¿Qué es un autobús mixto? Todo lo que necesita saber sobre los autobuses

¿Qué es un autobús mixto? Todo lo que necesita saber sobre los autobuses¿Qué es un autobús mixto? Todo lo que necesita saber sobre los autobuses

La idea de procesar una canción en el bus de mezcla es confusa para muchos principiantes.

Sin embargo, teniendo en cuenta el hecho de que la mayoría de los DAWs, incluyendo Pro Tools, Ableton, Logic, etc., tienen la opción de procesar el bus de mezcla, tiene que haber algo, ¿no?

Nos adelantaremos y responderemos a nuestra propia pregunta retórica diciendo: "sí, ¡hay absolutamente algo que hacer!".

Si está buscando una forma de obtener un mayor control sonoro sobre toda la mezcla, ha llegado al lugar adecuado.

Vamos a ver cómo puedes utilizar el bus de mezcla para crear mezclas mejores y más coherentes.

¿Qué es un autobús mixto?

La función principal de un DAW o un mezclador de audio es combinar múltiples señales en una sola pista cohesionada. Todas las señales se dirigirán a un lugar específico antes de que esa copia final se envíe a la salida que elijas.

Lo llamamos el bus de mezcla . El bus de mezcla es el lugar en el que se enrutan y combinan todas las pistas, incluidas las de voz, las de batería, los efectos y todo lo demás de la mezcla.

La forma más fácil de pensar en un autobús de mezcla es como un autobús escolar. Cada pista individual es un estudiante y el autobús de la mezcla los recoge y los lleva a un único lugar.

Diferencia entre el bus de mezcla y el bus maestro

El bus de mezcla tiene varios nombres, como el bus estéreo, el bus doble y el bus maestro. Si tu mezcla sólo tiene un bus, probablemente sea éste. La mayoría de los DAWs crearán un bus de mezcla o maestro (pista maestra) por defecto, encaminando todos los canales de tu DAW.

A menos que trabajes en 5.1 surround, lo más probable es que sea un bus estéreo con un canal izquierdo y otro derecho. Esencialmente, este es el lugar donde tu mezcla se canaliza en dos canales para crear el rebote final, el renderizado o la exportación estéreo. El bus maestro es también el último lugar antes de que la música llegue a los auriculares o a los monitores estéreo.

Con el bus maestro, puedes realizar ajustes de última hora en tu mezcla antes de que salga al espacio acústico. Por ejemplo, puedes optar por ajustar el nivel general de tu mezcla con el fader maestro. Por otro lado, puedes utilizar herramientas de mezcla como la compresión y la ecualización para unir tu mezcla o alterar el tono. Profundizaremos en estos procesos más adelante en el artículo.

Sin embargo, dicho todo esto, hay mezclas complejas en las que el bus de mezcla y el bus maestro son dos cosas diferentes. Puedes crear más de un bus de mezcla antes de que las pistas se sumen a tu master. Por ejemplo, puedes tener un bus de mezcla de instrumentos o un bus de mezcla de voces.

¿Para qué sirve crear un autobús mixto?

El objetivo de un bus de mezcla es controlar toda la pista con herramientas de mezcla, como el ecualizador, la compresión y la saturación. Casi puedes pensar en el procesamiento dentro del bus de mezcla como una especie de premasterización.

Es una forma estupenda de pulir tu tema y darle los últimos toques antes de enviarlo a masterizar.

Con la compresión de bus , puedes unir tus pistas para que suenen más cohesionadas. También puedes utilizar la ecualización para ajustar el equilibrio tonal, acentuando potencialmente las frecuencias altas para conseguir un poco de chispa. También es una herramienta maravillosa para añadir automatización.

Por ejemplo, puedes subir un dB en los estribillos para que suenen más fuertes y enérgicos que las estrofas.

Por supuesto, el hecho de que tengas la posibilidad de modificar tu bus de mezcla no significa que lo necesites . Nunca recomendamos tratar de arreglar problemas específicos con tu bus de mezcla. Si notas un problema en tu mezcla, entra en la mezcla para solucionarlo.

Puede que notes que tus pistas vocales suenan un poco duras en los medios altos. En lugar de intentar solucionarlo con la ecualización de esa región en el bus de mezcla, ve a la voz dura y ecualízala allí.

Cómo crear un bus de mezcla (paso a paso)

La forma de configurar un bus de mezcla depende de la DAW que utilices, así que lo mejor es que consultes el manual de usuario de tu DAW si tienes problemas para averiguarlo. Sin embargo, para darte una idea de cómo crear un bus de mezcla, usaremos Pro Tools como ejemplo.

#1 Crear una nueva pista

Crear una nueva pista

Cuando esté en Pro Tools, haga clic en "Nueva Pista". Cuando aparezca el menú de Nueva Pista, debes seleccionar Entrada Auxiliar y Estéreo en el menú desplegable.

#2 Posición, Nombre, y Solo

Nombre de la posición y solo

Coloca tu nuevo bus en la posición correcta en tu sesión y renómbralo como quieras. Para mantenerlo simple, llamaremos al nuestro "Mix Bus". También querremos hacer Comando + clic en el botón de solo para asegurarnos de que está permanentemente en solo. No todos los DAWs requieren esto, aunque es importante recordarlo para este DAW.

#3 Seleccionar una entrada y una salida

Seleccione una entrada y una salida

Selecciona dos canales estéreo para la entrada y dos canales estéreo para la salida. La elección depende de ti y de cómo quieras enrutar tus pistas.

#4 Pistas de grupo y envío

Agrupar pistas y enviar

Agrupe las pistas o los canales deseados que desee enviar a este bus. Por ejemplo, puede optar por agrupar sus canales de música y enviarlos a este bus sin las voces. O puede que sólo quiera enviar la batería.

Muy fácil. ¡Acabas de crear un autobús mixto!

Cómo utilizar eficazmente un bus de mezcla

EQ

EQ

Una de las formas más comunes en que los ingenieros de mezcla afectan al bus de mezcla es con la ecualización.

Aunque la mayor parte de la ecualización y el equilibrio de frecuencias deberían realizarse durante la fase de mezcla, no hay ninguna razón por la que no se pueda endulzar la mezcla y realizar algunos ajustes finales en la pista del bus de mezcla.

El ecualizador es ideal para realzar las frecuencias agradables o para atenuar las demasiado potentes. Lo importante es recordar que sólo debes hacer pequeños ajustes con el ecualizador en los buses de mezcla. Recomendamos no aumentar o reducir nunca más de 3 dB y utilizar siempre ajustes suaves de ecualización para realizar cambios sutiles.

Si se ve en la necesidad de hacer un cambio quirúrgico, lo mejor es acudir a la vía problemática.

Compresión

Comprensión

Con la compresión del bus de mezcla, el objetivo es "pegar" todas las pistas juntas para aumentar la emoción, evitar los picos y mantener niveles consistentes. Lo principal que hay que recordar al utilizar un compresor de bus de mezcla es que debes mantener los ajustes sutiles.

Empieza con una proporción de 2:1, que comprimirá suavemente toda tu mezcla, apretando ligeramente las pistas individuales de tu mezcla.

Lo mejor es utilizar un tiempo de ataque lento (alrededor de 30 MS) y un tiempo de liberación rápido (menos de 50 MS). Estos ajustes te darán la mejor transparencia, que es crucial. No deberías oír la compresión, aunque deberías sentir que la pista se levanta un poco.

También es importante no aplicar más de 2dB de compresión. Si aplicas más que eso, podrías alterar el equilibrio dinámico de tu mezcla.

Saturación

Saturación

Cuando estás en la fase de mezcla de pistas individuales, es fácil volverse loco con la saturación.

En la pista del bus de mezcla, sin embargo, querrás ser sutil. Incluso la adición de un poco de saturación armónica puede hacer que las cosas suenen un poco más emocionantes. La idea es añadir la ligera distorsión armónica que se obtiene al grabar en equipos analógicos físicos, como transformadores, máquinas de cinta y válvulas.

Para ayudarte a utilizar estos procesos y algunos otros, vamos a sumergirnos y a ver algunos consejos geniales para el autobús mixto que podrías aplicar.

Consejos profesionales para crear pistas de autobús increíbles

Utiliza plugins de ecualización de alta calidad

Como todas las pistas pasarán por tu bus de mezcla, es importante elegir el ecualizador adecuado. El mejor ecualizador para un bus de mezcla es el que es suave y sutil, permitiéndote añadir agudos sedosos y graves potentes sin que las cosas se descontrolen.

Pultec

Las emulaciones Pultec son algunas de las mejores opciones para las pistas del bus de mezcla, ya que dependen del programa y tienen bandas muy musicales.

Si no tienes una emulación de Pultec en tu arsenal, encuentra otra buena emulación de un ecualizador analógico. No tengas miedo de dedicar tiempo a probar unos cuantos ecualizadores diferentes para ver cuál suena mejor. Después de todo, este es el toque final de tu mezcla y debes tratarlo con cuidado.

Dale a tu mezcla un poco de pegamento

Cuando se trata de elegir el compresor de bus adecuado, se quiere algo que sea limpio y de acción rápida. Un compresor de bus de mezcla favorito desde hace mucho tiempo es el SSL Bus Compressor, que es un compresor VCA. Por supuesto, hay algunas mezclas que requieren un poco más de fuerza, en las que otras opciones, como el Neve 33609 Stereo Compressor, pueden ser útiles.

Compresor de bus SSL

Si tu compresor tiene un filtro de cadena lateral incorporado, te recomendamos que lo utilices. Lo bueno de estos filtros de cadena lateral es que ignoran las frecuencias de gama baja, que podrían acabar abrumando a tu compresor y clavando la aguja, intentando llevarse todo lo que hay en la mezcla con ellas.

Así que, por ejemplo, si tienes una pista de hip-hop con un pesado 808, considera usar la función de cadena lateral en tu compresor para que pegue el resto de la mezcla mientras deja el 808 sin tocar. Se trata de una función estupenda para tener el pastel y comerlo también.

CONSEJO PROFESIONAL: Le recomendamos que aplique la compresión de bus antes de empezar a mezclar, para que pueda obtener la compresión que busca desde el principio. Es una forma estupenda de mezclar más rápido, utilizar menos plug-ins en tus canales y buses individuales, y mejorar tu mezcla general de forma eficiente.

Dale a tu mezcla un toque analógico

Hasta la década de 2000, la mayoría de las canciones que aprendiste a amar se grababan en cinta. La saturación de cinta es una cosa hermosa, ya que absorbe los transitorios de una manera muy musical. No hay nada como un plugin de saturación de cinta de calidad para suavizar una mezcla y añadirle plenitud, especialmente si la mezcla es demasiado limpia.

Utilizar la saturación de la cinta es una gran idea si estás mezclando en la caja. Sólo ten en cuenta que añadir demasiada saturación de cinta puede presentar algunos problemas bastante importantes si no tienes cuidado. Por lo general, creemos que aplicar la saturación en el bus de mezcla antes de empezar a mezclar es una buena idea. De esta manera, puedes evitar que la saturación se acumule al añadirla a los canales individuales.

Esencialmente, mientras que la saturación puede marcar una gran diferencia de forma positiva, un exceso de ella puede empezar a difuminar los detalles y dejarle con una mezcla que no es punchy o clara.

Automatizar

La automatización es una de las herramientas más importantes, aunque a menudo se pasa por alto, para crear grandes mezclas. Al igual que automatizas los distintos canales de tus mezclas, también deberías automatizar el bus de mezcla.

Puedes automatizar tus buses como lo harías con cada canal. Tal vez añadir un dB de volumen durante el estribillo o reducir su anchura estéreo durante las estrofas para que los estribillos suenen más grandes. Por supuesto, la idea es ser sutil, lo que nos lleva al siguiente punto.

No haga ajustes importantes

Cuando trabajes en tu pista del bus de mezcla, la idea es ajustar sutilmente. Al realizar ajustes en muchas pistas a la vez, los cambios serán mucho más evidentes.

El uso de bandas anchas con no más de 3dB de aumento o corte o la compresión con una relación ligera de 2:1 con un máximo de 1-2dB de reducción de ganancia es una gran manera de ganar control sobre su mezcla sin hacer cambios que podrían destruir todo lo que ha trabajado tan duro para construir.

Este es el mismo enfoque que adoptan los ingenieros de masterización durante el proceso de masterización.

Entender la diferencia entre pre-fader y post-fader

Una de las cosas que más confunde a la gente a la hora de configurar los diferentes buses es la diferencia entre pre-fader y post-fader. Haremos todo lo posible por simplificarlo para que no tengas que volver a pensar en ello.

Los buses suelen ser post-fader (después del fader), lo que significa que la señal de audio pasa por el fader antes de salir. Ese fader controla el nivel que estás escuchando. Por ejemplo, si ajusta su fader a -2dB, está enviando -2dB de señal de audio fuera de su bus. Así que, digamos que enviaste toda la batería a un bus de batería que estaba post-fader. Para subir o bajar todos los tambores, utilizarías el fader de ese bus.

Si se pone en solo el bus, la batería se pone en solo. Si silencia el bus, la batería estará silenciada.

Por otro lado, tienes el pre-fader, que es cuando envías una señal de audio a un bus antes de que toque el fader. Normalmente, cuando configuras un bus auxiliar o un bus de reverberación, lo envías a ese bus de reverberación antes del fader. Puede especificar la cantidad de señal que desea enviar, aunque el fader de esa pista no afectará a la cantidad de señal enviada al bus de reverberación o auxiliar. Incluso podrías afinar esa pista en particular hasta el fondo y seguirías escuchando la señal que va al envío auxiliar.

Da vida a tus canciones con una masterización de calidad profesional, ¡en segundos!