Como ocurre con la mayoría de los aspectos de la música, aprender a mejorar en la composición de letras se reduce más o menos a la práctica. Sin embargo, con algo tan abstracto como la composición de canciones, puede ser difícil descubrir qué puedes hacer exactamente para mejorar tu arte.

Afortunadamente, hemos recopilado una guía de más de 25 estrategias diseñadas para ayudarte a mejorar tus propias letras y empezar a generar nuevas ideas a lo largo del proceso de composición de canciones. Si quieres llevar tu escritura de letras al siguiente nivel, estos ejercicios guiados te ayudarán a empezar a escribir con todo tu potencial.

25+ Maneras de mejorar escribiendo letras de canciones

Tanto si tienes experiencia escribiendo letras de canciones como si eres nuevo en el mundo de la composición, estos ejercicios te ayudarán a mejorar tu técnica para escribir letras atractivas y únicas:

Estudia tus canciones favoritas

Todos los cantantes y artistas famosos aprendieron mucho de lo que saben escuchando las canciones de éxito de las épocas que les precedieron. Haz una lista de las canciones que te parezcan mejor escritas y dedica un rato a analizar sus letras. ¿Cómo hacen tus artistas favoritos la transición a las secciones del estribillo? ¿Por qué se te queda grabada la segunda estrofa mucho después de que termine la canción? ¿Tiene algo que ver con la forma en que se describen las cosas? ¿Hay alguna palabra que destaque sobre las demás? Escuche con atención las letras de las canciones más expertas, observe qué patrones surgen en sus canciones favoritas y se sorprenderá de lo que puede aprender.

Tesauro

Thesarurus.com es una de las mejores herramientas para escribir mejores letras. Cada vez que termines el primer borrador de una canción, rodea con un círculo ciertas palabras que podrían tener una alternativa más fuerte. Ser un 10% más descriptivo al escribir puede llevarte muy lejos.

Transformar una historia en una canción

Inspírate en algunas de tus historias favoritas, ya sean mitos antiguos, estén sacadas de tus libros favoritos o formen parte de la cultura pop. Coge una historia que conozcas bien y escríbela con tus propias palabras. Utiliza tus versos para hacer avanzar la historia y crea el clímax de la acción en los estribillos.

Empezar con una estructura de canción específica

A veces, las limitaciones creativas pueden ser contenedores muy útiles para escribir mejores letras, ya que nos dan un punto de partida. Puedes plantearte el reto de probar diferentes esquemas de rima, o incluso optar por una fórmula de composición distinta de la típica forma verso-estribillo. Aquí tienes un vídeo con distintos tipos de estructura de canción para inspirarte:

Intenta pintar un cuadro con tus palabras

Siempre es buena idea utilizar imágenes vívidas en la letra. Describe el color, la textura, el sabor, el sonido y utiliza imágenes sensoriales para describir toda la historia que hay detrás de tu canción. Una gran canción sumerge al oyente en un entorno totalmente novedoso proporcionándole las imágenes y los sonidos necesarios para que se pierda en el mundo del músico.

Escriba un poema y añádale una melodía

Una forma de convertirse en un mejor escritor de letras es empezar exclusivamente con las palabras, independientemente del resto de la progresión de acordes o las melodías de un tema. Escribe un poema y ponle música. Puede que te lleve algo más de tiempo trasladar la poesía a una canción, pero es una forma segura de asegurarte de que tus letras se sostienen por sí solas.

Empezar con una palabra y crear asociaciones

Supongamos que tienes en mente el tema de una canción, pero no estás seguro de cómo mejorar la letra en torno a él. En lugar de lanzarte a escribir ciertas secciones de la canción, haz una lluvia de ideas con todos los adjetivos y palabras que podrías utilizar para describir ese tema en un folio aparte. Después, utiliza ese banco de palabras para guiar el resto de la composición. Disponer de un espacio en el que inspirarte puede ser el empujón que necesitas para poner en marcha tu creatividad.

Crear un círculo de retroalimentación

Responsabilízate a ti mismo y a otros músicos locales iniciando una cadena de grupo o una cadena de conversación en la que todos podáis, honestamente y sin juzgar, criticar el trabajo de los demás para mejorar vuestro trabajo. No hace falta que tomes en serio todos los comentarios, pero contar con un lugar en el que puedas obtener una opinión sincera antes de que salga al mundo es innegablemente valioso.

Escribir una canción famosa desde otra perspectiva

Si te sientes totalmente falto de inspiración cuando te sientas a escribir, prueba a crear una letra desde la perspectiva de un personaje de la canción de otra persona. Por ejemplo, Flowers, de Miley Cyrus, se escribió como respuesta a When I Was Your Man, de Bruno Mars, convirtiendo lo que parecía una triste balada de ruptura en una canción pop llena de fuerza y confianza. Encuentra un tema que cante a un tema y encarna ese tema. Escucha estos dos temas para tener una buena referencia de cómo Miley Cyrus transformó la inspiración lírica de la primera canción:

When I Was Your Man de Bruno Mars:

Flores de Miley Cyrus:

Empieza a recopilar pensamientos en un diario o en tu aplicación de notas

Nunca se sabe cuándo llega la inspiración. Ponte en bandeja una forma sencilla de empezar a recopilar ideas para tus letras estés donde estés a lo largo del día, ya sea en un pequeño diario o en una nota específica en tu aplicación de notas. De este modo, siempre que oigas algo en una conversación cotidiana o se te ocurra una letra genial que quieras utilizar más tarde, podrás capturarla cuando sea necesario. Cada vez que te sientes a escribir música, saca tu nota o página de letras para inspirarte.

Empiece con un verbo o adjetivo evocador y construya a partir de ahí

Seguramente "correr" es mejor que "ir" y "esprintar" conlleva más emoción que "correr". Tómate un segundo para pensar en una acción que te inspire una escena o emoción. Empieza a construir en torno a ese verbo o adjetivo, y elige palabras igualmente descriptivas para complementar tu palabra base a lo largo de la canción.

Escribir con otros músicos

Escribir y colaborar es una de las formas más eficaces de escribir mejores canciones y letras. Pregunta a un amigo si estaría dispuesto a participar en una sesión de composición o entabla conversación con otros músicos en una noche de micrófono abierto. Si tu comunidad local es limitada, también puedes encontrar compañeros para escribir en línea o comentarios en foros como Discord o Reddit.

Buscar sugerencias líricas diarias

Si te quedas en blanco cuando te sientas a escribir, utiliza una herramienta como el generador de palabras aleatorias para empezar tu sesión de escritura. Incluso puedes pedir a tus amigos o seguidores en las redes sociales que te desafíen a componer una canción sobre temas aleatorios. Esto te ayudará a relacionarte con la comunidad y a mejorar tu técnica de composición a escala mundial. Aquí tienes otros 100 temas sobre los que escribir, aparte del tema común del "amor":

Establecer limitaciones de tiempo

Algunas grandes canciones se han escrito a lo largo de meses de trabajo y retoques, mientras que otras se escriben en una tarde. Si al final te sientes abrumado por el proceso hasta el punto de evitar por completo la composición, empieza poco a poco. En lugar de marcarte grandes objetivos por adelantado, como "tengo que sentarme y escribir una canción entera", prueba a poner un cronómetro en 20 minutos y ver qué pasa.

Si te fijas un pequeño objetivo como éste, lo más probable es que te involucres en el proceso y optes por escribir durante más de 20 minutos. Empieza poco a poco y diversifícate en lugar de ponerte el listón tan alto que te sientas abrumado por la presión de tus expectativas.

Escribir temas diferentes

¿Te has dado cuenta de que todas tus canciones giran en torno al amor? ¿La fiesta? ¿La tristeza? Desafíate a ti mismo a alejarte de tus temas y tópicos habituales. Todos tenemos nuestros temas muletilla a los que nos encanta volver y explorar, pero escribir temas diferentes puede ayudarte a crear mejores letras y dar más variedad sonora a tu discografía.

Recoger opiniones en directo

Una de las formas más sencillas de recibir opiniones directas sobre tu música y tus letras es actuar en directo. Si aún no eres artista, prueba a participar en una noche de micro abierto. Toma nota de qué letras y secciones de tus canciones obtienen la reacción más visible del público. Cuando todo lo demás falle, pide a tus amigos que te digan cuál es su canción favorita. Empezarás a ver algunas coincidencias claras que te ayudarán a orientar tus futuras composiciones.

Escriba fuera de su género habitual

Aunque no tengas pensado componer canciones fuera de tu zona de confort habitual, cambiar tu estilo de composición poniéndolo en un contexto diferente puede ser indudablemente útil para tu crecimiento general. Muchos artistas colaboran con otros músicos, lo que es una forma estupenda de mantener tus habilidades intactas sin las dificultades que conlleva crear algo para tu propio proyecto artístico. Permítete experimentar y jugar fuera de las convenciones habituales de lo que sueles crear.

Utilizar recursos literarios

Empieza a escribir mejores letras centrándote en incorporar a tu obra recursos literarios comunes como frases hechas, metáforas, símiles e ironía. Incluso puedes probar con recursos literarios más oscuros, como la anáfora, la alusión o la metonimia. Aquí tienes un repaso a las figuras retóricas más comunes para que te familiarices con ellas:

Escribir mejores letras en el segundo borrador

Cuando escribes música, es normal que te metas en la cabeza y te salgas con la tuya. Para evitar esta trampa autoinducida, permítete soltar todo lo que piensas en el primer borrador, con la promesa de editar y revisar la letra inicial más adelante. Separar la lluvia de ideas inicial y las partes de revisión del proceso puede darte la libertad que necesitas para expresarte libremente en la página.

Escribir letras de canciones es una práctica diaria

Para algunos creadores musicales, todo es cuestión de dedicarle tiempo. Para escribir mejores letras, intenta encontrar formas de incorporar regularmente la práctica a tu horario. Una forma de hacerlo es asociar la escritura de letras con otra tarea habitual. Por ejemplo, puedes practicar durante 20 minutos al volver del trabajo. O escribe letras a primera hora de la mañana.

Intente escribir desde perspectivas de distintas edades

Haz un viaje en el tiempo y escribe letras desde la perspectiva de tu yo más joven o más viejo. Incluso podrías escribir la letra como una carta a tu yo futuro o más joven. Las distintas etapas de la vida conllevan sus propios retos y perspectivas, lo que es un excelente material para una canción.

Escriba como si fuera de otra época

No hace falta vivir algo en primera persona para escribir sobre ello: ¡esa es la belleza del arte! Si te gusta la ficción histórica u otras obras de época, aplica los mismos principios a tus canciones. Escribe desde la perspectiva de otra época.

Intente utilizar diferentes tonos literarios

Si la mayoría de las canciones que escribes tienden a ser sinceras, prueba a escribir letras en un tono descarado, tonto o de otro tipo. Es demasiado fácil caer en el error de escribir canciones tristes o de otro tipo. A ver qué puedes hacer para evocar distintas emociones y paletas tonales en tu trabajo. Si tiendes a ser verborreico y muy descriptivo en tus letras, desafíate a escribir exclusivamente letras sencillas e ir al grano lo más rápido posible en tu canción. Cambiar de modalidad te obligará a adaptarte y a crecer como escritor.

Escriba letras en torno a sus recuerdos más vívidos

Si te falta inspiración, escarba en tu pasado. Saca algunos de tus recuerdos más vívidos y escribe letras en torno a esas experiencias. Quizá tengas un plato favorito que te preparó uno de tus padres, o recuerdes la primera vez que hiciste un amigo o te enamoraste de alguien. Estas experiencias fundamentales pueden ayudarte a sacar a relucir ciertas palabras y sentimientos a los que de otro modo no habrías tenido acceso.

Escribir en varios idiomas

Si tienes la suerte de ser bilingüe, considera la posibilidad de escribir la letra en varios idiomas. Cambiar de un idioma a otro puede crear un flujo y una cadencia interesantes, y ayudar a que tu canción resuene en más oyentes. Además, los idiomas tienen palabras diferentes para expresar el significado de varias cosas, así que las palabras elegidas en un idioma pueden resonar más que en otro. Incluso puedes experimentar con una estrofa en un idioma y otra en otro distinto.

Cambie sus esquemas rítmicos predeterminados

Si sueles escribir letras con un esquema rítmico ABAB o de otro tipo, atrévete a desviarte de tu esquema predeterminado. ¿No sabes por dónde empezar? Nuestra guía sobre 14 esquemas rítmicos diferentes es un buen punto de partida. También puedes experimentar añadiendo más variaciones rítmicas a lo largo de la canción: por ejemplo, quizá tengas un esquema rítmico en la primera estrofa y luego optes por cambiarlo completamente en la segunda.

Inspírate en la conversación cotidiana

Hay pocas cosas más inspiradoras que el sentimiento y la emoción de la vida real. Si se encuentra buscando letras, ¿por qué no experimenta haciendo referencia a una conversación cotidiana? Intenta pensar en la última vez que hablasteis de algo que tuviera una gran carga emocional o que, como mínimo, te llevara a sentir algo intenso. Intenta resumir el escenario, el arco de la conversación y la historia que hay detrás de la discusión. ¿Cuáles fueron las consecuencias? ¿Cómo te hubiera gustado que fueran las cosas? ¿Dijiste todo lo que tenías que decir? Todas estas preguntas pueden responderse a través del hilo conductor de tus letras.

Considere la posibilidad de escribir teniendo en cuenta distintos escenarios

En lugar de centrarte en las personas de una escena, prueba a centrarte en distintos escenarios para las letras de tus canciones. ¿Qué ambientes desconocidos puedes utilizar en tus canciones? Describe el clima, la textura, las sensaciones y el paisaje de un lugar concreto. Concéntrate en sumergir al oyente en las profundidades de ese mundo imaginario.

Intente trabajar con palabras más complicadas

Amplía tu vocabulario y escribe mejores letras. Saca un diccionario y escoge los verbos, adjetivos y sustantivos más descriptivos y emotivos que encuentres. A veces, hojear una biblioteca de palabras y frases puede ser exactamente lo que necesitas para dar el pistoletazo de salida a una nueva canción. También puedes utilizar juegos de palabras ingeniosos, como el doble sentido, para mantener el interés de los oyentes: busca palabras con doble sentido para añadir un nivel extra de interpretación a tus letras.

Escribe la peor canción que se te ocurra

Este método puede parecer un poco tonto, pero se reduce a engañarse a uno mismo para escribir una letra de canción o un pasaje que normalmente no encontraríamos en nuestra práctica habitual. A veces, darnos licencia para ser "malos" o escribir algo que no tiene la expectativa de ser un éxito puede ser la herramienta que necesitamos para bajar la guardia y, posteriormente, dejar que fluyan las ideas. Algunas de las mejores letras empiezan siendo disparatadas y se revelan al escritor: date la licencia de alejarte de tus nociones preconcebidas de una "gran idea".

¿Cómo deshacerse del bloqueo del escritor?

Muchos compositores se enfrentan con frecuencia al problema del bloqueo del escritor, que puede impedir a cualquiera dedicarse al proceso creativo. Hemos escrito mucho sobre algunas de las mejores maneras de deshacerse del bloqueo del escritor aquí, pero esencialmente, es clave encontrar la causa raíz de tu bloqueo y abordarla en consecuencia.

Por ejemplo, la forma en que una persona afectada por el perfeccionismo aborda el bloqueo del escritor será totalmente diferente a la de alguien que lucha contra la procrastinación o el miedo al fracaso. Lo más importante que debes recordar es que no estás solo, y que incluso los compositores más consumados tienen que enfrentarse a este problema con frecuencia.

Si sigues sintiéndote cansado después de intentar superar el bloqueo del compositor por tu cuenta, es una buena idea plantearse la posibilidad de coescribir. Trabajar con otros músicos y, en última instancia, intercambiar ideas sobre cómo estructurar y escribir una canción puede ser exactamente lo que necesitas para reavivar tu capacidad de composición.

Las grandes letras se consiguen con paciencia

Escribir un par de líneas al día puede suponer una gran diferencia en tu capacidad para componer si se combina con el tiempo. En última instancia, la estrategia que utilices para escribir será la que mejor se adapte a tus necesidades. Es cierto que la mejor manera de aprender a escribir mejor las letras de las canciones es escribirlas, pero, por supuesto, es mucho más fácil decirlo que hacerlo con los retos y las limitaciones del día a día.

Recuerda que la mayoría de las grandes canciones son el resultado de años de experiencia concentrada y dedicada. Disfruta del viaje hacia la escritura de mejores canciones y, si te encuentras atascado, recuerda que el bloqueo del escritor es una parte natural del proceso. Escribir mejores letras empieza cuando pones el bolígrafo sobre el papel.