El doble tracking de voces es una forma increíble de aportar presencia, calidez e interés a una mezcla. Esta técnica de procesamiento vocal se utiliza en prácticamente todos los géneros musicales, lo que la hace increíblemente versátil y valiosa para productores de todos los ámbitos. Pero, ¿cómo funciona exactamente el doble tracking?
A continuación, te explicamos los entresijos del doble tracking y compartimos algunos ejemplos notables que te ayudarán a entender la potencia del procesado. También compartiremos un par de consejos para que el seguimiento vocal sea un éxito y tus mezclas destaquen entre la multitud. A ver qué te parece.
¿Qué es el doble seguimiento?
El doble tracking es una técnica de grabación en la que la misma parte se graba dos veces y se superpone para crear un sonido grueso y pleno. A menudo se oye en la voz principal, sobre todo para dar énfasis a una sección concreta de una canción. Pero también se utiliza con guitarras, coros y muchos otros instrumentos.
Se cree que Buddy Holly fue uno de los primeros artistas populares, si no el primero, en utilizar el doble tracking en su música. Inspirado por la técnica de sobregrabación de Les Paul, hizo un doble seguimiento de las partes vocales en Words of Love, cambiando el panorama musical para siempre:
Dos pistas pueden tener más fuerza que una sola voz y dar a una línea melódica textura e interés adicionales que si fuera de una sola pista.
Doble seguimiento (DT) frente a doble seguimiento artificial (ADT)
El doble tracking (DT) real se produce cuando grabas manualmente la misma parte dos veces en la misma sección de la línea de tiempo. Las ligeras diferencias entre las dos tomas pueden crear una amplitud y unos matices que no se parecen a ningún otro efecto. Sin embargo, esta técnica puede llevar mucho tiempo, ya que hay que grabar varias tomas para cada señal deseada.
Afortunadamente, puedes utilizar un efecto ADT o de doble tracking artificial para conseguir un efecto similar. El doble tracking artificial fue desarrollado por los ingenieros de sonido de The Beatles en los emblemáticos estudios Abbey Road. Originalmente, el efecto se creaba enviando la señal de audio a dos máquinas de cinta diferentes. Cada grabadora recibía la misma entrada, aunque una de las máquinas de cinta tenía un retardo de unos 100 ms.
El retardo entre las dos máquinas crea un sonido similar al verdadero doble tracking, a veces denominado efecto Haas. Con el tiempo, este efecto dio lugar a plugins de retardo de cinta, dobladores y otros efectos de audio que pueden utilizarse para crear la sensación de doble tracking artificial.
El efecto ADT tiende a ser un poco más limpio que la verdadera técnica de doble tracking, pero aún así puede añadir amplitud y presencia a tu mezcla. También te ofrece la ventaja añadida de un mayor control sobre la pista procesada, ya que solo trabajas con una grabación.
Ejemplos de doble seguimiento en la música
Desde los Beach Boys hasta Beyonce, el doble tracking se escucha en muchos géneros y estilos musicales. La mejor forma de entender el poder del doble tracking es escuchar discos con esta técnica en acción. Estas son algunas de las grabaciones más destacadas que utilizan esta técnica en diversos géneros musicales:
Groove is In the Heart de Dee-Lite
Este himno groovy obtiene gran parte de su sabor de las muestras de bumping y la producción vocal creativa. Observa cómo el efecto de doble seguimiento entra y sale para crear contraste en la mezcla:
Let Down de Radiohead
Este clásico de Radiohead combina la panoramización y el doble tracking para que te hagas una idea clara del efecto del doble tracking:
Real Love Baby de Father John Misty
Father John Misty utiliza este mismo efecto en gran parte de su discografía, pero su innegable éxito Real Love Baby simplemente no sería lo mismo sin el doble tracking:
Taxman de The Beatles
Las leyendas del rock The Beatles se inspiraron increíblemente en el pionero del doble tracking Buddy Holly. Canciones como Taxman utilizaban DT y ADT:
I Will Survive de Gloria Gaynor
Este clásico de la música disco obtiene su fuerza del estribillo con doble pista que añade mucha fuerza a la voz principal:
Toxic de Britney Spears
Timeless Toxic crea un contraste entre las secciones de las estrofas y los estribillos utilizando el doble tracking:
Ventajas del doble seguimiento de voces
Entonces, ¿por qué deberías empezar a hacer doble tracking de voces o de cualquier otro instrumento? Estas son algunas de las principales razones por las que los productores emplean esta técnica:
Añadir plenitud y calidez
Las capas de audio crean plenitud y calidez. Introducir otra capa ofrece la oportunidad de añadir texturas sónicas a la canción.
Crear énfasis
Las voces con doble pista pueden crear contraste con las voces con una sola pista, sirviendo como herramienta para crear énfasis en una mezcla. Utiliza esta técnica para destacar letras importantes o determinadas secciones de una canción.
Creación de una imagen estereoscópica más amplia
El doble seguimiento de las voces crea una sensación de amplitud en la mezcla. Por este motivo, es habitual escuchar un doble seguimiento en los coros de una canción.
Oportunidad de experimentación
Más pistas significa más posibilidades de experimentar con la mezcla. Planifica con panorámicas y otros métodos de procesado, comprobando distintos tipos de interacción entre las dos pistas.
Cómo hacer doble vía
Hay dos maneras de crear el efecto de doble pista, doble pista real o utilizando un plugin para simular el efecto.
Grabación de dos tomas - Seguimiento doble real
Empieza haciendo una toma de un instrumento, una voz u otra fuente de sonido. Asegúrate de que estás satisfecho con la grabación y, a continuación, coloca otra pista en directo. Utiliza la nueva pista en directo para grabar la misma parte de la interpretación anterior. Vuelve a escuchar y comprueba los increíbles efectos del doble tracking.
Utilizar un plugin - Seguimiento doble artificial
Algunos plugins pueden darte una sensación similar a la del doble tracking, como los efectos de retardo de cinta, chorus, flangers y eco de duplicación. También puedes probar a duplicar la pista única y colocarlas en tiempos de inicio ligeramente diferentes.
Consejos para un seguimiento doble con éxito
Es hora de que empieces a utilizar el doble tracking en tus propias sesiones. Utiliza estas estrategias para mejorar el uso de esta técnica de mezcla:
Jugar con la panorámica
El doble tracking puede añadir una sensación de amplitud por sí solo, pero puedes ir un paso más allá combinando esta técnica con la panoramización. Experimenta con tomas separadas en los lados izquierdo y derecho o en distintos puntos del campo estéreo.
Mantenga la coherencia
El efecto de doble tracking puede ser bastante perceptible, así que si piensas utilizarlo en toda una mezcla, intenta hacerlo de forma predecible. Por ejemplo, puedes optar por utilizar el doble tracking exclusivamente en el estribillo, el puente o en un conjunto de palabras que quieras que destaquen del resto de la mezcla.
Saber cuándo utilizar DT frente a ADT
El doble tracking y el doble tracking artificial pueden tener perfiles de sonido drásticamente diferentes. Si lo que quieres es crear una pista original que tenga más en cuenta los matices especiales del directo, el doble tracking tradicional es el camino a seguir. Si buscas algo más limpio y simplemente quieres añadir un poco de amplitud o interés, el doble tracking artificial puede ser el camino a seguir.
Preguntas frecuentes sobre el doble seguimiento
¿Estás listo para probar el doble tracking en tus mezclas? Aquí tienes algunas preguntas y respuestas frecuentes para ampliar tus conocimientos como artista:
¿Qué es el doble tracking en audio?
El doble tracking consiste en grabar deliberadamente la misma parte dos veces. Estas dos tomas se superponen para crear el efecto de doble tracking.
¿Qué hace el doble seguimiento?
El doble tracking es una excelente técnica de procesado que puede añadir un sonido rico a una línea vocal, guitarra solista o cualquier otro instrumento. El efecto de doble seguimiento suele añadir calidez, potencia, amplitud y plenitud a la mezcla.
¿Es trampa el doble seguimiento?
No. Las voces dobladas u otros sonidos con seguimiento doble tienen un sabor sonoro distinto, pero la elección de utilizarlos es sólo una cuestión de preferencia. Incluso puedes utilizar plug-ins de doble tracking artificial o automático para ayudarte a crear el efecto si no has podido hacer un seguimiento de varias tomas desde el estudio.
¿Qué diferencia hay entre el doble tracking y el overdubbing?
En el caso del overdubbing, estás apilando una parte diferente sobre la capa de ondas sonoras de la anterior. Con el doble tracking, grabas la misma parte dos veces en el mismo espacio. Esto se suele hacer con dobles vocales u otros sonidos.
¿Qué canción tiene doble seguimiento?
Hay muchos ejemplos clásicos y modernos de doble tracking, como se muestra más arriba. Algunas de las canciones más famosas que utilizan el doble tracking son Respect de Aretha Franklin o Bohemian Rhapsody de Queen.
El doble tracking es una forma fantástica de dar más fuerza a una parte vocal, a un instrumento o a cualquier sonido de tu sesión. Diviértete utilizando esta técnica especial en tu próxima canción.