La música trap surgió en el sur de Estados Unidos a principios de la década de 1990. Atlanta se lleva la mayor parte del mérito, ya que raperos de ATL como T.I., Gucci Mane y Young Jeezy ayudaron a definirla.
Se inspiró en el inconfundible sonido hip-hop del sureste de Estados Unidos en aquella época, compuesto por 808s contundentes y hi-hats rápidos. Se llamó "trap" en alusión a las calles, donde abundaban el tráfico de drogas y otras actividades ilícitas. Estos casos son también temas recurrentes en la mayoría de las letras.
En 2012, una versión más oscura y atmosférica del trap empezó a tomar forma. Fue el nacimiento del trap oscuro, un subgénero que partía de la estructura típica del trap e incorporaba sonidos y temas siniestros e inquietantes.
A diferencia de sus homólogos más convencionales, el trap oscuro es inquietante y casi cinematográfico. Pretende ser hipnótico, inquietante y melancólico en comparación con la música trap tradicional.
En esta guía, queremos profundizar en su origen, en cómo se convirtió en un fenómeno y en algunos artistas populares de dark trap que te recomendamos investigar si quieres adentrarte en la escena del dark trap.
Los elementos de la música trap oscura
El trap oscuro suele ser mucho más intenso que la música trap normal. La mejor forma de describirlo es como algo sacado de una película de terror moderna.
Como he dicho antes, es inquietante y cinematográfico. Los fondos instrumentales de la mayoría de las canciones de trap oscuro se componen de paisajes sonoros profundos y ambientales con capas de acordes menores que les confieren un aire tenso y misterioso.
Las líneas de sintetizador distorsionadas, los pads en evolución y los acordes gruesos y ambientales son bastante comunes en el sonido trap moderno, y este subgénero de la música trap lo lleva al siguiente nivel. En general, es una versión retorcida del mundo trap habitual.
Aunque los pads y los sintetizadores ambientales son habituales, como en el tema de Cloudymane, la música trap oscura también es conocida por su uso intensivo de 808 distorsionados. En lugar de los 808 limpios que se escuchan con frecuencia en el sonido trap moderno, estos 808 son ásperos y distorsionados para complementar la energía, a menudo amenazadora, de las bases instrumentales bajo las que se encuentran.
Echa un vistazo al bajo del tema de Freddie Dredd a continuación:
Los efectos glitch son otro elemento clave. Suelen utilizarse para añadir textura e imprevisibilidad, colocados en momentos aleatorios o estratégicos a lo largo de la pista instrumental. A veces, los productores de música trap oscura también añaden samples ambientales, a veces extraídos de películas o de inquietantes bibliotecas de sonidos, para crear un ambiente específico:
En cuanto al tempo, el dark trap es bastante similar al trap estándar, ya que oscila entre 130 y 150 BPM. Algunos artistas ralentizan el ritmo para dar más tiempo a sus bajos y samples estirados. A menudo, cuanto más lento es el tempo, más de mal humor es el tema.
Los elementos de batería también son más o menos los que cabría esperar, como hi-hats sincopados y tartamudeantes, bombos contundentes y redoblantes con garra.
Desde el punto de vista lírico, la música dark trap puede variar. Algunas de las canciones de trap oscuro más populares exploran temas introspectivos, melancólicos y, a menudo, inspirados en el terror de las calles.
Artistas y temas influyentes del Dark Trap
Este subgénero de la música trap existe desde hace más de una década y, aunque muchos artistas han intentado crear música trap oscura, hay algunos pioneros que han contribuido a dar forma al sonido que conocemos hoy.
Gameface, por ejemplo, fue uno de los primeros productores en adentrarse en la ominosa atmósfera que ahora define el género. "Karakorum", por ejemplo, combinaba inquietantes voces árabes con graves pesados y 808 distorsionados, sentando las bases de lo que se convertiría en el sonido característico del trap oscuro.
BLVCK es otra figura clave en el movimiento de la música trap oscura. Su tema "HORROR" se publicó hace casi una década hasta la fecha.
Este tema es un grito de trap oscuro, con su uso de espeluznantes campanas de iglesia, samples y sintetizadores chirriantes, y texturas y samples de terror esparcidos por todas partes. Es caótica e inquietante, al igual que otras canciones que surgieron en los inicios de la escena dark trap.
También recomiendo echar un vistazo a BVNDITS para un sonido trap oscuro más cinematográfico:
Si bien los artistas mencionados contribuyeron al crecimiento inicial del género, los artistas convencionales no empezaron a aparecer hasta muchos años después.
Hoy en día, $uicideboy$ es sin duda uno de los artistas de dark trap más populares de la industria. El dúo se formó en Nueva Orleans en 2013 y, con sus abrasivos lanzamientos autoproducidos en Soundcloud, estos raperos de trap empezaron a dar a conocer el trap oscuro a un público más amplio.
Con un lirismo descarnado, una producción inquietante y ambiental y un estilo vocal único, se han ganado un gran número de seguidores.
El tema más importante del dúo hasta la fecha es "Antarctica", que samplea "I Remember" de Deadmau5. Aunque la legalidad del sample fue controvertida al principio, les catapultó a la fama.
Ghostemane es otro de los grandes artistas de trap oscuro del momento.
Conocido por mezclar el metal y el rap con oscuras influencias del trap, ha desempeñado un papel importante en el auge del género. Su estilo crudo y agresivo puede escucharse en temas como "Mercury: Retrograde", que le convirtió en una de las figuras más destacadas de la escena dark trap.
El tema está repleto de efectos, lo que lo aleja de lo que se suele oír en las mezclas de hip-hop moderno. Está muy distorsionada, procesada y "desordenada" desde un punto de vista tradicionalista.
Ahora, por supuesto, no podemos dejar de mencionar a Night Lovell. Su tema "Joan of Arc", que hizo en colaboración con $uicideboy$, es uno de los más duros, brumosos y amenazadores que he tenido el placer de escuchar.
También merece la pena escuchar uno de sus temas más antiguos, "Dark Light", si se quiere profundizar en la historia de la música trap oscura.
Técnicas de producción: El sonido Dark Trap
La música trap oscura gira en torno a la atmósfera, y eso empieza con el diseño de sonido.
Diseño de sonido
En la mayoría de los temas de trap oscuro, oirás pads atmosféricos, samples invertidos y texturas ambientales, que actúan como base. Estos son los elementos que ayudan a crear esa atmósfera inquietante y perturbadora de la que hemos hablado hasta ahora.
Entonces, ¿dónde encontrar este tipo de sonidos?
Bueno, puedes empezar cogiendo pads o texturas ambientales de plataformas de muestreo y estirarlos o bajarlos de tono, para luego ahogarlos en grandes reverbs. Los samples invertidos también son bastante habituales, ya que pueden hacer que un ritmo resulte inquietante o casi desorientador.
A partir de ahí, puedes explorar el uso de sonidos ambientales, como el viento, voces lejanas o efectos de terror. Muchos productores de trap oscuro utilizan estos sonidos de fondo para dar profundidad a sus temas o una sensación más cinematográfica. A mí me gustan como caramelos para los oídos, sobre todo en los ritmos más repetitivos.
Batería
En cuanto a la programación de la batería, el trap oscuro tiende a seguir los ritmos tradicionales del trap. Los bombos son pesados y contundentes, y los productores suelen usar distorsión para que golpeen más fuerte y parezcan más agresivos.
También escucharás las mismas cajas de estilo 808, que proporcionan ese sonido agudo y crepitante.
Los bombos suelen ser rápidos. Los ritmos de 8 y 16 notas son habituales, con redobles y tartamudeos.
Bajo
El bajo es parte de lo que define el género dark trap.
Los 808s son una parte importante, aunque en lugar de los 808s limpios y sutiles que se pueden escuchar en la música rap radiofónica, a menudo son grandes, resonantes y distorsionados, creando un efecto de gruñido, estruendo y sacudida del altavoz para impactar.
Los sonidos graves suelen hacerse más interesantes con cambios de tono, modulación y saturación. Algunos productores incluso superponen varios 808 y ajustan el ataque, la liberación y la distorsión de cada uno de ellos para componer la mejor parte de cada muestra o sonido.
El objetivo es alejarse del tono 808 tradicional.
Efectos
El procesamiento de efectos es donde las cosas se ponen realmente interesantes.
La reverberación es imprescindible en la producción de trap oscuro. Se utiliza para crear espacio y atmósfera, y a menudo se aplica a casi todo en un nivel u otro. Puede incluir pads, voces o baterías. La idea es crear una sensación de inmensidad.
El retardo, aunque no es tan común como la reverberación, puede ser útil cuando se trata de hacer que las muestras o melodías suenen más inquietantes. También se utiliza para lanzamientos vocales y FX.
¿Qué DAW es mejor para hacer Dark Trap?
En cuanto a los DAW y las herramientas que mejor funcionan para la producción de dark trap, la mayoría de los productores se inclinan por FL Studio, Ableton Live o Logic Pro, ya que son flexibles y fáciles de usar.
Yo soy especialmente fan de Ableton Live, ya que me encantan las muestras y los efectos de stock. Además, es muy fácil hacer arreglos gracias a la vista Arrangement.
Aunque puedes hacer gran parte de tu trabajo con samples, también te recomiendo que te hagas con algunos plugins VST para experimentar. Algunos de los VST que uso más a menudo para la música trap incluyen:
Ofrecen un sinfín de sintetizadores, pads atmosféricos, sonidos cinematográficos y efectos.
En cuanto a plugins de efectos especializados, recomiendo echar un vistazo:
- Soundtoys Decapitator (fenomenal distorsión analógica)
- FabFilter Saturn (saturador multibanda creativo)
- Cableguys Shaperbox 3 (complemento de efectos rítmicos único)
Impacto cultural y comunitario
YouTube ha desempeñado un papel fundamental en la promoción del género, con canales como DARKTRAP y Legion of Trap, que han creado espacios en los que aficionados y productores pueden compartir sus temas favoritos, descubrir nueva música y colaborar en proyectos.
Estos canales suelen comisariar mezclas de artistas underground, dando visibilidad a quienes quizá no tengan los recursos o las conexiones para llegar a un público más amplio.
TikTok e Instagram también han contribuido al auge del género, especialmente a través de memes virales y vídeos de estilo "estético". TikTok, en particular, ha ayudado a las canciones de trap oscuro a encontrar el éxito general, con temas que se utilizan como banda sonora de diversas tendencias y bailes.
Visualmente, el trap oscuro se asocia a menudo con el terror y la imaginería gótica.
Muchas de las portadas de los álbumes, vídeos musicales y material gráfico promocional suelen mostrar imágenes oscuras y tétricas con rostros distorsionados, cielos rojos como la sangre y decadencia urbana. Esta estética se ha convertido en una seña de identidad del género.
Reflexiones finales - El futuro de la música trap oscura
El trap oscuro, como subgénero de la música trap, ha evolucionado mucho más allá de sus raíces underground, dejando una huella oscura y significativa en la escena musical moderna. Definido originalmente por su sonido embrujado y arenoso y por el uso intensivo de baterías sintetizadas, bajos y efectos ambientales, el dark trap sigue influyendo no solo a los artistas del género, sino también a los de géneros similares, como el hip-hop y la música electrónica.
Como en cualquier género, ¡la mejor forma de explorar es escuchar! Así que tómate un día y disfruta hundiéndote en el filo de la oscuridad.
