على الرغم مما ادعاه أحد المديرين التنفيذيين مؤخراً، فإن تأليف الموسيقى الأصلية هو أحد أكثر المساعي الإبداعية التي يمكنك القيام بها. لقد نجحت الأخت سليدج في تحقيق هذا الشعور إلى حد كبير في عام 1979 عندما غنوا " أعطني اللحن، هذا كل ما أحتاجه ".

سواء كنت تروي قصة، أو تشارك مشاعرك حول شيء ما، أو تبدع لمجرد الإبداع، فهذه فرصتك للتألق والتعبير عن نفسك بشكل مثالي.

ولكن هناك أوقات قد تبدو فيها العملية مرهقة. فمع وجود الكثير من الموسيقى الموجودة بالفعل في العالم كيف يمكنك البدء في إنشاء شيء أصلي؟ ما الذي يمكنك فعله لتتميز عن الآخرين؟ كيف تجد صوتك الخاص كفنان؟

سواء كنت محترفًا متمرسًا تبحث عن نهج جديد أو مبتدئًا في الإنتاج الموسيقي، فإن هذا الدليل مليء بالنصائح التي لا غنى عنها لإنشاء موسيقى أصلية. بدءًا من اكتشاف الإلهام في أماكن غير متوقعة إلى إتقان المهارات الأساسية في العملية الإبداعية، ستخرج بخطوات قابلة للتنفيذ لتجعل أفكارك تنبض بالحياة.

هل أنت مستعد لصنع شيء فريد من نوعه؟ لنبدأ!

كيفية تأليف موسيقى أصلية الجزء 1: البحث عن الأصالة

عندما تكتب موسيقاك الخاصة، فأنت تريدها أن تبدو جيدة، ولكنك تريدها أيضاً أن تبدو فريدة من نوعها. لقد كانت الموسيقى موجودة منذ زمن طويل، ومن المنصف القول بأن كل شيء قد تم تأليفه من قبل. وهذا ينطبق بشكل خاص على الموسيقى الشعبية التي تعتمد على نظام السلم الموسيقي الغربي ذي الاثنتي عشرة نغمة.

إذاً كيف تصنع موسيقى أصلية؟

إليك الأمر؛ الموسيقى ليست مجرد نغمات وإيقاعات. إنها تتعلق بالتواصل. إنها تتعلق بالتعبير عن نفسك. إنها تتعلق بالعاطفة.

لذا نعم، ستسمع نفس التسلسل الوتري المستخدم في العديد والعديد من الأغاني، لكن كل واحدة منها تعبير مختلف عن فكرة ما. وكما اعتاد أستاذي القديم أن يقول، لا يمكنك حفظ حقوق ملكية الفكرة.

العثور على مصدر إلهامك

استفد من خبراتك

بصفتك موسيقيًا، أنت مجموع كل خبراتك وتأثيراتك. إن الطريقة التي تختبر بها حدثاً أو موقفاً ما، والمشهد العاطفي الذي يخلقه هو أمر فريد بالنسبة لك. وإحدى أفضل الطرق لتكون أصيلاً في موسيقاك هي أن تستمد من هذه التجارب.

ألقِ شبكة أوسع

من أجل ضمان أن تكون تجاربك، وبالتالي الأغاني التي تكتبها، مثيرة للاهتمام لجمهورك تأكد من أن تكون خبراتك في العالم متنوعة. لا يمكنك تغيير المكان الذي ولدت فيه، أو كيف نشأت، ولكن يمكنك ذلك:

• قراءة الكتب
• مشاهدة الأفلام التي ليست من سلسلة أفلام مارفل
• الذهاب إلى المتاحف
• استكشاف أشكال فنية أخرى
• السفر
• استمع إلى موسيقى خارج منطقة راحتك

بالنسبة لهذه النقطة الأخيرة، لا تعتمد على خوارزمية لاكتشاف موسيقى جديدة لك. ابحث عن الموسيقى. اسأل عن التوصيات. اخرج وشاهد الفنانين يعزفون على الهواء مباشرة. تُعد BBC Sounds طريقة رائعة لاكتشاف ثروة من الموسيقى الجديدة التي يتم تنسيقها من قبل أشخاص حقيقيين على الهواء مباشرة.

باختصار، احرص على أن تكون نظرتك للعالم مستنيرة بمجموعة واسعة من المؤثرات والخبرات.

اعرف تاريخك

عندما بدأت فرقة البيتلز لأول مرة كانوا يعزفون أغانيهم في نوادي هامبورغ لساعات طويلة يوماً بعد يوم. وقد منحهم هذا الانغماس العميق في عالم الموسيقى الشعبية (آنذاك) أساسًا متينًا في كتابة الأغاني، مما أثر بطبيعة الحال على أغانيهم الخاصة. والباقي، كما يقولون، هو التاريخ.

لا أقترح عليك أن تقفز على متن طائرة للسير على خطاهم، ولكن بدلاً من ذلك تعلم كل ما يمكنك تعلمه عن تاريخ النوع الذي تتخصص فيه. تعرّف على الأنواع الأخرى أيضاً، واستكشف هؤلاء الفنانين والموسيقيين.

من هم المؤثرون عليهم؟ كيف قاموا بالتسجيل؟ كيف كانت رحلتهم الموسيقية؟

هناك خط رفيع يجب اتباعه هنا؛ تعلم من الماضي، ولكن لا تقلده.

تطوير أسلوبك الفريد من نوعه

كموسيقي، فإن امتلاك صوت فريد من نوعه هو مزيج من

• الأصوات التي تستخدمها
• الألحان والتناغمات والإيقاعات وقيم الإنتاج التي تتفاعل معها
• الأجواء التي تخلقها (في الموسيقى وغيرها)
• القصص التي ترويها
• القضايا التي تهتم بها

تجتمع كل هذه العوامل مجتمعة عندما تطلق طاقاتك الإبداعية وتؤلف الموسيقى.

قد يكون من الصعب أن يكون لديك فكرة واضحة عن ماهية صوتك الفني عندما تكون في بداية مسيرتك الموسيقية، ولكن عندما تكون في بداية مسيرتك الفنية، قد يكون من الصعب أن يكون لديك فكرة واضحة عن ماهية صوتك الفني. لا بأس في ذلك؛ تماماً مثل الكاري الجيد، سيحدد هذا الصوت نفسه بمرور الوقت.

في هذه الأثناء، إليك بعض النصائح لمساعدتك في العثور على أسلوبك الحصري والحفاظ عليه.

تحديد

اكتشف ما الذي تضيفه إلى موسيقاك. هل لديك إحساس شرير بالإيقاع؟ أو هل تكتب ألحاناً عالية؟ ربما أنت عبقري في العزف على الآلة الموسيقية التي اخترتها، أو بارع في استخدام العينات. أيًا كانت شخصيتك، أدخل ذلك في إنتاجك الموسيقي.

التجربة

حاول المزج بين أنماط مختلفة من الموسيقى لابتكار شيء جديد.

في مرحلة ما من التاريخ، لم تكن فكرة وجود موسيقى الهيب هوب والموسيقى الكلاسيكية في نفس الأغنية أمراً وارداً. حتى لم تكن كذلك. لذا تلاعبوا واستخرجوا بعض الكنوز.

شكل آخر من أشكال التجريب هو تقييد نفسك بأدوات أو برامج محددة. ربما تكتب أغنية باستخدام عدد محدد من الآلات، أو أن تصنع أغنية باستخدام برنامج مجاني فقط.

الحاجة هي أم الاختراع، وفرض القيود عند الكتابة والإنتاج يمكن أن يسفر عن أفكار جديدة.

استكشف

على غرار قسم "إلقاء شبكة أوسع" أعلاه، استكشف جميع أنواع الموسيقى، وليس فقط الأغاني التي تتماشى مع ذوقك.

عندما تستمع، اختر المقطوعات لترى كيف تمت كتابتها وإنتاجها. ربما شيء ما تسمعه سيرسل كتابتك في اتجاه مختلف.

تجنب

وأخيراً، تجنب الإفراط في الاعتماد على الاتجاهات الموسيقية أو الكليشيهات. فعلى الرغم من أنه من الجيد معرفة المكونات التي تدخل في أغنية ناجحة، إلا أنه بحلول الوقت الذي تسمعها فيه ستكون هذه الصيحة قد أفرطت في استخدامها.

الحفاظ على أصالتك

حسناً، لقد تجاوزت أغنيتك الأولى وأنت راضٍ عن صوتك. كيف تحافظين على أصالتك في أغنيتك الأولى؟

نودلز بدون أجندة

تتمحور الموسيقى حول العزف. نحن نعزف على آلاتنا. نعزف في فرقة موسيقية. أدخل هذا الإحساس بالعزف في كتاباتك أيضاً.

خصص وقتًا كل يوم أو أسبوع لتقوم ببساطة بالتجول في الأرجاء لترى ما يحدث. لا يهم ما إذا كانت النتيجة النهائية هي الكثير من الألحان المختلفة التي يمكنك استخدامها، أو مضيعة للوقت تمامًا. فقط اعزف.

احتضن النقصان

لقد نشأت بعض أفضل الأفكار الموسيقية من رماد الخطأ، لذا لا تحاول أن تجعل كل شيء مثاليًا. قد يكون التوقيت غير المثالي قليلاً في تلك الآلة المنفردة التي سجلتها للتو هو ما يجعل التسجيل يتألق.

تعمّق أكثر

عندما تكتب مقاطع مختلفة من الأغنية اسأل نفسك أسئلة;

• لماذا أضع هذا الوتر هنا؟
• ما هي بعض الأوتار البديلة التي يمكنني استخدامها؟
• لماذا يرتفع اللحن في هذه المرحلة؟
• كيف سيبدو الصوت إذا انخفضت بدلاً من ذلك؟

من الواضح أن هذه الأسئلة ليست بالضرورة هذه الأسئلة بالتحديد، ولكن تساءل عن كل ما تفعله، واستكشف عملية الكتابة الخاصة بك.

استكشاف تقنيات جديدة

سواء كنت تكتب أغنية أو تشارك في أعمال ما بعد الإنتاج، جرّب تقنيات جديدة (بالنسبة لك).

إذا كنت تكتب دائمًا على الجيتار، فحاول أن تجلس على البيانو وتعزف على الأوتار (أو العكس). سوف تكون الأشكال الجديدة غير مألوفة ليديك وسوف تطرح (في بعض الأحيان بشكل حرفي) مشاهد صوتية جديدة ومثيرة.

إذا كنت دائمًا ما تنتج مسارًا من خلال العمل على الطبول أولاً، فحاول بناء المسار بأكمله دون أي إيقاع وانظر كيف يبدو ذلك.

إذا كنت موسيقيًا صوتيًا، فجرب العمل حصريًا مع الآلات الإلكترونية. اسرق آلة Maschine 3 الخاصة بأعز أصدقائك وخذها للتجربة! (لا تخبرهم أنني قلت ذلك).

والقائمة تطول، لكنك فهمت الفكرة. لا تخف من الخروج من منطقة راحتك الموسيقية.

سجل كل شيء

أعني بذلك تدوين أي فكرة متعلقة بالموسيقى تخطر ببالك، مهما بدت سخيفة.

يمكن أن يكون ذلك على شكل دفتر يوميات مكتوب (جيد للكلمات)، أو مذكرات صوتية (جيد لالتقاط الأفكار الموسيقية والأصوات المكتشفة).

من الجيد مراجعة هذه المذكرات من وقت لآخر للتخلص من أي أشياء غير مجدية، وفي حالة المذكرات الصوتية تصنيف الأفكار والأصوات والإيقاعات وما إلى ذلك، حتى يسهل العثور عليها لاحقًا.

ولكن إذا لم تفعل ذلك، فلا تتوتر! فمجرد قيامك بكتابة (أو تسجيل) أفكارك سيركز عقلك على البحث عن أفكار جديدة ومبتكرة.

كيفية تأليف موسيقى أصلية الجزء 2: العملية

إذا كنت جديدًا في مجال الإنتاج الموسيقي أو كتابة الأغاني، فقد تشعر بالارتباك حول كيفية كتابة وتسجيل أغنية. لا تخف - هذا هو بالضبط الغرض من هذا القسم هنا!

تقنيات كتابة الأغاني وتأليفها

تتكون الأغاني من العديد من الأجزاء - تقدم الأوتار والألحان والخطافات والعناصر الإيقاعية والكلمات - وكلها منظمة في بنية متماسكة. من الأماكن الجيدة لبدء كتابة أغنية هو الاستماع إلى أغنية شخص آخر.

بمجرد أن تتعرف على التفاصيل الداخلية لأغنية موجودة، يصبح من الأسهل البدء في كتابة أغنيتك الخاصة بك (لكن لا تنسخها!).

نقاط البداية

أول ما تحتاج إليه لكتابة أغنية رائعة هو فكرة أولية.

يمكن أن يكون تدرج وتري أو خط لحني أو خطاف أو إيقاع أو قصيدة غنائية. أنت تحتاج فقط إلى شيء ما لتحصل على شيء ما.

لا توجد طريقة صحيحة للقيام بذلك؛ يبدأ بعض الأشخاص بتسلسل وتري، ثم يضيفون اللحن لاحقًا. ويعمل آخرون بالعكس، حيث يدندنون بضع ثوانٍ من اللحن، ثم يعثرون على الأوتار المناسبة.

هناك مكان آخر للبدء بفكرة إيقاعية، سواء كانت على شكل إيقاع أو خط إيقاعي.

التجربة والخطأ هي المفتاح لإيجاد الطريقة الأفضل بالنسبة لك. الشيء الرئيسي هو أن تبدأ في الكتابة.

وضع الطبقات والترتيب

بمجرد أن يكون لديك نواة الأغنية، فقد حان الوقت للبدء في إضافة طبقاتها وترتيبها في بنية متماسكة.

يمكن أن يكون الارتجال فوق فكرة أولية طريقة رائعة لإنشاء طبقات وتطوير مقاطع جديدة. على سبيل المثال، الارتجال على تدرج وتري للحصول على ألحان مختلفة للجوقة والمقطع الموسيقي.

فكر في الطريقة التي تريد أن تنساب بها الأغنية - ربما تكون أكثر نعومة في الأبيات ثم دع كل شيء ينفجر في الكورس. أو لا. إنها أغنيتك في النهاية.

هناك عامل آخر يجب أخذه في الاعتبار وهو المساحة؛ فكونك تستطيع أن تضع بليون آلة موسيقية في أغنية لا يعني أن هذا أمر جيد. الأقل (تقريبًا) دائمًا ما يكون أكثر.

أدوات المهنة

حتى إذا كنت تخطط لاستخدام استوديو تسجيل احترافي لتجميع مسارك النهائي، فمن المفيد أن يكون لديك نوع من الإعدادات الأساسية للاستوديو المنزلي للعمل قبل الإنتاج وبلورة الأفكار والعروض التوضيحية.

إليك بعض الأدوات التي قد تحتاجها، اعتماداً على نوع كتابك.

الأجهزة:

• الحاسب الآلي
  • سيكون جهاز الكمبيوتر الخاص بك هو حجر الأساس في الاستوديو المنزلي الخاص بك، لذا ابحث عن معالجات عالية الأداء، والكثير من ذاكرة الوصول العشوائي، ومحرك أقراص SSD جيد الحجم.
  • يعود اختيارك لنظام ماك أو ويندوز إلى تفضيلاتك الشخصية لأن معظم البرامج يمكن تشغيلها على كلا نظامي التشغيل. الاستثناء الوحيد لذلك هو Logic Pro، الذي يعمل على نظام التشغيل Mac OS فقط.
• واجهة الصوت
  • تأخذ الواجهة الصوتية الإشارات التناظرية وتحولها إلى أصفار وآحاد يمكن للكمبيوتر فك تشفيرها، والعكس صحيح.
  • إذا كنت ترغب في تسجيل أي مصدر صوت - الغيتار أو الكمان أو غناء جدتك - فستحتاج إلى واحدة من هذه السماعات.
• سماعات الرأس
  • سماعات Apple AirPods لطيفة وكل ذلك، لكنها لا تمنحك صورة غير متحيزة لنطاق التردد الكامل للمسار الموسيقي. لهذا السبب فإن زوجاً من سماعات الأستوديو أمر لا بد منه لأي شخص يصنع الموسيقى على الكمبيوتر.
  • ستحتاج إليها أيضاً عند التسجيل باستخدام ميكروفون.
• ميكروفون
  • سواء كنت تقوم بتسجيل آلة موسيقية أو شخص ما يغني، ستحتاج إلى ميكروفون يرقى إلى مستوى المهمة. هناك الكثير للاختيار من بينها، لذا كن مستعداً لبعض البحث!
• وحدة تحكم ميدي
  • يعد امتلاك وحدة تحكم MIDI مفيدًا للنقر على الإيقاعات، وإصدار النغمات، واختبار الأصوات. مرة أخرى، هناك الكثير للاختيار من بينها، لذا ابحث عن أفضل ما يناسب سير عملك.
• شاشات الاستوديو
  • في حين أنه من الممكن استخدام سماعات الأستوديو فقط لإعداد الموسيقى، إلا أن زوجاً جيداً من شاشات الأستوديو سيخدم تسجيلاتك بشكل أفضل.
  • يمكن أن تساعدك هذه السماعات على منع إجهاد الأذن الذي غالباً ما ينتج عن الجلسات الطويلة على سماعات الرأس، وبنفس القدر من الأهمية تساعدك على سماع المزيج الخاص بك أثناء تفاعله مع البيئة المحيطة به.

البرمجيات:

ستحتاج إلى بعض البرامج لتتماشى مع هذه الأجهزة! لحسن الحظ هناك العديد من الخيارات الرخيصة والمجانية في كثير من الأحيان للاختيار من بينها.

• داو
  • محطة عمل الصوت الرقمي (DAW) هي مركز التحكم في عملياتك الموسيقية. إنه المكان الذي يتم فيه تسجيل كل شيء وصقله ومزجه.
  • على الرغم من أن كل شعبة النهوض بالمرأة تنجز نفس الشيء بشكل أساسي، إلا أن لكل منها سير عمل مختلف، لذا جرب بعض الإصدارات التجريبية لتتعرف على الأفضل بالنسبة لك.
• مكتبة الصوت
  • عند إنشاء المسارات، ستحتاج إلى مجموعة من الأصوات والآلات والمؤثرات الافتراضية والمؤثرات الافتراضية لتجميع كل شيء معًا.
  • العالم هو محارتك هنا، ولكن عندما تبدأ رحلتك فإن أفضل مكان للبدء هو المكونات الإضافية والمؤثرات المدمجة التي يتم شحنها مع شعبة النهوض بالمرأة.
  • إذا كنت تشعر بالشجاعة، يمكنك أيضاً استكشاف مجموعة كبيرة من الإضافات المجانية المتوفرة.

تقنيات الإنتاج الموسيقي

إن إنتاج الموسيقى هو مجموعة مهارات أخرى كاملة لتتعلمها - وهناك الكثير من المقالات الرائعة لمساعدتك في طريقك. إليك بعض المؤشرات التي يجب وضعها في الاعتبار عند وضع أغنيتك الأولى.

• عند تسجيل الموسيقيين والمطربين، احرص على التقاط صوت نظيف وخالٍ من التشويش والتردد الطبيعي الناتج عن الغرفة.
• عند وضع المسارات في طبقات، ضع في اعتبارك جرس كل آلة موسيقية. اختر الأصوات التي تكمل بعضها البعض بدلاً من التنازع على مساحة في المزيج.
• استخدم المؤثرات مثل التردد والكورس والتأخير بحذر. قد يؤدي الإفراط في المعالجة إلى إبعاد التركيز عن الأغنية نفسها.
• كن مستعدًا لقضاء بعض الوقت في المزج من أجل الحصول على أفضل صوت للموسيقى الخاصة بك. تعلّم كيفية استخدام المعالجة مثل المعادل والضغط للحصول على أفضل ما يمكن من تسجيلاتك.
• فكر في إضافة بعض الصقل الإضافي إلى تسجيلاتك بمساعدة مهندس إتقان. إذا كانت فكرة طلب عروض أسعار من مهندسي الإتقان تملأك بالرهبة، فيمكنك دائماً أن تحاول استخدام طريقة "اصنعها بنفسك "، أو استخدام خدمة مثل eMastered.

حافظ على حماسك

إن كتابة وإنتاج موسيقاك الخاصة هي (أ) مُرضية بشكل كبير؛ و(ب) عملية طويلة من التعلم. في بعض الأحيان يصبح الأمر محبطًا وترفع يديك في الهواء (غنِّي، عليك أن تترك...).

سواءً كنت تعاني من عائق الكتابة، أو مجرد الإرهاق القديم، فمن المهم أن تتذكر أنه من بين جميع الفنانين على هذا الكوكب، أنت الشخص الوحيد الذي يمكنه إنشاء صوتك.

لا بأس في تغيير الاتجاه من وقت لآخر (لا نريد أن نكون مثل فرقة Nickelback، بعد كل شيء). ولكن إذا حافظت على مبادئك، فستحصل على المفتاح الذهبي لصنع سحرك الخاص.

لذا، ابدأ الكتابة؛ انطلق واصنع الموسيقى!