소셜 미디어 동영상에 사용할 공연의 고품질 오디오를 원하거나 밴드가 팬들과 같은 공간에서 공연할 때 발생하는 특별한 에너지를 포착하고 싶을 때 등 밴드의 라이브를 녹음하는 이유는 다양합니다.

동기가 무엇이든 라이브 밴드 공연을 녹화하려는 경우 고려해야 할 사항이 많습니다. 그래서 저희는 여러분의 녹음 작업을 최대한 활용할 수 있도록 이 팁 목록을 준비했습니다.

라이브 레코딩 접근 방식

한 대의 스피커에서 나오는 악기 하나부터 24인조 브라스 밴드까지, 라이브 밴드를 녹음하는 방법은 다양합니다.

니켈백이나 테일러 스위프트의 경우, 라이브 공연을 녹음하는 데 사용할 수 있는 리소스는 밥의 어썸 펍 밴드보다 훨씬 더 많습니다.

이 팁의 목적을 위해 저는 친구의 아이폰으로 만든 엉성한 녹음과 스톤스가 사용하는 고급 라이브 녹음 과정의 중간 지점을 넘나들겠습니다.

일반적인 고려 사항

#1. 끝을 염두에 두고 시작하기

애초에 녹음을 하는 이유는 무엇인가요? 이 질문에 대한 답은 필요한 품질과 그에 도달하기 위한 프로세스를 결정하는 데 도움이 됩니다.

밴드가 무대에서 어떻게 공연하는지 파악하고 싶을 때는 간단한 스테레오 녹음으로 충분할 수 있습니다. 좀 더 세련된 라이브 데모나 동영상을 원한다면 멀티트랙 녹음을 하는 것이 좋습니다.

#2. 미리 행사장에 연락하기

어떤 방식으로 녹음을 진행하든, 공연 전에 공연장 및/또는 프로모터와 상의하여 녹음을 진행하는 것이 좋습니다.

이미 밴드를 녹음하고 이를 다시 판매할 계획이 있을 수도 있습니다. 또는 계약서에 구내에서 녹음된 모든 녹음물은 공연장 소유라고 명시되어 있을 수도 있습니다(일부는 그렇습니다!).

#3. 공연장에서 공연 보기

현실적으로 가능하다면 항상 녹화할 공연장에서 공연을 관람하는 것을 목표로 하세요. 공연장의 레이아웃, 관객의 위치, 녹음 장비를 설치할 수 있는 위치를 파악할 수 있습니다.

이 시점에서 FOH 엔지니어와 친분을 쌓고 믹싱 데스크가 무엇을 할 수 있는지 알아보는 것도 현명한 방법입니다.

#4. 모니터링

녹음을 모니터링하는 데 도움이 되는 좋은 품질의 폐쇄형 헤드폰을 구입하세요. 시끄러운 환경에서 사용할 수 있도록 설계된 DJ 헤드폰을 사용하는 것도 좋은 선택입니다.

#5. 목록을 작성하고 두 번 확인

밴드를 어떻게 녹음할지 결정한 후에는 가져가야 할 모든 장비의 목록을 작성하세요. 확인하고 또 확인하세요. 그런 다음 마지막 순간에 짐을 챙기느라 놓치는 것이 없도록 미리 짐을 싸세요.

#6. 추가 정보 가져오기

배터리, 마이크, 케이블, DI, 마이크 스탠드 등 모든 것을 여분으로 가져가세요. 세팅하는 동안 문제가 발생하면 행사장에서 도움을 받기 어려울 수 있습니다.

#7. 충분한 시간 확보

사운드 체크에 일찍 도착하여 상황을 파악하고 준비할 시간을 충분히 확보하세요. 녹음 방식에 따라 다른 뮤지션이 세팅하는 동안 일부 밴드 멤버로부터 레벨을 받을 수 있을 수도 있습니다.

#8. 사운드체크 녹음하기

사운드 체크 얘기가 나온 김에 사운드 체크를 녹음해 보세요. 녹음 레벨을 확인할 수 있을 뿐만 아니라 PA를 통해 나오지 않을 때 녹음을 재생하여 믹스에서 누락된 부분이 없는지 확인할 수 있습니다. 필요하다면, 그리고 가능하다면 최종 캡처의 사운드가 좋게 들리도록 설정을 조정할 수 있습니다.

#9. 헤드 룸

라이브 밴드는 사운드체크 때보다 공연 중에 항상 더 크게 들리기 때문에 여유를 두고 레벨을 설정해야 합니다. 공연 중에 잠시 과부하가 걸리는 프리앰프는 눈에 띄지 않게 됩니다. 동일한 과부하는 디지털 녹음을 망칠 수 있습니다.

#10. 장비에 라벨 붙이기

음악 공연장은 어둡고 칙칙한 장소이기 때문에 공연이 끝난 후에는 물건이 어지럽게 흐트러지기 쉽습니다. 귀중한 프리미엄 XLR 케이블 컬렉션을 잃어버리지 않도록 모든 거빈에 라벨을 명확하게 붙이세요.

#11. 중간 지점 찾기

라이브 레코딩의 대부분은 타협과 해결 방법을 통해 이루어집니다. 스튜디오 기반 음악 제작과 달리 모든 변수를 제어할 수 없으므로 현실적인 방법을 고수하고 이상적이지 않은 녹음 환경에 만족할 준비를 하세요.

스테레오 녹음

공연 후 분석과 분석을 위해 전체 밴드의 기본 녹음을 원한다면 간단한 스테레오 녹음으로 충분합니다.

독립형 필드 레코더

한 가지 해결책은 Zoom H4n과 같은 핸드헬드 녹화 장치를 사용하여 이벤트를 캡처하는 것입니다. 간단한 옵션처럼 보일 수 있지만 괜찮은 품질의 녹화물을 얻는 것이 항상 쉬운 일은 아닙니다.

#12. 서서 (배달하지) 않기

군중 속에 서서 리코더를 높이 들고 있는 친구에게 의존하지 마세요. 군중 소음과 밴드가 방 안에 있다는 일반적인 느낌만 남게 될 것입니다. 또한 전체 세트를 알고 다른 키로 노래를 따라 부르는 사람 옆에 리코더를 들고 있을 가능성이 높습니다.

#13. 플라잉 하이

현장 레코더가 XY 스테레오 마이크 쌍인 경우 장치를 청중 위에 매달아 볼 수 있습니다. 이를 위한 가장 좋은 장소는 가능하면 무대를 향하는 FOH 데스크 위쪽입니다.

공연장에 음향 패널이나 흡음기가 설치되어 있지 않은 경우, 이러한 배치는 직접적인 신호 외에 천장과 후면 벽에서 원치 않는 반사음을 포착할 수 있다는 점에 유의하세요.

#14. 전용 마이크

필드 레코더에 XLR 입력이 있는 경우, 무대 양쪽의 관객 위에 무지향성 마이크 한 쌍을 매달아 장치에 연결해 보세요. 간격을 두고 무지향성 쌍을 사용하면 지향성 마이크에서 발생할 수 있는 축을 벗어난 색상의 응답을 피할 수 있습니다.

#15. 지저분한 잡담 그만두기

이 방법으로 청중의 배경 소음이 너무 크다고 생각되면 옴니 마이크를 PZM 마이크 한 쌍으로 교체해 보세요.

#16. 배터리 전원

배터리 전원으로 레코더를 작동하는 경우, 사운드체크 후, 세트 중간 등 가능한 모든 기회에 배터리를 교체하세요. 배터리 잔량계에 표시되는 잔량은 중요하지 않으며, 새 배터리가 필요하다고 가정하세요.

#17. 피드 받기

공연의 스테레오 녹음을 캡처하는 또 다른 방법은 FOH 데스크에서 피드를 가져오는 것입니다. 데스크에 무대에서 보이는 모든 소리가 다 들리지 않는 경우가 많다는 점에 유의하세요. 예를 들어 드럼 키트의 경우 스네어와 킥 드럼만 마이크가 켜져 있을 수 있습니다. 또한 청중으로부터 술에 취한 듯한 환호성을 듣지 못할 수도 있습니다.

책상에서 피딩하는 더 좋은 방법은 보조 송신기(사용 가능한 경우)를 통해 전용 믹스를 설정하는 것입니다.

#18. 사전 또는 사후

위의 방법을 사용하는 경우 사전 또는 사후 페이더로 설정할 수 있습니다. 두 방법 모두 장단점이 있습니다.

포스트 페이더 믹스는 밤이 지날수록 레벨을 계속 조정할 수 있습니다. 그러나 프리 페이더 믹스를 사용하면 한 쌍의 앰비언트 룸 마이크를 연결하여 무대와 관중석의 룸 사운드를 포착할 수 있습니다.

노트북 레코딩

간단한 스테레오 녹음을 위한 또 다른 옵션은 노트북과 녹음 인터페이스를 공연에 연결하고 잘 배치된 마이크 한 쌍을 사용하여 좋아하는 DAW에 녹음하는 것입니다.

헤드룸, 마이크 배치, FOH에서 피드 받기 등 위의 많은 팁은 노트북 녹화에도 적용됩니다. 노트북 관련 팁은 다음과 같습니다:

#19. 마무리

노트북을 물 튀김이나 충격으로부터 보호할 수 있는 보호 케이스가 있는지 확인하세요. 오디오 장비를 위한 맞춤형 휴대용 케이스는 과해 보일 수 있지만 새 노트북을 구입하는 것보다 저렴합니다.

#20. 헌신

모바일 라이브 녹화를 많이 할 계획이라면 전용 노트북을 준비하는 것이 좋습니다.

#21. 백업

스테레오 필드 레코더가 있다면 공연에 가져가서 백업 녹음에 사용하세요. 왜냐하면 컴퓨터 같은 건...

#22. 동글하지 마세요

마지막으로, 외부 동글(또는 인터넷 액세스)이 필요 없는 DAW를 선택하세요. 로직과 리퍼는 모두 훌륭한 옵션입니다.

멀티트랙 레코딩

라이브 밴드 레코딩의 다음 단계는 멀티트랙 레코딩입니다. 훨씬 더 많은 생각과 준비가 필요하지만 개별 트랙을 녹음하면 나중에 믹싱 과정에서 더 유연하게 작업할 수 있고, 밴드 멤버 중 한 명이 특별히 문제가 있는 경우 파트를 다시 녹음할 수 있습니다.

첫 번째 단계는 녹화를 어떻게 캡처할지 결정하는 것입니다.

하드웨어 레코딩

#23. 전용 하드웨어 레코더

라이브 밴드 녹음을 많이 할 계획이라면 전용 하드웨어 레코더를 고려해 볼 만합니다. 초기 비용이 다소 부담스러울 수 있지만, 안정성과 견고함을 고려하면 투자할 만한 가치가 있습니다. 세트 중간에 고장이 날 일은 거의 없으며, 고급 모델은 랙에 장착하여 더욱 안전하게 보호할 수 있습니다.

#24. 사이즈 중요성

하드웨어 레코더를 살펴볼 때는 사용 가능한 저장 공간을 고려하세요. 내장형인가요, 아니면 이동식인가요? 용량은 얼마인가요? 이에 따라 라이브 밴드 레코딩의 길이가 결정됩니다.

소프트웨어 레코딩

소프트웨어로 녹화하는 경우 노트북 녹화와 관련된 위의 팁(19~22번)을 기억하세요. 또한 다음 사항도 고려해야 합니다:

#25. 오디오 인터페이스

어떤 소스에서 들어오는 라이브 사운드를 처리할 수 있는 충분한 입력 채널이 있는 오디오 인터페이스가 필요합니다(FOH 또는 자체 마이크 설정에서 공급). 입력 채널의 최소 개수는 사용자가 결정할 수 있지만 12개 정도가 적당합니다.

오디오 인터페이스에 ADAT 기능이 있는 경우 더 많은 입력이 필요한 경우 사용 가능한 마이크 프리앰프의 수를 확장할 수 있습니다.

대안으로 오디오 인터페이스로도 사용할 수 있는 전용 아날로그 믹서를 사용하는 방법도 있습니다. 프레소누스 스튜디오라이브와 타스캠 모델 24는 모두 이러한 옵션을 제공합니다.

#26. 템플릿 업

DAW에 템플릿을 미리 준비해 두는 것이 현명한 방법입니다. 녹음할 악기(베이스 기타, 드럼, 보컬 마이크 등)에 따라 트랙에 레이블을 지정하고 채널을 그룹화하여 버튼 하나만 누르면 모든 트랙을 쉽게 녹음할 수 있습니다.

#27. 케이블 정리

노트북으로 멀티트랙을 사용하면 오디오, 전원, 연결 케이블이 스파게티처럼 얽히게 됩니다. 케이블을 깔끔하게 정리하고 세트 도중에 실수로 뽑히지 않도록 고정하는 방법을 찾아보세요.

#28. 접지 루프 주의

모든 케이블이 떠다니면 접지 루프가 발생할 가능성이 높습니다. 이를 제거하는 쉬운 방법은 노트북을 배터리로 실행하는 것이지만, 말처럼 쉽지는 않습니다.

#29. 만일의 경우

안전을 위해 FOH 데스크에서 전용 현장 레코더로 스테레오 피드를 가져가세요. 무슨 일이든 일어날 수 있으니까요.

오디오 신호 라우팅

라이브 멀티트랙 레코딩에서 풀어야 할 다음 수수께끼는 무대에서 레코딩 인터페이스로 오디오 신호를 가져오는 방법입니다.

#30. 직접 출력

FOH 데스크에 다이렉트 아웃이 있는 경우 멀티트랙 레코딩에 유용하게 사용할 수 있습니다. 다이렉트 출력 신호는 마이크 프리앰프 다음에 나오지만 EQ나 압축과 같은 프로세싱을 거치기 전에 나옵니다.

오디오 인터페이스의 전체 대역을 위한 마이크 프리앰프가 필요하지 않으므로 편리하지만 채널의 게인 변경 사항도 녹음된다는 의미입니다. 하지만 이 문제는 포스트 프로덕션에서 약간의 자동화를 통해 해결할 수 있습니다.

하지만 이미 설명했듯이 FHO에서 피드를 가져오는 것은 좋지 않은 생각일 수 있습니다. 일반적으로 드럼 키트에서 킥 드럼과 스네어 드럼만 마이크를 잡는 경우가 많기 때문에 훌륭한 드럼 사운드를 얻을 수 없으며, 엔지니어가 믹싱하는 공연장의 다양한 음향적 뉘앙스를 모두 놓칠 수 있습니다.

#31. 삽입

공연장 엔지니어가 적어도 일부 인서트는 아웃보드 처리를 위해 사용할 가능성이 높기 때문에 일반적으로 권장되지 않습니다. 인서트가 유일한 옵션이라면 브리지형 TRS 커넥터가 있는 케이블을 사용하여 레코딩 장비에 연결하거나 데스크 체인 아래쪽의 신호에 영향을 주지 않고 인서트 지점에 직접 패치할 수 있는 하드웨어 레코더를 사용해야 합니다.

#32. 디지털 믹서

공연장에서 디지털 믹서를 사용하는 경우 눈을 가린 채로 사용법을 숙지해야 합니다. 디지털 믹서마다 출력을 처리하는 방식이 다르며, 노트북에 바로 연결할 수 있는 연결 단자가 있는 믹서도 있습니다.

앞서의 조언을 참고하여 미리 공연장을 방문했다고 가정하고, 디지털 믹서를 사용하는 공연장을 찾았다면 사용 설명서를 챙겨서 공부하여 필요한 기능을 정확히 파악하세요.

#33. 스플리터

스플리터 박스와 스네이크는 이름에서 알 수 있듯이 프리앰프 전에 FOH 데스크에 신호를 분할하는 역할을 합니다. 이렇게 하면 FOH 피드에서는 얻을 수 없는 방식으로 레코딩에 들어가는 내용을 더 잘 제어할 수 있습니다.

패시브 스플리터 박스를 사용하려면 각 오디오 인터페이스 채널에서 프리앰프와 팬텀 파워를 사용할 수 있어야 합니다. 액티브 스플리터에는 인라인 프리앰프가 포함됩니다.

스플리터 박스는 이론적으로는 훌륭하지만, 모든 추가 케이블과 스플리터 박스 자체를 모든 녹음 장비와 함께 가져가야 한다는 점을 기억하세요.

또 다른 고려 사항은 무대에서 차지하는 공간입니다. FOH 엔지니어는 무대 주변에 여분의 박스와 직기를 두는 것을 원하지 않을 수도 있고, 크기 제한으로 인해 실용적이지 않을 수도 있습니다.

전용 녹화 설정

공연장 및 FOH 엔지니어와 좋은 관계를 유지하고 있다면 녹음 목적으로만 마이크와 DI를 가져갈 수 있습니다. 이는 FOH 엔지니어의 수고를 두 배로 늘리기 위한 것이 아니라 라이브 사운드를 위해 마이크업되지 않을 수 있는 녹음에 필수적인 요소를 채우기 위한 것입니다.

#34. 우주: 마지막 개척지

이 작업을 수행할 수 있느냐는 공간 확보에 달려 있습니다. 많은 악기를 녹음하는데 무대가 뉴욕의 일반 옷장 크기라면 설치할 수 있는 공간에 제한이 있을 수 있습니다. 같은 날 밤에 다른 밴드의 공연이 있는 경우에도 마찬가지로, 다음 밴드의 공연이 시작되기 전에 장비를 설치할 시간이 없을 수 있습니다.

#35. 드럼

FOH 엔지니어가 드럼 키트에 여러 개의 마이크를 사용하지 않는다면 녹음 목적에 따라 부족한 부분을 채워 넣을 수 있습니다. 리듬 섹션은 입력이 16개 이상으로 쉽게 늘어날 수 있으므로 원하는 것보다 적은 수의 마이크를 사용해야 할 경우를 대비해 드럼 마이크 배치(및 일반적인 마이크 배치 )에 관한 책을 읽어보세요.

#36. 베이스 및 기타

공연장 규모에 따라 FOH 엔지니어는 베이스 또는 기타 앰프에 마이크를 연결할 필요가 없다고 판단할 수 있습니다.

이때 마법의 여분 가방이 유용하게 쓰일 수 있습니다. 좋은 다이나믹 마이크가 있으면 기타 앰프에서 신호를 받을 수 있습니다.

가능하면 베이스 플레이어를 DI하여 포스트 믹싱 프로세스에서 가장 깨끗한 사운드를 얻으세요. DI는 베이스 앰프에 공급되어 사운드가 무대에 그대로 전달되도록 할 수 있습니다. 이 기술은 다른 악기에도 적용할 수 있습니다.

#37. 분위기

이전에도 언급했지만, 특히 멀티트래킹을 통해 좋은 라이브 사운드를 캡처하기 위해 모든 노력을 기울이는 경우 다시 한 번 언급할 가치가 있습니다. 무지향성 마이크 두 개를 설정하면 멋진 청중 피드를 얻을 수 있으며, 이를 잘라서 믹스에 붙여넣어 레코딩의 에너지를 높일 수 있습니다. 또한 밴드에서 원치 않는 소리를 마스킹하는 데에도 유용한 피드입니다.

#38. 마이크 스탠드

그리고 설치할 모든 마이크를 위한 충분한 스탠드를 가져오는 것을 잊지 마세요!

라이브 밴드 녹음 장비 체크리스트

이 목록은 완전한 목록이 아니며, 밴드와 원하는 결과에 따라 모든 항목이 반드시 필요한 것은 아닙니다. 이를 출발점으로 삼아 나만의 밴드를 만들어 보세요!

• 휴대용 스테레오 필드 레코더
• 무지향성 마이크의 스테레오 쌍
• 카디오이드 소형 다이어프램 콘덴서 마이크
• 다이나믹 마이크
• 밴드 녹음에 사용할 마이크에 충분한 XLR 케이블 제공
• 예비 마이크 케이블
• DI 박스
• 무대 박스 또는 스플리터
• 레코딩 소프트웨어 및 오디오 인터페이스가 있는 노트북 또는 전용 하드웨어 레코더
• 닫힌 뒷면 헤드폰
• 예비 배터리

결론

처음으로 라이브 밴드를 녹음하는 것은 두려울 수 있습니다. 수년간의 경험이 있더라도 모든 상황에는 해결해야 할 고유한 문제와 해결 방법이 있기 때문에 프로세스가 여전히 혼란스러울 수 있습니다.

예상치 못한 상황을 예상하고, 공연의 서열에서 자신이 어디에 있는지 파악하고(대부분 하위권일 가능성이 높습니다), 소통에 힘쓰세요. 무엇보다도 그 과정을 즐기세요.

이제 나가서 음악을 녹음하세요!