릭을 효율적으로 녹음하는 방법을 찾고 있는 기타리스트라면 계속 읽어보세요. 오늘은 기타 레코딩을 위한 최고의 DAW를 소개해드리겠습니다. 가장 매끄러운 연주를 캡처할 수 있는 기능이 필요하든, 기타 작업의 전체 비트를 구축할 수 있는 기능이 필요하든, DAW가 해답이 될 수 있습니다.
디지털 오디오 워크스테이션(DAW)은 중앙 집중식 위치에서 음악을 녹음, 편집, 믹싱하는 용도로 사용되는 애플리케이션입니다. 손이 닿는 곳에 즉석 녹음 스튜디오가 있는 것과 같기 때문에 음악 제작 과정이 조금 더 쉬워집니다.
물론 연주하는 기타 스타일에 따라 선호하는 DAW가 결정될 것입니다. 특정 디지털 오디오 워크스테이션의 스톰프박스 플러그인에 매료될 수도 있습니다. 또는 어쿠스틱 기타를 연주하는 사람이라면 멋진 기타 톤을 만드는 데 필요한 컴프레서와 오디오 프로세싱 FX에 감탄할 수도 있습니다.
이제 기타와 오디오 인터페이스가 준비되었다고 가정해도 무방합니다. 이 모든 것을 하나로 묶어줄 DAW만 있으면 됩니다. 기타를 위한 최고의 DAW는 무엇일까요? 자세히 알아보겠습니다...
1. Logic Pro X
Apple의 Logic Pro는 프로듀서, 엔지니어, 아티스트 모두에게 매우 인기 있는 DAW로, 그만한 이유가 있습니다. 깔끔한 사용자 인터페이스 덕분에 플랫폼 탐색이 매우 간단합니다.
방대한 사운드 라이브러리부터 뛰어난 미디 및 오디오 편집, 믹싱 기능까지 트랙을 완성하는 데 필요한 거의 모든 도구가 번들로 제공됩니다.
기타 연주자를 위해 다양한 앰프, 페달, 스톰프박스 플러그인을 연결해 재미있는 효과를 낼 수 있습니다. 게다가 새로운 영감을 얻기 위해 백킹 트랙이 필요한 경우 라이브 루프를 세션에 끌어다 놓을 수도 있습니다.
백킹 트랙에 대해 말하자면, Logic Pro X에는 트랙에 맞게 조정하고 변형할 수 있는 개인 맞춤형 세션 드러머 기능을 갖춘 멋진 드러머 기능이 있습니다.
다양한 드러머와 다양한 장르로 전환하여 나만의 경험을 만들 수 있는 옵션이 있습니다. 기타 릭을 연습하거나 어떤 의미에서 라이브 드럼이 필요한 곡을 마무리하는 데 완벽한 방법인 것 같습니다.
다양한 온보드 가상 인스트루먼트와 FX가 포함된 Logic Pro X에는 특히 기타리스트를 위한 몇 가지 주옥같은 기능이 있습니다. 앰프 디자이너 플러그인, 팻 FX 플러그인, 35개 이상의 스톰박스를 믹스 앤 매치할 수 있는 페달보드 플러그인 등이 바로 그것입니다.
한 번에 파트를 녹음할 수 있는 마스터 기타리스트도 많지만, 여러 테이크를 녹음한 후 나중에 최고의 연주를 선택하는 기타리스트도 있습니다. 바로 이 부분에서 Logic의 컴핑 기능이 빛을 발합니다.
다양한 테이크에서 가장 좋은 부분을 간단히 선택할 수 있는 테이크 폴더를 생성하는 루프 레코딩이 가능하므로 컴핑이 쉬워집니다. 단 몇 번의 클릭만으로 매끄러운 공연을 만들 수 있습니다.
iPad 또는 iPhone을 통해 방 안 어디에서나 기타를 녹음, 믹싱, 편집할 수 있는 'Logic Remote'라는 동반 앱도 추천할 만합니다. 컴퓨터에서 잠시 벗어나 다른 시각으로 작업하고 싶은 순간에 유용하게 사용할 수 있습니다.
Logic Pro의 주요 단점 중 하나는 Mac 사용자만 사용할 수 있다는 점입니다(Windows 사용자에게는 죄송합니다). 하지만 손에 넣을 수만 있다면 기타 레코딩을 시작하는 데 필요한 모든 것을 갖춘 Logic이 될 것입니다.
자세한 정보는 여기에서 확인하세요.
참고로, Mac을 소유하고 있지만 Logic을 유료로 사용하기가 꺼려진다면 이전 버전인 'Garageband'를 사용해 볼 수도 있습니다. Garageband는 초급자용 기능을 제공하는 훌륭한 무료 DAW로, Logic과 유사한 UI를 제공합니다.
물론 정식 버전만큼 많은 기능이 탑재되어 있지는 않지만, 기타를 연주할 때 유용하게 사용할 수 있는 앱입니다. 사용해 볼 수 있는 몇 가지 앰프가 함께 제공됩니다.
가격 책정
- $199
- 평가판 사용 가능
시도해야 하는 이유
- 35 스톰박스
- 앰프 디자이너
- Garageband에서 업그레이드 경로
- 멋진 오디오 컴핑 기능
- 로직 리모트
거부 이유
- Mac OS 전용
2. Pro Tools
업계 표준의 라이벌인 Avid Pro Tools를 언급하지 않고 Logic Pro를 언급하는 것은 거의 불가능합니다. Pro Tools는 전 세계 프로 스튜디오에서 오랫동안 레코딩 소프트웨어의 선두주자로 자리매김해 왔습니다.
오디오 레코딩의 경우, Pro Tools는 깔끔하고 매끄러운 프로세스를 구현하는 데 탁월한 성능을 발휘합니다. 최대 32비트 플로팅/192kHz 오디오 해상도로 녹음할 수 있어 고품질 오디오를 캡처할 수 있습니다. 펀치 레코딩 기능도 훌륭하게 작동합니다.
Pro Tools는 거의 빈 캔버스나 다름없기 때문에 플러그만 꽂고 바로 녹음을 시작하려는 기타 연주자에게 적합합니다.
Logic과 마찬가지로 Pro Tools에도 뛰어난 컴핑 기능이 있어 완벽한 테이크를 손쉽게 만들 수 있습니다. 여러 테이크를 녹음하면 Pro Tools는 사용자가 선택할 수 있는 재생목록을 만들어주는데, 여기서 한 단계 더 나아가 각 테이크를 즉석에서 평가할 수 있는 기능도 제공합니다.
가장 광범위한 버전인 Pro Tools Ultimate에는 음악 제작 도구에 추가할 수 있는 120개 이상의 플러그-인이 포함되어 있습니다. 여기에는 약 14개의 스톰박스 이펙트를 비롯해 아날로그 방식의 EQ, 리버브, 딜레이 등 다양한 전문 이펙트가 포함되어 있습니다.
Pro Tools는 타사 플러그인과 호환되지만, 모든 플러그인 형식과 호환되는 것은 아닙니다. 기본 AAX 포맷의 플러그-인만 작동합니다. 이는 수많은 VST 플러그-인을 보유한 기타리스트/프로듀서에게는 다소 골칫거리가 될 수 있습니다.
또 다른 멋진 기능은 다른 뮤지션과 원격으로 작업하여 곡을 완성할 수 있는 클라우드 공동 작업 기능입니다.
스튜디오 작업에 대한 사전 지식이 없거나 훨씬 간단한 DAW를 사용하던 기타리스트에게 Pro Tools는 약간의 학습 곡선이 있을 수 있습니다. 이 DAW에는 익숙해지는 데 다소 시간이 걸릴 수 있는 다양한 기능들이 있습니다.
하지만 일단 익히면 워크플로우 속도를 높이고 비전을 더 빠르고 쉽게 번역하는 데 도움이 될 수 있습니다.
자세한 정보는 여기에서 확인하세요.
가격 책정
- 아티스트 버전 - $9.99/월
- 스튜디오 버전 - $31.99/월
- Ultimate 버전 - $99.99/월
시도해야 하는 이유
- 고품질 오디오 캡처
- 세계적 수준의 레코딩 환경
거부 이유
- 더 간단한 DAW 선호
- 궁극의 버전은 가격이 비쌀 수 있습니다.
3. 프리소너스 스튜디오 원
Studio One은 최신 오디오 프로덕션에 적합하며, 매우 빠르게 음악을 제작할 수 있습니다. PreSonus는 최신 DAW에서 널리 사용되는 드래그 앤 드롭 형식을 개척한 것으로 알려져 있으며, 거의 모든 것을 드래그 앤 드롭할 수 있기 때문에 워크플로우가 빠른 것은 당연한 일입니다.
모든 버전의 Studio One은 무제한 트랙을 지원하므로 용량 부족에 대한 걱정 없이 자유롭게 제작할 수 있습니다.
스마트한 도구 덕분에 오디오 편집도 매우 쉬웠는데, 마치 프로툴즈를 떠올리게 하는 것 같습니다.
오디오 클립을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하면 드롭다운 메뉴를 통해 오디오를 미디로 변환하거나 그 반대로 변환하고 게인 엔벨로프를 변경하는 등 다양한 작업을 수행할 수 있습니다.
기타리스트들은 클래식 아날로그 캐비닛을 모티브로 한 Studio One의 Ampire 플러그인을 좋아할 것입니다. 최신 버전의 소프트웨어는 라이브 공연에 중점을 두어 Ampire 프리셋을 즉석에서 빠르게 전환할 수 있으며, MIDI 컨트롤러로 트리거할 수도 있습니다.
또한 라이브 공연의 팬이라면 노래 섹션을 재정렬, 복제, 제거할 수 있는 편곡자 트랙을 활용할 수 있습니다.
간단한 드래그 앤 드롭 형식으로 다양한 편곡을 실험해보고, 섹션을 바꾸거나, 원하는 방식으로 곡을 구성할 수 있습니다.
Studio One은 매우 직관적이고 포괄적인 UI를 제공하는데, DAW 내에서 Presonus 상점에 액세스하여 샘플 팩과 플러그인을 다운로드할 수 있기 때문입니다.
플러그인에 대해 말하자면, 아날로그 신호 프로세서인 'Mix Engine FX'와 단일 음을 누르는 것만으로 코드 트리거 역할을 하는 'Chorder' 플러그인 등 실험해볼 수 있는 수많은 장난감이 번들로 제공됩니다.
대체로 Studio One은 초보자는 물론 진지한 기타리스트에게도 많은 것을 제공하는 환상적인 DAW입니다.
PC/Mac 사용자와 호환
자세한 정보는 여기
가격 책정
- 아티스트 버전 - $99
- 프로페셔널 버전 - $399
시도해야 하는 이유
- 아날로그 믹스 엔진
- Ampire 플러그인
- 고급 오디오 편집
- 64비트 레코딩
- 내장 마스터링
거부 이유
- 가격 아마도
- 몇 가지 사소한 버그
4. 에이블톤 라이브
전자 음악 프로덕션에도 관심이 있는 기타 연주자들을 위한 해답은 바로 Ableton Live입니다. Ableton은 라이브 공연 통합의 챔피언 중 하나이기 때문에 '라이브'라는 이름도 붙었습니다.
Ableton Live는 음악 제작에 흥미로운 접근 방식을 제공하는 세션 뷰를 활용함으로써 다른 DAW 및 기존 워크플로우와 차별화됩니다. 의심할 여지 없이 기타리스트를 위한 최고의 DAW 중 하나입니다.
오디오 트랙이나 미디 트랙을 녹음하고 세로로 클립으로 저장할 수 있는 비선형 워크플로우입니다. 이러한 다양한 클립을 혼합, 매칭, 트리거하여 흥미로운 조합과 시퀀스를 만들 수 있습니다.
기타리스트가 선형적으로 작업할 때 곡을 완성해야 한다는 압박감을 어느 정도 덜어줄 수 있어 재미있게 사용할 수 있을 것 같습니다. 다양한 기타 아이디어를 녹음하고 실험해본 다음 나중에 합쳐서 멋진 결과물을 만들어낼 수 있습니다.
Ableton Live에는 프로덕션에 입체감을 더해주는 강력한 오디오 및 미디 FX가 다수 포함되어 있습니다. 라이브 공연의 경우 라이브에는 루퍼 및 비트 반복과 같은 할당된 fx 세트도 있습니다.
Suite 버전의 Live에는 70GB 이상의 사운드 라이브러리, 74개의 처리 효과, 17개의 악기가 번들로 제공되어 창의력을 자극하며, 거의 모든 파라미터를 미디 키보드에 매핑할 수 있는 멋진 인스턴트 매핑 기능이 탑재되어 있습니다.
드럼 랙은 추가 샘플과 효과로 사운드를 레이어링하는 데 적합하기 때문에 개인적으로 드럼 랙을 즐겨 사용합니다. 하지만 드럼 샘플에만 국한되지 않고 어떤 샘플이든 셀에 드롭할 수 있습니다. 기타 릭을 몇 개 레이어링하고 몇 가지 FX를 적용하면 어떤 소리가 나는지 보는 것도 재미있을 것 같습니다.
Ableton Live는 기타리스트, 특히 실험적인 창작 과정을 좋아하는 기타리스트를 위한 최고의 DAW 중 하나입니다. 다만 세션 뷰에 익숙해지는 데 시간이 다소 걸릴 수 있기 때문에 학습 곡선이 다소 길다고 말씀드리고 싶습니다.
포함된 앰프는 다른 DAW만큼 광범위하지 않을 수 있으므로 좋은 기타 앰프 VST 몇 개를 준비해 두는 것도 나쁘지 않을 것입니다.
자세한 정보는 여기에서 확인하세요.
가격 책정
- 인트로 버전 - $99
- 표준 버전 - $449
- 스위트 - $749
시도해야 하는 이유
- 창의적인 접근 방식
- 세션 보기 워크플로
- 광범위한 미디 매핑
- 빠른 생성
거부 이유
- 학습 곡선
- 스위트 에디션은 가격이 비쌉니다.
5. 스타인버그 큐베이스
가상 스튜디오 기술의 선구자인 Cubase는 꽤 오랫동안 사용되어 왔으며, 그만한 이유가 있습니다. 전문적인 레코딩/편집 도구와 작업 환경으로 인해 기타리스트를 위한 최고의 DAW 중 하나입니다.
한눈에 보기에도 Cubase의 정리 기능이 뛰어나서 트랙을 폴더로 결합해 훨씬 깔끔한 워크플로우를 만들 수 있다는 것을 알 수 있었습니다.
녹음과 관련해서는 프로그램이 중지된 상태에서도 녹음할 수 있는 오디오 사전 녹음 기능과 같은 몇 가지 멋진 기능이 있습니다.
재생 중이었지만 녹음을 누르는 것을 잊었을 때 이 기능을 활용하세요. 들어오는 오디오를 버퍼 메모리에 녹음할 시간(초)을 설정할 수 있습니다.
이는 미디를 위한 회고 미디 레코드 기능으로 이어지는데, 미디를 위한 기능도 같은 방식으로 작동합니다.
오디오를 녹음한 후에는 Cubase에 강력한 오디오 편집 도구가 무수히 많기 때문에 사운드를 더욱 정교하게 다듬을 수 있으며, 이러한 기능 중에는 'VariAudio'와 '오디오 정렬' 등이 있습니다.
변수오디오는 로직의 플렉스 피치나 멜로다인과 유사한 보컬 편집기/피치 변경 기능을 제공합니다. 아티팩트를 추가하지 않고도 타이밍 문제를 수정하고 모노 보컬 레코딩의 피치를 실시간으로 변경할 수 있습니다. 심지어 코드 트랙과 통합되어 화음 하모니를 만들 수 있습니다.
오디오 정렬 도구는 오디오 이벤트의 타이밍을 자동으로 맞출 수 있기 때문에 기타 녹음에 적합할 것 같고, 보다 긴밀한 연주를 할 수 있습니다. 작곡 과정에 도움이 된다면 오디오를 미디로 변환할 수도 있습니다.
다른 DAW에서 일반적으로 볼 수 있는 모든 처리 효과를 호스팅하는 것 외에도 Steinberg Cubase에는 트랙에 약간의 아날로그 마법을 부여하도록 설계된 아날로그 스타일의 믹서인 멋진 Mix Console 기능도 있습니다.
디지털이 아닌 본질을 포착하는 것을 좋아하는 기타리스트라면 Mix Console의 사용자 인터페이스와 사운드가 마음에 드실 겁니다.
모든 Cubase 버전에는 동일한 고품질 사운드가 제공되지만, 가장 기본적인 버전의 프로그램에는 고가의 버전에서 사용할 수 있는 모든 악기가 포함되어 있지 않습니다.
예를 들어 저렴한 'Cubase Le' 버전에서는 VST Amp Rack 플러그인을 사용할 수 없습니다. 하지만 99달러에 판매되는 'Cubase Elements 버전'에는 포함되어 있으니 걱정하지 마세요.
Cubase는 강력한 도구를 갖춘 기타 전용 DAW 중 최고는 아니더라도 최고의 프로그램 중 하나이며, 꼭 한 번 사용해 볼 만한 가치가 있습니다. 체험판을 다운로드할 수 있습니다.
자세한 정보는 여기에서 확인하세요.
가격 책정
- Cubase Elements - $99.99
- Cubase 아티스트 - $329.99
- Cubase Pro - $579.99
시도해야 하는 이유
- VariAudio
- 오디오 사전 녹음
- 쿨스탁 가상 상품 및 플러그인
거부 이유
- Cubase Pro는 약간 비쌉니다.
- Logic과 같이 좀 더 사용자 친화적인 것이 필요합니다.
6. FL 스튜디오
프루티 루프라고도 알려진 FL Studio는 20년 동안 사용되어 왔으며 주로 일렉트로닉 음악을 제작하는 데 사용됩니다. FL Studio는 쉽게 시퀀싱할 수 있는 초고속 드럼 프로그래밍 기능으로 유명한 디지털 오디오 워크스테이션 중 하나입니다.
FL Studio는 말 그대로 제가 처음 소유한 DAW였으며, 그 단순함 덕분에 음악 제작을 시작하는 데 큰 도움이 되었습니다.
클릭 스타일의 스텝 시퀀서는 모든 침실 프로듀서들이 사용하고 있으며, 피아노 롤과 함께 사용하면 그루브를 빠르게 만들고 다양한 방식으로 미디 노트를 편집할 수 있습니다.
하지만 다른 디지털 오디오 워크스테이션에서 볼 수 있는 거의 모든 프로세싱 효과와 트랙을 완벽하게 믹싱하는 데 필요한 모든 것이 번들로 제공됩니다.
FL Studio의 단점은 번들로 제공되는 스톡 라이브러리 사운드입니다. 예를 들어 Ableton Live나 Logic만큼 풍부하고 방대하지는 않습니다. 가장 좋은 방법은 사운드 팩을 가져와서 무료 VST 플러그인을 활용하는 것입니다.
몇 년 전 FL을 사용하기 시작할 무렵 Reason을 사용했던 기억이 나는데, 지금 생각해보면 그때 Reason 랙 플러그인이 있었으면 좋았을 텐데 하는 아쉬움이 남습니다. FL의 시퀀싱과 Reason의 사운드 라이브러리를 결합했다면 정말 멋졌을 거예요.
또 한 가지 아쉬운 점은 보급형 버전에서는 오디오 녹음이 지원되지 않는다는 사실입니다. 따라서 기타 릭을 연주하고 연습할 수는 있지만 업그레이드하지 않으면 녹음할 수 없습니다.
하지만 FL Studio가 경쟁사와 차별화되는 한 가지 측면은 평생 무료 업데이트를 제공한다는 점으로, FL을 구입한 순간부터 평생 사용할 수 있습니다.
결론적으로 FL Studio는 음악을 빠르게 제작할 수 있는 방법을 찾고 있는 초보자와 전문가 모두에게 강력하고 훌륭한 DAW입니다.
자세한 정보는 여기에서 확인하세요.
가격 책정
- 과일 - $99
- 프로듀서 - $199
- 시그니처 - $299
- 모든 플러그인 에디션 - $499
시도해야 하는 이유
- 스텝 시퀀서
- 피아노 롤
- 드럼 패턴을 빠르게 구축하는 방법
- 일렉트로닉 음악에 적합
거부 이유
- 엔트리 레벨 에디션에는 오디오 녹음이 없습니다.
- 더 나은 DAW에 비해 떨어지는 스톡 라이브러리
결론
기타 기반 음악에 가장 적합한 DAW를 결정하는 데 조금 더 편안함을 느끼시길 바랍니다. 기타로 작곡하려는 음악 스타일에 따라 특정 용도에 맞는 특정 도구가 있는 DAW가 있기 때문에 선택에 있어 중요한 요소로 작용할 것입니다. 모든 DAW가 똑같이 만들어진 것은 아니므로 이 점에 유의해야 합니다.
이 목록 외에도 완전 무료 DAW를 사용할 수 있다는 점을 기억하세요. 이러한 무료 버전은 유료 버전의 거의 모든 기능을 제공하므로, 무료 버전을 활용해 직접 사용해 보세요.
저는 이러한 전문 DAW 중 일부가 다소 비쌀 수 있다는 점을 완전히 이해합니다. 특히 완전히 커밋하기 전에 몇 가지 샘플만 사용해보고 싶은 경우 더욱 그렇습니다. 하지만 선택의 폭이 워낙 넓기 때문에 자신에게 꼭 필요한 기능을 갖춘 제품을 찾을 수 있을 것입니다. 그것은 단지 실험의 문제일 뿐입니다.
창의력을 유지하고 생산성을 유지하며 영감을 얻으세요. 다음에 뵙겠습니다!