Para que los oyentes se enamoren de una canción, es fundamental que los arreglos sean los adecuados. Por suerte para ti, tengo un secreto que lo convierte en pan comido.

Dime si te suena: se te ha ocurrido una parte increíble para una nueva canción y estás entusiasmado con ella. Pero hay un problema: no sabes qué longitud darle ni dónde colocarla en la pista. ¿Es una estrofa o un estribillo? ¿Y cuánto debe durar? Es un problema muy común, y por eso son tan importantes los arreglos.

El arreglo de una canción es esencialmente su disposición. Una canción bien arreglada tiene secciones y partes claras, mientras que una mal arreglada es desorganizada y difícil de seguir. Las canciones bien arregladas mantienen el interés del oyente cambiando de sección a lo largo del tiempo, así que es muy importante asegurarse de que el tema está bien arreglado.

Al principio de mi carrera solía escuchar constantemente a Michael Jackson, uno de los mejores artistas de la historia de la música pop que además tenía un don para arreglar canciones maravillosas. Eran atractivas y siempre me enganchaban a mí y a millones de personas en todo el mundo cuando las escuchábamos. Escuchando su música aprendí algunas cosas que me han ayudado a arreglar mejores canciones, y sé que pueden ayudarte a ti a hacer lo mismo.

En la música hay muchos aspectos en los que se debe intentar ser original, pero los arreglos no son uno de ellos. Todas las canciones pop siguen un arreglo muy similar a propósito, porque se ha demostrado que es muy eficaz para hacer que la gente quiera escucharlas (trataremos este tema con más detalle en una futura entrada del blog). Michael Jackson es uno de los artistas que primero me hizo darme cuenta de esto, ya que sus canciones tienden a seguir una estructura y un arreglo fantásticos. Por eso, para encontrar la forma perfecta de arreglar nuestros propios temas, lo más sensato es fijarse en los arreglos de canciones similares a la que queremos hacer.

La mejor manera de elegir un arreglo para tu canción es emular el arreglo de una canción similar a la tuya que haya tenido mucho éxito. Así te asegurarás de que el arreglo sea eficaz y de que los oyentes sigan atentos durante toda la canción.

Emular el arreglo de otra pista es fácil. Para ello, arrastra una pista de referencia que sea similar a tu propia idea a tu DAW. Asegúrate de ajustar los BPM de la sesión a los mismos BPM que los de la pista de referencia. Si los BPM de tu idea son diferentes a los de la pista de referencia, no te preocupes, siempre puedes cambiarlos más tarde.

Una vez allí, reproduce la pista de referencia desde el principio y haz marcas en tu propia DAW en puntos concretos en los que el arreglo parezca cambiar. Una buena estrategia es utilizar los términos que emplea la música pop para describir las secciones: Intro, Verso, Preestribillo, Estribillo y Puente. Las pistas de EDM también tienen drops, así que si quieres puedes marcar esas secciones de forma diferente a los estribillos. La foto de abajo muestra cómo se ve cuando lo hago en Ableton, usando "Counting Stars" de OneRepublic, como ejemplo:

‍

‍

Una vez hecho esto, echa un vistazo a los marcadores de cuadrícula que has hecho. Ya tienes un fantástico esqueleto de cómo organizar tu propia pista. Para crear tu propia canción, sólo tienes que seguir estas mismas líneas de cuadrícula y crear secciones que se correspondan con cada una de ellas. En el ejemplo anterior, pondría mi "introducción" justo donde empieza la línea de la cuadrícula de introducción, y la terminaría donde dice verso 1. La siguiente sección sería mi primer verso. La siguiente sección sería la primera estrofa, que iría hasta la línea del preestribillo, y así sucesivamente.

Fíjate en la longitud de las secciones (suelen tener 8 o 16 compases) y recuérdalo cuando produzcas tu propia canción. Siéntete libre de experimentar más allá de este marco inicial, pero emulando el arreglo de otra canción estarás en el buen camino para tener una gran canción.

‍