Mastering on muusikaproduktsiooni maailmas mõnevõrra tume kunst. Mõned usuvad, et see pole üldse vajalik, samas kui teised usuvad, et see on üks olulisemaid aspekte segu viimistlemisel.
Meie siin eMasteredis usume, et mastering on parim viis ühtse ja järjepideva heli saavutamiseks, eriti kui tegemist on albumi (või mis tahes laulude grupi) avaldamisega.
Kui te kuulate oma lemmikalbumeid, võite märgata, et tasemed, tonaalsus, sagedussisu ja peenhäälestatud elemendid on ühest loost teise järjepidevad. Suurepärastel albumitel on oma esteetika.
Küsimus on järgmine,
Kuidas need kunstnikud seda saavutavad?
Kas see on mastering või midagi muud?
Selles artiklis sukeldume ja analüüsime albumi masteringi kunsti, et saaksite luua ühtse ja professionaalse väljaande.
Pre-Mastering albumi jaoks
Kui plaanite saata oma albumi mixid mastering-insenerile, siis on mõned asjad, mida peaksite silmas pidama.

Saatke nii puhtaid kui ka töödeldud segusid
Teil võib olla töötlemine oma põhikanalil ja see on okei. Kui aga saadate oma albumi mixid mastering-insenerile, saatke neile KAHELI töödeldud ja puhtaid versioone. Mõnikord võivad EQ, kompressioon, küllastus ja limiteerimine master-bussis mõjutada masteringuprotsessi negatiivselt.
Tasandid
Püüa teha kõik laulud võimalikult ühtlaseks tasemelt. Rusikareeglina on hea mõte, et pala tipp oleks kõige valjemal osal umbes -5 dB. See tase annab teie mastering-insenerile rohkem pearuumi ja dünaamilist ulatust, millega töötada.
Vormindamine
Põrguta kõik oma lood välja, kasutades sama formaati.
Tööstusstandard on 44100Hz, 24bit WAV failid.
ÄRGE SAADKE MP3-id.
Saatke viited ja märkused
Igas žanris kasutatakse erinevaid kompressiooni ja EQ-d. Lisaks tahavad paljud artistid kogu oma albumi jaoks ülimalt spetsiifilist heli. Kui saadate referentslugusid, on mastering-inseneril juhend, mis aitab teie lugusid ühtselt kõlama panna.
Kui insener kasutab esimese masterdatud loo jaoks referentslugu, saab ta seda lugu kasutada iga järgneva loo masterdamiseks.
Rääkige oma mastering-insenerile miksimisprotsessist
Näiteks, kui teie või mikseriinsener kasutasid oma lugude mastering-bussis mõned lindipõhised pluginad, siis peaksite neile sellest rääkima, et nad ei kasutaks samu asju masteringufaasis. Kõik, mida saate mastering-insenerile öelda, et suunata mastering-sessiooni õiges suunas, on oluline.
Standard Mastering vs. Stem Mastering

Standardne stereomastering
Terve albumi masterdamisel kasutab enamik insenere teie saadetud stereomikserit. Tavaliselt toimub protsess järgmiselt:
- Albumi hindamine - mastering-insener kuulab kõiki albumi lugusid, et saada aimu projektist kui tervikust, määrates samal ajal kindlaks, mis on puudu ja kas on mingeid ebakõlasid.
- Lihvimine - mastering-insener kasutab keerukaid tehnikaid, et iga lugu eraldi tasakaalustada järgmise looga.
- Tõlkimine - insener mängib masterid erinevates helisüsteemides, et veenduda nende tõlkimises.
- Montaaž - Kui kogu album on masterdatud, paigutab insener lood korralikult üksteise vahele, lihvib lugude alguse ja lõpu ning reguleerib helitugevust, et need oleksid omavahel kooskõlas.
Stem Mastering
Ehkki tüvemastering võtab sageli kauem aega ja maksab rohkem, võib see olla lisakulu väärt. Insener, kes teostab stem masteringut, saab töödelda raidegruppe elementaarsetel tasemetel, et saavutada täiendavat selgust ja lööki.
Näiteks kui saadate rokklaulu stemmide masteringuks, saadate tõenäoliselt välja grupi stemmi, mis sisaldab trumme, bassi, kitarri, klahvpille, laulusoolo, taustavokaali ja efekte.
Mastering-insener saab seejärel vajaduse korral töödelda iga neist eraldi ja koostada üksikasjalikuma master'i, kasutades samasugust protsessi nagu tavalise stereomasteringu puhul.
Üldine albumi mastering lähenemine
Kui püüad oma albumit ühtseks muuta, võib see olla keeruline, kui töötad erinevate stiilide, žanrite ja muusikalise intensiivsusega. Siiski saad teha mõned asjad, et selles protsessis orienteeruda.
Näiteks võite alustada oma albumi fookuspunkti määramisest. Kas see on vokaal? Võib-olla akustiline kitarr? Võib-olla on see kõik trummid? Kui olete otsustanud, mis on fookuspunkt, saate täpsustada, et see konkreetne instrument kõlab laulust laulu kohta ühtlaselt.
Loomulikult võib esineda mõningaid erinevusi. Näiteks vajavad trummid raskemas, hard rock'i loos rohkem lööki ja teravust kui ballaadi loos. Kuigi kui teie trummid on 6 dB vaiksemad kui eelmises loos, märkab kuulaja tõenäoliselt seda erinevust.
Lisaks tonaalsele tasakaalule tuleb arvestada ka dünaamikat.
Me teame, et dünaamikale mõtlemine võib olla keeruline, kui püüame luua ühtlast taset ja toonilist tasakaalu. Siiski, veel kord, kui teie dünaamika ei ole õige, võite kuulaja lahti ühendada.
Näiteks kui teil on üks lugu, mis on vali ja agressiivne, ja teine, mis on pehme ja hõre, peaks vali ja agressiivne lugu olema valjem kui vaiksem lugu, eriti kui see mängib vahetult pärast vaikset lugu.
Loomulikult on lõpuks üksikutel lugudel oma iseloom. Kui te tunnete, et hävitate selle unikaalse kõla või iseloomu järjepidevuse huvides, siis STOP. Lubage erinevused, kui need ei kõla häirivalt, kui te ühelt loosilt teisele üle lähete.

Mastering Plug-In tellimus
Kuigi me ei taha minna liiga sügavale masteringu pluginate ahelasse, kuna see artikkel keskendub albumi kui terviku masteringule, tahame anda väikese juhendi selle kohta, mis on meie arvates parim ahel masteringu jaoks.
EQ
Meile meeldib alustada EQ-ga, et puhastada kõik seda vajavad sagedusvahemikud. Näiteks kui teil on karmid kõrged keskmised või mudased madalad, võite kasutada nende puhastamiseks EQ-d. Kuna masteringi puhul on oluline peenus, on kõige parem kasutada laiu Q-väärtusi ja teha väikeseid, peaaegu läbipaistvaid kohandusi.
De-Esser
See 5kHz-8kHz vahemik teeb teie kõrvadele natuke haiget?
Võib-olla on need tüütud S-id laulus esilekerkinud või on tämbrid natuke liiga karmid.
Selle asemel, et püüda neid sagedusi EQ-ga välja pühkida, soovitame kasutada de-esserit. Nagu EQ puhul, hoidke seda väga peenelt ja kontrollige, et see töötab ainult siis, kui soovite.
Liimi kompressor
Üks märgiline märk sellest, et segu ei ole meisterdatud, on liimi puudumine.
Liimikompressoriga saate luua rajal sidusust. Kõige parem on alustada kiirema attack-ajaga (alla 1 ms) ja aeglasema release-ajaga (2-5 sekundit). Enamasti peaksite püüdma saavutada umbes 1-2 dB võimenduse vähendamist. Kuula, et veenduda, et see ei löö liiga kõvasti.
Multi-Band kompressor
Kui soovite kompresseerida konkreetseid sagedusvahemikke eraldi, võite kasutada mitme sagedusala kompressorit. Näiteks võiksite soovida madalate helisignaalide natuke ohjeldamist, kuigi te ei soovi nii palju kompressiooni kõrgeid helisid. Sellisel juhul on multi-band kompressor teie kompressor.
Tooniline EQ
Toonilise ekvalaiseri esmane eesmärk on laulu täiustamine ja värvimine. Seetõttu soovitame kasutada riistvara järgi modelleeritud pistikprogramme, et anda oma laulule mõnusat moonutust ja värvi.
Teie segu võib olla lame, digitaalne. Võib-olla on see natuke liiga puhas. Riistvaralise EQ emulatsiooniga saate teha mõned väikesed võimendused piirkondades, mida soovite esile tõsta. Isegi kui te ei tee mingeid võimendusi, võib lihtsalt laulu läbimine EQga anda sellele veidi värvi.
Tooniline kompressor
Tooniline kompressor on selleks, et lisada natuke kirevust, sära ja maitset.
Nüüd me teame, mida te mõtlete, ja ei, te ei vaja kahte kompressorit.
Meile meeldib aga kasutada kahte ja eraldada neid erinevatel eesmärkidel.
Toonikompressor võib olla olemas, et lisada lihtsalt värvi, isegi kui te ei tee nõelaga põrget.
Stereo levik
Stereo levitaja abil saate oma loo stereovälja kaugemale väljapoole lükata, andes oma loole rohkem laiust.
Üks asi, mida te tõenäoliselt märkate, kui võrdlete oma masterdamata segu professionaalselt masterdatud looga, on see, et teie lugu on palju kitsam.
Stereo laiendamise abil saate oma laulu kuulaja peaaegu sisse mähkida. Siiski peate olema ettevaatlik, et seda mitte liiga laiaks ajada, sest see võib tekitada soovimatuid faasiprobleeme.
Limiter
Ahhh, piiraja.
Limiteerijad on ilmselt kõige arusaamatumad pluginad. Kuigi paljud insenerid kasutasid piirajaid oma lugudele ja väntasid neid nii valjult kui võimalik, võitlevad kaasaegsed voogedastusteenused valjusõdade vastu.
Kuigi sa tahad, et su master oleks vali, tahad sa ka, et see oleks dünaamiline.
Kui soovite põhjalikumalt uurida, milliseid töötlemisviise oma masteringuahelas kasutada, vaadake meie hiljutist artiklit.
Kas ma pean oma albumi meisterdama?
Mastering ei ole mingi maagiline kunstivorm, mis võib halvasti segatud pala muuta millekski uskumatuks. Siiski on see lõplik lihvimine, mis võib teie albumi avaldamiseks ette valmistada.
On mõned peamised põhjused, miks artistid saadavad oma albumi masteringule, sealhulgas värske kõrvaga albumiprojekt ja tahtlik viimistlemine.
Suurepärane mastering-insener tagab, et teie album on järjepidev, sidus ja selge, olenemata sellest, millisel süsteemil see on. Pea meeles, et see on nende töö ja nad tahavad olla tahtlikud iga oma otsusega.
Kui palju maksab albumi masterdamine?
10 laulu sisaldava albumi professionaalne masterdamine võib maksta 500 dollarist kuni 2000 dollarini või rohkemgi.
Loomulikult ei ole kõigil artistidel sellist raha olemas, mistõttu paljud pöörduvad selliste online mastering teenuste nagu eMastered poole.
Meie AI mastering-tehnoloogia on loodud professionaalsete mastering-inseneride poolt, et pakkuda puhtaid, selgeid ja jõulisi mastereid, olenemata žanrist. See on kiire, lihtne ja taskukohane, ideaalne artistidele, kes ei saa endale lubada sadade või tuhandete dollarite kulutamist masteringule, kuid soovivad siiski professionaalset puudutust avaldamiseks.
Kas ma peaksin kasutama sama projekti oma albumi masterdamiseks?
Soovitame kasutada oma albumi jaoks konkreetset mastering-sessiooni, et saaksite hõlpsasti võrrelda iga masterdatud lugu teiste sama sessiooni lugudega.
Sellisel juhul on iga "lugu" teie sessioonis üks laul. Soovitame paigutada oma laulud sellises järjekorras, nagu need plaadil olema hakkavad, et saaksite neid visualiseerida ja järjestikku kuulata.
Muidugi, selle asemel, et töödelda mix bussi, sest see mõjutaks kõiki lugusid korraga, tahaksite laadida oma töötlemist üksikutele lugudele. Võite kasutada samu pluginaid iga eraldi loo jaoks, kuigi peate tõenäoliselt reguleerima erinevaid parameetreid, et need kõlaksid õigesti.

Albumi masteringi kontrollnimekiri
Kui tegemist on albumi audio masteringuga, peate olema üksikasjalik, et tagada, et kõik teie miksid oleksid õigesti tõlgitud.
Siin on väike kontrollnimekiri, mille abil saate tagada, et teie albumi väljaanne kõlab hästi ja on kättesaadav kõigile, kes seda kuulata soovivad:
- Pealkirjad - veenduge, et teil on oma lugude lõplikud pealkirjad enne nende saatmist mastering-insenerile. Kontrollige kolmekordselt võimalike õigekirjavigade suhtes.
- Metaandmed - ilma metaandmeteta on inimestel raske teid internetis leida ja saada teile TASUTA. Vajalikud metaandmed hõlmavad artistide nimesid, laulukirjutajate, plaadifirmade ja kirjastajate nimesid.
- Kohaletoimetamine - kuidas sa saadad oma laulud insenerile? Kas see toimub digitaalse meedia või failiülekandeteenuse kaudu? Kas pärast masterdamist pressite selle vinüülplaadile või saadate selle CD-le paljundamiseks?
- ISRC ja UPC - määrake ISRC-koodid oma lauludele ISRC veebilehel ja saate oma muusikale tasuta UPC-koodi levitajalt.
- Helitugevus - saatke oma mastering-insenerile võrdluslugu, et anda talle ettekujutus sellest, kui valju te soovite, et teie lõplik master oleks. Näiteks popmuusika on tavaliselt palju valjem ja vähem dünaamiline kui jazzmuusika.
- Andke ridade järjestus - kui tegemist on teie albumi voolamise viisiga, on järjestus väga oluline. Kuulake kogu projekti eri järjekordades, et määrata kindlaks oma lemmikjärjestus. Kui plaanite vinüüli pressida, võtke arvesse, et igal küljel on 22-24-minutiline ajapiirang. See ajaline piirang võib mõjutada teie järjestust.
- Fade - kuigi professionaalne mastering-insener püüab seda mastereerimise käigus, on hea mõte parandada või muuta halbu fade'e ja ristfade lugude vahel, enne kui saadate plaadi välja.
- # of Masters - Mitu meistrit vajate? Apple Digital Masters, hi-res, CD või vinüül? Kas teil on vaja TV-versioone või instrumentaalversioone? Nüüd on aeg otsustada!
Lõplikud mõtted
Nii paljud artistid keskenduvad miksimis- ja salvestusprotsessile, käsitledes masteringut näiliselt tagaplaanil.
Kuid mastering on professionaalse kõlaga albumi jaoks ülioluline. Protsessi osa on tagada, et teie lõplik mix on sarnaselt tasandatud ja EQ-dega varustatud. Samal ajal ei päästa mastering aga halbu miksereid.
Sama oluline on, et meil oleksid suurepärased laulud, kvaliteetne arranžeering ja soliidne mix. Kui teil on need olemas, olete juba teel professionaalse albumi poole.