Från den första inspelningen till den slutliga exporten av masterspåret är det mycket arbete som krävs för att omvandla råspår till balanserade, slutliga låtar. Sångljudet står i centrum för detta arbete, vilket gör bearbetningen av sångspår till ett av inspelnings- och mixningsteknikerns viktigaste jobb.
Ett av ljudteknikerns ansvarsområden är att skapa en sångkedja eller en speciell processlinje som omvandlar och förbättrar ett rått sångspår under musikproduktionsprocessen. Varje ljudtekniker kan ha sitt eget signaturljud, men det finns vissa likheter mellan de flesta sångkedjor som är bra att förstå som musiker, producent eller ljudtekniker.
Nedan dyker vi ner i den grundläggande sångkedjan och går igenom de viktigaste elementen så att du kan bygga en egen. Låt oss ta en titt!
Vad är en vokalkedja?
En sångkedja är en specifik uppsättning processer som tillämpas på råa sångspår som används för att mixa sång till en färdig komposition eller ett spår. Eftersom sång av naturen varierar från en sångare till en annan, kommer den perfekta kedjan att variera från en sångare till en annan, varierande efter genre, stil och spårkomplexitet. Det finns dock några nyckelelement som de flesta vokalkedjor delar.
Till exempel innehåller de flesta sångkedjor plugins för att tygla hårda frekvenser, tillämpa tonhöjdskorrigering, komprimera sången och eventuellt blanda in några vanliga effekter som reverb och delay. Observera att ordningen i sångkedjan är extremt viktig: steg B bygger på steg A och så vidare, så det är viktigt att ta hänsyn till detta i dina mixningsbeslut.
Inspelning av vokalkedja
Vi kommer främst att diskutera den sångbehandlingskedja som används efter att en sång har spelats in. Konsten att spela in sång är en vetenskap i sig, och många professionella studior använder preamps och kompressorer för att forma ljudet som går in i en levande mikrofon. En bra utgångspunkt för alla sångbearbetningskedjor är en klar och tydlig inspelad sång.
Tänk på att subtraktiva processer som tuning eller transient shaping endast ska användas för att ge den råa sången lite mer finess och inte för att överkompensera för dåligt inspelad sång. Om du är osäker, gör en ny sånginspelning innan du börjar mixa sång - börja med ett rent blad.
Nyckelelement i en vokal kedja
Varje vokalkedja är unik, men det finns tre huvudkategorier som de flesta processorer för vokalkedjor kan delas in i:
Rengöring och stämning av sång
Subtraktiv bearbetning, eller processer som är avsedda att ta bort brister i inspelningen, kommer först i sångkedjan. Det är viktigt att komma ihåg att ordningen på bearbetningen i sångkedjan har stor betydelse eftersom allt bygger på den tidigare bearbetningen.
Under det här steget kommer du sannolikt att se EQ:er eller equalizers som dämpar transienter, reducerar hårda frekvenser eller resonans och annan brusreducering. Du kan också se en de-esser för att minska skarp sibilans, låg- eller högpassfilterverktyg för att betona eller dämpa vissa delar av en sång.
Målet är att städa upp sången innan den förstärks och bearbetas ytterligare med effekter längre ner i kedjan.
Kompression och förstärkning
Komprimering och förstärkning är en av de viktigaste delarna av bearbetningen av sång. De flesta sånger har ett brett dynamiskt omfång, vilket innebär att det är stor skillnad mellan de tystaste och de mest högljudda delarna av sångupptagningen. Komprimering kan hjälpa till att jämna ut detta intervall och skapa ett övergripande "högre" och mer konsekvent ljud så att det inte blir en enorm skillnad när du mixar sång.
Effekter och additiv bearbetning
Det är möjligt att vissa effekter och additiv bearbetning kan komma före kompressionssteget, eller ligga före och efter kompressionssteget beroende på sången. I det här steget kan man introducera nya effekter som kan förändra det skulpterade ljudet avsevärt, t.ex. lägga till reverb som får det att låta som om sången vilar i en massiv katedral.
Andra verktyg inkluderar delay, ekoeffekt, subtil distorsion med mera - kom bara ihåg att du alltid ska lägga till andra processorer först efter att du har finjusterat och rensat upp din sång. Alla processer är iterativa, så du vill inte oavsiktligt förstärka en sång som inte har fixats till på grundnivå.
Din röstkedjemall: 8 steg till perfekt röst
Det går inte att skapa en mix som passar alla, och detsamma gäller för sångbearbetning. De här stegen ger dig dock de principer du behöver för att bygga upp en vokalkedja som fungerar för dig eller dina kunder.
Den här ordningen är inte slutgiltig på något sätt - i vissa fall kan du introducera ett plugin som behöver några subtraktiva EQ-tweaks efteråt även om du redan har använt liknande processer tidigare i kedjan. Det viktiga att komma ihåg är att varje process bygger på den föregående, och när du tvivlar ska du lita på dina öron. Bypassa dina effekter på och av i hela kedjan för att utvärdera vad varje plugin gör.
Allt ska ha ett tydligt syfte när det gäller användbarhet och placering i kedjan. Med detta i åtanke följer här 8 steg till en renodlad processorkedja för sång:
1. Börja med en bra inspelning
Det säger sig självt att en fantastisk sångmix börjar med en förstklassig inspelning. Se till att dina råfiler är klara, skarpa och inte har några uppenbara problem som distorsion, peaking eller mindre än önskvärd ton. Om du är osäker är det bäst att gå tillbaka till ritbordet och göra en ny tagning - det finns inte så mycket du kan göra under mixningsprocessen för att lindra effekterna av en dåligt inspelad sång.
2. Stämning och tonhöjdskorrigering
Tro det eller ej, men alla (till och med Beyonce) använder AutoTune, eller åtminstone någon form av tonhöjdskorrigering för att ge sången ett polerat ljud. Tuning-justeringar kommer antingen före eller efter skulptering med EQ, men de bör komma före all ytterligare effektbearbetning. Subtraktiva processer innebär att man tar bort ljud, medan additiva processer innebär att man bygger på ett ljud.
3. Utformning av EQ
Använd sedan en EQ eller equalizer för att justera ditt ljud. Till exempel kanske det finns några låga frekvenser som tar upp för mycket utrymme i din sång. Du kan använda ett högpassfilter för att minska deras effekt i mixen.
4. De-essing, Gate och ytterligare subtraktiv bearbetning
Du kan också minska de hårda frekvenserna eller använda verktyg som de-essers för att rikta in dig på sibilans, eller de "p"-, "t"- och "s"-ljud som kan dyka upp i en sångmix. En gate kan hjälpa till att ta bort den subtila stämningen från ett brusgolv och ge din sång en ren start. Dynamiska EQ:ar och processorer kan automatiseras för att ge klarhet under särskilda punkter i spåret som en "spotbehandling".
5. Kompression och mättnad
Komprimering kan användas för att minska det dynamiska omfånget i dina sångupptagningar och skapa en mer konsekvent sånginsats. Du kan också använda verktyg som mättnad och till och med subtil distorsion för att tillföra värme och färg till dina sångupptagningar. Lägg till kompression efter att du har rensat upp sången, eftersom applicerad kompression förstärker ljudet som den matar.
Vid det här laget kan du också överväga att lägga på lite additiv EQ för att framhäva gynnsamma delar av mixen. I de flesta fall bör du inte behöva höja sektionerna mer än 1-3 decibel, men som alltid är dina öron dina bästa guider. Du kan också använda en exciter för att lägga till lite övertoner och karaktär i toppen av din vokalmix.
6. Breddning
Huvudvokalen ligger vanligtvis i mitten av mixen, men med bakgrundssång eller ytterligare harmonier kan det hända att du måste lägga till stereobredd i dina spår. Du kan experimentera med att panorera sången över stereofältet samtidigt som du leker med andra mixningstekniker. Se bara till att dubbelkolla din sångmix i flera stereoinställningar för att säkerställa att du skapar önskad effekt.
7. Reverb och fördröjning
Tidsbaserade effekter som reverb och delay bör placeras i slutet av din sångkedja eftersom de har en djupgående effekt på det övergripande ljudet av din sång. Se till att testa dessa effekter på både stereo- och monoutgångar för att kontrollera eventuella fasningsproblem i din sångmix. Du kan också använda send- och return-spår för att blanda din originalsång med den bearbetade versionen.
8. Slutlig EQ (valfritt)
Efter att ha arbetat igenom flera additiva processer som komprimering, mättnad eller mixning med tidsbaserade effekter som reverb eller delay, finns det en chans att du har lite städning att göra. Vissa effekter introducerar nya frekvenser i mixen, så var inte rädd för att lägga till en annan EQ för att skulptera det efterbehandlade ljudet efter eget tycke.
Vanliga frågor om vokalkedjan
Är du fortfarande på väg att bygga en förstklassig inspelningskedja för sång? Använd de här vanliga frågorna och svaren för att kickstarta din resa mot den perfekta vokalkedjan:
Vad är en vokalkedja?
En vokalkedja är en grupp effekter och bearbetning som används för att omvandla sånginspelningar till sin slutliga, radiofärdiga form. En typisk sångkedja innehåller plugins för sångbearbetning för att ta bort oönskat bakgrundsljud, frekvenser, forma dynamiskt omfång, ställa in sångprestationen och effekter som gör att sången låter mer professionell.
Vad är en bra sångkedja?
En bra vokalkedja är en kedja som tar bort oönskade frekvenser och förstärker höjdpunkterna i en viss sång. En grundläggande vokalkedja innehåller vanligtvis element som en equalizer, plugins för pitchkorrigering, kompressor, mättnadsplugins och andra effekter som reverb- och delay-plugins för att hjälpa vokalmixen att uppnå den slutliga balansen.
Vilken är den bästa vokalkedjan för sång?
Eftersom varje röst har sin egen uppsättning nyanser finns det inte en "rätt" vokalkedja. Den bästa vokalkedjan förvandlar råa sångspår till polerade sångspår med hjälp av verktyg som subtraktiv eq, kompressorer, finjusteringsplugins och effekter som reverb.
Vilka är de grundläggande sångkedjorna?
Grundläggande sångkedjor för inspelning brukar ha en preamp och i vissa fall en kompressor för att driva upp sången som kommer in. Bearbetning av sångkedjor inkluderar equalizers, plugins för pitchkorrigering, kompressorer och effekter.
Att skapa en vokalkedja som är byggd för din röst eller dina kunder handlar om personliga preferenser, men förhoppningsvis har den här guiden gett dig en bra utgångspunkt för att komma igång med din vokalbearbetning. Ha kul med att förvandla råa inspelningar till grymma spår!