Já alguma vez ouviu uma música e pensou: "este é o melhor som de kick drum que alguma vez ouvi?" Quando os Led Zeppelin e o engenheiro Andy John gravaram "When The Levee Breaks", fizeram-no num ambiente cavernoso utilizando um conjunto de microfones de fita Beyerdynamic M160 que posicionaram a partir da escadaria com vista para a bateria de Bonham. Isso foi em 1971.

Tomar medidas extremas e criativas para gravar instrumentos e produzir sons originais é algo que ainda hoje se pratica. Mas este estilo de criação de som está a tornar-se menos praticado à medida que as DAWs modernas facilitam mais do que nunca a criação de sons únicos.

Soar diferente, destacar-se

Nem toda a gente tem acesso a gravar o seu álbum num abrigo antiaéreo dos anos 40 ou numa igreja do século XV. Quer esteja a gravar a sua bateria num estúdio ou a usar samples, adicionar um plugin para moldar o seu kick drum dar-lhe-á a capacidade de criar um som de baixo que é único para si.

Tornar a criação mais fácil

DAWs como o Logic Pro, Pro Tools e Ableton têm muitas ferramentas para o ajudar a moldar e conceber o som. Dedicar algum tempo a aprender estas ferramentas é crucial, mas também pode prejudicar o fluxo criativo quando nos sentimos inspirados. A utilização de plugins de modelação do bumbo ajudará a simplificar o processo de conceção do som, dando-lhe acesso fácil a um banco de parâmetros para modelar o som do bumbo.

Seja mais profissional

Não tem a opção de gravar num estúdio? Está preocupado com o facto de a sua bateria gravada em casa não soar bem? Os engenheiros de áudio têm uma capacidade incrível de controlar os sons na pós-produção. Adicionar plugins de modelagem de bumbo ao seu DAW levará o som do seu bumbo para o próximo nível sem adicionar horas extras de trabalho e tempo de estúdio.

Como utilizar os plug-ins de modelação do remate

Siga estas dicas para aprender algumas ferramentas que farão com que o seu kick drum soe bem. E depois disso, exploramos algumas opções de plugins gratuitos que unem essas ferramentas num só lugar e o ajudam a fazer o trabalho.

Selecionar o EQ

A equalização ganhou o seu lugar no início e no fim do processo de mistura. Os equalizadores servem para remover e equilibrar as frequências contidas no som. Por vezes, são criadas frequências fortes numa gravação. Se não removermos estas frequências antes de aplicar, digamos, a compressão, iremos acentuar as frequências desagradáveis.

Ao misturar um bumbo, normalmente é necessário remover as frequências mais altas com um filtro de corte alto (passa-baixo) (tente cerca de 15500 Hz) e um filtro de corte baixo (passa-alto) (20 Hz).

Regule primeiro o seu equalizador para evitar as frequências que provocam fadiga auditiva.

ADSR, compressão e modelação de transientes

Talvez já tenha ouvido falar do acrónimo ADSR. Significa "attack, decay, sustain, and release" (ataque, decaimento, sustentação e libertação) e tornar-se-á a sua arma secreta para misturar o melhor som para os seus instrumentos (especialmente a bateria).

Ataque

Quando um instrumento emite um som pela primeira vez, o tempo necessário para que o som passe de mais baixo (sem som) para mais alto (mais som) é conhecido como o ataque.

Decadência

Depois de um som de instrumento ter terminado o "ataque", a quantidade de tempo que leva para o som decrescer do seu ponto mais alto (pico de ataque) para o nível de sustentação.

Sustentar

Quando o nível de som termina de atingir o pico (ataque) e de assentar (decaimento), o sustain é a quantidade de tempo e o nível a que o som se mantém (exemplos podem incluir um saxofone que mantém a sua nota ou uma taça de canto que soa numa meditação).

Libertação

A quantidade de tempo que o som demora a decrescer do nível sustentado até ao silêncio (sem som).

Se não tiver acesso a um estúdio de gravação ou a sons de instrumentos reais, dominar o ADSR permitir-lhe-á pegar em sons de instrumentos MIDI básicos e dar-lhes alguma da riqueza que deseja dos seus instrumentos. E se tiver acesso a pacotes de instrumentos e sons de alta qualidade, a utilização do ADSR permitir-lhe-á melhorar ainda mais esses sons.

Tente adicionar um ataque mais longo e tempo de libertação ao som do seu kick drum para lhe dar mais corpo. Na música pop, é por vezes desejável que o seu kick drum faça um "clique" - ajuste o seu ataque até conseguir ouvir o "clipping" apenas um pouco, e depois reduza-o ligeiramente.

Compressão vs. modelação de transientes

Compressores e shapers de transientes são duas ferramentas diferentes para controlar o ADSR de um som. Embora o conceito de transient shaping não seja novo, não é um processador normalmente oferecido por muitas DAWs. A solução para isso é descarregar e instalar um plugin adicional para transient-shaping para usar no seu DAW.

Então, qual é a diferença entre um compressor e um shaper de transientes? A maneira mais fácil de explicar a diferença entre os dois é que os compressores são dependentes do limiar, e os shapers de transientes são independentes do limiar. Ou, por outras palavras, os compressores são accionados com base em parâmetros específicos e os transient shapers funcionam mais como filtros. Para obter a melhor mistura, utilizará estas duas ferramentas, dependendo do áudio e dos sons que possui.

Misture a compressão do seu kick drum no lado mais pesado, uma vez que isto lhe dará a capacidade de tornar o "volume" do "som" mais alto quando terminar (se quiser).

Imagiologia estéreo

É normal que tanto a tarola como o bumbo sejam definidos como "mono" e não como "estéreo" na mistura de áudio. Faça isto com a imagem estéreo, se ainda não o tiver feito, para evitar problemas de faseamento que podem ocorrer quando outros sons ou instrumentos interagem no projeto.

Processamento paralelo

Pense no processamento paralelo como uma forma de adicionar profundidade a um som, misturando o sinal seco e não processado com o sinal húmido processado. Um bom plugin de processamento paralelo permitir-lhe-á ajustar estes níveis do primeiro sinal para o último e vice-versa até obter o seu som preferido. Tente usar mais do sinal processado e húmido para dar ao seu kick drum um som mais "gordo".

Não é apenas uma caraterística que pode encontrar num plugin de kick shaping - o processamento paralelo é uma técnica de mistura avançada que leva tempo a estudar e dominar. Iremos provavelmente abordar este tópico com mais profundidade em artigos futuros.

KSHMR Essentials Kick - Plugin de modelação de pontapés gratuito

O plugin gratuito KSHMR Essentials Kick, oferecido pela Dharma Worldwide, permite-lhe manipular o sub, os médios, a pressão, o ar e muito mais, dando-lhe a capacidade de moldar o som do kick drum nas suas faixas a partir de uma janela dentro da DAW.

Terá de comprar o pacote KSHMR Essentials para fazer com que todos os seus instrumentos soem maravilhosamente, mas a Dharma Worldwide oferece o seu plugin Kick Drum gratuitamente quando cria uma conta no seu website.

Transient Shaper por Bittersweet

Outra ferramenta gratuita para moldar sons de kick drum é o plugin Transient Designer da BitterSweet. Enquanto o plugin KSHMR tem o seu próprio botão de parâmetro transiente, este plugin é dedicado inteiramente à modelação transiente. Como mencionado anteriormente neste artigo, os shapers transientes controlam a resposta transiente e a curva do envelope de um sinal de áudio (ou onda) e são usados para ajudar a moldar o som de uma bateria gravada.

Outras dicas para fazer sobressair o seu pontapé de saída

• Utilize os sons e amostras da mais alta qualidade que puder. Muitas vezes, estes não são gratuitos, mas pode encontrar alguns bastante espectaculares na Internet, como os oferecidos aqui pela Bedroom Producers.
• Invista num par de auscultadores de alta qualidade ou monitores de estúdio para que possa ouvir a diferença entre uma boa mistura e uma má.
• Ouvir outros artistas e produtores e praticar a reprodução dos seus sons.

Explorar e divertir-se

Existem inúmeras opções de plugins disponíveis para moldar e criar o som do seu kick drum. Comece a explorar para descobrir o que funciona melhor para o seu género e estilo de produção.