Szeretné, ha a mixe kiemelkedne a többi közül? Mivel egy nagyszerű énekesi teljesítmény dönthet egy dalról, fontos, hogy megértsük, hogyan lehet a legjobban feldolgozni az énekes hangját. Sajnos az énekfelvételek feldolgozásának megtanulása teljesen más megközelítést igényel, mint más hangszerek vagy hangok feldolgozása.

Bár az énekhang tökéletesítése művészet, van néhány alapvető EQ-alapelv, amit mindig szem előtt kell tartanod, amikor egy munkamenethez közelítesz. Ebben a lépésről-lépésre haladó útmutatóban bemutatjuk, hogyan kell az énekhangok EQ-ját elvégezni a kezdők és a tapasztalt producerek számára egyaránt. Ez az alapvető keret segít a nem kívánt frekvenciák eltávolításában és a frekvenciák felerősítésében az éneksávban, hogy a keverésedben csiszolt, professzionális énekhangot hozz létre.

Mi az EQ?

Mielőtt belevetnéd magad a vokális effektusok művészetébe, fontos megértened, hogyan is működik valójában egy EQ. Az EQ a kiegyenlítést jelenti, ami egy hangjel feldolgozását jelenti. Az ekvalizáló eszközök lehetővé teszik, hogy egy hangfájlt frekvenciák szerint szétválasszon, eltávolítva a nem kívánt hangokat, vagy felerősítve azokat a frekvenciákat, amelyeket ki szeretne emelni.

Többféle EQ létezik, többek között:

Dinamikus EQ

Ez az EQ legmodernebb típusa. A parametrikus EQ-kkal ellentétben a dinamikus EQ-k a bemeneti információ alapján igazítják a beállításokat. Gyakran rendelkeznek attack és release vezérlőkkel, amelyek célja, hogy a kiegyenlítési beállítások kontextusában tömörítést biztosítsanak.

Parametrikus EQ

Ezek a leggyakoribb és legsokoldalúbb EQ-k a zenei produkcióban. A parametrikus EQ-k állítható frekvenciasávokkal rendelkeznek, állítható erősítéssel és szűrőtípusokkal. A legtöbb parametrikus EQ a frekvenciaspektrum teljes képét mutatja, így a mérnök számára könnyűvé teszi a hangjel sebészi vágásait. Ennek ellenére léteznek olyan parametrikus EQ-k, amelyek inkább hardveres megjelenésűek azon hangmérnökök számára, akik előbb a fülüket, majd a szemüket szeretik használni.

Grafikus EQ

A grafikus EQ-k speciális frekvenciák egy sorát tudják erősíteni vagy tömöríteni, csúszkavezérlők segítségével. Bár a szűrő típusát vagy sávszélességét nem állíthatja be, mint egy parametrikus EQ esetében, bizonyos projekteknél hasznosak lehetnek.

Azt is érdemes megjegyezni, hogy a digitális és az analóg EQ-k hangzása eltérő lehet, bár az érzékelhető különbség finom lehet. Mint minden más plugin, az EQ is használható kreatív eszközként és technikai eszközként egyaránt.

Hogyan használhatod az EQ-t?

Tehát, hogyan használhatsz egy EQ-t? Az egész a szűrők felhasználásával zajlik, amelyekkel bizonyos frekvenciákat erősíthetünk vagy csökkenthetünk. Itt vannak azok a konkrét módszerek, amelyekkel a parametrikus, grafikus vagy dinamikus eq-t használhatod a vokálok vagy a sávod teljes frekvenciatartományának kiegyenlítésére.

• Alacsony- vagy magas átjárású szűrő: A magas- vagy aluláteresztő szűrő a frekvenciatartomány alsó vagy felső végén lévő frekvenciákat egyszerűen lecsökkenti. A magas passzusú szűrő (néha mélyvágó szűrőnek is nevezik) a felesleges mélyebb frekvenciákat, az aluláteresztő szűrő pedig a felesleges magas frekvenciákat távolítja el. A magas passzust használhatja az alacsony középfrekvenciák vagy az alapfrekvenciánál alacsonyabbak eltávolítására, miközben megőrzi a középső frekvenciatartományt a vokálon. Az aluláteresztő szűrő kivághat minden felesleges sziszegő hangot vagy levegőt, amire nincs szükséged a basszusfrekvenciákból.
• De-esser: Ez a folyamat a frekvencia spektrum magasabb végén lévő problémás frekvenciák vagy sziszegő hangok kivágását jelenti. Ezek általában az emberi hang által kibocsátott kemény "S", "T" vagy "P" hangok, amelyek frekvenciatartalma általában 5-8 kHz körül van.
• Harangszűrő: Ezek a pontosabb szűrők elsősorban bizonyos kívánt vagy problémás frekvenciák megcélzására szolgálnak. A harangszűrő Q-értékét szabályozhatja, így a harangszűrő szélessége kitágul vagy összehúzódik.
• Alacsony vagy magas polcszűrő: Ezek a szűrők a megadott határfrekvencia feletti vagy alatti frekvenciák erősítésére vagy csökkentésére használhatók. Ezt arra használhatja, hogy levegőt adjon a főszereplő énekhangnak, bár ez a szűrőtípus más hangszerek között is hasznos lehet.
  

Ez csak néhány a keverés közbeni equalizer-választási lehetőségek közül. Fontos azt is megérteni, hogy az eq-döntések a következő átfogó gyűjtőfogalmak egyikével foglalhatók össze:

Szubtraktív EQ

Ez egyszerűen a nemkívánatos hangok kivágására utal egy hangfájl frekvenciaválaszában. A szubtraktív kiegyenlítést a durván vagy természetellenesen hangzó frekvenciák kivágásával végezheti. Ez lehet egy finomabb folyamat is, például a rezonáns csúcsok csökkentése a spektrumanalizátorból származó információk alapján.

Additív EQ

Az additív EQ a szubtraktív EQ-folyamatok ellentéte, mivel az EQ frekvenciákat a zeneszám egészén belül felerősíti. Ez lehet egy vokálsáv magas hangjának egy kis erősítése, hogy egy kis extra csillogást adjon a keverékhez. Ez lehet a basszusfrekvenciák erősítése is a dal refrénje alatt. Általánosságban elmondható, hogy e folyamat során a gyengéd erősítésre kell összpontosítania.

Kreatív szűrés

Csakúgy, mint bármely más hanghatás, a vokálok vagy bármely más sáv hangszínszabályozása kreatív hatásra használható. Automatizálhatja a dinamikus EQ-kat, hogy saját egyéni szűrőket hozzon létre, hogy érdekesebbé tegye és változatosságot hozzon létre a munkamenet során.

Hogyan működik a Vocal EQ?

Bár a vokális EQ hasonló a kiegyenlítés más formáihoz, fontos megjegyezni, hogy ez a készség egy önálló készség. Egyrészt minden hang egyedi. Óriási különbség van abban, hogy hogyan lehet feldolgozni a férfi és női énekhangokat, ami megnehezítheti a tisztaság következetes előállítását az összes keverésedben.

Íme néhány módja annak, hogy hogyan lehet feldolgozni az énekhangot egy equalizer segítségével. Ne felejtsd el, hogy minden dal más és más. Az egyik számnál használt módszerek egyáltalán nem biztos, hogy működnek egy másik dalnál és körülmények között.

Harangszűrő:

Ezek az általánosabb szűrők arra használhatók, hogy általánosabb erősítést adjanak az EQ egy szakaszához, vagy csökkentsék a frekvenciákat a jel egy bizonyos szakaszában. Ezek a nagyobb szűrők drasztikusabb különbséget tudnak tenni a vokál általános hangszínében.

EQ-sweeps

Az EQ-s sweepek célja egy nem kívánt frekvencia azonosítása a keverékben. Ez a fajta EQ-feldolgozás nagyon sebészi jellegű, és általában szoros változtatásokat jelent a kemény vagy rezonáló hangok kivágása érdekében egy szűk Q-szűrővel.

De-essing

A de-esser egy speciális kompresszor-típus, amely azokat a frekvenciákat célozza meg, amelyekről ismert, hogy sziszegést okoznak. Ez különösen fontos eszköz a fényesebb mikrofonok, például a kondenzátoros mikrofonok felhasználói számára. A de-esserrel meg kell találni a megfelelő egyensúlyt, mivel a túl erős tömörítés negatívan befolyásolhatja az egész énekhangot, és az egész énekes előadás laposnak tűnhet.

Alul- és felüláteresztő szűrők

Ezek a szűrők a nem kívánt frekvenciák kiküszöbölésére szolgálnak a spektrum alacsony vagy magas tartományának elzárásával. A spektrumanalizátor bal oldalán lévő nem kívánt alacsony frekvenciájú zajok kivágására használhat egy magas átjárású szűrőt. Ezzel szemben használhat aluláteresztő szűrőt, hogy eltávolítsa a felesleges levegőt az énekfelvételből.

Polc szűrők

A Shelving EQ szűrők egy másik nagyszerű módja annak, hogy a kívánt hangzást hozza létre a vokális keverékben. Például használhat egy magas polc funkciót, hogy egy kis ragyogást adjon a keverékhez anélkül, hogy a magasabb frekvenciákat túl hangossá tenné.

Hogyan kell EQ Vocals

Minden további nélkül, íme egy átfogó útmutató arról, hogyan kell az énekhangokat hangszínszabályozni. Ne feledje, hogy minden munkamenet más és más lépéseket igényelhet, így nincs egyféle megközelítés a vokális produkcióhoz. Ezek a lépések általános keretként használhatók ahhoz, hogy a végső énekhang jól szóljon, de mindig az adott munkamenethez igazítsd a megközelítésedet.

1. Kezdje egy nagyszerű felvétellel
2. A szubtraktív EQ-folyamatok az első helyen állnak
3. Add-In jelenlét
4. Ellenőrizd a keverésed a referenciasávval

Kezdje egy nagyszerű felvétellel

Ahhoz, hogy megtanulja, hogyan kell az énekhangokat hangszínszabályozni, meg kell értenie, hogy az equalizert a lehető legkevesebbet kell használni. Gondoskodjon a mikrofonválasztás megismeréséről, és hangfelvételi környezetét az egyéni munkamenet igényeihez igazítsa. A felvételi alapismereteket is figyelembe kell venned. Vegye fel az énekhangot olyan környezetben, ahol nincs felesleges zaj, és segítsen az énekesének irányítani, hogy elkerülje a későbbi frekvenciatartalom-problémákat.

A mikrofon kiválasztása ugyanolyan fontos, mint a vokálok keverésének megközelítése. Ne feledkezzünk meg a proximity hatásról felvétel közben. A basszusfrekvenciák hallhatóan megnövekednek, minél közelebb van a mikrofonhoz. Ezért, ha nem szeretné, hogy a háttérvokálok mélyhangja túl hangosnak tűnjön, győződjön meg arról, hogy megfelelő távolságot alakított ki magától a mikrofontól.

Például azt tanácsolhatja az énekesnek, hogy kerülje a mikrofonban a kemény mássalhangzókat, hogy csökkentse a beégetett sziszegés mennyiségét. Ha lehetséges, aktívan is érdemes hallgatni az énekhangot. Gyakoroljon üres felvételeket az énekessel, és ügyeljen arra, hogy több jó felvételt készítsen. Ne értsd félre, az igazi énekkeverés a felvételi folyamattal kezdődik.

A szubtraktív EQ-folyamatok az első helyen állnak

Én személy szerint inkább a szubtraktív EQ folyamatokra összpontosítok, amennyire csak lehetséges, mint az additívokra. Az is jó ötlet, hogy először szubtraktív folyamatokat hajtsunk végre, mivel nem akarjuk felerősíteni a problémás frekvenciákat. Amikor megtanulod, hogyan kell az énekhangokat eq-zni, számos szubtraktív EQ-folyamatot végezhetsz.

Kezdhetjük például azzal, hogy egy magas passzusú szűrővel kivágunk néhány felesleges mély középhangot. Bár ezt a módszert nem biztos, hogy egy basszus szólamnál használnád, hiszen nincs szükséged a legalacsonyabb frekvenciákra. A fő vokál és a háttérvokálok elsősorban a középtartományban léteznek, bár a női vokálok valamivel magasabbak, mint a férfi vokálok.

A folyamatnak ebben a szakaszában az énekhangot is hangszínszabályozhatod, hogy bizonyos kemény frekvenciákat kivágj. Az éles Q-értékkel vágott énekhangok az EQ-söprésnek nevezett eljárás révén távolíthatják el a nem kívánt hangokat:

Hasznos lehet a nem kívánt frekvencia ideiglenes felerősítése, hogy megbizonyosodjon arról, hogy megfelelően azonosította a zajt. Ha megtalálta a nem kívánt hangot, csökkentheti az erősítést, hogy az kevésbé érvényesüljön a vokálban.

Általánosságban elmondható, hogy nem szabad 3 dB-nél nagyobb hangkivágásokat végezni. A túl drasztikus vágások hihetetlenül természetellenes hangzást eredményezhetnek, és tönkretehetik a keverést. Ha azon kapod magad, hogy túlkompenzálod az equalizer használata közben, akkor valószínűleg a legjobb, ha visszatérsz az 1. lépéshez, ha lehetséges, és még egy-két felvételt készítesz a vokálról.

Add-In jelenlét

Miután megtisztítottad a vokálodat, itt az ideje, hogy additív EQ módszereket használj, hogy kiemeld az általad preferált részeket a mixben. Ez lehet a keverék magas hangszínének briliánsabbá tétele, vagy egyszerűen csak az énekhangod kiejtésének nagyobb mértékű kiemelése az alapvető énektartományban.

Az additív változások meglehetősen drasztikusak lehetnek, ezért győződjön meg róla, hogy ezeket a változásokat finoman használja.

Ellenőrizd a keverésed a referenciasávval

A vokálok hangszínszabályozásának megtanulásának legjobb módja mindenekelőtt az, ha aktívan hallgatsz egy referenciasávot. Amikor egy keveréshez közelítesz, hasznos, ha a célsávot behúzod a munkamenetbe, hogy ide-oda ugrálhass a referencia és a keverésed között.

Ha elégedett vagy az énekkeverékkel, ellenőrizd, hogyan hangzik a kontextusban. Előfordulhat, hogy egy megfelelően hangolt énekhangod még mindig keményen szól a többi hangszer között. Mindenekelőtt hasonlítsd össze a masteredet a referencia trackeddel.

A fő ének és a háttérvokálok úgy ülnek a keverésben, ahogyan szeretnéd? Túl fényes? Több vagy kevesebb visszhangra vagy tisztaságra van szüksége? Bármi legyen is az, itt az ideje, hogy felmérd, hol tart a keverésed.

A vokális eq-keverés hihetetlenül fárasztó lehet, de az, hogy időt szánsz az öblítésre és az ismétlésre, ha szükséges, elengedhetetlen a zeneiparban való sikeredhez.

A legjobb EQ-beállítások énekhanghoz: A Baseline

A legjobb EQ-beállítások azok, amelyek a projekt igényei alapján testre szabhatók. Bár nincs olyan mágikus beállítás, amely minden hangsávra alkalmazható, ehelyett megértheti, hogy bizonyos hangtípusok jellemzően hol helyezkednek el a spektrumanalizátoron. Ezek a kulcspontok a következők:

Low-End Excess- 20 Hz és 80 Hz között

Kulcshangfrekvenciák - 80 Hz és 300 Hz között

Muddiness - 250 Hz és 500 Hz között

Közép orrhang - 800 Hz és 1,5 kHz között

Jelenlét / szibiláns - 4,5 kHz és 9 kHz között

Levegő - 10 kHz és 15 kHz között

Ha emlékszik arra, hogy az egyes hangtípusok hol helyezkednek el, akkor a vokális eq stratégiáját az egyes munkamenetekhez igazíthatja. Ha kétségeid vannak, bízz a füledben. Ne hagyd, hogy bárki is elhitesse veled, hogy bármelyik EQ-"szabály" jobb, mint az, ami a hallgató számára a legértelmesebb.

A legtöbb keverőmérnöknek van néhány általános célja a vokális EQ megközelítése során, amelyek a következők lehetnek:

1. Csökkentse a nem szükséges mély zajokat
2. Ahol lehetséges, szüntesse meg a zavarosságot
3. Hozza ki a kívánt hangszínt
4. Csökkentse a sziszegést
5. Ragyogás hozzáadása anélkül, hogy túl sok levegőt adna hozzá
   

Ezeket az alapvető EQ-célokat általános iránymutatásként használhatod, de tudd, hogy minden dal más és más, és saját egyéni megközelítést igényel.

Vocal EQ Gyakran ismételt kérdések

Még mindig küzdesz azzal, hogy megértsd, hogyan kell az énekhangot kiegyenlíteni? Íme néhány gyakran feltett kérdés és válasz, hogy jobban megértsd a folyamatot.

Milyen EQ frekvenciák működnek az énekhangoknál?

Nincs kőbe vésett szabály arra vonatkozóan, hogy milyen frekvenciák "működnek" az énekhangok esetében, mivel minden hang hihetetlenül különböző. Ehelyett hasznosabb megérteni, hogy bizonyos típusú frekvenciák hol helyezkednek el a teljes spektrumban. Például 250 Hz és 500 Hz között elvárható a zavarosság, 4,5 kHz és 9 kHz között pedig egy kis plusz jelenlét.

Szükség van-e EQ-ra az énekhanghoz?

Az EQ-t a legtöbb professzionális stúdiófelvételen használják az énekhangoknál. Ennek ellenére minél kevesebb EQ-ra van szükséged, annál jobb. A legjobb, ha mindig a lehető legjobb felvételre koncentrálsz, nem pedig az utómunka folyamatára. Győződjön meg arról is, hogy a megfelelő mikrofonokat használja, hogy a legtöbbet hozza ki a felvételekből.

Hogyan hangolja ki az orrhangokat?

Az "orrhangú" énekhangok vagy bármilyen problémás énekhang javításának legjobb módja egy EQ-söprés elvégzése, ahol aktívan figyelsz a kiválasztott kemény frekvenciákra. A keverés ezen pontjainak erősítését csökkentheti, hogy kevésbé orrhangú felvételt készítsen.

Hogyan javíthatod ki a sáros énekhangot?

Ahhoz, hogy megtanulja, hogyan kell hangszínszabályozni az énekhangot, meg kell értenie, hogy bizonyos típusú frekvenciák hol helyezkednek el a spektrumban. A "mocsokság" általában a 250 Hz és 500 Hz közötti tartományban van jelen. A zavaros énekhang kijavításához használhatsz egy mélyszűrőt, hogy a felvétel mély hangját lecsendesítsd, és ezáltal megtisztítsd a végső sávot.

Hogyan adhatsz melegséget az énekhangnak?

Az énekhangok melegségének növeléséhez megpróbálhat egy finom eq-erősítést hozzáadni az alacsony középfrekvenciás tartományban. Alternatívaként a telítettség különböző típusait is felhasználhatja ennek eléréséhez. A melegebb hangzás érdekében különböző típusú mikrofonokkal is kísérletezhet.

Milyen Hz a mély hang?

A férfi ének jellemzően mélyebb, mint a női ének. A férfi vokálok általában valahol 85 és 155 Hz között helyezkednek el. Bármely hang, amely ennek a spektrumnak az alsó végén helyezkedik el, elég mély hangnak tekinthető, amely saját speciális vokális eq-megközelítést igényel a keverés zavarosságának elkerülése érdekében.

Hogyan tehetem fényesebbé az énekhangomat?

A vokálok fényesebbé tehetők egy finom felső hangerősítéssel valahol 4,5 kHz és 9 kHz között. Az is jó ötlet, ha kondenzátoros mikrofont használsz, ami némi jelenlétet adhat a felvételhez. Győződjön meg róla, hogy szán időt a megfelelő de-essre, hogy a kemény frekvenciák ne fedjék el az ének ragyogását.

Hogyan lehet tompított énekhangot hangszínszabályozni?

A tompa énekhangok tisztábbá válhatnak a kulcsfrekvenciák EQ-val történő erősítésével. Ennek ellenére sokkal egyszerűbb egy tiszta felvételt készíteni, mint megpróbálni egy hangsort rekonstruálni egy EQ segítségével. Ha a vokál tompa, a legjobb, ha lehetőleg tiszta felvételt készít.

Bár az énekhangok hangszínszabályozásának megtanulása nem mindig a legkönnyebb feladat, mégis elengedhetetlen minden mérnök számára, aki sikeres akar lenni az iparágban. Remélhetőleg ez a lépésről lépésre bemutatott útmutató megkönnyíti az énekhangok feldolgozását a keverési szakaszban.

Vegye azonban figyelembe, hogy semmi sem helyettesítheti a puszta gyakorlatot. Szánj időt olyan készségek gyakorlására, mint a magas polc és a magas átjárású szűrők használata a vokálkeveréseken. Idővel az EQ használata az énekhang formázására második természetévé válik. Élvezze az új készségek kipróbálását!