Äänen kyllästyminen. Se on maaginen efekti, jota musiikkituottajat ja masterointi-insinöörit käyttävät kaikkialla maailmassa.

Vaikka sanaa "kyllästyminen" käytetään usein, sen toimintatapaa ja sen aiheuttamia hienovaraisia vaikutuksia ei aina täysin ymmärretä.

Me aiomme muuttaa sen. Tehtävämme (ja olemme päättäneet ottaa sen vastaan) on sukeltaa syvälle äänikylläisyyteen, jotta ymmärtäisit paremmin, mistä se on peräisin, miten se toimii ja miten sitä voidaan käyttää musiikissasi.

Aloitetaan tarkastelemalla, mitä äänen kylläisyys oikeastaan on.

Mikä on äänen kylläisyys

Sanakirjan määritelmä sanalle saturaatio on "teko tai tulos, jolla asia tai paikka täytetään kokonaan niin, ettei siihen voi enää lisätä mitään".

Tämä määritelmä auttaa ymmärtämään, mitä äänikylläisyysprosessi tekee. Pohjimmiltaan harmonisten yliaaltojen synnyttämisen ja pehmeän polven pakkauksen yhdistelmä, kyllästyminen tapahtuu, kun ääntä ajetaan yli vastaanottolaitteen kyvyn käsitellä saapuvaa signaalia lineaarisesti.

Tai ainakin analogisten laitteiden aikaan. Nykyään meillä on käytössämme saturaatiopluginit, joilla voimme luoda efektin uudelleen. Liitännäiset eivät itse asiassa kyllästä signaalia, vaan ne vain jäljittelevät laitteiston sähköisten komponenttien vasteita, jotka yksinkertaisesti ylikuormittuvat.

Mistä se sitten tuli, vattusilmäinen Joe?

Saturaatio: Saturaatio: Alkuperä

Joskus kauan sitten äänitysstudioissa käytettiin suuria ja kalliita laitteita äänen tallentamiseen, äänittämiseen ja käsittelyyn.

Jos näitä laitteita käytettiin liian kovaa, insinöörit havaitsivat, että ne eivät tuhonneet signaalia kokonaan ja tehneet siitä käyttökelvotonta (kuten digitaalisessa maailmassa), vaan lisäsivät alkuperäiseen signaaliin joitakin varsin miellyttäviä artefakteja.

Laitteiston kyllästymistä on periaatteessa kolmea eri tyyppiä.

Äänen kylläisyyden tyypit

Nauhan kyllästyminen

Analogisissa äänitysstudioissa äänen tallentamiseen käytetään magneettinauhakoneita. 2 tuuman nauhalla käytettiin magnetoituja oksidihiukkasia äänisignaalin tallentamiseen. Mitä enemmän signaalia ajettiin nauhalle, sitä enemmän nämä hiukkaset magnetoituivat, ja jos sitä ajettiin tarpeeksi pitkälle, se saavutti - arvasitko - kyllästymispisteen.

Kun näin tapahtui, ilmeni kaksi keskeistä vaikutusta:

• Harmoninen särö: alkuperäisessä signaalissa ei ollut uusia harmonisia sävyjä, jotka antavat soundiin lämpöä ja voimakkuutta.
• Pehmeän polven kompressio: signaalin huiput vaimenevat kevyesti, eli ne leikataan pehmeästi.

Nauhakoneen kyllästyminen aiheuttaa sekä parillisia ( 2. kertaluvun ) että parittomia ( 3. kertaluvun ) harmonisia (katso tästä lisää jäljempänä!), mutta ensisijaisesti parillisia. Tämä vaikuttaa osaltaan analogisiin äänitteisiin tyypillisesti liitettyyn "lämpimyyteen ja täyteläisyyteen".

Tuotetun kylläisyyden laatuun vaikuttavat useat tekijät, kuten se, kuinka kovaa tulevaa signaalia ajetaan, nauhan nopeus ja käytettävän nauhan tyyppi.

Putken kyllästyminen

Putkien kyllästyminen tapahtuu, kun signaalia ajetaan kovaa putkivahvistimien läpi.

Tyhjiöputki toimii siten, että elektronit kulkevat katodin ja anodin välissä olevan ohjausverkon läpi. Normaaleissa toimintaolosuhteissa verkko voi ohjata elektronien virtausta saapuvasta sähköisestä signaalista. Mutta kun signaali voimistuu liikaa, tämä ohjaus heikkenee. Seurauksena on? Kyllästyminen.

Tuloksena on samanlainen vaikutus kuin teippikyllästys: hienovaraisia puristusmuotoja ja harmonista vääristymää. Ja kuten nauhakyllästys, putket tuottavat yleensä tasaisempia harmonisia yliaaltoja - jotka ovat lähempänä perustaajuutta ja siksi matalampia - mikä tarkoittaa, että se on erinomainen kyllästysmuoto makkarasoundin "lihottamiseen".

Jälleen kerran putkien ikä ja merkki sekä työnnettävän signaalin taso vaikuttavat kaikki lopputulokseen.

Transistorin kyllästyminen

Kolmas saturaatiotyyppi ilmenee, kun transistoripohjaisen piirin läpi yritetään kulkea niin paljon virtaa (suuren saapuvan signaalin vuoksi), että jännite laskee.

Tuloksena syntyvä kyllästyminen tuottaa enemmän parittomia harmonisia kuin parillisia harmonisia ja kovemman clippingin kuin kaksi sisarustaan. Kolmannen kertaluvun harmonisten yliaaltojen korostuminen tekee äänestä kirkkaamman, koska keski- ja korkeat taajuudet keskittyvät enemmän.

Transistorikyllästyksen tulokset voivat kuitenkin vaihdella suuresti eri laitteiden välillä komponenttien laadun vuoksi, minkä vuoksi tämäntyyppinen kyllästyminen ei yleensä liity tiettyyn taajuusvasteeseen.

Transistorikyllästys on kyllästyksen muoto, jota kuulee yleisimmin kitarapedaaleissa ja muissa ulkoisissa laitteissa.

Mutta odota.... mitä ihmettä ovat parillinen ja pariton, kun on kyse harmonisen synnystä? Tehdäänpä pieni kiertotie selittääksemme 2. ja 3. kertaluvun harmoniset.

Parilliset ja parittomat harmoniat

Kuten moniin musiikkiin ja äänentoistoon liittyviin asioihin, tähänkin liittyy matematiikkaa... mutta se on melko yksinkertaista.

Parilliset (2. kertaluvun) ja parittomat (3. kertaluvun) harmoniset taajuudet ovat periaatteessa sen perustaajuuden kertoimia, jolla ne on luotu. Parillisen kertaluvun harmoniat lisääntyvät kertoimilla 2, 4, 6 jne. kun taas parittoman kertaluvun harmoniat lisääntyvät kertoimilla 3, 5, 7 jne.

Toisen kertaluvun harmoniat luovat pehmeämmän (oktaaveista ja viidesosista koostuvan) yläsävelten sarjan, kun taas kolmannen kertaluvun harmoniat muodostavat lähinnä (monimutkaisemman) dominoivan 7. soinnun.

Hämmentynyt? Älä huoli, tämä kaavio selittää kaiken paremmin kuin kahvista väsyneet aivoni pystyvät:

Vaikka korvamme eivät erota yksittäisiä taajuuksia, kuulemme silti tuloksen. Kun siis kylläisyys aiheuttaa harmonista vääristymää, tulkitsemme sen lämpimäksi (2. kertaluvun) tai aggressiivisemmaksi (3. kertaluvun) ääneksi.

Vaikka harmoniat ovat paljon muutakin kuin tämä, on hyödyllistä ymmärtää, miten ne toimivat suhteessa kylläisyyteen, jotta tiedät, miten ne voivat vaikuttaa musiikkiin.

Kylläisyys Vs vääristymä

Saturaatio. Särö. Peruna. Potahto. Mutta ei ihan.

Koska äänen särö on oikeastaan mikä tahansa aaltomuodon muodon muutos, saturaatiota voidaan kuvata hyvin hienovaraiseksi särön muodoksi. Kaikki vääristymät eivät kuitenkaan ole samanarvoisia. Eri särötyyppien välillä on eroja, ja jos aiot p**kata musiikkia (tai jonkun muun musiikkia), on syytä tietää niistä.

Kylläisyyden vääristymä

Kuten sinun (pitäisi) jo tietää, kyllästymissärö tapahtuu, kun syötetty signaali ylittää sähkökomponentin maksimikyvyn. Kyllästettyyn signaaliin kohdistuu hienovarainen kompressio, joka johtaa harmonisesti rikkaaseen soundiin.

Harmoninen vääristymä

Kun harmoninen särö syntyy, alkuperäiseen signaaliin lisätään taajuuksia (tai harmonisia taajuuksia), joita ei ole alkuperäisessä signaalissa. Riippuen siitä, ovatko nämä taajuudet parillisia vai parittomia, tuloksena voi olla lämmin, pyöreä ääni tai monimutkaisempi ääni.

Vaiheen vääristymä

Vaihesärö syntyy, kun jotkut signaalin tai signaalien taajuudet kulkevat järjestelmän läpi eri aikaan kuin toiset taajuudet. Tämä muuttaa taajuuksien vaihesuhdetta - vaiheensiirto - ja johtaa äänen sumentumiseen.

Kvantisointivääristymä

Digitaalisessa äänityksessä analoginen ääni muunnetaan digitaaliseksi signaaliksi matkalla sisään ja päinvastoin matkalla ulos. Tämä aaltomuodon muuntamisprosessi voi joskus tuottaa virheitä, erityisesti pienemmillä bittisyvyyksillä. Tämä vääristymismuoto johtaa äänitarkkuuden heikkenemiseen ja kvantisointikohinaan.

Digitaalinen vääristymä

Tällainen vääristymä sisältää monia digitaaliseen äänen käsittelyyn liittyviä muotoja. Siihen voi kuulua leikattuja, aliasing- ja kvantisointivirheitä, mutta lopputulos kuulostaa aina karulta ja yleensä epämiellyttävältä. Joskus sitä voidaan kuitenkin käyttää luovana efektinä.

Bittisyvyys Särö

Jos tallenteen bittisyvyys on liian pieni, jotta signaalin dynamiikka saataisiin riittävästi talteen, ääni on rakeinen. Jos olet 8-bittisen musiikkituotannon ystävä, tämäntyyppiseen säröön luotat paljon.

Mutta minä eksyn. Miksi ylipäätään vaivautua käyttämään äänikylläisyyttä?

Saturaation käytön edut

On ironista, että kun saturaatio löydettiin analogisista laitteista, insinöörit kauhistuivat sitä, että heidän tallenteidensa puhtaus vaarantui. Silti siitä on tullut niin haluttu ääni, että ihmiset ovat käyttäneet lukemattomia tunteja yrittäessään luoda sitä uudelleen digitaalisesti.

Miksi? Koska se voi antaa sekoitukseesi kaikenlaista mehukasta hyvää. Kuten....

Analoginen ääni

Koska on hyvin todennäköistä, että teet kaiken musiikkisi digitaalisessa maailmassa, kylläisyyden lisääminen voi tuoda mieleen menneen ajan klassisen soundin. Sopii erinomaisesti nostalgisille retrohulluille ja kaikille, jotka haluavat rikkaan, lämpimän ja syvällisen äänen.

Koettu äänekkyys

Putki- ja nauhakyllästyksen aiheuttaman hienovaraisen kompression ja vääristymän ansiosta raidan, submixin tai jopa koko miksauksen äänenvoimakkuutta voidaan lisätä.

Parannettu läsnäolo

Käytä kylläisyyttä auttaaksesi soittimia leikkautumaan miksauksessa tehokkaammin ja parantaaksesi niiden läsnäoloa ja vaikutusta.

Musikaalinen liima

Kun sitä käytetään väyläryhmiin tai master-kanavaan, äänen kylläisyys voi auttaa liimaamaan asioita yhteen. Tämä toimii kahdella tavalla: kompressio auttaa tasoittamaan dynamiikkaa, kun taas sointinäkökulma integroituu harmonisia sävyjä lisäävän kylläisyyden ansiosta. Kaikki tämä auttaa luomaan yhtenäisen miksauksen.

Luovuus

Suurimmaksi osaksi kylläisyyttä tulisi käyttää kevyesti. Mutta jos haluat olla luova, kylläisyyttä voidaan käyttää äänisuunnittelun välineenä, jolla voidaan muuttaa dramaattisesti soittimen tekstuureja ja sointivärejä.

Kuinka käyttää kylläisyyttä musiikin tuotannossa

Minun tehtäväni ei ole kertoa sinulle, miten luoda ja muokata musiikkia. Kokeileminen on keksintöjen uusi äiti, joten anna palaa.

Tässä on kuitenkin muutamia vinkkejä, joiden avulla voit lisätä töihisi värikylläisyyttä.

Seuranta

Mikrofonin esivahvistimilla, EQ:lla ja kompressiolla varustetut vahvistimet tai tulokanavanauhat voidaan kyllästää kevyesti ennen kuin signaali tallennetaan. Tämä auttaa tasoittamaan ääntä ja tekee miksauksesta yksinkertaisemman tehtävän. Muista, että voit lisätä kylläisyyttä myöhemmin, mutta et voi ottaa sitä pois, joten ole varovainen!

Rummut

Saturaation lisääminen rumpuväylään auttaa liimaamaan kaikki perkussiiviset elementit yhteen ja antaa yhtenäisemmän kokonaisuuden. Tällä tavoin voidaan myös taltuttaa kärkevät transientit, ja harmoninen kylläisyys lisää koko rumpumiksauksen täyteläisyyttä. Jos käytät saturaatiolisäosaa, jossa on miksaussäädin, voit leikitellä märän ja kuivan signaalin sekoituksella ja saada aikaan rinnakkaista käsittelyä.

Basso

Bassokanavan nauhaan lisätty kylläisyys voi lisätä matalia keskiääniä ja keskialuetta, mikä auttaa basistisi hienointa työtä leikkautumaan miksauksen läpi.

Kitarat

Kitarasävyistä voidaan tehdä kirkkaampia tai näkyvämpiä lisäämällä putki- tai nauhakylläisyyttä. Muista, että koska särö on usein osa alkuperäistä soundia, et halua liioitella kylläisyyden kanssa.

Laulu

Kylläisyys voi tehdä taikoja lauluäänissä. Taltuttaa huippuja, lihottaa ohutta laulua tai lämmittää karua laulua. Kokeile sitä anopillesi!

Syntetisaattorit

Virtuaaliset syntetisaattorit voivat joskus kuulostaa tylsiltä ja elottomilta. Näissä kappaleissa voidaan käyttää kylläisyyttä, jotta ne kuulostaisivat orgaanisemmilta.

Mastering

Mastering-insinöörit käyttävät usein pieniä määriä saturaatiota koko miksauksessa luodakseen yhtenäisen äänen.

Parhaat kylläisyysliitännäiset

Vaikka me kaikki ehkä haaveilemme siitä, että jonain päivänä omistaisimme analogisia laitteita täynnä olevan studion, todellisuus on, että a) se on kallista ja b) se vie paljon kiinteistöä (joka on myös kallista).

Onneksi on olemassa joukko liitännäisiä, joiden avulla kylläisyyden soveltaminen digitaalisessa maailmassa on helppoa. DAW:n mukana toimitettavien äänitehosteiden avulla voit aloittaa kylläisyyden käytön, mutta tässä on pieni valikoima kolmannen osapuolen kylläisyysliitännäisiä, joista voit kuolata.

Ilmaiset kylläisyysliitännäiset

Joskus elämän parhaat asiat ovat ilmaisia. Whitille:

Softube Saturation -säädin

Tämä hauskasti käytettävä saturaatiolisäosa voi lisätä lämpöä lauluääniin, tehdä kitaroista aggressiivisempia (en puhu sinulle, Nickelback) tai tehostaa bassolinjoja. Lyhyesti sanottuna se toimii melkeinpä minkä tahansa kanssa.

Voxengo Tube Amp

Tämä putkikylläisyysemulaattori pystyy mankeloimaan ääntäsi miedosta lämmöstä sumeaan säröön.

Chowdhury Chow Chow nauhamalli

Tämä upea avoimen lähdekoodin saturaatiolisäosa on nauhakoneen digitaalinen emulaatio. Se on alun perin kehitetty emuloimaan Sony TC-260:tä, mutta sittemmin sitä on laajennettu mallintamaan useita erilaisia nauhakoneita.

Saturaation säädön lisäksi äänesi muotoiluun on tarjolla joukko säätimiä, kuten wow- ja flutter-säätimet sekä bias-säädin. Hyvin nollan dollarin sijoituksen arvoinen.

Jos sinulla on aikaa, netissä on saatavilla joukko muita ilmaisia lisäosia, joissa on erilaisia saturaatiotyyppejä. Ja jos sinulla on käteistä säästöön, kannattaa harkita näitä...

Premium kylläisyys Plugins

Tämä ei ole missään nimessä tyhjentävä luettelo, mutta jos haluat aloittaa kovalla työllä ansaittujen rahojesi käyttämisen, tutustu näihin saturaatiopistokkeisiin.

• Soundtoys Decapitator
• Dada Life Makkaran lihottaja
• Fab suodatin Saturn
• Brainworx Black Box Analoginen suunnittelu HG-2
• XLN Audio RC-20 Retro Color
• Klanghelm SDRR

Päätelmä

Muista, että Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band äänitettiin AINOASTAAN NELJÄLLÄ RAIDALLA. Kyse ei ole laitteistosta, vaan siitä, miten sitä käytetään. Uudella tietämykselläsi saturaatiosta (ja muutamalla ilmaisella pluginilla) varustautuneena voit kokeilla sydämesi kyllyydestä ja luoda oman, omaperäisen soundisi.

Menkää nyt eteenpäin ja tehkää saturaatiolla lisättyä musiikkia!