Jeśli jesteś artystą rapowym lub producentem hip-hopowym, wiedza o tym, jak skutecznie miksować muzykę, jest kluczem do tworzenia wpływowych utworów. Ale jak stworzyć miks hip hopowy? Co sprawia, że miksowanie hip hopu różni się od miksowania innych gatunków muzycznych?

Bez obaw! Poniżej zdefiniujemy konkretne cechy miksu, które każdy inżynier hip hopu powinien znać i rozumieć, aby tworzyć zrównoważone, mocne utwory hip hopowe. Zanurzmy się!

Czym jest hip hop?

Zanim zagłębimy się w specyfikę miksu, ważne jest, aby dokładnie zdefiniować, co rozumiemy przez hip hop. Potocznie ten identyfikator gatunku może odnosić się do szerokiej gamy piosenek. Historycznie, hip hop definiuje kulturę, która zawiera cztery elementy: MCing, graffiti, taniec i deejaying.

Kiedy ludzie odnoszą się do muzyki hip-hopowej, często redukuje się ją do muzyki zawierającej rap jako formę dostarczania wokalu, ale utworu hip-hopowego nie można zdefiniować za pomocą jednego dźwięku.

Na przykład, oldschoolowa muzyka hip-hopowa może być najlepiej zdefiniowana przez klasyczne grupy, takie jak RUN DMC:

Podczas gdy dziś gatunek muzyki "hip hop" jest bardzo zróżnicowany. Posłuchaj tego utworu EARTHGANG, JID i J.Cole:

Denzel Curry, który w swoim utworze X-Wing prezentuje trapowe brzmienie:

I Griselda, która utrzymuje bardziej klasyczne brzmienie:

Jak usłyszysz, dźwięk różni się znacznie w obrębie gatunku hip hop. To powiedziawszy, jeśli chodzi o miksowanie hip hopu, możemy liczyć na kilka podobieństw: 1) Liryczna, wokalna muzyka 2) Mocne bity i linie basowe 3) Zniuansowana produkcja z pomysłowym wykorzystaniem samplingu, zniekształceń, siekania i innych elementów.

Przygotowanie miksu hip-hopowego

Po wyprodukowaniu utworu hip-hopowego, nadszedł czas, aby przejść do miksowania utworu. Oto kilka technik miksowania hip-hopu, których będziesz chciał użyć do przygotowania miksu pod koniec procesu produkcji muzyki:

Inscenizacja wzmocnienia

Wzmocnienie to poziom wejściowy sygnału audio przed poddaniem go dodatkowemu przetwarzaniu. Podczas miksowania ważne jest, aby pamiętać, że nie chcesz, aby miks był zbyt głośny, aby było miejsce (zwane headroomem) na usługi masteringu.

Mastering polega na kompresji miksu w celu zwiększenia ogólnej głośności i spójności utworu. Jeśli masterujesz zbyt głośny miks, po zastosowaniu dodatkowej kompresji podczas procesu masteringu, następuje przycinanie, tworząc niepożądane zniekształcenia i ogólnie nieprzyjemny miks.

Pamiętaj, że zazwyczaj chcesz, aby ogólny miks osiągnął wartość szczytową około -6 dB przed przejściem do etapu masteringu.

Pozostawiając miejsce dla basu

Hip hop i pokrewne podgatunki często kładą nacisk na mocne basy lub dźwięki w dolnych rejestrach częstotliwości. Ponieważ niskie częstotliwości zwykle zajmują dużo miejsca w całym spektrum audio, ważne jest, aby wszystkie części utworu hip-hopowego miały wyraźny cel w miksie. Jeśli nie jesteś pewien, czy dana część wnosi wartość dodaną do utworu, wytnij ją, aby zrobić więcej miejsca na bas.

Organizacja toru

Nawet jeśli miksujesz własny utwór rapowy lub hip-hopowy, zachowaj porządek. Odpowiednio oznaczaj swoje utwory i grupuj je w oparciu o typ instrumentu, aby uzyskać czystszy miks. W każdym razie jest to dobra praktyka na przyszłość, ponieważ każda profesjonalna współpraca będzie oczekiwała takiego poziomu profesjonalizmu.

Kreatywna automatyzacja

Nie unikaj korzystania z automatyzacji za pomocą standardowych funkcji DAW lub różnych wtyczek, zwłaszcza podczas tworzenia utworów hip-hopowych lub rapowych, które mają tendencję do bardziej powtarzalnego rytmu. Zadbaj o ciekawość słuchacza, wprowadzając subtelne, choć zauważalne zmiany w tych samych elementach.

Jak zmiksować utwór hip-hopowy

Gotowy do rozpoczęcia miksowania hip hopu lub rapu? Oto kilka kluczowych punktów, które należy wziąć pod uwagę podczas inżynierii:

1. Wokal

Rap i hip-hop to gatunek muzyczny, który skupia się na wokalu. W większości przypadków ścieżki wokalne będą stanowiły centralny element kompozycji. Będziesz chciał przeprowadzić podstawową obróbkę, wycinając ostre sybilanty za pomocą de-essera, używając kompresora do sklejenia wokalu i dodania mu koloru.

Dobrym pomysłem jest korekcja niektórych niepotrzebnych niskich częstotliwości, aby stworzyć miejsce dla basu, ale upewnij się, że wokal ma dużo miejsca na zajęcie środkowego zakresu spektrum częstotliwości jako całości, gdy oceniasz swój utwór holistycznie za pomocą analizatora spektrum częstotliwości.

2. Perkusja

W utworach hip-hopowych lub rapowych rytm musi być mocny, ale ważne jest również, aby bęben basowy lub inne dźwięki o niskiej częstotliwości końcowej nie zakłócały basu. Na przykład, można rozważyć sidechaining basu do kopniaka, pozwalając uderzeniom kopniaka mieć swój własny wpływ, podczas gdy w razie potrzeby można je przełączyć na bas.

Rozważ urozmaicenie wzorów perkusyjnych za pomocą 808, hi hatów i innych elementów, aby zwiększyć zainteresowanie w trakcie utworu. Komponenty rytmiczne są niezbędne w każdym mocnym nagraniu hip-hopowym - upewnij się, że ścieżki wokalne, perkusyjne i basowe łączą się, tworząc spójny, napędzający beat.

3. Bas

Bas jest kluczowym elementem, który spaja niektóre podgatunki rapu i wiele innych gatunków. Ogólnie rzecz biorąc, bas powinien być silnie obecny, ale niskie częstotliwości mogą łatwo przytłoczyć miks.

Najlepszym rozwiązaniem może być "podzielenie basu" - weź ścieżkę basu i podziel ją na dwa oddzielne dźwięki: oryginalny bas i oddzielną, czystą falę sinusoidalną. Wszystko poniżej około 90 Hz powinno znajdować się na ścieżce sinusoidalnej, podczas gdy reszta powinna być przypisana do oryginalnego basu.

Pomoże to uniknąć niepotrzebnego błota w ścieżce, pomagając kopniakowi, werblowi i innym elementom, które mogą nakładać się na podobne niskie częstotliwości.

4. Dodawanie kreatywnych akcentów

Bity w utworach hip-hopowych lub rapowych często się powtarzają, ponieważ większość uwagi skupia się na treści tekstowej i flow. Można jednak utrzymać zaangażowanie słuchacza, poświęcając czas na dodanie kreatywnych akcentów.

Na przykład, tworzenie prostych opóźnień wokalnych przed uderzeniem w refren lub zwrotkę może pomóc w stworzeniu silnego przejścia, jednocześnie wypełniając pustą przestrzeń utworu:

Warto również pamiętać o tym, by w miksach wykorzystywać sample, jeśli nie zostało to jeszcze zrobione w trakcie procesu produkcji, ale należy upewnić się, że zostały one wyczyszczone lub są wolne od tantiem. Wstawienie efektownego sampla lub wypełnienia na końcu czterech taktów może być wystarczającą przyjemnością dla ucha, aby utrzymać słuchacza w napięciu.

Popularny efekt stutter edit można uzyskać za pomocą wtyczek lub ręcznie wycinając niewielkie fragmenty próbki:

5. Ocena ogólnej mieszanki

Ogólny dźwięk miksu powinien mieć wyraźny wokal, mocne niskie częstotliwości i niezaprzeczalny beat. Najlepszym sposobem na stworzenie mocnego miksu hip-hopowego z tak dużym zróżnicowaniem w całym gatunku jest odniesienie się do utworu, który podziwiasz. Posłuchaj różnic między utworem referencyjnym a bieżącym miksem i odpowiednio dostosuj.

6. Move To Master

Nie zapominaj, że utwór nie jest kompletny, nawet po dopracowaniu ostatecznych miksów. Po zakończeniu miksowania, zapewniając -6 dB headroomu, przejdź do wysokiej jakości masteringu (rozpocznij proces masteringu tutaj ), aby przygotować swoje utwory do profesjonalnego wydania.

Najczęściej zadawane pytania dotyczące miksowania hip-hopu

Wciąż masz problemy z miksowaniem rapu lub hip hopu? Zapoznaj się z najczęściej zadawanymi pytaniami i odpowiedziami, które pomogą Ci poszerzyć swoją wiedzę jako początkujący inżynier miksu:

Czym jest miksowanie w hip-hopie?

Miksowanie to proces równoważenia ścieżek w celu stworzenia bardziej spójnego utworu, gotowego do usług masteringowych przed formalnym wydaniem go światu. Jest to kolejny krok w procesie produkcji muzyki po zbudowaniu początkowego bitu i nagraniu rapowego wokalu.

Jak głośny powinien być rap w miksie?

Wokale rapowe są prawdopodobnie najważniejszym elementem piosenek hip-hopowych lub rapowych. Podczas gdy ścieżka wokalna rapu nie powinna być niezrównoważona z bitem, główny wokal musi być wyraźny i wyraźny podczas miksowania dźwięków hip-hopowych.

Czy trudno jest miksować hip-hop?

Jak powiedzą ci inżynierowie miksu, miksowanie dowolnego gatunku muzyki wymaga dużo praktyki i poświęcenia, aby kultywować zestaw umiejętności. Miksowanie hip-hopowych wokali i muzyki jest osiągalne dla każdego producenta lub inżyniera, o ile włożysz niezbędną pracę w kultywowanie swojego rzemiosła.

Jak zmiksować i zmasterować utwór rapowy?

Miksowanie i mastering utworu rapowego nie różni się drastycznie od miksowania muzyki pop lub innego sąsiedniego gatunku. Kluczowe kwestie, które należy wziąć pod uwagę, to fakt, że hip hop i muzyka rap często skłaniają się ku akcentowaniu wokalu, mocnemu bitowi i wyróżniającym się basom lub niskim dźwiękom, które powinny znaleźć odzwierciedlenie w ostatecznym dopracowanym dźwięku.

Miksowanie hip hopu nie musi być skomplikowane. Mam nadzieję, że ten przewodnik uczy, że aby miksować hip hop, trzeba po prostu zwrócić szczególną uwagę na te specjalne elementy, które definiują ten gatunek. Miłej zabawy przy tworzeniu mocnych bitów!