Vi lyssnar på musik för att hjälpa oss att bearbeta och uppfatta våra egna känslor. Det är inte konstigt att sorgliga sånger är så populära. Sorglig musik fungerar som en privat vän i tider när det är svårt att öppna sig för världen.

Men hur kan du omvandla dina känslor till kraftfull, genomgående melankolisk musik? Att skriva en låt är en sak, att skapa framgångsrika sorgsna låtar är en annan. Lyckligtvis har vi scoopet. Nedan delar vi med oss av våra bästa tips på hur man skriver en sorgsen låt så att du kan börja skriva texter som kopplar samman och kapslar in världens sorgsenhet.

Varför är sorgliga sånger så kraftfulla?

För att skriva en bra sorgsen sång är det viktigt att förstå varför sorgsen musik är så kraftfull, till att börja med. Här är några av anledningarna till att sorgliga låtar resonerar med så många olika musiklyssnare och låtskrivare.

Sårbarhet

Den sorgliga sångformeln hjälper till att rama in låtskrivarprocessen genom en sårbar lins. När du skriver en låt om en sorglig upplevelse kommer råa texter naturligt, vilket gör det lättare för dina ord att få kontakt med lyssnarna.

Sårbarhet kan kännas riskabelt, men det innebär också en ökad förmåga till belöning. Ju närmare lyssnarna känner sig en låt, desto mer sannolikt är det att de kommer att hålla fast vid ett musikstycke under många år framöver. Musik är en av de få konstformer som lyssnare kan tänka sig att återkomma till i åratal, och sorgliga låtar talar verkligen till denna känsla.

Exklusivitet

En del musik är utformad för att föra människor samman, medan annan musik är utformad för att vara privat. Sånger fyllda av sorg har en aura av exklusivitet som får lyssnarna att uppleva musiken på ett sårbart sätt. Låtar som är knutna till vissa minnen stannar kvar längre, och om du kan skriva en stark melodi som bygger på traditionellt privata känslor kommer den säkert att gå hem hos den stora massan.

Processorkraft

Att skriva sorglig eller personlig musik är lika kraftfullt för singer-songwritern som låten är för lyssnaren. Även om du inte släpper din sorgliga låt är det ett utmärkt och effektivt sätt att bearbeta dina känslor att förvandla dina känslomässiga tankar till ett konstverk. Att lyssna och skapa konst kan hjälpa dig att ta dig förbi ett melankoliskt skede i livet, vilket är ett viktigt svar på varför så många av oss dras till sorglig musik.

Moriska musikaliska element

Musiktolkning är i slutändan subjektiv från en person till en annan och mellan olika kulturer. Som diskuteras nedan finns det dock några sorgliga sångelement som kan framkalla vissa känslor. Du kan till exempel använda vissa nyckeltyper för att framkalla en sorglig känsla snabbare hos en lyssnare. Sorgliga sånger drivs av ärliga texter, men känsloljudande instrument kan säkert hjälpa till.

7 beprövade tips för att skriva en sorglig sång

Är du redo att skriva en sorglig låt? Här är några viktiga tips för att skriva sorglig musik som kommer att få kontakt med dina lyssnare.

1. Tänk på ackordprogressionen i a-moll

Även om det inte finns några musikaliska absolutheter kan du hjälpa till att bygga grunden för en sorgsen sång genom att välja en molltonart och en mollackordföljd. Det är inte omöjligt att skriva en glad låt i moll, men dessa melodiska konstruktioner framkallar vanligtvis en mer mystisk eller sorgsen respons från lyssnarna.

När du har valt en sorglig tonart kan du ta det ett steg längre och skriva en sorglig ackordprogression. Återigen, det finns inte nödvändigtvis regler här, men några sorgligare ackordprogressioner som kan inspirera ditt skrivande inkluderar:

i-V-III-VII

I - V - vi - IV

i - VII - IV - IV

Om du är osäker kan du välja en serie mollackord och börja skriva sorgliga texter ovanpå dem. Ibland kan det räcka med att loopa ett par ackord för att få inspiration till en hel låt.

Durackord har vanligtvis en gladare känsla, men en alternativ metod skulle vara att skapa en låt som låter glad med en otroligt sorglig text. Denna kontrast kan vara supereffektiv och hjälpa till att paketera en sorglig låt till mer av en publik.

Ett perfekt exempel på detta är "Take a Walk" av Passion Pit, som handlar om extrema pengaproblem trots den optimistiska känslan i instrumenteringen:

https://www.youtube.com/watch?v=dZX6Q-Bj_xg

2. Skriv från hjärtat

Det kanske viktigaste tipset för att skriva en framgångsrik sorgsen låt är att skriva från en plats som du känner till. Framgångsrika låtskrivare skriver vad de känner till, och utan oro. Spela på dina känslor, de bra, de dåliga och de fula, och låt dem komma till uttryck i din musik.

Glöm inte att musik är ett av de sällsynta tillfällen då du kan uttrycka hur du känner dig till en överdriven grad med liten eller ingen konsekvens. Om det någonsin funnits en tid att gå stort eller gå hem, så är det nu.

Om möjligt, behandla låtskrivandet som om du skriver dagbok. Ju mer sårbar din text är, desto mer sannolikt är det att den når ut på en djupare nivå till andra artister och lyssnare. Förfina dina texter och din låtstruktur för att optimera tydligheten, men behåll ditt ursprungliga budskap. Det är nu du ska luta dig mot din intuition och följa den.

Det kan vara klokt att fokusera din process så att du skriver direkt på en gitarr eller ett piano innan du går över till full produktion av låten. Detta kan hjälpa dig att fokusera mer på innehållet i låten och lägga stilen på bakbrännaren. Sorgliga låtar behöver poleras precis som alla andra låtar, men det känslomässiga sammanhanget bör alltid komma först.

3. Försök med ett långsammare tempo

Har du någonsin lagt märke till att glada, optimistiska låtar tenderar att vara, ja, snabbare? Detta är inte en tillfällighet. För att skapa en atmosfär av sorgsenhet ska du välja ett långsammare tempo för din låt. Till exempel kanske du vill spåra din låt någonstans mellan 70 och 90 bpm. Detta ger dig gott om utrymme för långa, beskrivande passager och ord som beskriver din personliga upplevelse.

4. Sätt strålkastarljuset på texten

Många bra låtar, men särskilt sorgliga sådana, förlitar sig på bra texter. Om du ska fokusera på något i din sorgliga sång, bör det alltid vara hur historien utspelar sig i raderna i din sång. Gör dock inte misstaget att bara fokusera på själva innehållet.

Är sättet du strukturerade låten på meningsfullt för dina övergripande idéer? Låter kroken fängslande för den genomsnittliga lyssnaren? När du väl har fått ner den första berättelsen för din idé är det en bra idé att gå tillbaka och redigera dina första lutningar till det bättre.

Låtskrivande kan ske blixtsnabbt, eller så kan det ta flera dagar, veckor eller månader. Det knepiga är att man aldrig vet hur lätt eller svårt det är att skriva en viss låt förrän efter att man har skrivit den. Försök att frigöra dig från alla förväntningar och lita på din process när du skriver sorgliga texter.

5. Måla en berättelse

Ibland är det lättast för lyssnarna att ta till sig en historia. Om du har svårt att dyka rakt in i dina känslor kan du strukturera din låt kring en sorglig händelse i ditt liv. Berätta hur du kände dig före, under och efter den sorgliga tiden i ditt liv, och fokusera refrängen på vad du gick därifrån med.

En bra sorglig låt bör ta med lyssnaren på en resa genom spänning, förväntan och ärliga texter. Om du har svårt att bli inspirerad kan du lyssna på några av dina favoritlåtar för att få inspiration. Lägg märke till hur dina favoritmusiker strukturerar sina linjer och tillämpa dessa insikter tillbaka till din musik.

6. Skriv i första person

För att förbereda dig för en mer personlig sång kan det vara klokt att skriva i första person snarare än att tala direkt till lyssnaren eller berätta en historia i tredje person. Detta enkla tips kan göra det lättare för dig att spela på dina egna personliga erfarenheter, vilket är perfekt för spirande låtskrivare som fortfarande försöker arbeta sig förbi den sårbarhet som krävs för framgångsrika sorgsna låtar.

Kom ihåg att det inte är onaturligt att känna sig ängslig för att dela med sig av sina mest intima känslor, särskilt när de handlar om ett särskilt svårt ämne. Detta är bara en färdighet som du måste utveckla över tiden som låtskrivare. Det är bra att komma ihåg att de flesta lyssnare projicerar sina egna erfarenheter på den musik de lyssnar på, snarare än att ha en åsikt om sångaren. Skriv som om du pratade med en pålitlig vän.

7. Skapa poesi till musik

Som nämnts är de bästa sorgliga låtarna som någonsin skrivits fokuserade kring orden som bygger dem. Så det är särskilt viktigt att du integrerar litterära enheter i hela dina verser för att hålla din lyssnare ansluten.

Oavsett om du använder hyperboler, metaforer, idiom eller dubbelmeningar finns det många sätt att fånga din publik. Ett bra lackmustest är att se om din berättelse eller sång läses som en dikt.

Om den inte håller på egen hand utan melodin kanske du måste se över ditt låtskrivande. Det bästa du kan göra för att förmedla känslan av sorg är att vara ärlig och beskrivande om hur du känner dig. Sök efter poetiska sätt att förmedla dina känslor och rimmade rader.

Framför allt är det bästa sättet att skriva en sorgsen sång att öva på hantverket. I början kan det vara svårt att förmedla sina känslor på ett så sårbart sätt, men med lite anpassning kommer det att bli en självklarhet.

Förhoppningsvis gör dessa tips det lättare för dig att utforska ditt eget unika ljud av sorg. Ha kul när du skapar din egen melankoliska musik!