동기화 라이선스는 현재 모든 뮤지션의 혀끝에 있는 문구입니다. 그럴 만한 이유가 있습니다. 선불 현금과 백엔드에서 더 많은 가능성을 제공할 뿐만 아니라, 동기화 배치를 통한 노출은 인디 아티스트에게 큰 도움이 될 수 있습니다.

동기화 배치의 세계가 처음이라면 a) 이 모든 소란이 무엇 때문인지, b) 어떻게 참여해야 하는지 궁금할 것입니다.

배워야 할 것이 많지만 저희가 도와드리겠습니다. 커피 한 잔을 들고 매혹적인 동기화 라이선싱의 세계로 들어가 보겠습니다.

동기화 배치란 무엇인가요?

동기화 배치 또는 동기화 라이선스는 기존 음악을 시각적 미디어에서 사용할 때 발생하는 현상입니다. 오디오와 시각적 측면이 함께 '동기화'됩니다.

프로젝트를 위해 특별히 작곡된 음악에는 적용되지 않으며, 시각적 측면을 제외한 나머지 부분에 생명력이 있는 노래나 음악에만 적용된다는 점에 유의하세요.

동기화 라이선스라는 용어는 거래 조건을 설명하는 법적인 장황한 용어로 좁게 정의할 수도 있지만, 동기화 라이선싱이라는 표현은 종종 동기화 배치의 작성, 제작, 마케팅 및 확보의 전체 과정을 설명하는 포괄적인 의미로 사용됩니다.

어떤 유형의 프로젝트에서 동기화 배치를 사용하나요?

콘텐츠는 끊임없이 만들어지고 있으며, 모든 시각적 미디어에는 그에 어울리는 음악이 필요합니다. 동기화 라이선스에는 다음과 같은 기회가 있습니다:

• TV
• 필름
• 트레일러
• 비디오 게임
• 광고
• 웹 및 소셜 미디어 콘텐츠

그리고 그 정도는 덜합니다:

• 팟캐스트
• 오디오북

이 마지막 두 가지 유형의 미디어는 시각적인 것은 아니지만, 싱크 배치 작업을 고려하고 있다면 기억해 두는 것이 중요합니다. 오디오 전용 프로젝트는 현재 다소 생소한 단계에 있지만 점점 인기를 얻고 있으며 노래를 배치할 수 있는 많은 기회를 제공합니다.

그리고 더 많은 콘텐츠가 만들어질수록 야수에게 먹이를 줄 음악도 더 많이 필요합니다.

동기화 라이선싱은 어떻게 작동하나요?

밥은 영화 속 한 장면에 사용할 노래가 필요합니다. 그는 리사가 지난달에 발표한 곡을 정말 좋아합니다. 밥은 리사에게 이 곡을 영화에 삽입할 수 있는지 물어봅니다. 리사는 흔쾌히 승낙했고, 짜잔-싱크 배치가 이루어졌습니다.

하지만 그보다 더 중요한 것이 있습니다. 우선 고려해야 할 저작권 문제가 있습니다.

녹음된 모든 노래 또는 음악에는 두 가지 저작권이 있습니다:

사운드 녹음 저작권

이러한 권리는 실제 음반의 소유권과 관련이 있습니다. 계약된 아티스트의 경우 일반적으로 음반사가 소유하게 됩니다. 테일러 스위프트에게 물어보세요...

서명을 하지 않은 경우 음원의 저작권은 사용자가 직접 소유하게 됩니다.

음원 저작권은 흔히 노래의 마스터 레코딩을 가리키는 '마스터 권리'라고도 합니다.

작곡 저작권

작곡권은 녹음된 노래의 기본 음악과 가사를 의미합니다. 이는 마스터 권한과는 별개의 권리이며, 당연히 그렇습니다(말장난을 용서해 주세요).

제가 비욘세의 ' Sorry '를 커버곡으로 녹음하기로 결정했다고 가정해 봅시다. 저는 마스터 권리(즉, 아무도 듣지 않을 음원에 대한 저작권)를 소유하게 됩니다. 비욘세는 6억 명의 공동 작곡가들과 함께 작곡권을 소유하게 됩니다. 아니면 그녀의 출판사가 소유할 수도 있습니다.

작곡권은 퍼블리셔가 소유하거나 관리할 수 있으므로 동기화 업계에서는 이를 퍼블리싱 권리라고 부르기도 합니다. 퍼블리셔가 권리를 관리하는 경우 기본적으로 관련된 모든 서류 작업은 퍼블리셔가 하지만, 노래가 어떻게 사용되는지에 대한 최종 결정권은 사용자에게 있습니다. 퍼블리셔가 내 노래에 대한 권리를 소유하고 있다면 모든 권한은 퍼블리셔에게 있습니다.

물론 음악 퍼블리셔와 계약하지 않거나 퍼블리싱 관리자를 사용할 수도 있습니다. 노래 내 저작권에 대한 모든 권리를 소유하게 되지만 모든 작업은 직접 수행해야 합니다.

커버 곡을 녹음하는 경우 곡에 대한 작곡 권한은 없고 마스터 녹음에 대한 권한만 갖게 됩니다.

동기화 배치 및 저작권

오리지널 곡에 대한 동기화 배치 계약을 체결하려면 마스터 녹음 권한과 퍼블리싱 권한을 모두 소유해야 합니다.

커버를 녹음한 경우 마스터 저작권을 소유해야 하며, 제작사 또는 음악 감독자는 음악 퍼블리싱 업체로부터 기타 저작권에 대한 허가를 받아야 합니다.

동기화 라이선스로 수익을 얻으려면 어떻게 해야 하나요?

이론적으로 음악 라이선싱에는 세 가지 잠재적 수익원이 있습니다.

마스터 동기화

트랙을 시각적 미디어에 동기화하기 위해 라이선스 사용자(저작물을 만든 사람)는 자신의 작품에 음원을 사용하기 위해 사용료를 지불합니다. 이를 마스터 사용 라이선스라고 합니다. 이 금액은 스튜디오 트랙 또는 라이브 녹음에 대한 권리를 소유한 사람에게 선불로 지급됩니다.

컴포지션 동기화

노래(또는 음악)의 저작권을 소유한 사람은 녹음에 재생된 기본 곡을 사용할 수 있는 권리를 부여하기 위해 선불 수수료를 지불해야 합니다.

작곡권은 노래의 음악과 가사를 모두 의미한다는 점을 기억하세요.

공연 로열티

흔히 '백엔드'라고도 하는 공연 로열티는 노래가 공공장소에서 공연되거나 방송될 때마다 지불해야 합니다.

내 노래가 TV 프로그램에 편성되어 방송 시간을 확보하면 정산금을 받게 됩니다. 받는 금액은 여러 가지 요인에 따라 다르지만, 네트워크에 방영된다면 만족할 수 있을 것입니다.

기계 로열티

노래가 오디오로 재생될 때마다 작곡 저작권 소유자는 음악적 로열티를 지불해야 합니다. 예전에는 신나는 사운드트랙이 있는 영화에서 음악을 바이닐이나 CD로 발매하는 경우가 드물지 않았으며, 이러한 로열티는 아티스트에게 상당한 금액이 될 수 있었습니다.

요즘에는 스트리밍 서비스에서 거의 모든 콘텐츠가 나오기 때문에 이러한 유형의 로열티 수익은 무시할 수 있는 수준입니다. 하지만 모든 페니가 중요합니다!

동기화 라이선싱으로 얼마를 벌 수 있나요?

동기화 수수료는 다음과 같은 여러 요인에 따라 달라질 수 있으므로 이에 대한 정답은 없습니다:

• 미디어 유형
• 사용 기간(일회성 대 영구성)
• 제작 예산
• 지역 사용
• 노래/아티스트 인기도
• 오디오 길이

마찬가지로 동기화 배치의 잔여금(성과 로열티)은 매년 몇 푼에서 수천 달러까지 다양할 수 있습니다.

동기화 라이선싱을 위해 작성하는 방법

거의 모든 것이 동기화 배치에 대한 라이선스 가능성이 있는 것은 사실이지만, 많은 아티스트가 동기화 배치를 위해 특별히 작성하는 것을 선택합니다.

동기화 라이선싱 게임에서 성공하려면 동기화 배치를 염두에 두고 작곡 기술을 연마하는 것이 좋습니다.

TV와 영화 많이 보기

훌륭한 숙제죠? 하지만 화면 앞에서 멍하니 앉아만 있지 말고 어떤 노래가 사용되는지 주의 깊게 살펴보세요. 좋은 노래라고 해서 항상 동기화가 가능한 것은 아닙니다.

이것은 피칭 단계에 이르렀을 때 특히 중요합니다. 음악 감독에게 최고의 곡을 피칭하는 것은 공연에 전혀 적합하지 않은 상황에서 피칭하는 것이 가장 바람직하지 않습니다.

TV와 영화에서 노래를 들을 때 스스로에게 질문을 던져보세요:

• 가사는 어떤 내용인가요?
• 시간이 지남에 따라 배열은 어떻게 발전하나요?
• 어떤 도구가 사용되나요?
• 노래는 어떻게 구성되나요?

음악을 작곡하고 녹음하는 방법을 바꾸라는 것이 아니라 동기화 라이선스 세계에서 어떤 것이 작동하는지 알아두라는 것입니다. 음악이 동기화 배치에서 어떻게 작동하는지 알면 자신의 노래가 동기화 라이선싱에 적합한지 여부를 이해하는 데 도움이 됩니다. 곡을 작곡할 때는 항상 나 자신이 되어 보세요.

범용 가사 작성

세부적인 내용을 담은 스토리를 전달하는 것은 좋지만, 가사에 너무 구체적인 내용을 담으면 동기화 배치 기회에서 불리하게 작용할 수 있습니다.

보편적이거나 공통된 주제에 대한 가사가 있는 노래는 동기화 라이선싱에 성공할 가능성이 더 높습니다.

와이오밍에서 고향을 찾는 누군가의 이야기를 다룬 영화의 마지막에 연주할 곡을 찾는 음악 감독자가 있다고 가정해 보겠습니다. A곡은 일반적인 의미의 '집 찾기'에 관한 노래입니다. 노래 B는 아티스트의 고향인 포킵시의 특정 장소를 언급합니다.

음악 감독님이 어떤 트랙을 사용했을지 짐작할 수 있나요?

즉, 작곡을 진행하면서 스스로 편집하지 마세요. 가사를 억지로 '싱크로율'에 맞추려고 하면 엉터리 곡을 만들 수 있습니다.

다만 일반적인 테마의 노래가 동기화 라이선싱에서 더 잘 작동하는 경향이 있다는 점에 유의하세요.

노골적인 가사

네트워크와 스트리머의 언어 사용이 점점 더 자유로워지면서 비속어가 포함된 노래를 들을 수 있는 기회가 늘어나고 있습니다. 따라서 노래에 심한 욕설이 포함되어 있다고 해서 동기화 기회에서 배제되는 것은 아닙니다. 다만 깨끗한 버전이나 적어도 불쾌감을 주는 단어가 음소거된 버전이 있는지 확인하세요.

엔딩 사용

음악의 엔딩이 강렬하면 동기화 배치될 가능성이 높아지므로 더욱 노력하여 곡의 엔딩을 탄탄하게 만드세요.

이렇게 하면 영화/TV 편집자에게 노래가 다음 장면으로 나오는 방법에 대한 더 많은 옵션이 제공됩니다. 편집자가 노래를 페이드 아웃하고 싶으면 쉽게 할 수 있습니다. 엔딩을 만드는 것은 그렇지 않습니다.

역동적인 노래 만들기

우리 모두는 신나는 애국가를 좋아합니다. 하지만 동적으로 같은 위치에 머무는 음악은 음악 감독과 동기화 라이선스 회사의 관심을 끌지 못합니다.

그러니 음악에 약간의 명암을 만들어 보세요.

유연성 확보

마이스터워크 곡이 여러분에게 큰 의미가 있더라도 너무 애착을 갖지 마세요. TV나 영화에 삽입되면 사람들이 이 노래에 대해 떠들썩하게 떠들게 될 것을 대비하세요. 아니면 온통 노래를 부를 수도 있고요. 아니면 도저히 견딜 수 없는 배우 뒤에 배치될 수도 있습니다.

음악이 아니라 음악을 사랑하세요.

동기화 라이선싱을 위해 음악을 준비하는 방법

자, 녹음한 곡이 몇 곡 있는데 음악 감독 등에게 피칭하고 싶다고 가정해 보겠습니다. 피칭의 방법과 장소에 대해서는 잠시 후에 설명하겠습니다. 하지만 피칭을 시작하기 전에 모든 것을 준비하지 않으면 기회를 놓칠 수 있습니다.

다음은 피칭을 시작하기 전에 준비해야 할 사항의 체크리스트입니다:

음악 방송 품질이 좋은가요?

이 글은 두 부분으로 구성되어 있습니다. 먼저, 내 노래가 TV에서 듣는 것과 비교했을 때 음질 면에서 뒤지지 않는지 스스로에게 물어보고 신뢰할 수 있는 사람들에게 솔직한 의견을 들어보세요. 여러분의 믹스가 Discover 주간 재생목록 옆에 어떻게 배치되어 있나요?

이 준비의 두 번째 측면은 올바른 샘플과 비트 전송률의 마스터를 확보하는 것입니다. 대부분의 TV는 16/48을 사용하지만 항상 다른 렌더링을 준비해 두는 것이 좋습니다.

시트 분할

다른 사람과 함께 곡을 공동 작곡한 경우에는 항상 분할 시트를 만들어야 합니다. 이는 노래의 동기화 배치 여부와 관계없이 적용됩니다. 현명한 방법일 뿐입니다.

하지만 동기화 배치에 들어가려면 모든 권리 보유자(즉, 공동 작곡가)의 허락을 받았다는 것을 증명할 수 있어야 합니다. 그렇지 않으면 노래가 악취를 풍기며 굴러다니는 것처럼 피할 수 있습니다.

고용 계약서

마찬가지로, 녹음에 세션 뮤지션이나 음악 프로듀서를 사용한 경우에는 이들 모두로부터 각각 저작물 사용 동의서를 받습니다. 이 동의서와 적절한 경우 스플릿 시트가 있으면 관련된 모든 당사자로부터 음악 라이선스를 위해 곡을 사용할 수 있는 권한을 부여받게 됩니다.

PRO에 가입하고 곡을 등록하세요

음악을 라이브로 연주하거나 대중 앞에서 공연하는 경우 PRO - 공연 권리 단체에 가입해야 합니다. 이 단체는 작가인 회원님에게 지급되는 모든 공연 로열티를 수금합니다.

내 음악이 영화나 TV 프로그램에서 방송되는 경우에도 마찬가지로, 동기화 배치로 인해 발생하는 공연 로열티 덕분에 일정 금액을 받을 수 있습니다.

갑자기 동기화 배치를 받았을 때 당황하는 것보다 지금 바로 PRO에 가입하는 것이 훨씬 쉽습니다.

대부분의 사람들은 자신이 거주하는 국가에 소속된 PRO에 가입합니다. 미국에서는 ASCAP, BMI 또는 SESAC, 영국에서는 PRS가 이에 해당합니다.

가입한 후에는 음악 출판사나 라이브러리에 곡을 등록할 계획이 아니라면 반드시 등록하세요.

퍼블리셔와 계약했나요?

음악 감독에게 직접 피칭하는 경우 음악에 대한 모든 권리를 소유해야 합니다. 퍼블리셔와 계약한 경우에는 퍼블리셔가 작곡권을 소유하게 되므로 음악 감독에게 모든 권리를 제공할 수 있는 위치에 있지 않습니다.

따라서 피칭하려는 음악이 계약에 포함되지 않는지 확인하세요.

믹스 & 스템

노래의 메인 믹스 외에도 악기 믹스도 있으면 도움이 됩니다. 이렇게 하면 트랙의 동기화 배치를 보다 유연하게 조정할 수 있습니다.

예를 들어, 편집자는 구절은 기악으로 연주하고 코러스에서 보컬이 장면을 이어받도록 할 수 있습니다. 더 많은 옵션을 제공할수록 트랙이 배치될 가능성이 높아집니다.

스튜디오 외부에서 믹싱을 하는 경우 믹싱 세션을 마치기 전에 엔지니어에게 인스트루멘탈 버전을 요청하세요.

마찬가지로 노래의 줄거리를 미리 준비해 두는 것도 좋은 방법입니다. 이 역시 편집자가 곡을 사용할 때 더 유연하게 사용할 수 있습니다.

음악 감독자가 특정 컷이나 스템 세트를 요청할 경우를 대비해 원본 세션에 액세스할 수 있는 것이 가장 이상적입니다.

최소한 메인 믹스, 인스트루멘탈 버전, 그리고 적절한 경우 접근하기 쉬운 곳에 클린 버전이 있어야 합니다.

이동 중에 동기화 배치 요청을 받고 스튜디오에 갈 수 없을 때를 대비해 클라우드에 믹스 세트를 저장해 두는 것도 현명한 선택입니다.

메타데이터

피칭 단계에 이르면 음악의 MP3를 전송하게 됩니다. MP3에 적절한 메타데이터가 모두 포함되어 있는지 확인하여 쉽게 검색할 수 있도록 하세요. 또한 파일이 이메일에서 분리되더라도 연락처 정보를 찾을 수 있습니다.

추가해야 할 몇 가지 주요 메타데이터는 다음과 같습니다:

• 노래 제목
• 아티스트 및 작곡가 이름
• 연락처 이메일 및 전화번호
• 장르/서브 장르
• 기분/기타 키워드 및 설명자
• 가사/언어

또한 PRO에서 받은 CAE 번호와 의견 섹션에 허가에 필요한 모든 권한이 있음을 보여줄 수 있는 내용을 포함할 수도 있습니다.

샘플 클리어런스

요컨대, 음악 라이선스를 시작하려면 샘플을 사용하지 마세요. 다른 사람의 곡 샘플을 내 곡에 사용하는 경우 허가를 받을 수는 있지만, 음악 감독자에게는 또 다른 골칫거리이며, 차라리 (잠재적으로 허가받지 않은) 샘플이 없는 곡을 사용하는 편이 낫습니다.

샘플 팩이나 가상 악기를 사용하는 경우 제품과 함께 제공된 최종 사용자 라이선스 계약(EULA)을 확인하세요. '노출된' 샘플이나 사운드는 어떤 종류의 라이선스 기회에도 사용할 수 없을 가능성이 높습니다. 가장 좋은 방법은 사용 중인 사운드나 샘플이 어떤 식으로든 크게 변경되었는지 확인하는 것입니다. 극단적인 사운드 디자인이나 다른 사운드/샘플과 레이어링하는 것이 가장 안전한 방법입니다.

동기화 게재 위치를 얻는 방법

여러분 모두가 기다리셨던 순간입니다! 음악 산업은 여러모로 까다로운 분야이며, 동기화 라이선스도 마찬가지입니다.

음악 감독자

음악 슈퍼바이저는 제작사와 협력하여 프로젝트에 적합한 곡을 찾고 드라마나 영화에 사용할 수 있도록 선곡하는 일을 합니다. 감사할 줄 모르는 일이 될 수 있으며 종종 과로에 시달리기도 합니다. 그러니 항상 친절하게 대해주세요.

음악 슈퍼바이저는 다양한 음악을 많이 알아야 하고 음악 라이브러리, 음악 출판사, 작곡가들과 좋은 관계를 맺어야 하는 직업입니다.

음악 슈퍼바이저는 종종 음악 라이브러리, 음악 출판사 및 싱크 에이전트와 협력하여 감독의 배치 비전에 맞는 노래 옵션을 찾습니다. 음악 슈퍼바이저는 모든 관련 당사자와 협력하여 적합한 곡을 선택하고 필요한 저작권 허가를 확보합니다.

음악 감독 및 인디 아티스트

TV 프로그램은 음악계의 최첨단을 추구하기 때문에 음악 감독들은 항상 새로운 음악과 신예 아티스트의 잠재적인 싱크 배치를 찾기 위해 노력합니다.

많은 음악 감독들이 인디 아티스트를 선호하는 또 다른 이유는 사용 편의성입니다. 음악 슈퍼바이저는 음악에 대한 모든 권리를 정리하는 일을 담당하며, 인디 아티스트가 마스터 저작권과 작곡 저작권을 모두 소유하고 있는 경우가 많기 때문에 권리 정리를 원스톱으로 처리할 수 있습니다.

음악 감독자에게 연락하는 방법

음악 감독들은 매일 이메일이 쏟아지는 바쁜 사람들입니다. 음악 감독에게 원치 않는 음악 제출물을 보내면 다른 메시지에 묻힐 가능성이 높으니 절대 보내지 마세요.

대신 음악 감독과 관계를 구축하는 데 집중하세요. 음악 감독들이 어떤 유형의 쇼에서 어떤 음악을 사용하는지 조사하세요. 쇼가 끝날 때 항상 무드 있는 어쿠스틱 트랙을 사용하는 쇼에 힙합을 피칭하는 것은 의미가 없습니다.

처음부터 유명 음악 감독에게 연락하는 것은 피하세요. 그들은 매우 바쁘고 주요 아티스트의 곡을 배치하는 데 많은 시간을 할애할 것입니다. 대신 먹이사슬의 아래쪽에 관심을 집중하세요. 이제 막 경력을 쌓기 시작한 음악 감독을 찾을 수 있다면 더욱 좋습니다.

연락을 할 때는 이메일을 짧고 정중하게 작성하세요. 음악감독의 작품을 참고하고 얼마나 좋아하는지 언급하는 등 조사를 했다는 것을 보여주세요. 소셜 미디어에서 음악 감독을 팔로우하고, 3개월 정도에 한 번씩은 반드시 후속 조치를 취하세요.

볼 수 있는 위치

음악 슈퍼바이저는 일반적으로 곡을 광고하지 않습니다. 대신 자신의 네트워크를 사용하여 배치할 트랙을 소싱합니다.

따라서 이를 찾으려면 약간의 탐정 작업이 필요합니다. 인터넷은 이를 위한 좋은 장소입니다. 소셜 미디어에서 '음악 감독' 또는 '음악 감독'을 검색해 보세요.

음악 감독을 만날 수 있는 또 다른 좋은 방법은 영화제나 음악 컨퍼런스 등 업계 컨퍼런스에 참석하여 음악 감독과 같은 공간에 있으면서 탄탄한 관계를 구축하는 것입니다.

택시 뮤직과 같은 종합 서비스를 사용하여 음악 감독에게 음악을 제출할 수도 있습니다. 제출 요령을 준수하고 적합한 경우에만 자료를 제출하세요. 여러분의 곡이 채택되지 않더라도 첫걸음을 내딛는 것이니까요.

이 비즈니스의 다른 모든 분야와 마찬가지로 관계를 구축하고 유지하는 것이 가장 중요하기 때문입니다.

음악 동기화 대행사

음악 동기화 에이전트는 아티스트의 노래 또는 동기화 라이선싱을 위한 노래를 대행합니다. 이들은 어떠한 권리도 통제하거나 소유하지 않지만, 대신 음악을 '사전 클리어'하여 즉시 라이선스할 수 있도록 준비합니다.

동기화 에이전트는 광고 대행사, 제작사 또는 음악 감독과 협력하여 카탈로그에서 해당 지점에 가장 적합한 음악을 찾습니다.

좋은 동기화 에이전트는 기회를 얻기 위해 피칭 비용을 청구하지 않고, 대신 배치가 성공하면 동기화 수수료를 깎아줍니다.

동기화 라이선싱 회사에 문의하는 방법

인터넷을 사용하여 동기화 에이전트 및 동기화 라이선스 회사를 조사하세요. 이들은 기본적으로 동기화 배치의 '중간자'이기 때문에 포털이나 웹사이트의 제출 이메일 주소를 통해 음악을 쉽게 구할 수 있습니다.

음악 라이브러리

음악 라이브러리는 아티스트의 음악 카탈로그를 나타내며 사전 클리어된 음악을 제공할 수 있다는 점에서 동기화 에이전트와 유사합니다. 그러나 동기화 에이전트는 노래를 나타내는 경우가 더 많은 반면, 음악 라이브러리는 악기 음악에 집중하는 경향이 있습니다.

동기화 에이전트는 동기화 라이선스를 적극적으로 홍보하지만, 음악 라이브러리는 잠재적 사용자가 직접 검색할 수 있는 방대한 음악 컬렉션을 보유하고 있습니다.

음악 라이브러리는 다양한 음악 옵션을 원하는 크리에이터에게 이점을 제공하며, 적합한 트랙을 찾으면 클릭 몇 번으로 라이선스를 부여할 수 있습니다.

음악 라이브러리와 스톡 음악 사이트(본질적으로 같은 개념)는 첫 번째 동기화 배치를 원하는 신인 아티스트에게 좋습니다. 주요 위치에 배치되기는 어렵지만, 대신 YouTube 동영상과 같은 소규모 프로젝트에 음악이 사용될 가능성이 높습니다.

독점 대 비독점

동기화 아티스트로서 주의해야 할 한 가지는 라이브러리가 비독점 또는 독점 음악 라이선스 계약을 제공하는지 여부입니다. 독점 계약은 다른 라이브러리나 에이전시와 동일한 곡을 배치할 수 없음을 의미합니다.

음악 라이브러리에 연락하는 방법

'음악 라이브러리' 또는 '스톡 음악 사이트'와 같은 Google 검색어를 입력하여 연락할 만한 라이브러리의 웹사이트를 찾아보세요.

해당 사이트에서 제출 절차가 어떤지 살펴보세요. 도서관마다 다르므로 편지에 있는 모든 지침을 따라야 합니다. 3개 트랙만 요청하는 경우 더 이상 보내지 마세요. 제출을 받지 않는다면 다음 도서관으로 이동하세요.

제출 절차가 명확하지 않은 경우 라이브러리에 이메일을 보내되 첨부파일을 보내지 마세요. 수락 여부와 수락할 경우 음악을 제출하는 방법에 대한 안내를 받도록 하세요. 다시 한 번 강조하지만, 이 모든 것은 관계 구축에 관한 것입니다.

음악 라이브러리를 조사하기 위한 또 다른 리소스는 음악 라이브러리 보고서 입니다. 여기에는 활발한 포럼과 많은 음악 라이선스 회사에 대한 작곡가 리뷰가 있습니다.

유통업체

Distrokid 또는 CDBaby와 같은 온라인 배포자를 통해 노래를 셀프 릴리스하는 경우, 동기화 라이선스 기회에 노래를 포함할 수 있는 옵션이 있습니다. 배포자가 모든 서류 작업을 처리하고 동기화 수수료를 징수하므로 인디 아티스트가 번거로움 없이 동기화할 수 있는 방법입니다.

결론

동기화 배치를 통한 수익은 매우 다양할 수 있습니다. 하지만 계속해서 일을 하다 보면 이러한 동기화 수수료와 백엔드 결제가 합산될 수 있습니다. 또한 노출이 예상치 못한 기회로 이어질 수도 있습니다.

정확한 과학은 아니지만 좋아하는 TV 프로그램에서 내 음악을 듣는 것은 분명 재미있는 일입니다. 그러니 이제 음악과 동기화하세요!