Cualquiera puede hacer música, pero no todo el mundo domina el arte de la promoción. En el panorama musical actual, los artistas que firman un contrato discográfico lo consiguen más gracias a sus bases de fans que a cualquier otra cosa. Esto no quiere decir que necesites un contrato discográfico para promocionar eficazmente tu música, pero ni que decir tiene que, aunque busques una discográfica, tendrás que hacer al menos algo de promoción por tu cuenta.

Hoy en día, es tu capacidad para promocionar la música lo que atrae a una discográfica, y no al revés.

Independientemente de sus objetivos específicos como artista, aprender a promocionar un lanzamiento único es esencial para cualquier artista.

Afortunadamente, hemos elaborado una guía completa sobre cómo promocionar la música para que puedas conseguir una audiencia que vaya mucho más allá de las plataformas de streaming musical.

A continuación hablaremos de los aspectos básicos de la promoción musical, de cómo llegar al público objetivo y de cómo prepararse eficazmente para el día del lanzamiento, de modo que pueda hacer llegar su arte al mayor número de personas posible.

Introducción a la promoción musical

La mayoría de los artistas noveles temen sumergirse en el mundo de la promoción musical. Al fin y al cabo, la creación de la música en sí requiere una cantidad inesperada de tiempo, dinero y esfuerzo. Llegar al día del lanzamiento puede parecer una meta en sí misma. Puedes crear y publicar música para tu propio disfrute sin tener que meterte en el mundo del marketing.

Sin embargo, si quieres tener la oportunidad de ser un artista profesional o semiprofesional en el futuro, vas a tener que dedicar un esfuerzo importante y constante a crear materiales y contenidos promocionales que respalden tu trabajo como artista.

Según un informe, en 2025 se añadieron más de 120.000 canciones al día a las plataformas de streaming. Crear música increíble puede no ser suficiente para destacar por sí solo si tenemos en cuenta este mar interminable de canciones.

Sin embargo, una estrategia promocional bien planificada puede ayudar a aumentar su visibilidad y atraer a nuevos oyentes a su próximo lanzamiento con un poco de tiempo y esfuerzo.

Esbozaremos estrategias prácticas para ayudarte a difundir tu música entre nuevos oyentes y posibles medios de comunicación, pero no olvides que a veces la mejor estrategia es la pura experimentación.

El vertiginoso panorama de los medios de comunicación recompensa a quienes son capaces de elaborar una idea, ponerla a prueba y volver a intentarlo mañana, aprendiendo un poco de la experiencia de ayer. A la hora de promocionar tu música, una de las cualidades más valiosas que puedes aportar es la constancia y una actitud general de resiliencia.

Empezar con la canción

Por muy trillado que esté decirlo, si no tienes una gran canción, por mucho marketing que hagas no vas a convencer a la gente de que la escuche de forma orgánica. Es cierto que los nuevos artistas independientes tienen que sacar algo para empezar a construir su cartera lo antes posible, pero la industria musical notará sin duda la calidad constante: es un equilibrio.

Antes incluso de preocuparte por el marketing y la promoción, pregúntate si tu canción es realmente todo lo buena que puede ser. Puede parecer obvio, pero a veces la estrategia promocional más eficaz es tener una canción que sea realmente pegadiza, divertida y capaz de crear expectación por sí misma en virtud de ser genial.

Consideraciones sobre la marca

Lo cierto es que los artistas actúan como marcas individuales: tu capacidad para comunicar esas ideas como marca habla del interés de los fans por tus futuros lanzamientos y por invertir en el mundo que has construido como artista. Un par de preguntas que quizá quieras tener en cuenta:

• ¿Qué colores representan mi trabajo como artista?
• ¿Qué tipo de estilos visuales mejoran la experiencia de mi música?
• ¿Cuál es mi tono al hablar de mi arte? Si el proyecto artístico está separado de lo que soy a nivel personal, ¿cómo es mi personalidad como artista?

Cada músico es libre de ir tan lejos como quiera en lo que se refiere a los aspectos de marca de su arte personal, pero, como mínimo, todos estos son factores que querrá tener en cuenta a la hora de crear un ecosistema en torno a su música.

Definir el público destinatario

Mientras construyes tu marca, tienes que dedicar algún tiempo a definir a quién va dirigida exactamente tu música. Hazte las siguientes preguntas: ¿Qué artistas similares pueden gustar a tus fans? ¿Cómo le gusta a la gente escuchar tu música? ¿Cuál es la lista de reproducción de Spotify ideal para tu música?

Determinar quién puede estar interesado en tu música puede ser de gran ayuda a la hora de encontrar a tus fans y crear un ecosistema cohesivo para tu arte. No se trata solo de la música, los mejores artistas saben construir mundos para ofrecer una experiencia envolvente a sus fans.

Cómo promocionar el lanzamiento de un single

Hay que tener en cuenta que la promoción musical es un proceso continuo: Muchos artistas se centran exclusivamente en la fecha de lanzamiento, que sin duda es importante, pero los más fuertes mantienen al público interesado incluso cuando no están lanzando activamente.

Por lo tanto, entienda que los consejos y trucos que se enumeran a continuación son especialmente importantes para el día del lanzamiento, pero lo ideal sería adaptarlos para que se conviertan en una parte continua de su proceso.

¿Cuánto tiempo hay que promocionar un single antes de su lanzamiento?

Debes contar con un plan sólido a la hora de promocionar tu single, pero lo ideal es no promocionarlo hasta que tengas un enlace de prepublicación disponible para los oyentes, de modo que puedan echarle un vistazo una vez que salga a la venta.

En el panorama musical actual, captar la atención de alguien puede ser bastante difícil, por lo que debes asegurarte de que tus esfuerzos promocionales estén vinculados a una acción, ya sea llevar a los oyentes directamente a tu nueva canción o captar un guardado previo.

Un enlace de guardado previo ofrece a tus fans la opción de guardar tu canción antes de que salga a la venta, de modo que puedan acceder a ella antes de tiempo y tener garantizadas las escuchas en cuanto se publique. Anima a tus fans a que te ayuden a alcanzar un determinado número de preguardados para desbloquear contenidos exclusivos u otros regalos.

Crear una identidad visual

Es más importante que nunca tener una fuerte identidad visual como artista, ya que gran parte de la música se consume inicialmente emparejada con vídeos cortos en el panorama musical moderno. No tiene por qué ser caro, pero necesitas tener algún tipo de material visual asociado a tu música en tu canal de YouTube. Puede tratarse de un vídeo con letras de canciones, un vídeo musical completo o simplemente un visualizador que ayude a establecer el tono de cómo suena y se siente tu arte.

Carretes y TikToks

Los vídeos cortos son imprescindibles en el panorama musical actual. La música nueva debe promocionarse regularmente con contenidos breves en TikTok, YouTube e Instagram para crear una audiencia de forma orgánica.

Lonas

No olvides que plataformas como Spotify incluyen ahora un componente visual. Puedes subir un lienzo de entre 3 y 8 segundos a Spotify para artistas que se reproducirá junto a tu música dentro de la aplicación.

Redes y colaboración

Una de las mejores formas de construir una comunidad sostenible es empezar a crear con otros artistas. A lo largo de tu carrera musical, es esencial crear una amplia red de colaboradores, así que empieza cuanto antes. Ponte en contacto con otros músicos para intercambiar ideas sobre estrategias de redes sociales, coescritura o ayuda mutua en la creación de imágenes.

Dúos y concursos en línea

Invita a tus fans y compañeros músicos a hacer duetos o remezclas sobre tu nuevo lanzamiento para extender el hype mucho más allá del día del lanzamiento. Incluso puedes ofrecer a tus fans o a productores cualificados acceso anticipado a tus stems o a tu nuevo tema para que preparen una remezcla oficial de tu futura canción. Busca formas de implicar a otras personas en tu proceso.

Oportunidades de trabajo en red

Si tienes la suerte de vivir en una ciudad con un importante centro musical, aprovecha las oportunidades de establecer contactos locales. Estate atento a los eventos organizados para artistas de tu PRO, diferentes empresas de equipos, o incluso organiza el tuyo propio para músicos locales de tu comunidad. Los micrófonos abiertos son un buen punto de partida si no estás seguro de dónde puedes encontrar a otros músicos locales.

Creación de un dossier de prensa electrónico

Antiguamente, un EPK o dossier de prensa electrónico era esencial para presentarse a blogueros musicales, sellos discográficos y otros profesionales del sector. Un EPK incluía tu biografía, música e información de contacto, normalmente en un formato de una página, algo así como una presentación de tus ofertas como artista.

Hoy en día, tus redes sociales actúan como tu portafolio, por lo que un EPK formal no es tan necesario como antes. Mantente al tanto de tu enlace en la biografía, ten a mano una biografía que puedas enviar a los medios de prensa y refuerza tu presencia en las redes sociales para tener más posibilidades de que se escuche tu música.

Blogs y críticas musicales

Los blogs y las críticas musicales ya no son lo que eran. Aunque siguen siendo importantes en términos de selección, no son decisivos a la hora de construir tu carrera. Dicho esto, en la mayoría de los blogs musicales encontrarás una página de envío o un correo electrónico de contacto en el propio sitio. Muchos blogs musicales han optado por utilizar un servicio como Submithub, que ofrece envíos remunerados en forma de créditos.

Ambas son formas legítimas de conseguir un puesto en un blog, pero sus esfuerzos pueden dirigirse mejor a los nuevos medios de comunicación.

A la hora de promocionar tu música, tómate un segundo para pensar en las formas en que descubres música nueva como oyente. ¿Es en TikTok o Instagram? ¿Es gracias a algunas personas influyentes de confianza? Utiliza tu autoanálisis para empezar a identificar exactamente cómo deberías elaborar tu estrategia de promoción como artista.

Optimización SEO

La optimización SEO en el sentido tradicional a través de plataformas web no es tan importante como lo fue una vez, pero es una buena idea tener un par de hashtags y palabras clave que se relacionan con su marca como artista. Esto te ayudará a dirigirte a tu público de forma metódica. También puedes utilizar hashtags de los nombres de grupos de artistas similares para ayudar a difundir tu música entre fans afines.

Cómo entrar en el radar de lanzamientos y en las listas algorítmicas de Spotify

Por supuesto, puedes ponerte en contacto con curadores de listas de reproducción independientes para preguntarles sobre la colocación en sus plataformas, pero cuando se trata de listas de reproducción algorítmicas oficiales de Spotify, tienes que estar al tanto de tu fecha de lanzamiento.

Spotify recomienda subir tu música al menos una semana antes de la fecha de lanzamiento para garantizar que se envía a la lista de reproducción Release Radar de tus seguidores de Spotify. Las listas de reproducción algorítmicas como Discover Weekly, Mixes y otras se activarán según los hábitos de escucha de tu audiencia.

Para tener la oportunidad de formar parte de una lista de reproducción editorial de Spotify, tendrás que utilizar la herramienta de presentación integrada de Spotify en Spotify for Artists, y enviarla al menos dos semanas antes de la fecha de lanzamiento.

¿Qué hago el día de la publicación?

¡Felicidades! Por fin has llegado al día del lanzamiento. Es hora de asegurarse de que su enlace en la biografía esté actualizado con enlaces directos a la propia canción y cualquier contenido de vídeo, si procede.

Algunos artistas prefieren escalonar sus contenidos: por ejemplo, puedes publicar el videoclip una semana después de la fecha de lanzamiento.

El día de tu lanzamiento, publica algún tipo de mensaje en todas las plataformas, ya sea mostrando la carátula con la canción sonando de fondo, con vídeos breves de tu canción o con un boletín en el que notifiques a tus fans que tu canción está lista para ser escuchada.

Mantén el ímpetu publicando sobre tu canción días y semanas después de su lanzamiento. Puedes mantener el ritmo incluso creando una versión alternativa o acústica para mostrar tu canción de forma novedosa a tu público si sientes que la cosa se está estancando.

¿Cómo anuncio un lanzamiento único?

Publicar música puede parecer una especie de viaje en el tiempo, porque en realidad has pasado horas trabajando en tu arte en soledad y, cuando llegue el día del lanzamiento, tu público experimentará tu trabajo por primera vez. Es natural que te sientas harto de tu canción, y puede que te sientas agotado por todo el trabajo que te ha costado hacerla. Hagas lo que hagas, ¡NO cedas a este impulso!

Cuando tu canción haya salido a la venta (o, como mínimo, esté vinculada a una página de prepublicación), es hora de ponerse manos a la obra y empezar a promocionarla de la forma que más te convenga.

No hay una única forma correcta de promocionarse. Más arriba hemos esbozado varias estrategias, pero básicamente se reducen a utilizar las redes sociales de forma coherente, elaborar contenidos breves y atractivos, responder a tu público y a los análisis, ¡y seguir creando música!

La mejor forma de promocionar tu música es un método que puedas mantener y con el que puedas comprometerte, al tiempo que atiendes otras áreas importantes de tu vida.

Herramientas útiles para publicar música

Aquí tienes algunas herramientas gratuitas y de pago que pueden serte útiles a la hora de dejar tu música:

CapCut

Si no tienes a mano un programa de edición completo como Premiere Pro, no te preocupes. Puedes utilizar servicios gratuitos como CapCut para editar vídeos cortos y recursos en tu smartphone.

ToneDen

ToneDen es una plataforma simplificada que te permite publicar anuncios de pago, principalmente en Facebook e Instagram, sin las complicaciones que supone utilizar directamente el backend de esas plataformas. Se trata de campañas que podrías llevar a cabo tú mismo sin tener que pagar por el servicio, pero algunos artistas pueden encontrar la plataforma un poco más fácil de usar.

MailChimp

MailChimp es un gran lugar para construir tu lista de correo electrónico: lo creas o no, tener un boletín de noticias sigue siendo importante en el mundo moderno de hoy, ya que es uno de los únicos espacios en los que puedes depender de llegar a tu audiencia directamente. Mailchimp te permite enviar boletines de forma gratuita a un máximo de 500 contactos para empezar.

Laylo

Laylo está diseñado para ofrecerte una bonita página de pre-save y también proporciona la opción de enviar mensajes de texto a los fans para llegar directamente a tu audiencia. Ten en cuenta que algunos distribuidores, como Hyperfollow de Distrokid, te proporcionan una página de presave incluida en el servicio.

Canva

Canva es una excelente herramienta freemium que te permite crear carteles, iconos y otros recursos visuales que puedes utilizar para promocionar tu proyecto artístico. También puedes crear EPKs y pitch decks para los negocios más formales de la industria.

Adobe Express

Al igual que Canva, Adobe Express es otra herramienta de fácil uso que puedes utilizar para crear recursos que promocionen tu nueva música. También puedes editar vídeos en Adobe Express, aunque estas funciones son más recientes en la plataforma.

Patreon

No es ningún secreto que las plataformas de streaming no pagan sustancialmente a los artistas, pero puedes utilizar plataformas directas a los fans como Patreon para complementar esos ingresos proporcionando a los fans contenidos de BTS, canciones y audio exclusivos y otras golosinas a cambio de una tarifa "a la carta" o de suscripción.

Comprender la estrategia de lanzamiento en cascada: Stacking Singles

La forma de publicar música varía en función de si se trata de una sola canción o si forma parte del contexto más amplio de un proyecto.

Es habitual optar por una estrategia en cascada, en la que se lanza un sencillo cada vez y se van añadiendo los siguientes hasta que se está preparado para lanzar el EP o álbum completo.

Por ejemplo, supongamos que tienes una canción llamada "Yo le enseñé" y otra llamada "Él me enseñó".

Supongamos que ya has lanzado "I Showed Him". Cuando estés listo para lanzar "He Showed Me", puedes lanzar un proyecto con "I Showed Him" (utilizando el mismo código IRSC que antes) junto con "He Showed Me", pero comercializando el nuevo tema como single.

Si se hace correctamente, los streams de su anterior lanzamiento se transferirán y reproducirán automáticamente esa canción después de que su nuevo single se reproduzca, presentando a los oyentes más de su música.

Preparar adecuadamente el lanzamiento de su canción es una parte esencial del proceso

Puede resultar intimidante empezar a promocionarse después de haber pasado por todo el trabajo de conseguir que tu trabajo esté en los servicios de streaming, pero la realidad es que cultivar una estrategia de promoción es la diferencia entre conseguir que tu música se escuche o no se descubra.

Además de las estrategias anteriores, puedes probar a ponerte en contacto con curadores de listas de reproducción o probar servicios como playlist push: sin embargo, dedicar tiempo a crear una conexión orgánica y más profunda con los posibles fans desde el principio puede marcar la diferencia a la hora de crear una marca sostenible.

No siempre hay atajos cuando se trata de promocionar tu trabajo. Pero la buena noticia es que es más fácil que nunca encontrar una gran audiencia con el tiempo y la dedicación suficientes para convertirse en un gran vendedor a través de las redes sociales y en su comunidad inmediata.

Esperamos que esta guía te haya facilitado la comprensión de los entresijos de la promoción de tu single. Diviértete preparando los materiales de tu próximo lanzamiento musical.