El diseño sonoro ofrece un abanico de posibilidades aparentemente infinito.

Muchos creadores de música disfrutan ampliando sus talentos más allá del ámbito de la producción, la mezcla y la masterización, aprendiendo a esculpir y manipular el audio en su base para crear experiencias auditivas únicas.

Sean cuales sean tus objetivos de diseño de sonido, disponer de las herramientas adecuadas puede marcar la diferencia a la hora de crear las características sonoras que escuchas en tu cabeza.

Aquí es donde entran en juego los plugins de diseño de sonido, que ponen al alcance de tu mano un sinfín de posibilidades.

En este artículo, vamos a explorar 18 de los mejores plugins de diseño de sonido, desde plugins de distorsión hasta reverbs de convolución y mucho más, todos los cuales pueden liberar tu potencial sónico.

¿Listo para llevar tu producción musical más lejos que nunca?

Sumerjámonos.

#1 Arturia DIST Coldfire

Los procesadores de distorsión son algunos de mis efectos favoritos cuando se trata de manipular, alterar o simplemente añadir carácter a una fuente de audio. Los plugins de distorsión ofrecen una amplia gama de formas y estilos, desde la sutil calidez de las válvulas hasta la destrucción de audio agresiva y difusa, y muchos de ellos funcionan de distintas maneras.

En un extremo del espectro, encontrarás la saturación de cinta, la saturación de transformador y herramientas similares que introducen una suave distorsión añadiendo complejidad armónica, dando una calidad cálida y acogedora a tu audio. En el lado opuesto, hay wave-shapers, bitcrushers y otros potentes procesadores de distorsión capaces de destruir y remodelar tu audio de formas más dramáticas.

Ahora, por supuesto, puedes buscar por todas partes diferentes plugins de distorsión que te den acceso a cada uno de estos efectos, aunque probablemente te lleve mucho tiempo, por no mencionar que es increíblemente caro. Por otro lado, si quieres un plugin de distorsión práctico que abarque todas tus necesidades de distorsión, DIST Coldfire de Arturia es la clave.

Coldfire utiliza dos versátiles motores de distorsión, ofreciendo un total de 11 modelos entre los que elegir, incluyendo Transistor, Germanium, Tube, Tape, Waveshaper, Rectifier, Wavefolder, Bit Crusher y Bit Inverter.

También incluye etapas de filtrado de pre y postdistorsión y seis tipos de filtro en el extremo anterior y dos más en el posterior>.

Las cinco opciones de enrutamiento lo hacen aún más flexible, ya que ofrece una combinación de motores de división por bandas, serie, estéreo medio y paralelo.

Para añadir movimiento y modulación, Coldfire va un paso más allá con seis moduladores. Lo mejor de todo es que la asignación de moduladores a los parámetros del plugin es un proceso sencillo que permite crear efectos complejos y evolutivos.

A pesar del potencial de efectos de distorsión intensos, Coldfire incluye un módulo de dinámica para mantener el control, que puedes colocar antes o después de la etapa de distorsión. Ten en cuenta que la opción multibanda es algo limitada y que el plugin sólo ofrece preajustes básicos.

Como guinda del pastel, Coldfire incorpora un procesador de retardo integrado, capaz de producir desde bellos ecos lo-fi hasta creativos efectos basados en la realimentación. Es un plugin realmente dinámico con una interfaz visual magnífica para una experiencia de diseño de sonido única.

#2 Soundtoys Decapitador

Soundtoys Decapitator ha sido durante mucho tiempo uno de los plugins de saturación más codiciados que existen, ya que ofrece una amplia gama de control y versatilidad, todo ello envuelto en una interfaz fácil de usar. Desde un sutil carácter analógico hasta una distorsión agresiva, este plugin puede hacerlo todo.

El equipo de Soundtoys analizó meticulosamente numerosos componentes de hardware para crear Decapitator, seleccionando los equipos que mostraban el sonido y el carácter más distintivos cuando se utilizaban tanto sutilmente como llevados al límite.

A partir de esta selección, modelaron sus cinco unidades de hardware favoritas, representadas por los estilos A, E, N, T y P dentro del plugin.

• A: Modelado a partir del suave preamplificador de unidad de cinta Ampex 350
• E: Modelado a partir de la consola EMI Chandler/EMI TG Channel, perfecto para agudos sedosos y graves carnosos.
• N: Modelado a partir del único canal de entrada del Neve 1057, conocido por sus transistores de Germanio
• T: Modelado a partir de la configuración de triodo del Thermionic Culture Vulture, ideal para una distorsión armónica potente y uniforme.
• P: Modelado a partir del ajuste pentódico del Thermionic Culture Vulture, ofrece un sonido de tubo pentódico sobrealimentado.

Decapitator es un plugin de distorsión muy sencillo con sólo unos pocos controles incluidos. Uno de mis favoritos es el botón Punish, que es maravilloso para empujar los límites de lo que es posible con la distorsión.

Lo que realmente diferencia a Decapitator de otros plugins de distorsión es su confianza en el sonido analógico. Al emular transistores, válvulas y circuitos empujados, replica el ingrediente clave que ha hecho que las grabaciones analógicas suenen fantásticas durante décadas.

#3 Cableguys Shaperbox 3

ShaperBox 3 es una versátil caja de herramientas multiefectos con una interfaz fácil de usar, que combina nueve efectos excepcionales, incluyendo Width, Volume, Pan, Crush, Liquid, Filter, Noise, Drive y Time. Modular estos efectos es más fácil que nunca, gracias a la intuitiva interfaz gráfica de usuario. Además, si estás familiarizado con las iteraciones anteriores de este plugin, la forma de onda es mejor que nunca.

ShaperBox 3 ofrece posibilidades ilimitadas de combinación de efectos, perfectas para cualquiera que desee insuflar nueva vida a su biblioteca de muestras o divertirse con loops que, de otro modo, estarían anquilosados. La posibilidad de activar efectos en el navegador rediseñado, junto con la extensa colección de 600 presets, todos ellos perfectamente categorizados, es sólo una de las principales cosas que hacen que este plugin sea tan atractivo.

Si tuviera que destacar una de las cosas que hacen que ShaperBox 3 sea tan genial, sería su capacidad para generar sonidos completamente impredecibles y únicos. Los locos, salvajes, presets audio-mangling ofrecen inmensa diversión creativa.

Me gusta que el plugin se centre en la modulación rítmica, ofreciéndote LFOs modulables con precisión que lo diferencian de la competencia. Puedes combinar varios Shapers o utilizar varias instancias de ShaperBox 3 para llevar aún más lejos tus posibilidades de deformación del sonido.

Algo que merece la pena destacar es que el equipo de ShaperBox ha evitado añadir módulos que difuminen la señal, como el retardo y la reverberación, para ofrecerte los resultados más asertivos y transparentes posibles.

Con tantas posibilidades de manipulación del sonido, ShaperBox 3 podría ser una de mis cinco herramientas favoritas para el diseño de sonido, especialmente si lo que buscas es versatilidad. Ofrece una experiencia excepcional y me la han recomendado muchos productores y músicos.

#4 Valhalla Super Massive

Valhalla Supermassive es un plugin engañosamente potente que ofrece una amplia gama de posibilidades de efectos de reverberación y retardo. Lo interesante es que la interfaz de usuario limpia y sencilla puede no revelar la profundidad de sus capacidades a primera vista, aunque confía en mí cuando digo que vale la pena tenerlo en tu arsenal.

Ah, ¿he mencionado que también es gratis?

Los controles del plugin se dividen en secciones, que incluyen mezcla, velocidad de modulación, profundidad de modulación, densidad, realimentación, deformación, retardo, ecualizador y anchura.

El mando de mezcla, como habrás adivinado, controla el balance húmedo/seco, mientras que el mando de anchura permite invertir los canales izquierdo y derecho. El mando de warp afecta al emborronamiento y la humedad de las colas. El control de retardo determina la duración del retardo, con opciones para ajustes sincronizados con el tempo o en milisegundos. Por último, la sección de realimentación controla el nivel de realimentación y el número percibido de ecos, mientras que la estación de modulación ofrece control sobre la velocidad y la profundidad de la modulación del retardo.

Super Massive difumina la línea entre reverberación y retardo, utilizando una serie de redes de retardo de realimentación con retardos de hasta dos segundos. Añada el exclusivo control de warp a la mezcla, y las posibilidades sonoras se amplían aún más, ofreciéndole desde ecos armónicos en cascada hasta ecos desvanecidos y ricas reverbs que decaen durante muchos, muchos minutos. Super Massive es un eufemismo.

A menudo lo utilizo para realzar sonidos de sintetizador, crear paisajes exuberantes e interminables o añadir pequeños toques de profundidad a instrumentos normales, como baterías, guitarras y voces.

Aunque se necesita un poco de experimentación para aprovechar su potencial, así como un poco de tiempo para explorar, Valhalla Super <assive es uno de los plugins más gratificantes para aquellos que buscan efectos de retardo y reverberación únicos y personalizables. Desde espacios sutiles como salas hasta reverbs densas y sin palabras ("sin palabras" es la palabra clave que el equipo de Valhalla utiliza para describir el plugin), Super Massive anima a los usuarios a replantearse los enfoques tradicionales de los efectos basados en el tiempo.

#5 Retraso mínimo del clúster de audio

Cluster Delay es un efecto increíble, y tengo que felicitar al equipo de desarrolladores de Minimal Audio, que ha adoptado un enfoque único e innovador para crear uno de los mejores plugins de diseño de sonido del mercado actual. Cluster Delyay no es un plugin de retardo al uso, ya que combina un retardo multitap con una versátil gama de procesadores multiefectos.

Dispone de hasta ocho taps y tiempos de retardo personalizables, todos ellos emparejados con los modos estéreo y medio/lateral, lo que le proporciona un conjunto de herramientas dinámicas para crear intrincados paisajes sonoros. Lleva esto aún más lejos con la opción de modelado analógico del plugin para manipular la realimentación y el filtrado, y podrás conseguir características cálidas y alabeadas similares a las de una cinta.

Sin embargo, una de las características más destacadas del Cluster Delay es su completa sección multiefectos, que incluye un variador de frecuencia, un flanger, un phaser, un chorus, un procesador de difuminación y una sección de modulación de tiempo. Cuando combinas estos efectos, obtienes una paleta sónica rica y texturizada, ninguna de las cuales suena "plasticosa".

Se trata de un software realmente valioso para los productores que deseen ampliar los límites de su diseño sonoro.

Además de sus potentes funciones, Cluster Delay ofrece una interfaz de usuario intuitiva que lo diferencia de sus competidores. A diferencia de lo que puedes encontrar en otros procesadores multiefectos ultraversátiles, dispones de indicaciones visuales detalladas para jugar con los ajustes más complejos.

La experiencia de usuario es increíble, perfecta tanto para los recién llegados como para los diseñadores de sonido expertos que desean una mayor profundidad y complejidad. El plugin también incorpora un ducker con controles de tiempo y profundidad, lo que permite elaborar efectos más extremos y aplicarlos a mezclas muy rítmicas sin comprometer la integridad.

Con su interfaz fácil de usar y su sección multiefectos, Cluster Delay ofrece una clara ventaja en el ámbito de los plugins de diseño de sonido, perfecto para los productores que desean explorar nuevos territorios sónicos y dar rienda suelta a su creatividad con facilidad.

#6 iZotope Trash 2

Aunque a estas alturas ya tiene más de una década, Trash 2 de iZotope se ha ganado su reputación como uno de los mejores y más complejos plugins de distorsión del mercado actual.

Este plugin de distorsión se distingue de otras herramientas de la misma categoría por combinar a la perfección sutiles matices digitales y precisión con las cualidades ásperas y resistentes que se encuentran en las analógicas. Es una absoluta delicia para los retocadores de sonido.

Lo que me encanta de iZotope Trash 2 es que va más allá de un plugin de distorsión al uso, ofreciendo un amplio abanico de posibilidades, desde el aplastamiento extremo de bits hasta la suave saturación de válvulas. Incluso encontrarás algunos efectos poco convencionales a bordo.

En total, el plugin incluye más de 60 algoritmos de distorsión, más de 100 presets, seis módulos multiefecto y un extraordinario wavehaper multibanda. En esencia, tienes más que suficiente para dar rienda suelta a tu creatividad.

Por si no había quedado suficientemente claro, una de las características más destacadas del Trash 2 de iZotope es su excepcional versatilidad sónica. Ofrece una simulación realista de altavoces y espacios, una cadena de efectos dinámica y sofisticadas posibilidades de filtrado, satisfaciendo todas las necesidades creativas de producción que puedas soñar.

A menudo recurro a él cuando quiero inyectar vida y personalidad a sonidos aburridos, aunque no sé muy bien qué es lo que quiero hacer. Lo bueno es que puedes transformar radicalmente los sonidos en algo totalmente único.

Realmente se ha convertido en una herramienta indispensable en mi arsenal.

Y a pesar de sus impresionantes capacidades, Trash 2 sigue siendo relativamente asequible, por lo que a menudo digo a los productores que es una valiosa inversión si están buscando un potente plugin de distorsión. Sin duda superará las capacidades de cualquier plugin de stock que tengas en tu DAW,

#7 FabFilter Volcano 3

Volcano 3 de Fabfilter ya era un plugin de filtros excepcional incluso antes de que realizaran actualizaciones significativas.

Sin embargo, ahora, con su nueva interfaz gráfica escalable, ofrece una experiencia de usuario mejorada y añade una dimensión completamente nueva a lo que quizá pensabas que era posible con un simple plugin de filtrado. El equipo de FabFilter ha refinado por completo el flujo de trabajo y ha permitido que la sección de modulación admita la edición mediante arrastrar y soltar.

Lo mejor de todo es que la interfaz te ofrece una visión general visualmente atractiva de todas las modulaciones activas.

Lo que siempre me impresiona cada vez que abro Volcano 3 es la sencillez y eficacia de los conceptos de modulación que utiliza.

Y, como plugin de filtrado, los filtros de Volcano 3 son el corazón de sus notables capacidades. Con una combinación de diferentes filtros, puedes añadir un color y un carácter increíbles a tu sonido.

La última actualización introduce cuatro formas de filtro de EQ vintage no lineal modeladas analógicamente, incluyendo All-Pass, Notch, Low-Shelf, High-Shelf, Bell, y una opción para 6dB/Octava. Cada forma de filtro también incluye un control Saturation/Drive, que permite una manipulación precisa del sonido.

Además, ahora tienes control sobre la panoramización y el volumen, así como la posibilidad de elegir entre procesamiento estéreo estándar o medio/lateral para cada uno de los filtros. Puedes obtener los mejores resultados de tu efecto utilizando lo que FabFilter denomina "modo de alta calidad", ya que utiliza el sobremuestreo máximo.

Los preajustes incluidos son inmejorables, ya que te ofrecen un montón de puntos de partida con los que empezar, y todos ellos sirven como impresionantes ejemplos de lo que se puede conseguir con este plugin.

Volcano 3 va más allá de un simple plugin de filtros. En conjunto, es una potente herramienta de diseño de sonido con capacidades realmente impresionantes.

#8 Ingeniería del ruido Ruina

Noise Engineering diseñó Ruina hace unos años, y rápidamente se convirtió en un componente esencial de mi arsenal de diseño de sonido.

La interfaz de este plugin de distorsión presenta una amplia gama de controles deslizantes en la pestaña "Tone", que ofrecen efectos multibanda y multidistorsión como zumbido, saturación, pliegue y sobremarcha. La compañía ha incluido incluso una amplia gama de opciones de filtrado.

Al abrir la pestaña "Modulation" de Ruina, encontrarás parámetros de modulación macro y LFO, mientras que la ventana "Config" permite personalizar la interfaz de usuario. No sólo puedes ajustar el tamaño del plugin, sino también el color con el control "Hue" y añadir un brillo superficial con el control "Fire".

Aunque a primera vista pueda parecer un software complicado, una vez que empieces a explorar la ventana Tone, verás rápidamente la cantidad de resultados notables que puedes obtener con este plugin de diseño de sonido.

Si nos desviamos de la funcionalidad fundamental y profundizamos en las funcionalidades "nudge" y "rand", verás dónde se abre realmente este plugin.

La eficacia y la novedad son a menudo las claves del juego cuando busco un sonido distinto, por lo que los controles nudge y random son inestimables para generar rápidamente sonidos únicos y utilizables. Cuando activas la función nudge, obtienes ligeras variaciones de los parámetros, que ofrecen cambios incrementales en el sonido general y aportan nuevas variaciones sonoras a la mezcla.

Por otro lado, la funcionalidad aleatoria aleatoriza cada parámetro para producir sonidos completamente nuevos.

Ruina destaca por sus fantásticas y sorprendentemente infravaloradas capacidades de diseño de sonido, que son extrañamente útiles en muchos escenarios, tanto si tu objetivo es añadir textura a un sonido obsoleto como transformar por completo una muestra o bucle para hacerlo irreconocible.

Por si fuera poco, Ruina está disponible de forma gratuita como parte de un paquete de Noise Engineering que incluye Virt Veror y Sinc Veror, dos sintetizadores de software excepcionales.

#9 Soundtoys FilterFreak

Lo menciono aquí en eMastered con bastante frecuencia, aunque lo diré de nuevo. Soundtoys es uno de mis desarrolladores de plugins favoritos para el diseño creativo de sonido. La compañía tiene un don para llevar el sonido analógico a la esfera digital y ofrece una amplia gama de herramientas de diseño de sonido para casi cualquier estilo de productor musical.

FilterFreak es una de esas herramientas indispensables, que ofrece una amplia gama de versátiles opciones de filtrado.

El plugin viene en dos formas: FilterFreak1, que funciona como un simple filtro único, y FilterFreak2, que ofrece dos filtros analógicos separados. Por supuesto, dos filtros significan una modulación más compleja.

Cuando te adentras en el modo de serie del plugin, puedes llevar aún más lejos sus posibilidades de diseño sonoro.

Con FilterFreak, puedes acceder a todos los tipos de filtro esenciales, incluidos los de paso alto y bajo, paso banda y rechazo de banda. El botón Tweak integrado activa un circuito de filtrado virtual que te ofrece parámetros adicionales para dar forma a tu sonido.

Todos los efectos de filtro pueden activarse también en paralelo.

Entonces, ¿para qué me gusta utilizar FilterFreak?

Más que nada, me parece que sobresale en tándem con sintetizadores digitales.

Los sintetizadores digitales a menudo carecen de la profundidad y el carácter en la sección de filtrado que se obtiene de los sintetizadores analógicos. Sin embargo, FilterFreak aborda este problema con sus filtros de estilo analógico magníficamente diseñados. Además, puede utilizar el editor de formas para crear patrones de LFO personalizados para crear barridos creativos o efectos oscilantes.

Tanto si eres diseñador de sonido como productor de EDM, sin duda apreciarás las secciones de ritmo y retoque, que abren nuevas vías para la modulación de pistas. FilterFreak es también una de mis herramientas de diseño de sonido favoritas para mejorar las baterías. Tiene una capacidad especial para inyectar fuerza y carácter a loops y ritmos que, de otro modo, serían planos.

Si utilizas una mezcla de baterías en directo y samples, puede ser una herramienta increíblemente valiosa para unificar tus sonidos de batería, creando una sensación más cohesiva y orgánica.

#10 DS Audio Tantra 2

Cuando el equipo de DS Audio sacó Tantra 2, superó todas mis expectativas, especialmente como ávido usuario de Tantra 1.

Entonces, ¿qué es este plugin de diseño de sonido de aspecto tan complicado?

Tantra 2 es lo que el desarrollador denomina un "plugin multiefectos rítmico", que ofrece una forma increíblemente intuitiva de generar secuencias rítmicas únicas a partir de cualquier fuente de audio que le inyectes.

Incluso los sonidos más sencillos, como un acorde de piano o un golpe de caja, pueden producir resultados impresionantes con unos pocos clics.

Cuando abres el plugin, lo primero que ves son seis efectos de dos etapas: Glitch, Flanger, Lo-Fi, Delay, Distortion y Filter. Puedes disponer estos efectos en cualquier orden y usarlos en serie o en paralelo.

Gracias a la flexibilidad añadida, dispondrá de un abanico mucho más amplio de posibilidades creativas.

En el núcleo de Tantra 2 se encuentra la sección Modulator, que proporciona envolventes complejas y configurables de 32 pasos y multitud de modos de funcionamiento. La capacidad de crear patrones rítmicos únicos es de otro mundo.

Además, la sección de Convolución incluye respuestas al impulso derivadas de una serie de equipos especializados, así como picos únicos como altavoces viejos y micrófonos rotos.

Si eres como yo y disfrutas generando nuevas configuraciones personalizadas sobre la marcha, te encantará una de mis funciones favoritas: el algoritmo "inteligente" del aleatorizador.

El plugin ha experimentado mejoras significativas desde su primera iteración, con un diseño limpio y despejado y una interfaz gráfica de usuario modernizada para mejorar la usabilidad y el control.

Aunque a menudo me encontraba utilizando un diseñador de transitorios con Tantra 1 para reducir los sonidos de ataque ásperos, Tantra 2 ofrece resultados mucho más agradables al oído. Puedes acercarte mucho más a tu visión creativa mientras te diviertes con combinaciones de efectos inesperadas que ni siquiera te habrías dado cuenta de que necesitabas hasta que las encontraste.

En general, Tantra 2 es una herramienta excepcional para el diseño de sonido, la producción musical y la mezcla creativa, especialmente en el ámbito de la música electrónica. Lo recomiendo encarecidamente si quieres explorar nuevos territorios sonoros y sonidos únicos.

#11 Portal de salida

La granularización es un efecto de audio único, ya que divide el audio en fragmentos más pequeños conocidos como granos, que luego pueden manipularse individualmente de numerosas formas, como estiramiento temporal, filtrado, panoramización, cuantización de escala, reordenación, ajuste de tono, inversión, etc.

Output ha recorrido un largo camino como empresa de producción musical, diseñando algunos de los plugins VST y herramientas de diseño de sonido más solicitados del mercado actual.

Lo que distingue a Portal de otros plugins granulares es su capacidad única para preservar el carácter del sonido original a la vez que introduce elementos frescos y musicales. Mientras que otros plugins granulares suelen centrarse en la creación de elementos más abstractos, como texturas etéreas o pads atmosféricos en evolución, Portal ofrece la opción de transformar y mutar por completo cualquier sonido que se ejecute a través de él.

Para mejorar aún más las cosas, Portal cuenta con una extensa colección de presets, con más de 250 presets con los que trabajar. Y, a diferencia de lo que ocurre con algunos plugins VST, en los que buscar el preset adecuado puede llevarte mucho tiempo, el equipo de Output ha organizado cuidadosamente los presets en 13 categorías, ofreciéndote una amplia gama de posibilidades sónicas que puedes cargar en un instante.

Por supuesto, no puedo olvidar el elegante pad de visualización XY Macro. Los plugins de Output siempre parecen tener un aspecto moderno e intuitivo, y Portal no es una excepción. La pantalla de colores añade un elemento divertido e interactivo a la experiencia general del usuario, por lo que Portal no sólo es un plugin versátil, pero uno que es emocionante de usar.

#12 Sugar Bytes Graindad

Como fan desde hace mucho tiempo de los plugins que el equipo de Sugar Bytes pone en marcha, estaba encantado de descubrir su nueva adición a la alineación - Graindad.

Al igual que Portal, se trata de otro plugin granular único con una gran cantidad de conceptos intrigantes y una interfaz igualmente divertida de usar. En el núcleo de Graindad se encuentra uno de los motores de grano más potentes del mercado actual, que te permite reproducir hasta 64 granos simultáneamente en varias configuraciones.

Tienes flexibilidad para editar archivos de audio preexistentes o procesar audio en directo. Además, puedes activar tus ediciones directamente a través de MIDI o sincronizar la grabación con el reloj de tu host. Permitir este tipo de flexibilidad fue una idea inteligente por su parte.

Por supuesto, la parte más emocionante es el motor con el que funciona Graindad.

Al abrir el plugin, encontrarás 12 parámetros principales que permiten experimentar con una serie de estilos de procesamiento únicos, como inversión, cambio de tono, armonización, glitching, estiramiento del tiempo, tartamudeo, bucle y otros efectos creativos.

Junto a estos efectos, encontrarás características granulares estándar como el tono, la posición, el tamaño del grano, la densidad y mucho más.

Sin embargo, en mi humilde opinión, la característica más destacada de Graindad es su motor de modulación dual.

Es uno de los motores de modulación más versátiles que he encontrado en ningún plugin granular, ya que te da acceso no sólo a una gama de modulaciones estándar, como secuenciadores por pasos, moduladores, LFOs y envolventes, sino también al innovador motor de modulación Harvester. Es uno de esos casos extraños en los que sólo tienes que explorar sus capacidades para descubrir qué hace que este motor único sea tan loco y a la vez tan potente.

Y aunque puede llevar algún tiempo comprender completamente la complejidad de Graindad, ya que ciertamente no es un plugin para remilgados, los resultados que puedes sacar de esta cosa son realmente extraordinarios. También vale la pena señalar que Sugar Bytes también ha incorporado varias formas de aleatorizar los parámetros. Si eres como yo y te entusiasma la idea de añadir un toque de imprevisibilidad a tu diseño sonoro, te encantará.

Por si todo esto no fuera suficiente, Graindad incluye un impresionante motor multiefectos, con retardos, efectos shimmer, reverbs, filtros multimodo y mucho más. Es un conjunto de efectos increíblemente completo que amplía tus posibilidades creativas aún más de lo que podrías haber imaginado.

Para mí, Graindad destaca como uno de los plugins granulares más interesantes y bien pensados del mercado actual, ofreciendo un fantástico campo de juego para la manipulación y exploración del sonido.

#13 Cinta Softube

Cuando se piensa en plugins de diseño de sonido, los plugins de cinta no suelen ser los primeros que vienen a la mente. Sin embargo, la cinta puede ofrecer una serie de características únicas de diseño de sonido que pueden utilizarse para transformar completamente las señales.

Para empezar, las emulaciones de cinta son conocidas por su capacidad para añadir calidez, saturación y coloración, todas ellas muy agradables al oído. Las características de la cinta no sólo pueden aportar vida y riqueza al audio digital, sino que también pueden hacerlo más interesante y orgánico.

Incluso más allá de la saturación y la distorsión, la mayoría de los plugins de cinta ofrecen controles para introducir efectos de wow y flutter, imitando las imperfecciones y fluctuaciones de las máquinas de cinta vintage. Estos efectos son muy populares en el ámbito lo-fi y resultan ideales para dar una sensación de nostalgia e imprevisibilidad al audio.

Además, a menudo encontrarás retardos de cinta, efectos de eco y parámetros de modulación adicionales para crear efectos espaciales únicos y exuberantes o añadir profundidad y dimensión.

Softube Tape es un maravilloso ejemplo de un versátil plugin de emulación de cinta con un precio asequible. Además, el frecuente descuento del 50% hace que sea fácil conseguirlo por menos de 50 dólares.

Ofrece un sonido suave y rico, emulando fielmente tres máquinas de cinta vintage distintas, perfectas para conseguir esa estética nostálgica o vintage y dar a tus sonidos una calidad atemporal.

Cabe destacar que, aunque ofrece un sonido realmente agradable, carece de algunas de las funciones y controles avanzados que se encuentran en otros emuladores de cinta. Se limita a ajustar tres parámetros: carácter, tipo de máquina de cinta y velocidad de la cinta. Aunque estas opciones proporcionan un buen nivel de personalización, se quedan cortas respecto a los controles más completos que se encuentran en plugins como Ampex o Satin.

Lo bueno es que este nivel de simplicidad puede jugar a tu favor, ya que el plugin es notablemente ligero en el uso de la CPU. Si trabajas con un ordenador antiguo, Softube Tape puede ser la opción ideal para conseguir ese sonido de cinta sin sobrecargar los recursos del sistema.

#14 Infiltrador de Máquinas Tortuosas

Cuando Devious Machines lanzó por primera vez al mercado Infiltrator, no estaba seguro de qué pensar. Esta herramienta multi-FX secuenciada parecía increíblemente complicada a primera vista, incluso con su elegante interfaz de usuario, muy similar a la del Portal de Output.

Ahora puedo decir con confianza que se ha convertido en una de mis armas de diseño de sonido cuando quiero crear algo especial. Lo mejor de Infiltrator es que te permite apilar y combinar hasta diez efectos simultáneamente, todos ellos procedentes de la variada selección de 28 efectos en total.

El plugin también te ofrece la posibilidad de aprovechar complejas capacidades de secuenciación y modulación, llevando tu potencial creativo aún más lejos de lo que habías imaginado.

Entre los efectos disponibles, encontrarás un impresionante surtido de 12 filtros, incluyendo paso alto, paso bajo y paso banda. Muchos de estos filtros están inspirados y modelados a partir de famosos sintetizadores hardware como el MS20 y el SH-101.

La calidad y el carácter sónico de estos filtros son realmente notables.

Aun así, la mayoría de la gente no se inclina por Infiltrator por los filtros, sino por los efectos.

Puedes explorar una amplia gama de posibilidades de modulación, incluyendo overdrive, reverb, delay, looping, pitch shifting, phasing, síntesis FM, modulación en anillo, desplazamiento de frecuencia y mucho más. Lo único que realmente desearía que Devious Machines incluyera es un efecto inverso. Realmente habría sido una fantástica adición al plugin, y sólo puedo esperar que decidan añadirlo en futuras actualizaciones.

Ahora bien, aunque los efectos son lo que atrae a la gente de todas partes, el verdadero corazón del sistema reside en su secuenciador por pasos, que cuenta con 32 pasos para dar vida a tus efectos. Esta característica permite un control total sobre la modulación y el movimiento de tu sonido y la capacidad de crear intrincados patrones rítmicos.

Devious Machines fue más allá en el desarrollo de Infiltrator, teniendo en cuenta casi todos los detalles y añadiendo una serie de características ingeniosas. Si eres de los que se abruman fácilmente con los nuevos plugins, te alegrará saber que han incluido una extensa librería de más de 750 presets, asegurándote que tienes todo lo que necesitas para encontrar un punto de partida sólido para tu viaje creativo de modulación.

Si eres una persona a la que le gusta retocar y juguetear, disfrutarás de la claridad, la lógica y la facilidad de uso del diseño del complemento. Creo que nunca sentí la necesidad de consultar un manual una vez que me puse a ello.

Uno de los aspectos más intrigantes del plugin es su tendencia a producir sonidos completamente impredecibles y únicos. Cada vez que lo abro para explorarlo, acabo con una deliciosa sorpresa. Creo sinceramente que Infiltrator tiene el potencial de sustituir a varios plugins multi-FX existentes. Es una de las pocas soluciones "todo en uno" que existen en la actualidad.

Con un diseño intuitivo, una inmensa colección de preajustes y la capacidad de generar paisajes sonoros fuera de este mundo, Infiltrator es una opción destacada para productores y diseñadores de sonido que buscan posibilidades creativas fuera de lo común.

#15 Salida Térmica

Con lo simple y sencillo que es este plugin, voy a mantener esta revisión corta y dulce.

Está bastante claro que me gusta lo que hace la gente de Output, y con otro imprescindible del diseño de sonido de Output Audio en esta lista, Thermal, no tengo que volver a insinuarlo.

Este plugin de distorsión interactivo ofrece una amplia gama de posibilidades de manipulación de audio, como distorsión, saturación, zumbido, redux y mucho más. Yup, todo eso está envuelto en esta interfaz ultra-intuitiva.

Sin embargo, va más allá de un plugin de distorsión estándar, aprovechando las capacidades de distorsión multietapa y multibanda para mejorar el potencial creativo, similar a lo que encontrarías en un plugin como FabFilter Saturn, aunque más simple. Ha acabado convirtiéndose en una de mis herramientas favoritas cuando quiero conseguir una saturación rápida pero precisa en voces, baterías, guitarras o sintetizadores.

Thermal no sólo es similar a Portal en cuanto a su interfaz de pads XY fácil de usar, sino que también proporciona una amplia colección de presets de alta calidad. El flujo de trabajo que se obtiene con este plugin es apto tanto para diseñadores de sonido principiantes como expertos.

Además, una vez que empieces a indagar bajo el capó, encontrarás la opción de profundizar en el plugin para ajustar con precisión parámetros de modulación específicos.

Asegúrate de estar atento a la página web de Output Audio, ya que Thermal, entre otros plugins de Output, suele tener descuentos durante las temporadas navideñas.

#16 FabFilter Saturn 2

Si estás buscando un plugin de saturación y distorsión multibanda que sea un poco más versátil, te recomiendo que eches un vistazo a Saturn 2 de FabFilter. Este plugin único destaca como uno de los plugins de saturación/distorsión más versátiles del mercado actual, ya que ofrece un amplio espectro de opciones que van desde la saturación sutil y limpia hasta la destrucción armónica total y absoluta.

No me malinterpretes, la primera iteración de Saturn era genial. Más allá del hecho de que a veces resultaba un poco compleja, nunca tuve ningún problema con ella. Sin embargo, cuando FabFilter lanzó la versión 2 e introdujo una interfaz gráfica fácil de usar y completamente rediseñada, completa con visualización de modulación y cinco tamaños de IU ajustables, supe lo que no sabía que me estaba perdiendo desde el principio.

Además, han añadido 16 nuevos algoritmos de distorsión (hasta un total de 28), pendientes de cruce ajustables (6, 12, 24 y 48 dB/oct), funcionamiento multibanda y en cadena lateral, algunas mejoras ergonómicas, una nueva categoría Transformer y mucho más.

No puedo pensar en un plugin como este que ofrezca un conjunto tan completo de funciones para un control preciso de tus efectos de distorsión.

El caso es que, incluso con la multitud de efectos de distorsión disponibles, Saturn 2 destaca por ofrecer una distorsión sutil, orgánica y natural que supera a otros plugins de su categoría. Tanto si buscas esa saturación limpia, suave y cálida de cinta o válvulas, como si anhelas los efectos de amplificador de guitarra multibanda más salvajes y destructivos, FabFilter Saturn 2 puede conseguirte los resultados que deseas con delicadeza.

La interfaz de usuario se ha rediseñado para facilitar su uso. Aunque las funciones de modulación me parecían un poco inaccesibles, ahora las modifico mucho más.

Cualquier usuario de FabFilter sabe que nunca falta espacio para retocar el sonido, y por eso se ha convertido en la opción preferida para una amplia gama de aplicaciones de diseño de sonido.

Recomiendo encarecidamente utilizar el preset "Faster Master" cuando descargues el plugin. Suena absolutamente magnífico en la mayoría de las mezclas.

En definitiva, si buscas un plugin de distorsión multibanda de primera categoría para producción, mezcla y diseño de sonido, te recomiendo encarecidamente FabFilter Saturn 2. Los desarrolladores han creado un producto sobresaliente.

#17 Heavyocity Punish

Heavyocity existe desde 2009 y se ha ganado el reconocimiento de la comunidad de productores musicales por crear algunos de los productos de diseño de sonido más innovadores y cinematográficos.

Punish, que es sin duda uno de los productos más conocidos de la empresa, es un efecto increíblemente versátil que se puede utilizar de muchas maneras, tanto si buscas un procesamiento sutil como una manipulación extrema del sonido.

Desde la excepcional calidad de sonido hasta la interfaz gráfica de usuario de estilo steampunk, cada vez que abro este plugin, es pura diversión.

Una de las principales ventajas de Punish es su completa colección de efectos de diseño de sonido básicos. Me encanta no tener que abrir varias ventanas de plugins para usar distintos efectos. Todo el modelado de sonido se puede lograr dentro de Punish.

Si se te ocurre un efecto que te encanta, tienes la posibilidad de guardarlo como una cadena de efectos completa y cargarlo más tarde como un preajuste, perfecto para optimizar tu flujo de trabajo y poder centrarte en la creatividad.

La interfaz de usuario de Punish es digna de elogio. La estética es nada menos que única e impresionante, y todos los controles están bien organizados. A diferencia de muchos otros fabricantes de plugins que apuestan por un aspecto elegante y moderno, el equipo de Heavyocity optó por un aspecto épico y potente. Este aspecto por sí solo ofrece un montón de inspiración para el diseño de sonido de estilo industrial.

El diseño visual contribuye a una experiencia más atractiva y envolvente, y me encanta que hayan reconocido la importancia de la inspiración visual cuando se trata de producción musical.

El plugin hace honor a su nombre, ofreciendo un sonido contundente en toda su cadena de efectos. Es bastante fácil pasarse con tantos efectos, así que ten cuidado a menos que lo que busques sea un resultado final caótico.

A menudo lo recomiendo a productores del ámbito cinematográfico, ya que donde Punish brilla de verdad es en sus capacidades de diseño de sonido épico. Es uno de los programas más valiosos de mi arsenal para mejorar elementos de batería y percusión, como impactos, booms, stabs, acentos y mucho más.

Si estás haciendo música de tráiler, aporta ese "empuje" extra que necesitas para que los altavoces se muevan.

#18 Soundtoys Crystallizer

Aunque el equipo de Soundtoys comercializa Crystallizer como un sintetizador de eco granular, sus capacidades van mucho más allá de ese título. Con una amplia gama de parámetros únicos agrupados en una interfaz Soundtoys demasiado familiar, con grano de madera falso y todo, este plugin ofrece una plétora de posibilidades para los diseñadores de sonido.

Desplazamiento de tono, retardo, inversión y empalme son algunos de los elementos clave a tu disposición, lo que convierte a Crystallizer en una herramienta completa para la granulación total. Junto con la extensa biblioteca de preajustes, crear sonidos únicos y cautivadores paisajes sonoros nunca ha sido tan fácil.

Si buscas un mayor control, el botón Tweak abre un panel de control adicional con muchos más parámetros para ajustar a tu gusto. Como ávido diseñador de sonido que soy, no puedo evitar adorar Crystallizer. Casi parece que estoy haciendo trampas cuando cargo un preset, ya que siempre ofrece exuberantes paisajes sonoros con un solo clic. Con este plugin obtienes una inmensa cantidad de potencia, así como abundantes posibilidades de diseño.

Aunque Crystallizer destaca cuando se trabaja con pistas melódicas, especialmente cuando el objetivo es crear lechos de sonidos en cascada y en evolución, también es muy divertido inyectar su magia en otros elementos, como la batería.

Si eres fan de la EDM o el Drum n Bass, jugar con los parámetros de tono y empalme puede dar excelentes resultados.

Si te dedicas al diseño de sonido, Crystallizer es una obviedad. Se integra a la perfección en el mundo de la producción de música electrónica y su versatilidad y potencial creativo lo convierten en un complemento inestimable para cualquier kit de herramientas VST.

Su viaje a la excelencia en sonido des

El mundo del diseño de sonido se extiende a lo largo y ancho. No hay duda de que existen muchos más plug-ins extraordinarios. Sin embargo, espero que hayas descubierto al menos una nueva herramienta en esta lista que encienda tu creatividad y te motive a profundizar en tu DAW para crear algo completamente fresco y nuevo.