Alla blivande ljudtekniker bör ha en god förståelse för grunderna i mixning av popmusik. Mastering av popmixning ger en stark grund för mixning av i stort sett alla genrer, även de som ligger utanför genrens karakteristiskt skarpa sound.

Nedan förklarar vi hur man bygger popmixar från början till slut. Från att organisera ditt multitrack till att studsa ut den slutliga mixen, vi beskriver processen i detalj varje steg på vägen.

Vad ska jag ha innan jag börjar Pop Mixes?

Precis som alla andra delar av inspelningsprocessen är mixning en konst. Här är de viktigaste elementen du behöver innan du börjar mixa ett popspår:

En fantastisk inspelning

Mixning kan bara göra så mycket för att polera källfilerna med sångstaplar och instrumentspår som spelades in felaktigt. Se till att du vet hur du ska spela in en låt utan att ta med onödigt brus eller brister i din session.

Ett organiserat projekt

Varje spår i din session bör vara märkt och ligga nära andra instrument med liknande ljud. Kom ihåg att din målnivå för masterutgången innan du lämnar över mixen till masteringteknikern bör ligga någonstans mellan -3 och -6DB. Justera dina nivåer så att du kan mixa i enlighet med detta.

Vägledning från sångaren

Om möjligt ska du arbeta med din sångare i förväg för att kompa sången innan du sätter dig ner för en fullständig mixning. Sångare tenderar att ha starka åsikter om hur deras röst återspeglas, så du bör arbeta direkt med dem för att hitta rätt passform för deras röst och fastställa deras kreativa vision kring pitchkorrigering, uttryck och andra effekter.

Mixa popmusik i 7 steg

Är du redo att mixa lite popmusik? Här får du veta exakt hur du ska gå tillväga.

1. Hitta ett referensspår

Din mix är bara så bra som dina referenser. Innan du rör några faders ska du hitta ett ljudexempel som fångar den ljudkaraktär du söker efter. Du kan hänvisa till det här låtljudet när du fattar kreativa och tekniska beslut under olika delar av mixningsprocessen.

2. Först rengöra, ställa in och balansera

När det gäller att närma sig din mix bör du börja med subtraktiva processer först. Detta innebär att du prioriterar alla metoder som syftar till att ta bort onödigt eller överdrivet brus. Det är viktigt att bearbeta dina spår på det här sättet redan under mixningsfasen eftersom varje effekt eller justering bygger på sig själv i signalkedjan.

Det är till exempel i mixningsfasen som du kan justera EQ-inställningarna för att minska sibilans eller för mycket lågregister i sången. Det är också nu du kan stämma av spår och korrigera tonhöjden. Därefter kan du balansera mixen volymmässigt - du skulle bli förvånad över hur mycket bara det att balansera nivåerna påverkar mixen.

När du mixar ditt eget spår eller en sektion eller grupp av spår börjar du i allmänhet med att städa upp dem, sedan balanserar du volymnivåerna och slutligen lägger du till eventuella ytterligare effekter. För en mer djupgående förklaring, kolla in den här videon om mixningsfilosofi:

<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/TEjOdqZFvhY" title="YouTube videospelare" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen></iframe>

3. Arbeta först med sångmixen

I en poplåt är sångstämman den stora stjärnan i låten. Så mycket av popmusiken kretsar kring sånglagren och lyssnaren som ansluter sig till låtens budskap. En lead vocal i popmusik är vanligtvis framme och i centrum, skarp och tydlig.

För att bygga upp detta börjar du med att skanna ditt sångspår efter eventuella brister. Du kanske måste använda en lätt förstärkningsreduktion, jämna ut hårda ljud i mellanfrekvensområdet eller minska sibilansen med hjälp av en de-esser. Teknikintresserade kan använda verktyg som Fletcher Munson-kurvan för att optimera lyssningsupplevelsen för det mänskliga örat.

Ta dig tid att lyssna och justera förhållandet mellan bakgrundssången och leadsången med hjälp av dina referensspår som vägledning. När du har hittat ett bra förhållande kan du börja med additiva mixningsprocesser.

I många fall kan du höra musik som kan tillämpa tonhöjdskorrigering, komprimering och volymautomatisering tillsammans med rumsliga effekter som reverb eller fördröjning.

4. Arbeta med trummor och bas

Att bemästra popmusik handlar om att bygga upp det karaktäristiska sångljudet - den näst viktigaste aspekten är att behålla den optimistiska rytmen och känslan. Därför är trummorna och basen nästa på din prioriteringslista, särskilt när det gäller hur de interagerar med varandra. Dessa sektioner tenderar att dela många av samma låga frekvenser, så det är viktigt att se till att du lämnar en hälsosam mängd utrymme för båda att lysa i det soniska utrymmet.

Dina trummor kommer sannolikt att bearbetas individuellt och i en grupp eller buss där de komprimeras med höga förhållanden för att skapa ett mer sammanhängande ljud. Basen ska hjälpa till att hålla rytm och groove i ditt stycke. Var försiktig så att basen inte fördunklar mixen - experimentera med tekniker som sidechain-komprimering för att skapa extra utrymme i det låga mellanregistret i frekvensspektrumet.

5. Tillägg i övriga instrument

Slutligen kan du sakta men säkert introducera andra instrument i din popmix. Dina öron är din bästa guide i det här skedet av processen. Kom ihåg att börja med att städa upp spåret, justera sedan dess nivå i förhållande till resten av mixen och avsluta sedan med att lägga till effekter eller bearbetning.

6. Automatisera och justera

Att mixa popmusik kräver mycket dynamik. Ofta bygger poplåtar på en grund som upprepas under låtens gång. Mixtekniker för popmusik kan experimentera med panorering, volymautomatisering, filtrering och mycket mer för att hålla lyssnaren intresserad utan att överbelasta enkelheten i en låt.

Lek med placeringen av varje spår i stereobilden av sessionen. Din poplåt ska kännas sammanhängande men ändå dynamisk för att hålla lyssnaren engagerad över tid. Låt dig själv experimentera och använd bypass-knappen på ett bra sätt. Ibland måste man gå för långt med en effekt eller bearbetning för att lära sig var den verkligen är tänkt att sitta.

7. Testa ditt arbete

Ingen mix är komplett utan att testa fältet. Testa dina popmixar med hjälp av studiomonitorer, dina hörlurar, dina bilhögtalare och allt annat du kan komma på. Jämför dina popmixar med dina referensspår för att se om du har byggt den stereomix du är ute efter innan du lämnar över den till en masteringtekniker.

Det här är också ett bra tillfälle att kontrollera monokompatibilitet, fasfel eller något annat som du måste förhindra innan du skickar iväg det till masteringsteknikerna.

Det är mycket vanligt att man går igenom flera iterationer av en enda popmix, så känn dig inte avskräckt om du måste gå tillbaka och upprepa stegen. Detta är normalt och förväntat när man mixar popmusik, eller vilken musikgenre som helst, för den delen.

Vanliga frågor om popmixning

Är du redo att börja mixa popmusik? Läs igenom de här vanliga frågorna för att öka din förståelse:

Hur låter en popmix?

En mix låter krispig, polerad, professionell och välbalanserad. Hela låten tenderar att kretsa kring popvokalen, med texter och sångmelodier som driver låtens sound framåt.

Hur mixar man poplåtar?

Mixtekniker för popmusik vet att de måste ägna särskild uppmärksamhet åt mixning av popsång, eftersom den ofta betraktas som hjärtat i en låt. I den här guiden går vi igenom detta och andra viktiga tips för mixning av popmusik.

Vad gör en pophit?

En pophit har smittsamma melodier, texter som går att relatera till och ett sound som gör att du vill spela om och höra den om och om igen. Pophits varierar naturligtvis mycket i karaktär, eftersom modern popmusik låter helt annorlunda än vad som skapades för bara ett decennium sedan.

Vilket tempo har popmusik?

Popmusik ligger vanligtvis mellan 90 och 120 BPM. Ljudet av popmusik förändras dock ständigt (eftersom genrenamnet helt enkelt hänvisar till "populärmusik"), så det finns inga fasta regler.

Det bästa sättet att lära sig mixa popmusik är att göra det själv och lära sig genom försök och misstag. Dessa mixningstips bör fungera som en grund för din inlärning, men se till att experimentera med din egen mixningsmall för att skapa ett signaturljud som fungerar för dig. Trevlig mixning!