La síntesis de tabla de ondas está muy extendida hoy en día, y su diseño se ha convertido en la base de muchos plugins de sintetizador y sintetizadores digitales.

A pesar de su antigüedad, es una potente técnica de síntesis que sigue ofreciendo una plétora de sonidos únicos, perfectos para dar un toque moderno a tus pistas.

En esta guía, vamos a explorar a fondo los entresijos de la síntesis por tablas de ondas, incluyendo qué es, cómo funciona y qué tipo de equipo necesitas para acceder a su excepcional sonido.

¡Empecemos a explorar!

¿Qué es la síntesis por tablas de ondas?

La síntesis por tabla de ondas es una técnica única de síntesis de sonido digital que produce una señal oscilatoria recorriendo una tabla de valores representados en forma de onda para generar formas de onda periódicas de frecuencias variables.

Puede que estés pensando: "Vaya, eso suena increíblemente complicado", pero no te preocupes, ¡te lo voy a explicar todo!

Sin embargo, antes de hacerlo, creo que es importante conocer los fundamentos de la síntesis sustractiva.

Eche un vistazo al siguiente diagrama para refrescarse:

Si miras el diagrama anterior, verás el componente "oscilador". En síntesis sustractiva, es un VCO analógico (oscilador controlado por tensión).

El VCO tradicional de un sintetizador analógico se sustituye por un oscilador de tabla de ondas en un sintetizador de tabla de ondas. A diferencia de los componentes analógicos que producen formas de onda fundamentales, los sintetizadores de tabla de ondas se basan en una serie de valores almacenados en una tabla.

Para ilustrarlo, supongamos que tenemos una onda en diente de sierra. Esa onda puede venir de un archivo en una tabla que comprende 128 entradas, cada una de las cuales denota un valor de amplitud para un segmento de onda específico.

Historia de la síntesis por tablas de ondas

Durante el advenimiento de la síntesis digital en la década de 1980, asistimos a la aparición de la síntesis por tablas de ondas, de la que fue pionero el fundador de PPG, Wolfgang Palm.

Con el lanzamiento del PPG Wave en 1981, el panorama de la síntesis experimentó un cambio significativo, ya que el Wave combinaba un motor de síntesis digital único con un filtro analógico, lo que daba como resultado una mezcla de calidez analógica e innovación digital al límite.

La Wave encontró su lugar en el género synth-pop de aquella época y hoy sigue siendo un instrumento venerado entre los entusiastas.

En las décadas siguientes, se actualizaron varios sintetizadores, mostrando nuevas posibilidades de síntesis de ondas.

Entre ellos, el efímero Prophet VS de Sequential Circuits de 1986 y el Korg Wavestation de 1990.

Luego tuvimos la gran Waldorf Music, creada en 1993 por el distribuidor alemán de PPG.

Esta empresa surgió como uno de los principales fabricantes de sintetizadores hardware de tabla de ondas. Si nos fijamos en el panorama actual, es fácil ver que las unidades de hardware son las favoritas de los productores modernos. El Waldorf Blofeld es una opción increíblemente asequible que se ha hecho un hueco en muchos estudios domésticos.

Por supuesto, no hay duda de que el software revolucionó la síntesis por tablas de ondas, dándole una nueva vida.

Por qué utilizar la síntesis por tablas de ondas

Aunque comparte algunas similitudes con la síntesis sustractiva, la síntesis de tabla de ondas ofrece una gama más amplia de osciladores de tabla de ondas de partida en comparación con los osciladores tradicionales de tipo VCO.

Por suerte, aún puedes manipular la envolvente de amplitud de tu sonido con ADSR y dar forma a su balance de frecuencias con un filtro, lo que es genial si ya te sientes cómodo con los fundamentos del diseño de sonido de sintetizador. Este estilo de síntesis familiar hace que la síntesis de tabla de ondas sea muy accesible.

Además, la abundancia de formas de oscilador iniciales disponibles en la síntesis de tabla de ondas permite formas de onda más complejas y asimétricas, lo que te ofrece posibilidades casi infinitas para la creación de patches y el diseño de sonidos.

Entonces, ¿por qué elegir los sintetizadores de tabla de ondas en lugar de otros tipos de sintetizadores?

He aquí algunas razones:

• Formas de onda más complejas: la síntesis de tabla de ondas ofrece una gama más amplia de formas de oscilador inicial en comparación con otros tipos de síntesis, lo que facilita la creación de formas de onda complejas y únicas.
• Versatilidad - La gama de sonidos que puedes crear con la síntesis de tabla de ondas es asombrosa, tanto si quieres sonidos sencillos de estilo analógico como texturas y paisajes sonoros complejos en evolución.
• Eficacia - En el mundo digital, la síntesis por tablas de ondas tiene la capacidad de producir sonidos de alta calidad utilizando una potencia de CPU relativamente baja, lo que la hace ideal para los productores de portátiles de hoy en día.
• Precisión digital: la síntesis de tabla de ondas es totalmente digital, lo que significa que tienes un control total sobre todos los aspectos del sonido.
• Capacidad de combinación: la síntesis por tabla de ondas puede combinarse con otros tipos de síntesis, desde la sustractiva hasta la FM, lo que permite ampliar las posibilidades de diseño de sonido.
• Perfecta para la música electrónica moderna - Gracias a su capacidad para crear sonidos complejos y evolutivos, la síntesis de tabla de ondas es perfecta para géneros de música electrónica moderna como el dubstep, el trap y el techno.

CONSEJO PROFESIONAL: Prueba a utilizar la automatización para modular la posición de la tabla de ondas y crear una sensación de movimiento en tu música. Me encanta esta técnica para crear paisajes sonoros en evolución y texturas complejas con timbres que cambian constantemente.

Los mejores sintetizadores Wavetable VST

1. Waldorf Blofeld

El primero de nuestra lista es uno de los sintetizadores de tabla de ondas más emblemáticos de todos los tiempos.

Waldorf, como ya he mencionado, es un fabricante de sintetizadores legendario con una rica historia en síntesis de tabla de ondas. La empresa ha creado algunos de los sintetizadores de tabla de ondas más legendarios de la industria.

Una de sus ofertas modernas más populares es el Blofeld, y aunque este sintetizador de hardware puede ser un poco más antiguo que algunos de sus homólogos, sigue siendo potente en lo que respecta al diseño flexible de patches de tabla de ondas.

Una de las cosas que más me gustan del Blofeld es su filtro de peine único, perfecto para adentrarse en el reino del modelado físico inexplorado.

Con el Blofeld, Waldorf demuestra una vez más que son una fuerza a tener en cuenta en el mundo de la síntesis.

2. Suero Xfer

Xfer Serum se ha convertido rápidamente en una especie de sintetizador de tablas de ondas por software de referencia para los productores electrónicos gracias a su enorme sonido y a su innegable flexibilidad.

Aunque podría pasarme horas hablando de los entresijos de Serum, lo que realmente quiero destacar es la comunidad de Serum. Este próspero centro de usuarios avanzados ofrece tutoriales y paquetes de preajustes, ayudando a otros productores en ciernes a liberar todo el potencial de la que podría ser una de las herramientas más potentes de la EDM.

Tanto si acabas de empezar como si eres un profesional experimentado, Serum tiene todas las herramientas que necesitas para llevar tu sonido al siguiente nivel.

3. Pigmentos Arturia

Arturia Pigments no es un sintetizador de software cualquiera. Se trata de una auténtica central de diseño de sonido que combina múltiples métodos de síntesis para crear texturas sónicas únicas y vibrantes.

Quizá el aspecto más impresionante de Pigments sea su motor de tablas de ondas, que cuenta con la asombrosa cifra de 160 tablas de ondas que pueden transformarse, manipularse, animarse y distorsionarse de formas que desafían la imaginación.

Es un auténtico patio de recreo para los diseñadores de sonido más aventureros.

Además, con la capacidad de combinar síntesis analógica virtual y de tabla de ondas con una enorme variedad de fuentes y destinos de modulación, las posibilidades sónicas son prácticamente infinitas.

Crea tus propios sonidos con la síntesis por tablas de ondas

Si eres nuevo en la síntesis por tablas de ondas, te recomiendo que utilices los preajustes en tu beneficio. Siempre puedes hacer ingeniería inversa para hacerte una mejor idea de cómo funcionan.

Sin embargo, cuando estés listo para explorar nuevos territorios sonoros y crear tus propios sonidos de tabla de ondas desde cero, aquí tienes unas cuantas guías paso a paso para empezar.

Aunque voy a utilizar Native Instruments Massive X para estos ejemplos, puedes trasladar los pasos a cualquier sintetizador de tabla de ondas con el que estés trabajando.

Pad complejo y en evolución

1. Abre tu sintetizador de tabla de ondas - Comienza inicializando un nuevo patch con un oscilador de tabla de ondas como punto de partida.
2. Selecciona la tabla de ondas adecuada - Para un pad complejo, querremos empezar con una tabla de ondas que tenga un rico contenido armónico, como una forma de onda compleja con múltiples armónicos.
3. Modulación automática - Configura el oscilador de la tabla de ondas para modular su posición de onda en el tiempo. Para ello, puede asignar un LFO o envolvente para modular el parámetro de posición de la tabla de ondas.
4. Añadir un segundo oscilador - Para crear un sonido más complejo, elija una tabla de ondas diferente con contenido armónico complementario al primer oscilador.
5. Auto Modulate Once More - Modula también la posición de onda del segundo oscilador. Sin embargo, la clave aquí es elegir una velocidad o profundidad diferente a la del primer oscilador.
6. Filtro - Añade un filtro de paso bajo al sonido general y ajusta la frecuencia de corte a tu gusto. Esto ayudará a domar cualquier contenido áspero de alta frecuencia y crear un sonido de pad más suave y etéreo.
7. Dar movimiento al filtro - Asigna una envolvente a la frecuencia de corte del filtro para que evolucione con el tiempo.
8. Haz que el sonido sea tridimensional - Añade algo de reverberación y retardo para crear una sensación de espacio y profundidad. Ajusta los parámetros de decaimiento y realimentación de los efectos a tu gusto.
9. Experimenta - Experimenta con diferentes tablas de ondas, fuentes de modulación y efectos para animar el sonido de tus pads en evolución.

Graves distorsionados

1. Selecciona la forma de onda inicial adecuada - Empieza seleccionando una tabla de ondas con una estructura armónica rica y compleja. Elige una que tenga muchos armónicos espaciados para conseguir un sonido más agresivo. A Massive X no le faltan, aunque también los encontrarás en sintetizadores de tabla de ondas como Xfer Serum y Arturia Pigments.
2. Go Mono - Configura el oscilador para que toque monofónicamente. Quieres asegurarte de que tu línea de bajo sólo toca una nota a la vez. Dependiendo del sonido de la tabla de ondas, puedes bajar el tono de tu sonido de una a varias octavas hasta que esté en el rango de graves adecuado.
3. Distorsión - Añade algo de distorsión para hacer el sonido más agresivo. Massive X tiene algunos efectos de distorsión incorporados muy buenos, aunque también puedes usar un plugin de distorsión de terceros si el tuyo no los tiene. A menudo me gusta experimentar con distintos tipos de distorsión hasta que encuentro el adecuado. Me encanta la distorsión de estilo analógico de Soundtoys Decapitator, aunque últimamente también estoy jugando mucho con el paquete MDMX de Waves.
4. Modúlalo - Para que tu línea de bajo se mueva y parezca menos estéril, puedes añadir modulación a la posición de la tabla de ondas o al índice de la tabla de ondas. Esto hará que el sonido cambie y se transforme con el tiempo, proporcionándote una línea de bajo con un sonido más interesante. Aunque puedes automatizar el LFO para modular tu bajo, si quieres ser realmente preciso, puedes dibujar curvas de automatización a mano. Esto es genial para ese sonido de bajo wobble tipo dubstep.
5. No huyas de los efectos - Dependiendo de tu mezcla, puedes añadir algunos efectos para ayudar a que tu línea de bajo encaje mejor. Los productores principiantes suelen temer la idea de añadir reverberación a los bajos, aunque si escuchas algunas de tus mezclas electrónicas favoritas, podrás oír el espacio y la profundidad que proporciona la reverberación, sobre todo en las pistas más dispersas. A veces encuentro que un poco de compresión de estilo analógico, como un 1176, puede ayudar a reforzar el sonido y darle más pegada. También puedes experimentar con otros efectos, como chorus o delay.

Plomos brillantes y vidriosos

1. Selecciona la tabla de ondas adecuada - Busca una tabla de ondas con un contenido armónico brillante y rico. Cuando hojees las tablas de ondas, busca las que tengan mucha chispa y presencia. No tengas miedo de superponer varias tablas de ondas para crear un sonido más complejo si es necesario.
2. Modúlalo: sé creativo con la modulación del filtro para dar más movimiento a tu pista. A menudo utilizo un LFO para modular tanto el corte como la resonancia del filtro, de modo que puedo automatizarlos a lo largo de la pista. Experimenta con diferentes velocidades de modulación para conseguir la cantidad perfecta de movimiento.
3. Saturación y distorsión: añade un poco de grano y filo con saturación o distorsión. Dependiendo del sonido de partida, es posible que al principio puedas utilizar una cantidad sutil, ajustándola a tu gusto en función de la mezcla. De nuevo, experimenta con distintos tipos de distorsión hasta que encuentres el carácter adecuado para tu pista.
4. Moldea el sonido con una env olvente - Ajusta el ataque de la envolvente para que sea relativamente rápido. Esto ayudará a que el sonido atraviese una mezcla más densa. Luego puedes ajustar el decaimiento y la liberación para suavizar el final.
5. Dale un poco de espacio - Por último, añade algo de reverberación y retardo para que el sonido sea más tridimensional. Experimenta con distintos tipos de reverberación y retardo. Si tienes una mezcla más densa, prueba con reverbs y delays mono para que los leads ocupen menos espacio.

Libera tu potencial sonoro con la síntesis de tabla de ondas

La síntesis de sonido por tablas de ondas es desde hace tiempo una forma innovadora de crear sonidos únicos y complejos en la producción musical.

Por eso tus músicos electrónicos favoritos siguen utilizando muchos sintetizadores de tabla de ondas y sintetizadores de software modernos.

Para empezar, echa un vistazo a algunos de los sintetizadores de tabla de ondas anteriores.