Das Erlernen des Abmischens von Beats ist für jeden angehenden Produzenten oder Tontechniker unerlässlich. Ein guter Mix kann aus einem guten Song etwas Großartiges machen und dafür sorgen, dass Ihre Musik auf fast jedem Wiedergabesystem gut klingt.

Wenn Sie noch nie Beats gemischt haben, kann der Prozess einschüchternd wirken. Zum Glück haben wir einen Leitfaden mit allem, was Sie wissen müssen, um Ihre Beats wie ein Profi zu mischen, zusammengestellt. Im Folgenden gehen wir auf den Abmischungsprozess ein und zeigen Ihnen, wie Sie Beats von Anfang bis Ende abmischen.

Was ist Mischen?

Was ist eigentlich Abmischen? Wie der Name schon sagt, geht es beim Mischen darum, die produzierten und aufgenommenen Spuren so zu kombinieren, dass ein ausgefeilter Song entsteht. Genauso wie es für ein Rezept ein bestimmtes Verhältnis der Zutaten gibt, entscheiden Mischtechniker, wie viel oder wie wenig von jeder Spur in einem Mix vertreten ist.

Richtiges Mischen zu lernen ist ein lebenslanger Prozess, auch wenn es viele kostenlose Ressourcen und Referenzen gibt, die Ihnen dabei helfen.

In diesem Leitfaden wird das Abmischen eines Beats erläutert, aber dieses allgemeine Konzept lässt sich auch auf das Abmischen ganzer Tracks anwenden.

Den Fluss hinter dem Mischen verstehen

Bevor wir uns in die Materie vertiefen, ist es wichtig, den allgemeinen Ablauf des Mischens zu verstehen. Im Allgemeinen lassen sich das Abmischen und die Audiobearbeitung in zwei Prozesse unterteilen: Subtraktiv und additiv. Wie der Name schon sagt, geht es bei subtraktiven Prozessen darum, Komponenten zu entfernen, während man bei additiven Prozessen etwas hinzufügt, was man bereits aufgebaut hat.

Sie wollen Ihren Beat zunächst mit subtraktiven Verfahren abmischen. Das bedeutet, dass Sie Ihre Audioclips bearbeiten, Unvollkommenheiten entfernen oder unerwünschte harmonische Frequenzen abschwächen. Von dort aus können Sie mit dem Aufbau Ihrer Kette beginnen. Denken Sie daran, dass alle Prozesse aufeinander aufbauen, so dass jede Voreinstellung, die einer anderen hinzugefügt wird, die Effekte verstärkt, die zuvor in der Kette aufgetreten sind.

Kurzer Tipp: Stellen Sie sicher, dass Sie die richtige Ausrüstung haben

Ihr Mix ist nur so gut wie Ihre Referenzen. Bevor Sie mit dem Abmischen beginnen, ist es wichtig, dass Sie die richtigen Werkzeuge für diese Aufgabe haben. Sie sollten Studiomonitore und Kopfhörer als Hauptabspielgeräte haben.

Beachten Sie, dass typische Kopfhörer, die für den normalen Hörer bestimmt sind, nicht ausreichend sind. Die meisten dieser Kopfhörer haben einen veränderten Frequenzbereich, der Ihren Mix nicht klar wiedergeben wird. Ein verzerrter Ausgang führt zu einem verzerrten Mix.

Wie man Beats in 7 Schritten mischt

Sind Sie bereit, Ihre Beats zu mixen? Nutzen Sie diesen Rahmen, um ausgefeilte Mixe zu produzieren:

Vorbereiten Ihrer Mischung und Finden einer Referenz

Bevor Sie irgendetwas an Ihrem Mix machen, müssen Sie einige Vorbereitungen treffen. Sie sollten Ihre Spuren organisieren, indem Sie sie benennen und ähnliche Spuren nebeneinander platzieren. Zum Beispiel sollten alle Schlagzeugklänge wie Kick Drum, Snare Drum und Hi Hat entsprechend benannt werden und relativ nahe beieinander liegen.

Es ist auch eine gute Idee, eine Referenzspur zu finden. Eine gute Referenzspur macht es Ihnen leichter, einen guten Mix zu erstellen, da Sie eine geeignete Quelle haben, mit der Sie vergleichen und kontrastieren können. Außerdem sollten Sie Ihre Spuren verstärken und sicherstellen, dass Sie genügend Headroom haben, um wirklich zu hören, was Sie tun.

Denken Sie daran, dass Mischtechniker in der Regel drei bis sechs Dezibel Headroom auf dem Masterkanal belassen. Behalten Sie dies beim Mischen im Hinterkopf, um Clipping zu vermeiden und einen Track zu produzieren, der für die Mastering-Phase des Prozesses bereit ist.

Neu anfangen

Wenn Sie Ihre Mischung entsprechend vorbereitet haben, ist es an der Zeit, das herauszuschneiden, was Sie nicht brauchen. Haben tiefe Frequenzen Ihren Mix an den Hi-Hats verstopft? Bemerken Sie harte harmonische Frequenzen? Schneiden Sie sie heraus! Verwenden Sie EQs und Gate-Plugins, um Ihren Sound zu verfeinern und zu säubern, so dass Ihre Tracks nur mit Sounds gefüllt sind, die Sie als Künstler verstärken möchten.

Bilanz

Eines der besten Mischwerkzeuge, das jeder Tontechniker zur Verfügung hat, ist der Lautstärkepegel jedes einzelnen Audiosignals. Sie werden überrascht sein, wie viel Einfluss ausgewogene Mixerkanäle auf Ihren Song als Ganzes haben können.

Beginnen Sie damit, die Pegel der Audiospuren auf Ihrem Mischpultkanal so einzustellen, dass ein einheitlicher Sound bei maximaler Lautstärke entsteht, der noch genügend Spielraum für spätere Phasen des Prozesses bietet. Dies hilft Ihnen auch dabei, zu entscheiden, welche Teile Ihres Beats leiser oder lauter wiedergegeben werden sollen. Denken Sie daran, dass nicht alle Sounds in voller Lautstärke konsumiert werden können, daher müssen Sie Ihre Entscheidungen bezüglich der Lautstärke bewusst treffen.

Schlagzeug- und Bass-Sounds

In vielen Musikgenres gehören Schlagzeug, Bass und Gesang zu den wichtigsten Bestandteilen eines Songs. Das liegt daran, dass diese Elemente in der Regel den Rhythmus oder das Tempo des Tracks bestimmen, daher ist es wichtig, ihnen etwas mehr Aufmerksamkeit zu schenken.

Viele Mixing Engineers schwören darauf, zunächst das Schlagzeug als Groove abzumischen und dann an der Beziehung zwischen Schlagzeug und Bass zu arbeiten. Diesen Zusammenhang herzustellen, kann eine Herausforderung sein, da Schlagzeug und Bass oft ähnliche tiefe Frequenzen besetzen, aber wenn Sie eine gute Balance herstellen können, wird Ihre Mischung einen guten Start haben.

Für einen druckvollen Kick sollten Sie die Sidechain-Kompression verwenden, um die Amplitude des Basses zu dämpfen, wenn das Schlagzeug einsetzt. Möglicherweise müssen Sie auch bestimmte Frequenzen aus der einen oder anderen Instrumentengruppe herausschneiden, um den tiefen Frequenzen wirklich Raum zu geben. Der Mensch hört die tiefen Frequenzen sehr gut, so dass dieser Bereich leicht übersättigt werden kann.

Andere Instrumente und Effekte

Sobald Sie eine gute Grundlage geschaffen haben, indem Sie sich auf die Beziehung zwischen Schlagzeug und Bass konzentrieren, ist es an der Zeit, andere Instrumente einzubringen. Es gilt immer noch das Prinzip, dass die Lautstärke zuerst kommt. Bevor Sie Effekte zu Ihrer Mixerspur hinzufügen, sollten Sie die bestmögliche Balance mit dem Rest Ihrer Mischung herstellen.

In diesem Stadium können Sie weitere Effekte wie Hall, Verzögerung und Verzerrung hinzufügen. Diese Instrumente können in der Mischung mehr Raum einnehmen, und Sie können mit dem Panning zur einen oder anderen Seite spielen! Sie können sich für Methoden wie die Parallelverarbeitung entscheiden, um die volle Kontrolle über die Effektverarbeitung in Ihrer Mischung zu haben.

Achten Sie auf Ihre Frequenzen

Es ist leicht, Ihren Mix schnell zu verwirren. Deshalb müssen Sie darauf achten, wie Ihre Spuren zueinander stehen. Testen Sie Ihre Bass-Parts mit Ihren Schlagzeug-Sounds. Testen Sie diese Parts mit Ihren Vocals. Brauchen Sie mehr Platz? Spüren Sie die Instrumente oder Sounds auf, die im Mix zu viel Platz einnehmen, und bearbeiten Sie sie, um Platz für neue Frequenzen zu schaffen.

Beim Abmischen geht es oft darum, zu raten und zu prüfen. Das Abmischen ist nicht immer sehr linear, und Sie sollten Ihre Mischung immer wieder mit Ihrer Referenz vergleichen.

Sie sollten zwar immer mit subtraktiven Audioprozessen beginnen, aber beachten Sie, dass Effekte und Bearbeitungen den Charakter Ihrer Mischung drastisch verändern können. Scheuen Sie sich nicht, einzugreifen und die Frequenzbereiche zu bearbeiten, die Ihren Mix unausgewogen erscheinen lassen. Das menschliche Frequenzspektrum ist begrenzt - fügen Sie kein unnötiges Rauschen hinzu.

Testen Sie Ihre Mischung

Schließlich ist es an der Zeit, Ihren Mix vollständig zu testen! Es ist wichtig, dass du deinen Mix im Kontext anhörst, denn beim Mischen geht es nicht nur darum, dass einzelne Abschnitte deines Beats professionell klingen, sondern auch um den Fluss von einem Abschnitt zum anderen. Du solltest deinen Mix auf Studiomonitoren und Kopfhörern testen, aber auch im Auto, mit deinen AirPods oder wo auch immer du regelmäßig Musik hörst.

Unabhängig davon, ob Sie einen Hip-Hop- oder einen Pop-Beat bauen, werden Sie in dieser Phase des Prozesses wahrscheinlich die eine oder andere Optimierung feststellen. Das ist völlig normal! Sie müssen wieder an das Zeichenbrett zurückkehren, aber seien Sie versichert, dass dies für jeden Tontechniker alltäglich ist. Mit genügend Geduld, Übung und Beharrlichkeit wird Ihr Beat mit der Zeit bestimmt großartig klingen!

Ich habe meinen Beat gemischt - was nun?

Wenn Sie die Abmischung hinter sich gebracht haben, ist es Zeit, zum Mastering überzugehen! Bei diesem Prozess wird Ihre Mischung mit einem Limiter und anderen Tools bearbeitet, um das Beste aus Ihrer Mischung herauszuholen und die richtige Balance für verschiedene Musikplattformen zu schaffen. Sie können einen Dienst wie Emastered nutzen, um Ihren Track mit dem richtigen Ausgangspegel für das Streaming und darüber hinaus zu mastern.

Wie man Beats mischt FAQ

Kämpfen Sie immer noch damit, dass Ihre Beats im Mix gut klingen? Lesen Sie diese häufig gestellten Fragen und Antworten, um Ihr Verständnis zu erweitern:

Was bedeutet es, einen Beat zu mischen?

Beim Abmischen eines Beats arbeiten Sie mit der Dynamik und der Präsentation der einzelnen Spuren, um den fertigen Beat so ausgewogen und ausgefeilt wie möglich klingen zu lassen. Das Abmischen eines Beats bedeutet, die Lautstärke und den Dynamikbereich anzupassen, Spuren zu bearbeiten und Effekte und Plug-ins hinzuzufügen, um einen kohärenteren Sound zu erzielen.

Ist es schwer, einen Beat zu mixen?

Das Abmischen von Beats kann viel Übung erfordern, vor allem, weil Mixer-Tracks in verschiedenen Umgebungen abgespielt werden können. Mit der Zeit kann man aber durchaus professionell klingen, wenn man sein Handwerk verfeinert und Feedback einholt.

Wo fängst du an, wenn du einen Beat mischst?

Wenn Sie einen Beat oder irgendetwas anderes abmischen, ist es wichtig, dass Sie zuerst das, was Sie nicht wollen, aus den Spuren herausschneiden. Alles, was Sie zu einer Spur hinzufügen, verstärkt alle vorherigen Klänge, daher ist es am besten, wenn Sie sich zuerst auf subtraktive Prozesse festlegen.

Jeder Beatmaker sollte wissen, wie man seine Musik abmischt. Auch wenn es nicht so aufregend ist wie die Produktionsphase, kann das Abmischen ein ebenso kreativer Prozess sein, der das Beste aus deiner Musik herausholt. Viel Spaß beim Abmischen deiner Beats!