많은 사람들이 어릴 적 무대에 서는 록스타를 꿈꿉니다. 하지만 매진 사례를 기록하는 성공적인 밴드가 되기 위해 수년간의 노력이 필요하다는 것을 상상할 수 있는 선견지명을 가진 사람은 훨씬 적습니다. 모든 뮤지션은 어딘가에서 시작해야 하지만, 첫 공연부터 새로운 밴드를 구성하는 것까지는 당연히 부담스러울 수 있습니다.

다행히도 2023년에 밴드를 시작하는 방법에 대한 종합적인 가이드를 준비했습니다. 현대의 스트리밍 시대에는 여러 가지 어려움이 있지만, 이 실용적인 팁은 오늘날의 미묘한 음악 산업을 탐색하는 데 도움이 되도록 설계되었습니다. 지금 바로 살펴보세요!

밴드를 시작해야 하는 이유는 무엇인가요?

유명한 공연자가 되고 싶다면 밴드를 시작하면 분명한 이점이 있습니다. 하지만 냉혹한 현실은 대부분의 밴드가 슈퍼스타의 반열에 오르지 못한다는 것입니다. 하지만 그렇다고 해서 시도하지 말아야 한다는 뜻은 아닙니다. 밴드를 시작하면 다음과 같은 이유로 가치를 얻을 수 있습니다:

• 음악에 대한 사랑: 열 명만 있는 방에서 연주를 하더라도 라이브 음악 연주는 매우 특별한 경험입니다. 밴드에 속해 있으면 라이브 환경에서 음악을 선보이고 사람들이 실시간으로 자신의 창작물에 반응하는 것을 볼 수 있습니다.
• 스킬 세트 늘리기: 다른 사람들과 함께 작업하면 라이브 환경에서 어떤 소리가 좋은지 배우는 데 도움이 됩니다. 정기적으로 다른 뮤지션의 지도를 받으면서 기술적인 부분을 향상시킬 수 있습니다.
• 협업: 밴드 활동을 통해 놀라운 협업 기술을 배울 수 있습니다. 밴드 멤버들은 타고난 독특한 경험을 공유하면서 돈독한 우정을 쌓는 경우가 많습니다.

9단계로 밴드를 시작하는 방법

숙련된 악기 연주자, 반주를 찾는 솔로 아티스트, 뮤지션 지망생 모두 이 단계를 통해 밴드를 시작할 수 있습니다:

1. 사운드 찾기

밴드 멤버나 리허설 공간을 구하거나 공연장 섭외를 생각하기 전에 어떤 스타일의 음악을 만들고 싶은지 대략적으로 파악해야 합니다. 아직 작곡한 곡이 없더라도( 여기에서 작곡 과정에 대해 자세히 알아보세요 ) 밴드와 비슷한 느낌을 줄 수 있는 아티스트나 장르를 생각해 보세요.

이 단계는 필요한 예비 밴드 멤버의 수와 연락할 사람을 파악할 수 있으므로 필수적인 단계입니다. 아래에서 언급했듯이 특정 악기 연주자를 구할 때는 이상적인 장르와 음악적 영향을 나열하는 것이 중요합니다. 펑크 기타리스트는 플라멩코 핑거피킹 연주자와 스킬 셋이 크게 다를 것입니다.

검색을 시작할 때부터 구체적일수록 좋습니다! 이미 작곡한 음악이 있다면 더 좋습니다. 이렇게 하면 적합한 사람을 찾았다고 가정했을 때 라이브 공연에 한 걸음 더 가까워질 수 있습니다. 여러분의 실력도 최고 수준인지 확인하세요. 플레이어는 기술적인 능력과 예술적 감각을 통해 확실한 가능성을 보여주는 다른 아티스트에게 매력을 느낍니다.

업계 전문가 제시 캐논이 설명한 것처럼, 음악 업계에서 커리어를 시작하려면 자신의 사운드에 대한 명확한 비전과 무엇보다도 다른 뮤지션들 사이에서 자신의 음악을 돋보이게 만드는 요소를 파악하는 것이 중요합니다. 다른 밴드 멤버를 구하기 전에 이러한 세부 사항을 다듬는 것이 좋은데, 오리지널 소재는 주방의 요리사가 많아지면 필연적으로 변화하고 발전할 수밖에 없기 때문입니다.

2. 어떤 종류의 밴드가 되고 싶은지 결정하세요.

음악적 참고자료를 정리하고 초기 아이디어를 생각해 보았으니 이제 라이브 쇼를 진행하기 위해 기술적으로 필요한 것이 무엇인지 결정할 차례입니다. 가수, 드러머, 기타리스트, 베이시스트로 구성된 4인조 밴드가 필요한가요? 듀오로 하는 것이 더 낫나요?

비슷한 음향 공간에 있는 밴드와 악기 연주자를 찾아 다른 설정에서 영감을 얻으세요. 예비 밴드 멤버를 위한 우선순위 목록을 정리하고 몇 곡을 넘어 밴드 전체에 제공할 수 있는 것이 무엇인지 생각해 보세요.

음악을 함께 작곡할 건가요, 아니면 따로 작곡할 건가요? 얼마나 자주 공연을 하고 싶으신가요? 공연은 유료로 진행되나요, 아니면 기회를 중심으로 진행되나요?

3. 밴드 멤버 찾기

종이 전단지를 만들어 지역 음악 상점, 연습실, 공연장 등에 비치하세요. 상점 주인과 이 전단지를 전시하는 것에 대해 이야기하고 허락을 받아 전단지를 걸어두세요. 전단지에는 충원하고자 하는 밴드 멤버의 포지션, 밴드 이름(있는 경우), 만들고자 하는 음악 장르, 참고할 만한 유명 음악 아티스트 몇 명을 간략하게 소개해야 합니다.

오디션을 주최하는 경우 연락처 정보를 쉽게 이용할 수 있는지 확인하고 오디션에 대한 정보를 포함하세요. 온라인 검색으로 시작할 수도 있지만, 잠재적인 공동 작업자가 원하는 지역에서 플레이할 준비가 되어 있는지 확인하기가 어려울 수 있다는 점에 유의하세요.

지역 뮤지션 친구들에게 소문을 내고, 지역 바와 공연장에서 열리는 인디 공연에 가려고 노력하세요. 밴드 멤버들과 이야기를 나누고 밴드를 시작하려는 의도를 분명히 하세요. 충분히 많은 사람들과 이야기를 나누다 보면 결국 자신에게 맞는 사람을 찾을 수 있을 것입니다.

4. 밴드 계약 개요

밴드 멤버 몇 명을 염두에 두고 있나요? 이제 몇 가지 기본 규칙을 정해야 할 때입니다. 이러한 역할은 밴드가 발전함에 따라 바뀔 수 있지만, 처음부터 개략적으로 정하면 최소한 모두가 같은 생각으로 출발할 수 있습니다.

작곡 과정에 어떻게 접근할지, 커버 곡을 연주할지 오리지널 곡을 연주할지, 각 멤버가 각 공연에서 얼마의 수익을 기대할 수 있는지(0도 괜찮고 처음 시작할 때는 가장 현실적일 것입니다) 논의하는 것이 좋습니다. 돈이 도착하기 전에 밴드 멤버들 간에 공정한 분배를 정하는 것이 더 쉽습니다.

다른 책임에 대해서도 논의하세요. 밴드의 소셜 미디어 계정은 누가 운영할 것인가요? 전자 프레스 키트는 누가 작성하나요? 리허설은 어디서 하나요? 장비와 리허설 공간 비용은 누가 부담하나요? 성공적인 음악 공연을 운영하기 위해서는 음악 자체 외에도 많은 것들이 필요하므로 가능한 한 상세하게 계획하세요.

5. 쓰기 시작

아직 해보지 않았다면 직접 작곡하는 법을 배워보세요. 다른 밴드 멤버들과 함께 작곡하는 과정은 다소 어려울 수 있지만, 자주 만나서 연습을 하다 보면 어느새 자신만의 흐름을 찾을 수 있을 것입니다. 일상적인 업무 외에 모두가 의지할 수 있는 정기적인 밴드 모임을 만들어보세요.

6. 음악 마케팅

밴드 모임을 처음 시작할 때 이 부분에 대해 자세히 알아볼 필요는 없지만, 불가피하게 직접 마케팅을 해야 할 필요가 있습니다. 소셜 미디어, 마을 전단지, 입소문, 또는 여러 가지 방법을 조합하는 등 어떤 방법을 사용하든 여러분의 선택에 달려 있지만, 마케팅은 필수라는 점을 기억하세요. 요즘 음반사는 단순히 훌륭한 밴드와 계약하는 것이 아니라 이미 팬층이 형성된 밴드와 계약하기를 원합니다.

7. Go Gigging

음악 마케팅에 약간의 노력을 기울이고 전체 세트를 공연할 수 있는 충분한 자료를 확보했다면 이제 공연을 시작할 차례입니다. 무명 차고 밴드에서 하루아침에 투어를 하는 밴드가 되지는 못하지만, 헌신과 인내심을 가지고 노력하면 더 많은 공연을 할 수 있습니다. 처음 몇 번의 공연에서는 기대치를 낮게 설정해야 합니다. 관객이 아주 적거나 아예 없는 공연이 많을 것이기 때문입니다.

오픈 마이크의 밤에서 공연하는 것부터 시작하는 것이 좋습니다. 이는 훌륭한 뮤지션들과 네트워크를 형성하고 공연 초기의 불안감을 극복할 수 있는 좋은 방법입니다. 공연장에 직접 연락할 수도 있지만, 특히 인기 있는 시장에서 공연하는 경우 일정 규모의 관객을 확보해야 합니다.

다른 사람의 공연에 가는 것도 오프너나 서포트 슬롯을 얻는 데 도움이 될 수 있습니다. 공연 서킷에 들어가면 시장에서 눈에 띄기 시작할 것입니다. 계속해서 자신의 노래를 연주하고, 팬들과 신곡을 공유하고, 모든 공연에서 최대한 많은 사람들을 만나세요. 현지 시장에서 꾸준히 매진을 기록하고 언론의 주목을 받으면 투어를 시작할 준비가 된 것입니다.

8. 긍정적인 태도로 네트워크 형성

성공적인 밴드를 구축하는 데 있어 흔히 간과되는 가장 중요한 측면 중 하나는 바로 네트워킹의 중요성입니다. 전문 아티스트가 많은 지역에 있지 않더라도 Instagram이나 TikTok과 같은 소셜 미디어 페이지에서 다른 아티스트에게 지지를 표시할 수 있습니다.

기회가 된다면 가능한 한 자주 현지 공연에 가보세요. 얼마나 많은 밴드가 막판 오프닝 공연이나 다른 공연을 위해 공연장을 찾는지 알면 놀랄 것입니다. 때로는 가장 먼저 떠오르는 공연이 공연을 예약하는 데 필요한 전부일 수도 있습니다. 작은 공연이 큰 공연으로 이어지고, 여러분과 새로운 밴드 멤버들이 커뮤니티에서 뮤지션을 지원하기로 약속한다면 그 사랑에 보답할 수 있을 것입니다.

9. 음악 계속 내보내기

그렇게 보일 수도 있지만, 여러분이 가장 좋아하는 밴드를 포함한 대부분의 밴드는 하루아침에 성공하지 못합니다. 성공적인 밴드가 된다는 것은 수년간 피와 땀과 눈물을 흘리며 음악 산업이라는 맥락에서 정기적으로 협업하는 시련과 고난을 헤쳐나가는 것을 의미합니다.

최근 다이브 바 공연에 5명밖에 오지 않아 낙담할 때에도 계속해서 온라인에 음악을 올리고, 공연을 하고, 인맥을 쌓아보세요. 우리 모두 그런 경험을 해봤고, 노련한 전문가들이 성공적인 밴드를 구축하려면 끈기가 필요하다는 것을 가장 먼저 알려줄 것입니다. 계속해서 음악을 만들고, 그 과정을 신뢰하며, 창작물을 개선하고 마케팅하기 위해 열심히 노력하면 제때에 자신의 작품에 적합한 청중을 찾을 수 있다는 것을 알아두세요.

밴드 시작 방법 FAQ

밴드를 시작하려면 생각보다 고려해야 할 사항이 많습니다. 밴드를 구성하기 전에 자주 묻는 질문과 답변을 참고하세요:

밴드를 시작하는 데 드는 비용은 얼마인가요?

밴드를 시작하면 장비와 밴드 멤버의 시간 등 준비에 따라 비용이 발생할 수 있습니다. 하지만 이미 필요한 장비를 갖추고 있다면 밴드를 시작하는 데 비용이 거의 들지 않을 수도 있습니다.

초보자를 위한 밴드는 어떻게 시작하나요?

음악 산업에서 밴드를 시작하려면 함께 음악을 하고 싶어 하는 마음 맞는 뮤지션 몇 명만 있으면 됩니다. 시간을 내서 만나서 연습하고 곡을 쓰다 보면 어느새 다른 밴드와 함께 무대에 서게 될 것입니다.

밴드를 시작하는 것이 어렵나요?

밴드를 시작하는 것은 특별히 어렵지 않지만, 밴드를 계속 유지하는 것은 어렵습니다. 밴드에 속해 있으면 감정적으로 고조된 관계를 탐색하고 다른 뮤지션들과 적극적으로 협업해야 하는데, 이는 의외로 어려운 일이 될 수 있습니다.

밴드는 몇 살부터 시작해야 하나요?

밴드를 시작하기에 너무 이르거나 늦은 시기는 없습니다. 음악을 즐기는 사람 몇 명만 있으면 밴드를 만들 준비가 된 것입니다! 바로 시작하기가 망설여진다면 그룹 잼 세션으로 시작하여 서로 어떻게 어울리는지 살펴보세요.

12살짜리 아이가 어떻게 밴드를 시작할 수 있나요?

물론이죠. 각 밴드 멤버(이 경우 12세)가 자신의 밴드에서 연주하고 그에 따라 연습할 시간을 낸다면 밴드를 시작하기에 너무 어리다고 할 수 없습니다.

2명이 밴드가 될 수 있나요?

밴드는 보통 듀오라고 부르지만 두 명 정도로 소규모로 구성될 수도 있습니다. 예를 들어, 막달레나 베이나 트웬티 원 파일럿 같은 밴드는 한동안 듀오로 활동하다가 다른 밴드 멤버로 음악적 경험을 확장했습니다.

밴드를 시작하는 것은 모든 뮤지션에게 가장 보람찬 경험 중 하나가 될 수 있습니다. 첫 곡부터 첫 투어까지 밴드 멤버들과 함께 전체 과정을 즐기세요.