Hvordan skrive sangtekster: En trinnvis veiledning

Hvordan skrive sangtekster: En trinnvis veiledning Hvordan skrive sangtekster: En trinnvis veiledning

Å lære seg å skrive sangtekster er en viktig ferdighet for alle musikere. Sangtekster er tross alt en av de sentrale komponentene i forbindelsen mellom lytteren og en artist. En låt med en god sangtekst er rett og slett uimotståelig, siden den gjør det lett for hvem som helst å tre inn i din lydverden.

Tekstskriving er imidlertid ikke en enkel prosess. Favorittsangene dine får det til å virke enkelt å skrive sangtekster, men ikke glem at alle store tekstforfattere har startet et sted. Det kan være overveldende å skrive sangtekster for første gang, men heldigvis vil vi nedenfor skissere nøyaktig hvordan du skriver sangtekster, slik at du kan skrive en god sang ved slutten av denne artikkelen. La oss dykke ned i det!

Hvordan skrive sangtekster for nybegynnere

Den beste måten å lære seg å skrive en sang på, er å begynne å lage tekster! Her er en trinnvis guide til hvordan du kan skrive dine egne sanger, både for nybegynnere og erfarne musikere.

  1. Bestem deg for hvilke lyriske mål du har.
  2. Identifiser utgangspunktet ditt.
  3. Ha en idémyldringsøkt.
  4. Bestem deg for sangstrukturen.
  5. Lag fraser innenfor strukturen din.
  6. Sørg for at historien din har en bue.
  7. Sett teksten din til melodien.
  8. Finjuster for sangbarhet og fengende uttrykk.
  9. Skyll og gjenta!

Tekster forvandler heismusikk til en dyptgående kunstform. Selv om mange mennesker kan få kontakt med instrumentalmusikken alene, vil et sterkt lyrisk innhold gjøre det mye lettere for låtene dine å nå ut til målgruppen. Det er ikke alltid like lett å skrive sangtekster, men denne oversikten bør gjøre det enkelt for deg å komme i gang med prosessen.

1. Bestem deg for hvilke lyriske mål du har.

Før du setter pennen på papiret, kan det være nyttig å finne ut hva som er målet med låtskrivingsprosessen for en bestemt låt. Det kan være lurt å tenke over nøyaktig hva du prøver å si med dine egne tekster, eller kanskje tenke ut et par temaer som naturlig inspirerer deg.

Tenk også på hvem som er taleren i sporet ditt. Skriver du direkte til lytteren? Er sangen din mer en følelsesmessig monolog? Eller rett og slett en fortelling om en historie eller en opplevelse? Skriv ned brede sangideer som du har lyst til å skrive om, og formuler deg rundt det mest overbevisende alternativet. Hvem vet, kanskje kan disse første inspirasjonsordene fungere som en god sangtittel senere!

Den viktigste delen av oppgaven her er å komme i gang. Hvis du klarer å ta dette lille skrittet med å snevre inn tankene dine til ett enkelt lyrisk konsept, er du på god vei til å skrive en hel side med tekst. Noen ganger blir vi så overveldet av tematikken at vi ikke skriver noe i det hele tatt, så hvis du tar deg tid til å identifisere hva du vil med låten, er du utvilsomt på god vei til å lykkes.

2. Identifiser utgangspunktet ditt.

Låtskriving er ikke en lineær prosess. I noen økter kan det andre refrenget være det første du skriver. I andre økter kan du ha en mer kronologisk tilnærming, der du starter med det første verset og går videre til et pre-chorus og et refreng. Tillat deg selv å være flytende før du begynner å skrive.

Tekstskrivingen og sangstrukturen din vil uansett gå gjennom flere iterasjoner før du har skapt den beste teksten for låten, så ikke stress med å finne det rette ordet ennå. La deg selv starte helt åpent, og stol på at du vil redigere etter behov senere i prosessen.

Hvis du driver med andre kunstformer innen musikk, kan det hende du finner tekster etter at du har laget et beat eller skrevet en melodilinje på gitaren. Alt dette er gyldige måter å lokke frem de intuitive tekstskrivingsevnene dine på, så ikke vær redd for å bruke dem!

Akkordprogresjoner kan også hjelpe deg med å bli inspirert, ettersom noen artister foretrekker å lage tekst og melodi samtidig. Andre låter kan bli til ved å starte med teksten alene. Uansett hva det måtte være, vær trygg på din egen stil og følg den. De beste låtene lages av artister som er villige til å tilpasse prosessen sin til låtens behov.

3. Ha en idémyldringsøkt.

Når du har utgangspunktet og sangtemaet på plass, kan du starte idémyldringen! Ta frem en blokk og papir eller skriv ned alt du kommer på som kan relateres til sangen din. Du kan også spille inn ideene dine på talememoer eller diskutere ideene med en kreativ samarbeidspartner. Dette kan være ord, melodiske fraser eller til og med hele setninger. Dette er ikke tiden for å være superstrenge, slipp alt ut!

Prøv å ikke stå i veien for deg selv. Hvis du er usikker på om ideen din vil ende opp i den endelige sangteksten, skriv den ned likevel. Du ønsker å ha en så stor idémyldring som mulig, slik at du kan pusle med en hel sang i fortsettelsen.

Hvis du virkelig sliter med å bli inspirert, kan du lytte til forskjellige sanger som er relatert til låtskrivingstemaet ditt. Er det noen spesielle deler som gir gjenklang hos deg? Finn ut hvordan du kan kommunisere disse poengene med dine egne ord og fra ditt eget perspektiv, og skriv det ned.

Ikke la det gode bli det storartetes fiende. Selv de beste låtskriverne får skrivesperre på et eller annet tidspunkt i karrieren. Nøkkelen er å jobbe seg gjennom den og ikke gi opp. Du vil være i stand til å skrive en sang hvis du er villig til å legge frykten til side og la din medfødte kreativitet skinne gjennom. Det er naturlig å være nervøs hvis du ikke har prøvd å skrive en sang tidligere, men ikke la denne følelsen hindre deg i å skrive til å begynne med. Sett deg et lyrisk mål og ta det derfra.

4. Bestem deg for sangstrukturen.

For å kunne skrive sangtekster som gir mening rytmisk og melodisk, må du forstå grunnleggende sangstrukturer. Finn ut hvilke ord eller fraser du vil bruke i refrengmelodien i forhold til første vers, bro, pre-chorus osv. Generelt sett er de mest populære sangstrukturene:

  1. VERS - REFRENG - VERS - REFRENG
  2. INTRO - VERS - REFRENG - VERS - BRO - REFRENG
  3. VERS - REFRENG - BRO - REFRENG

Selv om mange sanger avviker fra disse formlene, kan det være best å holde seg til en av disse velprøvde sangstrukturene mens du begynner å få taket på låtskrivingsprosessen. Det viktige her er at du grupperer tankene dine i egne underavsnitt som etter hvert skal utvikles til sentrale deler av sangen din.

Noen viktige deler du bør være oppmerksom på, er blant annet

  • Hooket: Hooket er en kort musikalsk frase som ofte dukker opp i refrenget. Hooks er minneverdige, fengende og oppsummerer sangens budskap i løpet av noen få ord.
  • Refrenget: Dette er sannsynligvis den mest fengende delen av sangen din, så teksten må være lett å gripe fatt i. Refrenget gjentar seg gjennom hele sangen, så fokuser på å skrive en refrengtekst som er lett å huske for alle.
  • Tittelen på sangen: Sangtittelen er det som får lytteren til å lytte til sangen i første omgang, så det er lurt å sørge for at teksten samsvarer med det sentrale konseptet i tittelen. Det er også en god idé å inkorporere sangens tittel i hooket eller refrengteksten.

Merk at alle komponentene i en sang er viktige. Men når du skriver sangtekster til en hook, et refreng eller en tittel, må du bruke litt ekstra tid og oppmerksomhet. Disse delene av en sang er sannsynligvis de som lytterne vil huske best, så sørg for at du skriver en sang som fremhever disse delene som en styrke.

5. Lag fraser innenfor strukturen og et solid rimskjema.

Nå som du har en generell oversikt over hvor du ønsker å plassere enkelte tekster, er det på tide å lage lyriske fraser, hvis du ikke allerede har gjort det. Tenk på flyten og kadencen i tekstlinjene dine: Hver linje bør ideelt sett ha samme antall stavelser og samme rytme som linjen før den, akkurat som i et dikt.

Dette er også en god anledning til å finne frem rimordboken. Det er mye lettere å få en sang til å henge sammen tekstmessig hvis du bruker et rimskjema. Rimskjemaer er viktige rimmønstre. Her er noen av de vanligste rimskjemaene du bør vurdere i sangene dine. Merk at bokstavene angir matchende rimpar, slik at linje "A" vil rime med en annen "A"-linje, "B" vil rime med en annen "B"-linje.

AAAA - Alle linjene rimer. Et eksempel kan være,

"Jeg ble forelsket i deg (A)

Til jeg var svart og blå (A)

Fallet kom altfor tidlig (A)

Men dette er ikke noe nytt (A) "

ABAB - 1. og 3. linje rimer, og 2. og 4. linje rimer. Dette mønsteret er gjennomgående i en sang. Et eksempel kan være,

"Jeg ble forelsket i deg (A)

Helt til jeg glemte navnet mitt (B)

Du gjorde meg svart og blå (A)

Og jeg ønsket all smerten velkommen (B)"

AABB - De to første linjene rimer, og 3. og 4. linje rimer. Dette mønsteret legger vekt på parvise vers. Et grunnleggende eksempel kan være,

"Jeg ble forelsket i deg (A)

Jeg satte mine forhåpninger for tidlig. (A)

Du har rotet det til for meg (B)

Jeg regnet med den dagen du skulle dra. (B)"

Som du kan se, er det ikke alle korresponderende rimskjemaer som bruker samme type rim. Du kan ha et eksakt rim (for eksempel ordene "du" og "blå"), eller du kan bruke et mer subtilt internrim (som "navn" og "smerte").

Disse rimtypene kan fungere uansett, det viktige er at du bestemmer deg for en struktur som gir mening for sangen din. Bruk idémyldringen din til å lage fraser innenfor en rim- og sangstruktur, og du vil se at sangen din virkelig begynner å ta form.

6. Sørg for at historien din har en bue.

Nå som du har en grunnleggende sangstruktur, må du sørge for at tekstene dine formidler en historiebue. Bygger teksten opp en spenning? Forteller den en historie som lett leder lytteren fra ett punkt til det neste? Enhver god sang bør ha en tydelig begynnelse, midte og slutt. Teksten bør være minneverdig og lett å forstå.

Skann verset, refrenget og broen: Fungerer alle delene uavhengig av hverandre og som en enhet? Hvis ikke, er det kanskje på tide å finjustere delene etter behov. Analyser tekstene som fester seg hos deg som lytter: Hva er det ved dem som gjør følelsesmessig inntrykk? Hvis du tar deg tid til å analysere gjennom lytterens briller, kan det gjøre det enklere for deg som låtskriver.

7. Sett teksten din til melodien.

Når du har skrevet det første utkastet til tekst, er det på tide å begynne å sette dem sammen til melodier, hvis du ikke allerede har gjort det. Hvis du er musiker, kan det være nyttig å spille en akkordprogresjon i en loop på instrumentet ditt for å få inspirasjon til notekombinasjoner. Du kan også prøve å skrive melodier på instrumentet ditt først og deretter overføre dem til teksten din.

Hvis du ikke spiller et instrument, er det en god idé å samarbeide med noen som gjør det! I verste fall kan du alltids slå opp en akkordprogresjonsloop på nettet og begynne å lage en melodilinje over den. Denne prosessen vil være ganske intuitiv, så ikke la deg skremme. Mange kjente melodilinjer inneholder bare en håndfull toner: Det trenger absolutt ikke å være komplisert for å være effektivt.

8. Finjuster for sangbarhet og fengende effekt.

Det er ikke sikkert at det første verset du lager er det beste. Ta deg tid til å redigere sangen før du ferdigstiller den! Er konsonantlydene plassert på passende steder? Er refrenget virkelig fengende? Er ordene enkle å synge og huske for folk flest? Ikke vær redd for å skrive om deler av sangen på dette stadiet i prosessen. Noen ganger må man ta livet av sine darlings for å få mest mulig ut av sangen.

9. Skyll og gjenta!

Den beste måten å bli en god låtskriver på er uten tvil å skrive låter så mye som mulig. Mange låtskrivere finner tid til å skrive flere sanger i uken, og det kan du også gjøre! Det er ikke sikkert du skriver sanger hver dag til å begynne med, men hvis du utfordrer deg selv med skrivemål og stoler på instinktene dine, vil låtskrivingen helt sikkert bli enklere med tiden.

Den vanskeligste delen av låtskriverprosessen er å lære seg selve skriveprosessen. Det å lage egne sanger blir mer og mer naturlig. For noen kan det være nyttig å sette seg visse mål: Det kan være lettere å motivere seg selv til å skrive musikk hvis man prøver å skrive et visst antall låter per måned, osv.

Bruk tid sammen med andre låtskrivere for å diskutere tekststrategier, og ikke vær redd for å samarbeide! Noen av favorittsangene dine på radioen i dag er overraskende nok skrevet av mer enn fem personer. Når det gjelder låtskriving, kan to hoder ofte være bedre enn ett.

Til syvende og sist må du ikke miste motet hvis du ikke elsker tekstene dine til å begynne med. De fleste sanger går gjennom flere iterasjoner før de blir skikkelig distribuert til lytterne. For hver kjempebra låt som spilles inn, er det omtrent 20 "eh"-låter som ikke helt holder mål, og det er helt greit. Det er faktisk helt normalt! Gi deg selv en klapp på skulderen for at du har skrevet den første sangen, og gå raskt videre til neste.

Tips for å skrive sangtekster

Å skrive låter kan være utrolig vanskelig, så her er et par tips du kan ha i bakhodet på din reise som låtskriver. Ikke glem at det kan ta tid å lage gode sangtekster, men med disse tipsene og litt øvelse vil du garantert skrive radioklare hits i løpet av kort tid.

Husk at dette ikke alltid er en lineær prosess

Denne låtskriverguiden bør tas med en klype salt. Det finnes ikke én måte å begynne å skrive tekster på, så ikke la deg avskrekke hvis din naturlige skriveprosess ikke passer inn i en bestemt disposisjon. Det viktigste med låtskriving er resultatet: Hvis du skriver ferdig sanger, er det alt som betyr noe.

På noen låter kan du starte med en melodi, på andre kan det være en lyrisk frase. Noen ganger kan du bruke verktøy som låtskriverbøker for å sette i gang kreativiteten, andre ganger vil en sang flyte ut av deg uten problemer. Stol på prosessen uansett hvordan den kommer til deg.

Instrumentalister og låtskrivere har forskjellige hatter

Selv om du er en god instrumentalist, produsent eller tekniker, er du ikke nødvendigvis en god låtskriver, i hvert fall ikke ennå. Husk at hvert aspekt av musikkskaping krever at du har på deg forskjellige hatter. Det er ikke sikkert at ferdighetene du har på ett område kan overføres til et annet, men ikke la det avskrekke deg.

Bruk i stedet denne klumpen til å gi deg litt perspektiv: Det tar tid og oppmerksomhet å lære seg å skrive sangtekster, og det er derfor det finnes sektorer i musikkbransjen som utelukkende er dedikert til denne kunsten. Du er kanskje allerede musikalsk, men det betyr ikke nødvendigvis at du har lært å skrive sangtekster (men det er ingenting som hindrer deg i å komme i gang).

Ta vare på inspirasjonsgnistene og lagre dem til senere

Som en musiker vil fortelle deg, kan inspirasjonen slå til når som helst. Enten du står i dusjen, legger deg til å sove eller er på jobb, må du passe på at du ikke tar disse spontane inspirasjonsutbruddene for gitt. Gjør det til en vane å notere ned disse inspirasjonskildene og gå tilbake til dem senere.

Du kan skrive dem ned på en huskelapp, spille inn et talememo til deg selv, eller til og med sende deg selv en tekstmelding eller e-post som du kan åpne under neste låtskriverøkt. Inspirasjon kommer ikke alltid beleilig, men mange låtskrivere klarer å fange disse øyeblikkene og utnytte kraften i dem i ettertid.

Ikke vær for hard mot deg selv

En av de beste måtene å komme seg forbi skrivesperren på, er å gi seg selv litt spillerom. Ofte har vi så lyst til å etterligne stilen til en av våre favoritttekstforfattere eller komme opp med gode sanger på sparket at vi distraherer oss selv fra å faktisk skrive sanger. Noen ganger kan det være nyttig å bare la deg selv skrive!

Dette betyr at du må spare "kritiker"-hatten til senere. Tillat deg selv å slippe den kreative skrivestrømmen løs uten å stå i veien for deg selv. Denne strømmen av bevissthetsskriving vil bli kuratert senere, det viktigste er at du velger å skrive sanger regelmessig. Din første låt er kanskje ikke din beste, men den bør heller ikke være din siste. Husk at alle dine favorittlåtskrivere sikkert har laget en forferdelig låt på et eller annet tidspunkt i karrieren.

Gjør det til en vane å studere sanger

For å skrive sanger du elsker, bør du aktivt studere sangstrukturene og sangformen til melodier du allerede elsker! Ta deg tid til å lytte til melodien og se på teksten i noen av favorittsangene dine. Hva har disse sangene til felles? Hva er det med teksten eller melodilinjene som gjør at du knytter deg til en bestemt sang?

Ofte ligger "svaret" på magien i populære sanger eller noen av favorittsangene våre rett foran oss. Vi må bare ta oss tid til å erkjenne hva det er som gjør at en bedre tekst skiller seg ut fra resten.

Det er viktig å øve på å skrive lyrikk

Ed Sheeran sammenlignet en gang låtskriving med å rense en skitten kran. Du må gå gjennom det dårlige vannet før den klare strømmen av gode sanger uunngåelig kommer gjennom. Dette er en god analogi for låtskriving, og viser hvor viktig det er å øve.

Du kan bare bli bedre i en ferdighet når du legger ned jevnlig tid og energi i den, og låtskriving er ikke noe unntak. Ikke legg press på deg selv for å skrive en fantastisk låt med en gang, men hvis du velger å skrive regelmessig, vil det garantert skje etter hvert.

Det finnes ikke én måte å skrive sangtekster på, men forhåpentligvis kan disse tipsene gjøre det lettere for deg å skrive din første komplette komposisjon. Bare husk at øvelse gjør mester. Med litt tid og hjelp av disse tipsene kommer du garantert til å skrive fantastiske tekstlinjer på kort tid. Ha det gøy og nyt skriveprosessen!

Gi liv til låtene dine med profesjonell mastering på sekunder!