Ich behaupte nicht, dass ich ein Experte für die Produktion von Musik für Film und Fernsehen bin. Aber ich habe eine ganze Menge gelernt - und das möchte ich an Sie weitergeben.
Ich habe viele Ratschläge von Leuten gehört, die mehr über dieses Thema wissen als ich, und ich habe die Dinge zusammengestellt, die mich überzeugt haben. Tipps, die ich in meinen eigenen Produktionen verwendet habe.
Hier ist also, was ich darüber weiß, wie man Musik für visuelle Medien erstellt.
Was Sie brauchen
Man könnte meinen, man müsse ein Aufnahmestudio mieten, um Songs zu bekommen, die gut genug für Film und Fernsehen sind. Das stimmt nicht. Du kannst Musik in deinem Schlafzimmer machen und sie trotzdem in einer Show, einem Werbespot oder einem Film unterbringen.
Sie brauchen nur ein paar grundlegende Aufnahmegeräte, einen ruhigen Raum, den Willen zum Erfolg und ein wenig Wissen über die ersten Schritte.
Wie man beginnt
"Ein kreativer Rhythmus kann den Zuhörer in seinen Bann ziehen - er kann den Beat buchstäblich in seinem Körper spüren."
Wenn man Musik für Fernsehen und Film machen will, ist es oft schwer zu wissen, wo man anfangen soll. Ich weiß das aus erster Hand. Deshalb werde ich Tipps weitergeben, die mir andere Leute gegeben haben.
Bewusstes Zuhören
Der erste Schritt besteht darin, darauf zu achten, welche Art von Musik in Werbespots, Fernsehsendungen und Filmen gespielt wird. Wo auch immer Sie Ihre Musik haben wollen, hören Sie sich die Musik an, die schon da ist. Anstatt fernzusehen, hören Sie zu. Überspringen Sie nicht die YouTube-Werbung, sondern hören Sie sich an, welche Musik dort verwendet wird.
Es gibt zwei Websites, die Ihnen helfen können, die genauen Songs in Fernsehsendungen, Werbespots, Filmen und Videospielen zu finden: iSpot und tunefind.
Suchen Sie einfach die Sendung oder den Werbespot, in dem Sie Ihre Musik hören möchten, und schauen Sie im Internet nach, welche Art von Musik dort bereits verwendet wird. Dann machen Sie diese Musik. So einfach ist das.
Zum Beispiel mache ich seit kurzem Musik für Indie-Filmemacher. Also schaue ich mir Kurzfilme und Werbevideos von Indie-Filmemachern und supertalentierten Kameraleuten an und achte sehr auf die Songs in diesen Videos.
Glücklicherweise überschneidet sich die von ihnen verwendete Musik oft mit der Musik, die ich gerne mache.
Entscheiden Sie sich für ein oder mehrere Genres, in denen Sie arbeiten werden
Ich habe mich entschlossen, Musik zu machen, die auf Indie-Filmemacher zugeschnitten ist, weil die Musik, die sie oft verwenden, die Musik ist, die ich bereits gerne mache.
Tun Sie dies auch für sich selbst. Finden Sie heraus, welche Art von visuellen Medien ähnliche Musik wie Ihre verwenden, und machen Sie dann mehr von dieser Art von Musik.
Angenommen, Sie stellen fest, dass in der Autowerbung häufig Musik von Ihnen verwendet wird. Verwenden Sie iSpot oder tunefind, um einen bestimmten Song aus einem dieser Werbespots herauszufinden, und verwenden Sie diesen Song dann als Ihre Gliederung.
Um es klar zu sagen: Ich will keineswegs behaupten, dass Sie plagiieren.
Ich meine damit, dass du eine ähnliche Struktur und ähnliche Elemente in deinem Song verwenden solltest wie der Song in der Werbung.
Wie beginnt das Lied? Wann baut es sich auf und wann wird es decrescendiert? Welche Art von Instrumenten wird verwendet? Was ist die Stimmung und Energie des Liedes? Wie endet er?
Nutzen Sie diese Dinge, um Ihre Produktion zu lenken, aber denken Sie sich einen eigenen Song aus. Auf diese Weise ist die Chance größer, dass dein Song für eine Autowerbung ausgewählt wird.
Kontakt zu anderen Musikern
Es mag sich wie ein Schuss ins Blaue anfühlen, aber wenn Sie einen Künstler finden, der Musik für Film und Fernsehen macht, die Sie anspricht, schicken Sie ihm eine E-Mail. Was kann das schon schaden? Das Schlimmste, was passieren kann, ist, dass sie nicht antworten.
Aber ehrlich gesagt sind die meisten Indie-Musiker ziemlich cool und freuen sich, wenn sie ihr Wissen weitergeben können.
Wenn Sie eine E-Mail schreiben, beginnen Sie mit einem Kompliment, stellen Sie sich kurz vor und stellen Sie eine konkrete Frage. Erzählen Sie nicht endlos von Ihrer Lebensgeschichte. Ich verstehe, dass sie wahrscheinlich ein Buch wert ist, aber niemand hat Zeit für diese Art von E-Mail.
Hier sind einige gute Fragen, die Sie stellen können (vielleicht wählen Sie nur eine für Ihre E-Mail aus):
- Ich fange gerade erst an, Musik für Film/TV zu machen - was ist dein bester Rat?
- Mit welcher(n) Bibliothek(en) für Synchronisationslizenzen hatten Sie den größten Erfolg?
- Wie finden Sie Jobs für maßgeschneiderte Musik?
Produzieren Sie Ihre Songs
Nachdem Sie sich nun für ein Genre für die von Ihnen gewählte Nische der Sync-Lizenzierung entschieden haben, ist es an der Zeit, Ihren Song zu erstellen. Als Erstes würde ich vorschlagen, einen Referenztrack zu verwenden.
Eine Referenzspur verwenden
Wenn Sie einen Track gefunden haben (mit iSpot oder tunefind), laden Sie ihn herunter und legen ihn in Ihrer DAW ab. Das ist Ihre Referenzspur. Jetzt haben Sie schnellen Zugriff auf den Song, der Ihre "Skizze", Ihre Inspiration ist. Wenn Sie wissen wollen, wie es in Ihrer Produktion weitergehen soll, heben Sie die Stummschaltung der Referenzspur auf.
Aufnahme Ihres Songs
Jetzt, da Sie wissen, welche Elemente Sie einbeziehen wollen, können Sie mit der Aufnahme beginnen. Und wenn Sie das benötigte Instrument nicht haben, gibt es viele sehr gute Plugins, die die benötigten Sounds emulieren können. Sie können sogar öffentlich zugängliche Samples verwenden, um Ihren Track zu erstellen, obwohl das etwas schwieriger ist, weil Sie weniger Kontrolle über die Akkordfolge oder Melodie haben.
Wenn du gerade erst anfängst, ist es vielleicht am besten, wenn du alle Rollen selbst spielst. So sparst du eine Menge Gemeinkosten. Da du nicht weißt, ob der Song wirklich in einer Show oder in einem Werbespot eingesetzt wird, ist es am besten, die Kosten so niedrig wie möglich zu halten.
Mischen Sie Ihren Track
Dies ist ein sehr wichtiger Schritt bei der Musikproduktion eines jeden Songs. Meiner Meinung nach ist das ein Teil des künstlerischen und kreativen Prozesses.
Auch hier sollten Sie lernen, wie man mischt, anstatt sich auf einen Tontechniker zu verlassen, vor allem, wenn Sie planen, dies langfristig zu tun. Jemanden zu bezahlen, der jeden einzelnen Ihrer Songs abmischt, kann sich summieren.
Wenn Sie mit dem Mischen beginnen möchten, lesen Sie unseren Leitfaden für Anfänger hier.
Meistere deinen Track
Nach dem Abmischen kommt das Mastering, das einer der wichtigsten Aspekte der Musikproduktion ist. Und wenn Sie die Kosten niedrig halten wollen, können Sie eine unbegrenzte Anzahl von Songs über eMastered für einen geringen monatlichen Betrag mastern.
Mit dem Beispiel der Autowerbung von vorhin kann ich fast garantieren, dass jeder Song aus der Autowerbung professionell gemastert wurde.
Manche Künstler sagen, dass man seine Tracks nicht immer mastern muss, was bei Projekten mit geringem Budget stimmen mag, wenn der Song nur Hintergrundmusik ist. Aber wenn Sie die großen Platzierungen erreichen wollen oder solche, bei denen Ihr Song im Vordergrund steht, muss er gemastert werden.
Wenn die Tonqualität nicht den Industriestandards entspricht, wird sie in keiner Show oder Anzeige funktionieren, die es wert ist, eingereicht zu werden.
Wo Sie Ihre Musik einreichen können
Es gibt so viele Bibliotheken für Synchronisierungslizenzen, und es scheint, als gäbe es jeden Tag eine neue. Mit einigen Bibliotheken habe ich bereits Erfahrungen gesammelt, andere habe ich als Außenstehender kennengelernt.
Hier ist, was ich über einige Bibliotheken weiß, die es meiner Meinung nach wert sind, dass Sie Ihre Musik dort einreichen. Wenn Sie mehr über die einzelnen Bibliotheken wissen, können Sie sich besser orientieren, wie Sie Ihre Musik produzieren.
Musikbett
Musicbed ist wahrscheinlich die größte Lizenzbibliothek, die sich an professionelle Filmemacher richtet. Sie sind sehr wählerisch und versuchen, ihre Bibliothek auf die Bedürfnisse ihrer Kunden abzustimmen.
Einige Musicbed-Künstler, von denen Sie vielleicht schon gehört haben, sind Ben Rector, Benjamin James und Judah & The Lion. Sie sind keine Superstars, aber sie verdienen mit ihrer Musik ein gutes Geld.
Marmoset
Marmoset ähnelt Musicbed insofern, als sie ihre Songauswahl auf die Bedürfnisse von Filmemachern zuschneiden, im Gegensatz zu YouTubern oder Podcastern. Allerdings ist Marmoset nicht so stark frequentiert oder bekannt.
Aber auch sie sind wählerisch, mit welchen Künstlern sie zusammenarbeiten. Es ist also ein Privileg, seine Musik bei Marmoset unterzubringen.
Entscheidende Musik
Crucial Music ist nicht so wählerisch wie die beiden anderen, aber sie lassen auch nicht jeden rein - sie nehmen weniger als 10 % der Einsendungen, die sie erhalten. Sie scheinen energiegeladene Musik der sanften Ambient-Musik vorzuziehen, die man oft bei Musicbed oder Marmoset findet.
Und eine Sache, die sie ein wenig von anderen unterscheidet, ist, dass man einen Song nicht einfach auf der Stelle lizenzieren kann - man muss ihr Team kontaktieren. So wird sichergestellt, dass die Kunden genau das bekommen, was sie brauchen, und dass Ihr Song dort eingesetzt wird, wo er passt.
Teich5
Pond5 ist ein Anbieter von lizenzfreiem Stock-Videomaterial, Bildern und einer Reihe anderer akustischer und visueller Medien - einschließlich Musik. Da sie Inhalte für so viele verschiedene Arten von Kunden anbieten, erhalten sie den meisten Verkehr von all diesen Websites.
Es gibt ein Auswahlverfahren, das aber nicht so streng ist wie die anderen zuvor genannten. Normalerweise suchen sie nach typischer Stock-Musik, die man in einem YouTube-Video, einer Low-Budget-Werbung oder einem Schulungsvideo für Unternehmen hören würde.
Außerdem ist alles anonym, d. h. Sie erfahren nicht, wo Ihre Songs landen oder wer sie lizenziert hat.
Songtradr
Bei Songtradr gibt es keinen Auswahlprozess - du lädst deine Musik hoch und sie wird automatisch in die Bibliothek aufgenommen. Der Nachteil dabei ist, dass es eine lächerliche Menge an Songs gibt, was es für potenzielle Kunden schwieriger macht, Sie zu finden. Allerdings gibt es dort spezielle Wiedergabelisten, für die Sie Ihre Musik einreichen können (indem Sie Ihre Credits verwenden, die Sie kaufen müssen).
Songtradr kann eine gute Option sein, wenn du einen Mittelsmann brauchst, der die Verwaltungsarbeit und die rechtlichen Verträge übernimmt. Nehmen wir an, ein Filmemacher kommt zu dir und möchte einen deiner Songs lizenzieren - du kannst ihm das Like zu diesem Song auf Songtradr schicken und ihn auf diese Weise lizenzieren lassen.