Keverés. Ez kreatív és technikai döntések sorozata, amelyeknek egyetlen célt tartanak szem előtt: egy abszolút ütős mixet készíteni.
Ha a tökéletességnek ez a kesztyűje lóg a fejed fölött, könnyen belemerülhetsz minden döntésedbe, amit útközben hozol. A snare-nek 1,5 dB-es erősítést kell kapnia 2k-nál, vagy egy kicsit többet? Mi a helyzet a basszus kompresszor attackjával?
Mielőtt észrevennéd, elveszel a választási lehetőségek tengerében, és az egész mix egy kicsit alulmúlttá válik.
De mi van, ha van más megoldás? Egy keverési stratégia, amely hatékonyabb munkafolyamatot hoz a művészeti formába?
Van. Ezt hívják felülről lefelé keverésnek. Akár újonc vagy, akinek korlátozottak a keverési képességei, akár régi profi a zenei produkció területén, biztosan tanulhatsz valamit ebből a sok mérnök által kedvelt keverési megközelítésből.
Részletesen megnézzük a felülről lefelé keverési technikát, és lépésről lépésre végigvezetünk a folyamaton.
Szóval indítsd be a DAW-t, és készülj fel a keverés másfajta megközelítésére!
Mi az a Top Down Mixing?
A "hagyományos" keverés (vagy alulról felfelé történő keverés) során a hangmérnök általában a zeneszám alapjaival kezdi a munkát - gondoljunk a basszusra, a dobokra és a ritmikus hangszerekre.
Ha ez az alap megvan, a dallamot, valamint a közép- és magas hangközöket rétegezzük rá, és állítjuk be a tisztaság és a hatás érdekében. Minden réteg egy jól meghatározott alapra épül, és így egy tiszta és kiegyensúlyozott keveréket kapunk. Legalábbis elméletben.
Ha így dolgozol, az a döntéseid megkérdőjelezéséhez és túlságosan analitikus gondolkodáshoz vezethet, különösen egy tapasztalatlan keverő esetében. A végső keverés végül sterilnek tűnhet, és hiányozhat a dal megérdemelt érzelmi hatása.
A felülről lefelé történő keverési megközelítés ezt a munkafolyamatot a feje tetejére állítja. A nagy képből kiindulva a hangmérnök nagy vonalakban alkalmazza a keverőbusz-feldolgozást, hogy a dal általános hangzását és hangulatát a lehető legjobban meghatározza.
Ezután a szubmixek és a hangszercsoportok is megkapják a maguk részét a szószból, mielőtt a figyelmet azokra az egyes sávokra fordítanák, amelyeknek még dolgozniuk kell.
Mi a Top Down Mixing NEM
A mixbusz-feldolgozás alkalmazása egy kicsit úgy hangozhat, mint a mastering. De a felülről lefelé történő megközelítés határozottan nem erről szól.
Igen, egy mastering mérnök a keverés egészét feldolgozza, de a mastering sokkal több annál, mint hogy csak egy limitert raksz a sztereó buszra és kész. El kell készíteni a metaadatokat, és biztosítani kell például, hogy a zeneszámodat különböző hangrendszereken konzisztensen játsszák le.
Tehát bár a top down mixelés hasonlóan működik, mint a mastering munkafolyamat, ne tévesszen meg senkit, hogy azt gondolja, ez egy egyablakos üzlet a mixelés és a mastering számára.
A Top Down keverés előnyei
Akkor miért kedveli sok keverő a felülről lefelé keverési technikákat?
Sebesség
A felülről lefelé történő keverési folyamat egyik legnagyobb előnye a gyorsaság. Ha a keverési busz fázisában a teljes keverésre összpontosítasz, kevesebb időt töltesz az egyes sávok babrálásával, és gyorsan dolgozhatsz, hogy a keverés jól szóljon.
Ezen túlmenően, ha a master busz fázisában széleskörű döntéseket hoz, kevesebb finomhangolást kell elvégezni az egyes sávok szintjén, ami hatékonyabb munkafolyamatot eredményez.
Javított CPU hatékonyság
A főcsatornáról érkező általános hangzásra való összpontosítás kevesebb plugint jelent az egyes sávokon. A kevesebb plug-in pedig kevesebb terhelést jelent a 'pooter processzorteljesítményére.
Jobb döntéshozatal
Az alulról építkező megközelítéssel történő keverés során könnyen megrekedhetünk az analízis bénultságában; egy-egy hangszer megszállottja lehetünk, és soha nem érünk el valódi előrelépést az általános hangzás terén.
Ha visszafelé haladva, felülről lefelé keveredve dolgozol, ez sokkal kevésbé valószínű, hogy megtörténik.
Érzelmi hitelesség
Amikor felülről lefelé mixelsz, akkor a megérzéseidre hagyatkozva dolgozol, és az összes szám érzelmi összegére koncentrálsz. Eljutsz a dal szívéhez, ahelyett, hogy túlságosan analitikusan vizsgálnád az egyes mixelemek időállandóit.
Kövesse a jövőképet
Ha Ön keverőmérnök, aki egy ügyfél által küldött munkamenetből dolgozik, a felülről lefelé történő keverés sokkal könnyebbé teszi, hogy kövesse az ügyfél elképzelését a zeneszámról.
Ismerje meg a felszerelését
A kompresszor dobbuszra való alkalmazása lehetővé teszi, hogy meghallgassuk, mire képes. De ha a master buszra helyezed, és a dal teljes hangszíntartománya átfut rajta, akkor egyből megtapasztalhatod, hogy mire képes.
A felülről lefelé történő keverés kiváló módja lehet annak, hogy valóban megtanuljuk, hogyan működnek a pluginek!
A Top Down keverés hátrányai
Minden jinnek van egy jangja, és a felülről lefelé történő keverésnek megvannak a maga hátrányai.
Szemét be, szemét ki
Ahhoz, hogy a top down keverés működjön, az egyes sávokat jól kell rögzíteni. A master buszon végzett széleskörű EQ-mozgások nem fogják kijavítani a földhurkokat, a zúgást vagy bármilyen más audio anomáliát. Ha egy rosszul felvett session keverését végzi (és feltételezve, hogy nem kérheti az újbóli felvételt), akkor fordított megközelítést kell alkalmaznia, és alulról felfelé kell kevernie.
Könnyű keménynek lenni
A felülről lefelé történő keverésnél könnyen túlzásba lehet vinni a keverőbusz kompresszióját. Feltételezve, hogy a keverőbuszon egy kompresszorral kezdjük, az egyes sávokhoz vagy buszokhoz hozzáadott további kompresszorok ebbe táplálkoznak, és egy csúszós lejtőt képeznek, egészen a túlterhelésig.
Nem minden műfaj egyenlő
A felülről lefelé történő keverés nem működik a zenei produkció minden stílusában. A széles dinamikatartományú vagy eltérő stílusváltásokkal rendelkező dalok nem biztos, hogy profitálnak ebből a megközelítésből.
Óvakodj a száraktól
Ha azt tervezi, hogy szárakat vagy alt mixeket készít a dalához, akkor vegye figyelembe, hogy a top down mixelés valószínűleg több munkával jár, hogy a szárak összeadódjanak az eredeti teljes mixhez.
Ismerd a felszerelésed
Mivel a felülről lefelé keverési technika nagymértékben a keverésen való átérzésre épül, fontos, hogy jól ismerd az általad használt eszközöket. A plugin kiválasztásakor szükséged lesz önbizalomra, hogy tudd, miért nyúlsz érte, és mit fog tenni a mixben.
Top Down keverés - lépésről lépésre útmutató
Menjünk végig lépésről lépésre egy tipikus, felülről lefelé történő keverésen, hogy lássuk, hogyan készül a kolbász.
1. lépés: Szervezd meg és vezesd a nyomvonalakat
Az első dolog, amit meg kell tennie minden mix, hogy előkészítse. Rendezze az egyes sávokat hangszercsoportonként, és irányítsa őket almixekbe a későbbi buszfeldolgozáshoz.
Ebben a példában három csoportot hoztam létre: egy dobbusz, egy a basszushangszerek számára, és egy szintetizátorbusz. Attól függően, hogy milyen zeneszámon dolgozol, érdemes továbbmenni és funkció szerint rendezni (dallam, mélyhang, hangtervezési elemek stb.).
Szeretem a pályákat csoportjuk szerint színkódolni, hogy megkönnyítsem a vizuális hivatkozást. Itt a dobok mind pirosak, a basszus sárga, a buszcsatornák pedig mélylila színűek. Ez egy nagyon személyes dolog, de ha elégszer csináltad már, akkor kialakul a saját rendszered a csoportosításra és a válogatásra.
Ha a saját anyagodon dolgozol, nagyon ajánlom, hogy hozz létre egy sablont, amelyből dolgozhatsz, hogy ne kelljen minden alkalommal ugyanazokat a aux-csoportokat létrehoznod.
2. lépés: Statikus keverék létrehozása
Ezután hozzon létre egy statikus keverést a sávok fadereivel és pan-szabályozóival. A statikus keverés lényegében egy nyers vázlat, amelyben nem történik semmilyen buszfeldolgozás.
Egyensúlyozza ki a hangszereket, és helyezze el őket a sztereó mezőben, ahogyan jónak látja. Vigyázzon a klippelésre, és hagyjon bőven headroomot a keverőbuszon, hogy legyen hely a későbbi feldolgozáshoz. Ha szükséges, használjon erősítéscsökkentő plugint a sávokon, hogy a fadereket közelebb tudja tartani az egységhez.
Így hangzanak most a dolgok:
3. lépés: Keresse meg a problémás területeket
Feltételezve, hogy az összes sávot nagyrészt jól vettük fel, a következő lépés az egyes részek problémás területeinek keresése.
Ez magában foglalhatja a sziszegés csökkentésére szolgáló de-esser alkalmazását, vagy dinamikus EQ használatát a rezonáns frekvenciák megszelídítésére.
Ha vannak olyan pillanatok, amelyekben a felvételkészítési gyakorlat megkérdőjelezhető, itt az ideje, hogy hangrestauráló eszközökkel kijavítsa őket.
Fontos, hogy ezeket a problémás területeket még a keverés megkezdése előtt kezelje, hogy elkerülje, hogy az apró hibákat a keverőbuszon történő feldolgozás kiemelje.
Most van itt az ideje annak is, hogy szétválassza a kombinált pályákat (ha lehetséges). Ebben a példában a snare egy loop része volt, ezért kivágtam az összes példányt, és egy külön snare-sávra helyeztem őket. Továbbra is a dobbuszra táplálkozik, de ha akarom, csak a snare-re tudok feldolgozást alkalmazni.
4. lépés: Master Bus feldolgozás alkalmazása
Most jön a szaftos rész - a mixbusz-feldolgozás!
Tömörítés
Kezdje némi könnyű tömörítéssel, hogy összeragassza a dolgokat. A VCA-stílusú kompresszorok jó választásnak bizonyulnak, mivel a keverésen belüli különböző hangok ragasztását biztosítják, átlátható tömörítést biztosítanak anélkül, hogy megölnék a tranzienseket.
Legyél itt óvatos; kezdd 2:1 arányban, és ne légy túl kemény a támadással, különben kiszívod az összes életet a keverékből. A kioldási idő a daltól függ, de ha a kompresszorodnak van "auto" beállítása, próbáld meg ezzel kezdeni.
Törekedjen egy kis mértékű erősítéscsökkentésre - -2 és -4 dB között a keverés leghangosabb részeinél.
EQ
Ezután nézd meg, hogy a mixednek szüksége van-e EQ-ra, hogy kisimítsa a dolgokat. Mindig szándékosan használjon EQ-t - ne csak úgy, a kedvéért tegye fel.
Legalábbis valószínűleg egy magas átjárású szűrőt kell alkalmaznia, hogy eltávolítsa a 30 Hz alatti hangokat. Próbáljon meg magas és alacsony polcokat is hozzáadni a felső és alsó végeken, hogy egy kis fényt adjon hozzá, és talán egy enyhe merítést 150-250Hz körül, hogy eltávolítsa a sarat.
Mindig használd a füledet, és inkább széleskörű mozdulatokat használj, mint sebészi mozdulatokat.
Ezenkívül érdemes lehet némi finom csöves vagy szalagos telítettséget használni, hogy a hangzás egy kis végső színt kapjon.
5. lépés: Alkalmazza a Group Mix feldolgozást
Ezután térjünk rá a csoportokra/almixekre. Jó ötlet a dobokkal kezdeni, majd áttérni a többi ritmikus részre, mielőtt a harmonikus és dallami tartalommal foglalkoznánk.
Ezen a példasávon a dobbuszhoz soros és párhuzamos kompressziót is adtam, hogy némi extra ütést adjak. Ebben az esetben úgy döntöttem, hogy egy további auxot használok a párhuzamos kompresszióhoz, de a hatás úgy is elérhető, hogy a dobbuszra egy kompresszort helyezünk, és a keverési gombot ízlés szerint állítjuk be.
A szintetizátor buszon hozzáadtam egy aluláteresztő szűrőt, hogy helyet adjak a basszus sáv mély aljzatának.
Végül a basszus buszon némi kompressziót adtam a dobokhoz.
Amikor csoportokkal (vagy egyéni zeneszámokkal) dolgozol, mindig a kontextusban keverj. Ha tisztábban kell hallania a csoportot, amelyen éppen dolgozik, csökkentse a többi rész hangerejét, hogy továbbra is hallja, mi történik a keverés egészével.
6. lépés: Dolgozzon az egyes sávokon
A dolgok formálódnak, de szeretnék néhány finomítást eszközölni, hogy az egészet előremozdítsam.
A doboknak van egy kattogása a kickből, ami kezd az idegeimre menni, ezért egy kis EQ-val megszelídítem. A kisdobhoz egy gated reverb-t is hozzáadok (mert ki nem szereti a 80-as éveket?).
További befejező simítások közé tartozik némi panning automatizálás az egyik szintetizátor sávon, és egy kis visszhang a tomps és a hi hat részen.
7. lépés: Mix Bus Limiting
Végül térjünk vissza a keverőbuszhoz, és adjunk hozzá egy limitert a végső csiszoláshoz. A cél itt az, hogy benyomást keltsünk arról, hogyan fog hangzani a dal, amikor teljesen masterelve és hangosabban nyomjuk. Ez a folyamat nem igazi mastering, de ha egy ügyfélnek szállítasz, vagy csak gyorsan és piszkos módon szeretnéd megtudni, hogyan fog hangzani a végeredmény, akkor ez egy jó lépés.
Itt a FabFilter Pro-L limiterét adtam a sztereó buszhoz, és -4dB körüli erősítéscsökkentést alkalmaztam.
Ha elégedett vagy a beállításokkal, érdemes egy mixet készíteni a limiterrel és egy másikat limiter nélkül. Így ha elküldöd a zeneszámot egy mastering mérnöknek, tudni fogja, hogy mi a célod.
Tippek és trükkök a Top Down keveréshez
Használd a füled
A top down mixelés lényege, hogy gyorsan dolgozzunk, ezért ne stresszeljen azon, hogy mik a "helyes" beállítások egy adott pluginhez. Ehelyett használd azt, ami számodra jól hangzik.
Dolgozzon okosabban, ne keményebben
Ha sok különböző hangzású sávja van, előfordulhat, hogy a csoportos feldolgozással játszva jobb, ha a sztereó buszba keveri a hangokat. Másrészt, ha a dal, amelyen dolgozik, egyszerű, próbálja meg magában a sztereóbuszban keverni.
Nagy lépéseket tenni
Ne féljen agresszívan bánni a beállításokkal. Mivel a keverőbusz tetején játszadozol, megengedheted magadnak, hogy kalandosabb legyél a feldolgozással, mintha a sáv szintjén dolgoznál.
Tartsa szem előtt az erősítést
Győződjön meg róla, hogy az egyes sávok nem futnak túl forrón (vagy túl halkan). A végső keverésnél -4 és -6 dB közötti headroomot kell fenntartani a mastering folyamathoz, és mivel a keverőbusz feldolgozása növeli az általános szintet, okos dolog a megfelelő erősítés , mielőtt elkezdenéd a top down keverést.
Következtetés
Zenei producerként mindig érdemes új technikákat és trükköket kipróbálni, hogy lássuk, milyen hatással lehetnek a munkádra. Nagyon bátorítalak, hogy próbáld ki néhányszor a top down keverési folyamatot; sosem tudhatod, mit tanulsz!
Most pedig menjetek és keverjétek a zenét!
