I musikproduktionens värld finns det många färdigheter som du kan använda för att ta ditt hantverk till nästa nivå.

En sådan färdighet som har blivit populär på senare år är fingertrumma.

Kända artister som den amerikanske hiphop-producenten AraabMuzik, som är känd för sitt imponerande fingertrummande och sina liveframträdanden, och mindre kända artister som Mark Guiliana, en jazztrummis som blev känd för sin unika metod att spela fingertrumma och blanda elektroniska och akustiska element i sin musik, har befäst fingertrummandet som en legitim musikalisk konstform.

Därför vill allt fler producenter veta hur de ska gå till väga för att få in fingertrumma i sina föreställningar.

I den här guiden går vi igenom grunderna i fingertrumma, tekniker för att förbättra dina färdigheter och tips för att integrera fingertrumma i din musikproduktion!

Nu kör vi!

Vad är fingertrumma?

Finger drumming är en ovanlig trumteknik som går ut på att trigga samplingar på en groove box med bara händerna.

Tekniken blev populär i takt med att utrustning som Akai MPC blev allt vanligare.

Under 2000-talet började stora hiphop-producenter som J Dilla använda fingertrumma på MPC:n för att spela in realistiska trumljud, medan andra, som Araab Muzik, byggde hela sin stil och sitt sound kring fingertrumma.

I modern musik hör du många DJ:s och producenter som införlivar fingertrumma i sina set med hjälp av förprogrammerade samplingar som ett sätt att lägga till ett element av liveframträdande.

Hur man spelar fingertrumma

Att lära sig spela fingertrumma är ingen lätt sak, eftersom det kräver en kombination av trumkunskaper och kunskap om musikproduktion.

Från att välja rätt utrustning till att utveckla rätt handteknik finns det många faktorer att tänka på när man ska lära sig att spela fingertrumma.

Vi har dock en handfull tips och tricks som du kan använda för att komma igång med fingertrumma!

Skaffa en Groove Box eller Sampler

Att investera i en groove box eller sampler är ett viktigt första steg.

Du kan också köpa en MIDI-controller om du vill ha något mer budgetvänligt.

Med den här utrustningen kan du trigga ljud och skapa beats med hjälp av fingrarna. Det finns dock några faktorer att tänka på när man försöker hitta rätt.

Först och främst vill du välja en enhet som erbjuder en hög nivå av känslighet och lyhördhet, så att du exakt kan trigga samplingar och skapa komplexa rytmer med fingrarna.

Beroende på dina behov kan du också överväga bärbarhet, anslutningsmöjligheter samt antalet och typen av tillgängliga elektroder.

Här är några av mina personliga favoritalternativ för MIDI-kontroller för fingertrumma:

• Akai Professional MPD226 - Denna legendariska MIDI-controller har 16 RGB-bakgrundsbelysta pads i MPC-stil, fyra faders, fyra rattar och fyra knappar, vilket ger dig ett brett utbud av kontrollalternativ för dina fingertrummor.
• Native Instruments Maschine MK3 - MK3 liknar Akai-modellen och beskrivs som en "all-in-one groove production studio" med 16 beröringskänsliga pads, två högupplösta färgskärmar och superintuitiv programvara.
• Ableton Push 2 - Denna MIDI-kontroller är särskilt utformad för integration med Ableton Live och erbjuder 64 RGB-bakgrundsbelysta pads, en touch strip och en rad dynamiska kontrollalternativ.

När du har din controller måste du samla dina samplingar i ett "trumset".

Utformning av ditt kit

Den samling ljud du väljer är det som kommer att utgöra ditt trumrack eller trumset. Det innehåller ofta minst 16 ljud som mappas till MIDI-controllerns sample pads.

När du monterar ditt trumrack är det viktigt att tänka på din truminstrumentering och välja rätt typer av ljud för att skapa ljudet av ett trumset.

Vanligtvis vill du ha minst en kick, en snare, en stängd och en öppen hi-hat och några andra ljud, som toms, claves, rimshots, bongos, congas och extra slagverk.

När du väljer trumsamplingar måste du ta hänsyn till vilken musikgenre du producerar, vilken ton du försöker uppnå och det specifika ljud du vill att varje trumslag ska ha.

Om du till exempel producerar ett hiphopspår vill du sannolikt välja samplingar som har ett slagkraftigt, hårdtslående ljud.

Anpassa känslan

Alla trumpads har olika känslighetsnivåer, vilket påverkar hur hårt du behöver slå på paden för att få fram ett ljud. Det är viktigt att justera känsligheten för varje pad så att den passar din stil.

För att justera känsligheten på dina pads måste du gå till inställningsmenyn på din trumsampler. De flesta samplers har ett alternativ för känslighet eller velocitykurva, så att du kan justera tröskeln för när varje pad utlöser ditt sample.

När du har justerat känsligheten på dina pads kan du lägga tid på att öva och experimentera med olika speltekniker för att hitta din känsla.

Försök att spela med olika kraft, använda olika delar av fingrarna och experimentera med olika rytmer för att se hur padsen reagerar.

Ju mer du leker och experimenterar med dina pads, desto bättre känsla kommer du att utveckla på din trumsampler.

Ordna dina trummor på ett logiskt sätt

Din trumpadkonfiguration kan vara avgörande för din spelförmåga. Om du är osäker på hur du ska utforma din pad-layout kan du fundera på några saker:

• Gruppera dina ljud logiskt: Om du grupperar dina ljud logiskt på dina trumpads kan det göra det lättare för dig att spela och improvisera. Placera t.ex. hi-hats och cymbaler på ena sidan av trumpadsen och kicks och snares på den andra, så att du kan spela trummor med varannan hand.
• Använd färgkodning: Många trumpads låter dig tilldela olika färger till olika ljud, vilket gör det lättare att identifiera dem under ett framträdande.
• Experimentera med olika layouter: Det finns ingen universallösning för trumpadkonfiguration, så var inte rädd för att experimentera med olika layouter! Försök att arrangera dina ljud på olika sätt och se hur det påverkar din spelstil och ditt framförande.

När du väl har allt på plats börjar det roliga på riktigt.

Övning ger färdighet

Det enda sättet du kan förbättra ditt fingertrumspel på är att öva.

På samma sätt som när du spelar ett instrument kommer en konsekvent övningsrutin för padtrummor att hjälpa dig att bygga upp muskelminnet, öka fingerfärdigheten och förbättra din övergripande teknik.

Börja med enkla spår.

Trumma fram beats som är lätta att spela. Detta kommer att hjälpa dig att utveckla din timing, koordination och muskelminne. Stressa inte för mycket med att bli perfekt i det här läget. Fokusera på att bli bekväm med grundläggande trummönster innan du går vidare till mer komplexa spår.

När du känner dig mer bekväm kan du börja införliva trumrudiment.

Trumrudiment är grundläggande mönster som trumslagare använder för att utveckla sin snabbhet och teknik. De bästa fingertrummarna införlivar trumrudiment i sitt fingertrummande för att förbättra sin precision och kontroll.

Du kan börja med grundläggande rudiment som enkla och dubbla slag och sedan arbeta dig upp till mer komplexa trummönster.

Jag rekommenderar också starkt att spela tillsammans med musik, eftersom det är ett superroligt och effektivt sätt att öva fingertrumma.

Välj ett spår med ett enkelt beat och försök att spela tillsammans med det med hjälp av din pad-kontroller. Det kommer inte bara att hjälpa dig att utveckla din timing, groove och rytmkänsla, utan du kommer också att få en känsla för hur andra professionella musikproducenter hanterar sina trummor.

När vi ändå är inne på det här rekommenderar jag också att man övar på olika genrer.

Även om du är en musikproducent som bara gör hiphop kan du bli en mer mångsidig spelare och utöka dina produktionsmöjligheter genom att öva fingertrumma med olika musikgenrer. Dessutom kommer det att hjälpa dig att göra bättre beats.

Prova att experimentera med olika musikstilar som hiphop, jazz, rock och elektronisk musik.

Vid varje övningstillfälle bör du spela in dig själv om det är möjligt.

Inget kan som detta hjälpa dig att identifiera områden där du behöver förbättra dig.

Lyssna på dina inspelningar och anteckna vad du gjorde bra och vad du behöver arbeta vidare med. Detta hjälper dig att utveckla ett mer objektivt perspektiv på ditt spelande och följa dina framsteg över tid.

Skapa snabba Hi-Hats med Ratchets

Ratchets är en SUPER användbar teknik för att skapa snabba hi-hats i fingertrumma.

Och om du inte är en fingertrummande virtuos som Araab Muzik kommer du förmodligen inte att kunna göra ultrasnabba hattar.

En ratchet är en snabb ljudstöt som kan åstadkommas genom att snabbt trigga ett sample på en pad. I samband med hi-hats kan ratchets användas för att skapa den snabba, stapplande effekt som alla trap-fans känner till och älskar.

Vissa MIDI-controllers erbjuder ratchet-inställningar, andra inte, så du måste kolla i manualen till din sampler för att se.

Om det gör det, börja med att ställa in samplern så att den spelar hi-hat-samplet flera gånger inom ett enda beat. Du kommer att vilja använda specifika notindelningar, till exempel åttondelsnoter, sextondelsnoter eller till och med sextondelsnotstripletter.

För att lägga till ännu mer variation i hi-hat-mönstret, försök att justera hastigheterna när du utlöser provet om möjligt. Detta kan skapa ett mycket mer naturligt och dynamiskt ljud, samtidigt som det ger en känsla av groove till ditt beat.

Beat It: Att bemästra konsten att spela fingertrumma

Fingertrumma har blivit en så uttrycksfull och dynamisk del av musikskapandet under de senaste åren, och med rätt utrustning, övningsrutiner och ett kreativt förhållningssätt till padkonfiguration och urval av samplingar kan vem som helst införliva det i sin musikproduktion och sitt musicerande.

Oavsett om du skapar beats i studion eller spelar live på scen, erbjuder fingertrumma en unik möjlighet att ge din musik energin och spänningen från livetrumma.

Så gå vidare, ta en groove box eller sampler, hitta rätt samplingar och börja öva på dessa fingertrumtekniker idag!