Los amantes de la música disfrutan del rock en todo el mundo. Este género se define por sus ritmos bailables y su amor por la guitarra. Pero, ¿cómo se construye una progresión de acordes de rock pegadiza y eficaz?

A continuación, detallaremos cómo incorporar progresiones de acordes de rock en tu música y compartiremos algo de la historia esencial que hay detrás de la música rock.

¿Qué es la música rock?

La música rock es un género musical popular que ha surgido de otros géneros como el R&B, el jazz y la música country, infundiendo un sonido más eléctrico. Este amplio género musical tiene su origen en la década de 1950, pero sigue disfrutándose y evolucionando hoy en día en subgéneros como el punk, el metal y el indie rock.

La historia de la música rock

La música rock apareció por primera vez como rock and roll a mediados del siglo XX. Este género tomó sus estructuras de acordes y estilos de géneros como el rhythm and blues, el country y el jazz. La música rock se caracteriza por el uso de instrumentos eléctricos, como la guitarra y el bajo, y a menudo se convierte en música pop.

Suele tener una forma de verso-estribillo y aborda temas similares a los del pop, ya sea el amor o la captura de un momento político en el tiempo. La música rock estaba destinada a decir la verdad al poder, especialmente tras el desarrollo de subgéneros como el punk y el grunge. Algunos de los primeros pioneros de la música rock son Buddy Holly, Bill Hayley y Elvis Presely.

Los elementos de la canción de rock

¿Qué hay que hacer para crear una canción de rock sólida? Estos son algunos de los elementos sonoros clave que se utilizan para hacer música rock:

Instrumentos eléctricos

Uno de los factores que distinguen al rock and roll de otros géneros musicales similares es el uso de instrumentos eléctricos. Las progresiones de acordes del rock suelen tocarse con una guitarra eléctrica y con el apoyo de un bajo eléctrico.

Solos instrumentales

Inspirándose en la fórmula del jazz, las canciones de rock suelen dejar espacio para los solos instrumentales. Un guitarrista puede tocar un solo y un baterista puede hacer algunas ejecuciones dentro de la misma canción. La música rock hace hincapié en la variación a lo largo de toda la canción.

Acompañamiento visual

Al igual que la música pop, el rock and roll suele estar ligado a una estética concreta. No se trata sólo de lo que se toca, sino de cómo se toca. Los verdaderos rockeros saben cómo montar un espectáculo, y aunque esto no es teoría musical, es sin duda un ingrediente central para una gran actuación de rock.

Latidos simples y constantes

A menudo se escucha una progresión de acordes de guitarra de rock tocada sobre un ritmo relativamente sencillo. Los tiempos 1 y 3 se acentúan con una caja en el 2 y el 4, normalmente en tiempo común.

Acordes de poder

Los guitarristas de rock crean acordes de potencia en la guitarra eléctrica. Estos acordes no son necesariamente mayores o menores: tienen la nota raíz y la dominante, pero no la tercera para determinar la tonalidad. Estos acordes facilitan a los músicos la transición entre una tonalidad mayor y menor si es necesario.

7 ejemplos de progresión de acordes de rock

¿Estás preparado para empezar a crear tu propia música inspirada en el rock? Aquí tienes algunas progresiones y combinaciones de acordes clásicos del rock para inspirarte.

I vi IV V

Esta popular progresión de acordes del rock se traslada sin esfuerzo a la música pop. Por ejemplo, no hay más que ver el éxito de Avril Lavinge, Complicated :

vi IV I V

Aunque es menos común, escucharás esta progresión de acordes en toda la música rock en canciones como Why Can't I de Liz Phair. Esta progresión comienza con un acorde menor, lo que le da un sonido triste y caprichoso:

I V vi iii IV I IV V

Aunque esta progresión de acordes puede parecer un poco intimidante, en realidad está sacada del famoso Pachelbel . Todavía se puede escuchar en canciones de rock como Cryin' de Aerosmith:

ii V I

Con sólo tres acordes, esta progresión de acordes trasciende los géneros. De hecho, esta progresión de acordes se considera una de las más comunes del jazz. Sin embargo, también se escucha a menudo en el rock con canciones como Come and Get Your Love de Redbone:

12 Bares de Blues

Las progresiones de blues de doce compases construyen, como es lógico, canciones de blues, pero también son la base de muchas canciones clásicas de rock. Escucha esta progresión de acordes en Rock and Roll de Led Zeppelin:

I IV V I

Escucha esta progresión en la canción Welcome To My Life del grupo punk Simple Plan:

I V vi IV

Aunque se trata de otra variación de los cuatro acordes más utilizados en las canciones de rock o pop, este orden tiene un sentimiento único que se ha ganado su lugar en el rock y el pop en numerosas canciones:

Preguntas frecuentes sobre la progresión de los acordes de rock

¿Todavía está tratando de entender las progresiones de acordes de rock? Aquí tienes algunas preguntas frecuentes sobre las progresiones de acordes de guitarra de rock para ampliar tu comprensión.

¿Cuáles son los 4 acordes del rock?

Las canciones de rock y pop reutilizan con frecuencia los mismos acordes. Una de las progresiones de acordes más comunes es la de Mi, Si, Do# menor y La, ya que estos acordes son fáciles de modular entre mayor y menor, algo habitual en la música rock.

¿Cuáles son los 3 acordes del rock and roll?

En la música rock, los acordes más comunes representados por números romanos son IV I y V. En la tonalidad de Do mayor, son los acordes de Fa Do Sol. Sin embargo, los acordes I V y IV están bien representados en todo el género del rock.

¿Cómo se escribe una progresión de acordes de rock?

Las progresiones de acordes de rock son bastante sencillas y suelen girar en torno a los acordes más fuertes, I IV y V. Las progresiones de acordes de rock suelen utilizar estos acordes centrales y reordenarlos creando nuevas progresiones como I IV I V, o insertando otro acorde como el vi que se muestra en progresiones como I VI IV I V.

¿Qué es una progresión de acordes de rock blues estándar?

Una progresión de acordes de rock estándar sería un blues de 12 compases. Esta progresión de blues tradicional podría actualizarse con elementos de rock, como un ritmo de batería constante y una guitarra electrónica, para lograr una verdadera mezcla de géneros.