kommt auf den Künstler an.

Die allgemeine Stimmung ist von nachdenklicher Coolness geprägt.

Permanent-Wave-Künstler haben oft einen intellektuellen oder künstlerischen Anspruch. Sie haben eine emotionale Tiefe und einen bewussten Sinn für Ästhetik. Mit einer Mischung aus Retro und Moderne nimmt die Musik von Permanent Wave Anleihen bei der Vergangenheit, wirkt aber zeitlos. Egal, ob man The Cure, Arcade Fire oder Fiona Apple hört, Permanent Wave hat etwas, das im Gedächtnis bleibt.

Spotify und der Aufstieg der Mikrogenres

Wir können dem Genresystem von Spotify für die Permanent Wave Musikklassifizierung danken. Das liegt daran, dass es nicht wie traditionelle Musikklassifizierungen aufgebaut ist. Anstatt sich auf Plattenlabels oder den Konsens von Kritikern zu verlassen, stützt es sich auf Daten, und zwar auf jede Menge davon.

Ein großer Teil dieses Systems stammt von EchoNest, einer 2014 von Spotify übernommenen Musikintelligenz-Plattform. EchoNest analysiert alles, von Tempo, Instrumentierung und Tonart bis hin zu Playlist-Verhalten und Hörgewohnheiten der Nutzer, um Songs und Künstler in hyperspezifische Genres einzuteilen.

Daher rühren Begriffe wie "Dauerwelle".

Permanent Wave ist nicht an einen bestimmten Sound oder eine bestimmte Ära gebunden, sondern ist ein verhaltensorientiertes Genre. Wenn Sie regelmäßig Künstler wie The Killers, Radiohead, R.E.M. oder The Smashing Pumpkins hören, vor allem nacheinander oder in denselben Wiedergabelisten, könnte Spotify diesen Hörstil als "Permanent Wave" bezeichnen. Dabei geht es weniger darum, was diese Bands musikalisch gemeinsam haben, sondern vielmehr darum, wie sie in einem Hörerlebnis zusammen funktionieren.

Dies ist Teil von Spotifys allgemeinem Trend zu Mikrogenres: seltsam spezifische Kategorien wie "Escape Room", "Vapor Twitch" oder "Gloomcore". Dabei handelt es sich nicht um Genres im herkömmlichen Sinne, sondern eher um algorithmisch ermittelte Vibes. Das kann zwar verwirrend sein, spiegelt aber auch wider, wie die Menschen heute Musik konsumieren. Es geht nicht um strenge Genregrenzen, sondern um Stimmung, Ästhetik und emotionale Resonanz.

Ikonische Künstler, die unter die Dauerwelle fallen

Da es sich bei der Musik des Permanent Wave nicht um ein fest definiertes Genre handelt, ist das Spektrum der Künstler weit gefächert. Was diese Künstler verbindet, ist ein gemeinsamer emotionaler Ton, klangliche Tiefe und Durchhaltevermögen. Im Folgenden finden Sie einige der bekanntesten Künstler, die typischerweise unter dem Begriff Permanent Wave zusammengefasst werden, aufgeschlüsselt nach Einfluss und Epoche.

Grundlegende Künstler

R.E.M.

https://www.youtube.com/watch?v=xwtdhWltSIg
R.E.M., eine der einflussreichsten Bands in der Geschichte des College-Rock und des Alternative Rock, haben mit ihrer Mischung aus schrillen Gitarren, abstrakten Texten und melancholischen Melodien den Sound des nachdenklichen, literarischen Rocks definiert. " Losing My Religion" verkörpert die introspektive Stimmung, die im Mittelpunkt der Permanent Wave Musik steht.

Die Smiths

https://www.youtube.com/watch?v=3r-qDvD3F3c
Mit bissigem Witz und emotionaler Verletzlichkeit beherrschten The Smiths die Kunst der schönen Traurigkeit. Morrisseys dramatischer Gesang und Johnny Marrs schimmernde Gitarrenarbeit schufen Songs, die sowohl zeitlos als auch erschütternd wirken. " There Is a Light That Never Goes Out" ist ein gutes Beispiel dafür.

Die Heilung

https://www.youtube.com/watch?v=mGgMZpGYiy8
Von gotischer Melancholie bis hin zu beschwingtem Pop - The Cure bewiesen, dass Düsternis auch eingängig sein kann. Ihre verträumten Texturen, sauberen Gitarrentöne und emotionale Offenheit machen sie zu einem Kernstück der Permanent Wave-Genre-Linie.

Sprechende Köpfe

https://www.youtube.com/watch?v=5IsSpAOD6K8
Die Talking Heads waren eine verkopfte und funkige Art-Rock-Band, die den New Wave mit afrikanischen Rhythmen, politischen Kommentaren und Surrealismus bereicherte. " Once in a Lifetime" ist eine Meisterklasse darin, schräge Ideen unglaublich tanzbar zu machen.

Zweite Welle / 90er Jahre Alt-Boom

Radiohead

https://www.youtube.com/watch?v=n5h0qHwNrHk
Radiohead sind keine Fremden, wenn es darum geht, sich neu zu erfinden. Mit ihrem emotionalen, vielschichtigen Sound - von OK Computer bis In Rainbows - haben sie den alternativen Rock in avantgardistischere Gefilde geführt und sich gleichzeitig eine treue Fangemeinde und dauerhafte kulturelle Relevanz bewahrt.

The Smashing Pumpkins

https://www.youtube.com/watch?v=4aeETEoNfOg
Mit ihrer Mischung aus Shoegaze, Metal und Dream Pop haben die Pumpkins einen epischen, emotionsgeladenen Rock geschaffen. Tracks wie "1979" sind nostalgisch, schimmernd und unbestreitbar im Stile des Permanent Wave.

Nirvana

https://www.youtube.com/watch?v=GrLUUVfKeUw
Grunge-Ikonen, ja, aber Nirvanas emotionale Tiefe und die reduzierten, introspektiven Texte (vor allem auf In Utero ) verbinden die rohe Ehrlichkeit des Punk mit der Nachdenklichkeit des Permanent Wave-Genres.

Weezer

https://www.youtube.com/watch?v=OoPHItnUFkw
Weezer haben selbstbewusste Traurigkeit in Power-Pop-Riffs verpackt. Ihr Debütalbum zementierte sie als Könige des "Nerd-Rock", einer schrulligen, aufrichtigen Sparte des Genres.

Moderne Standbeine

Muse

https://www.youtube.com/watch?v=w8KQmps-Sog
Muse brachten das Drama auf Arena-Niveau in das Genre, indem sie Glam, Prog und dystopische Themen mit massiven Hooks vermischten. Ihr theatralischer Sound ist sowohl großartig als auch grüblerisch.

Arctic Monkeys

https://www.youtube.com/watch?v=bpOSxM0rNPM
Die Monkeys begannen als düstere Rock-Revivalisten und entwickelten sich zu sanften, lounge-beeinflussten Croonern. Alben wie AM wirken geschmeidig und doch introspektiv. Das ist Permanent Wave durch und durch.

Die Killer

https://www.youtube.com/watch?v=gGdGFtwCNBE
Große Synthies, große Gefühle. The Killers' Mischung aus Indie-Rock der 2000er und New-Wave-Nostalgie der 80er ( "Mr. Brightside", anyone?) fängt diese Mischung aus Introspektion und Zugänglichkeit ein.

Coldplay

https://www.youtube.com/watch?v=AiebvAkb4LM
Coldplays Frühwerk ( Parachutes, A Rush of Blood to the Head ) polarisiert zwar oft, zeigt aber emotionale Verletzlichkeit und melodische Klarheit und gehört damit zum weicheren, romantischen Flügel des Genres.

"Dauerwelle" als Sammelbegriff, und das ist okay

Das Genre "Permanent Wave" stiftet unter anderem deshalb so viel Verwirrung, weil es vage ist. Es ist kein Genre mit einem klaren Sound oder einer historischen Bewegung dahinter. Es hat kein charakteristisches Instrument oder einen Modetrend. Es ist nicht einmal ein Begriff, den die meisten Künstler verwenden, um sich selbst zu beschreiben.

Aber darum geht es ja auch.

Permanent Wave funktioniert am besten als stimmungsbasierter Schirm. Es ist eine "Mittelzone" zwischen der Schärfe des Punk und der Zugänglichkeit des Pop. Es ist genau der Punkt, an dem nachdenkliche Texte auf eingängige Melodien treffen, wo Indie-Glaubwürdigkeit nicht auf emotionale Resonanz verzichten muss. Es ist Musik, die sich ein wenig zu tiefgründig für die Top 40 anfühlt, aber zu ausgefeilt für die DIY-Szene im Keller.

In vielerlei Hinsicht ist das Genre Permanent Wave die Antwort von Spotify auf Classic Rock, allerdings für Fans von Alternative und Indie-Musik. So wie Classic Rock alles von Led Zeppelin bis Fleetwood Mac bündelt, schöpft Permanent Wave aus einem breiten Pool einflussreicher Alt-Acts aus Vergangenheit und Gegenwart, die die Art und Weise, wie Menschen hören und fühlen, weiterhin prägen.

Also ja, es ist ein Sammelbegriff. Aber es ist ein nützlicher. Wenn dein Musikgeschmack in diesem nachdenklichen, melodischen, leicht exzentrischen Bereich angesiedelt ist, ist es gut möglich, dass du bereits auf der Welle reitest, du wusstest nur nicht, wie du sie nennen sollst.

Was ist also Dauerwellenmusik?

Nun, ich hoffe, der obige Artikel beantwortet alle Fragen, die Sie über Permanent Wave Musik haben könnten.

Letztendlich ist Permanent Wave nicht so sehr ein Genre, sondern eine kulturelle Zeitkapsel. Es ist ein kuratierter Vibe, der Jahrzehnte alternativer Musik einfängt und irgendwo zwischen Pop und Punk, New Wave und Indie-Rock existiert.

Viele Permanent-Wave-Songs vereinen nachdenkliche Texte, eine saubere Produktion und gerade genug Schärfe, um die Dinge interessant zu halten.

Was die Musik des Permanent Wave so fesselnd macht, ist auch das, was sie verwirrend macht. Das ist ihre Vielfalt. Es gibt keinen einzelnen Sound, der sie definiert, sondern eher eine gemeinsame Atmosphäre. Sie ist stimmungsvoll und melodisch wie New-Wave-Musik, cool wie Alternative Rock und kantig mit Post-Punk-Einflüssen. Aus diesem Grund können so unterschiedliche Künstler wie R.E.M., Muse und The Cure alle unter demselben Banner in ihrer eigenen Playlist leben.

Und wenn Sie sich dabei ertappt haben, dass Sie "Was ist Permanent Wave Music?" gegoogelt haben, nachdem Sie es auf Spotify gesehen haben, sind Sie nicht allein. Hunderte von anderen neugierigen Hörern haben das Gleiche getan, und dieses Gefühl des Geheimnisvollen ist Teil des Charmes.

Wenn Sie sich die Musik von Permanent Wave anhören möchten, empfehle ich Ihnen, mit dieser Spotify-Playlist zu beginnen:

https://open.spotify.com/playlist/4EYSGTuqe9cVfSVpX4gtGv?si=65d791a2ae4e453a

Viel Spaß!