ドラムのビートは、様々なスタイルの音楽の土台となっている。リズムは音楽の文化や感情について多くを語ることができ、しばしば特定の音楽スタイルを定義するクオリティとなります。多くの異なるスタイルが存在するため、あなたが作ろうとしているものに適したドラムパターンを見つけるのは難しいかもしれません。

このリストには、現代音楽で最も初歩的なドラム・ビートがいくつか含まれています（名前は知らなくても、一度聴けばわかるものも含まれています）。いくつかの例外を除いて、これらのドラム・パターンは多少のバリエーションで演奏することができます。

しかし、ビートとその名前は、あなたが作りたい音楽にふさわしいリズムとフィーリングを見つけようとするときに、何を探すべきかを教えてくれるはずだ。

最も一般的なドラム・グルーヴ トップ10

1) シンプルな8分音符のグルーヴ

シンプルな8分音符のドラム・グルーヴは、ほとんどのドラマーが最初に学ぶドラム・ビートだ。

シンプルな8分音符のドラム・ビートの叩き方を知っておくことは、ドラマーにとって非常に重要です。ポップス、ブルース、ロック、メタルなど、現在私たちが聴いているポピュラー音楽のほとんどは、8分音符を使ったドラム・ビートです。

標準的な楽譜の1小節には、4つの拍子があります。このグルーヴでは、バスドラムは1拍目と3拍目に演奏されます。拍目と4拍目はスネアを叩きます。

まずはバスドラムとスネアだけでこのパターンを演奏してみましょう。これができたら、次はハイハットの音を加えます。ハイハットは8分音符を使い、ドラムビート全体を接着剤のようにつなぎ合わせます。ハイハットは、スネアとキックが演奏されるたびに、またそれぞれのビートの間に演奏されます。

例えば、キックとスネアのパターンを "1 2 3 4 "と数えるとします。ハイハットを含む8分音符のドラム・ビート全体では、「1&2&3&4」と数えて、余分なドラム・ビートを確保します。慣れてきたら、8分音符を右に移動させてもよい。

このドラム・ビートが実際に使われている様子は、以下のビデオでご覧いただきたい：

2) フロアに4人

フロアドラムの4ビートでは、8ビートパターンと同じように演奏しますが、バスドラムは1と3だけで演奏するのではなく、4ビートすべて（4分音符すべて）で演奏します。

ポップ、ディスコ、ファンクには、4つ打ちのドラム・ビートが必要だ。

バスドラからの一貫したパルスが曲を前進させ、タイミングを鍛えるのに効果的だ。

下のビデオで、4人がフロアでドラムを叩く様子をご覧ください：

3) シンプルな16分音符のグルーヴ

8分音符に慣れたら、次はさらにリズムを分割してみよう。16分音符のドラム・ビートは、R&B、クラシック・ロック、ヒップホップなどで聴かれるものだ。8分音符のドラムビートに比べて、4小節ごとに2倍の数のハイハットの音を入れるので、控えめに言っても非常に忙しいドラムビートです。

この特殊なドラム・ビートはかなりのスタミナを必要とするため、筋肉が記憶されるまでハイハットのグルーヴだけを演奏することから始めることをよく勧める。

下のビデオで16分音符のドラム・ビートを実際に見てみよう：

4) シンプルな12/8グルーヴ

今度は拍子を変えてみよう。今までは4/4拍子で演奏していましたね。4/4拍子では、各小節に4分音符が4つあります。複合4拍子に分類される12/8では、さらに拍を細分化します。各標準小節には4つの拍があり、12拍を1小節に収めることが目標なので、4つの拍にはそれぞれ3つの拍が入り、各小節には全部で12拍が入ります。

混乱するように聞こえるかもしれないが、実際にはまったく理にかなっている。

12/8のドラム・ビートは、バラードやブルース、スローなロック・チューンでよく使われます。ドラマーはしばしば、このドラム・ビートをコントロールし、繊細に演奏することを学びます。彼らは、バスドラムとスネアドラムを叩くたびに、ライドシンバルかハイハットを使って3拍子を演奏することが多い。

下のビデオで12/8のドラム・ビートをご覧ください：

5) シャッフル

ブルース・ミュージックを聴いたことがある人なら、この素晴らしいドラム・ビートを耳にしたことがあるに違いない。ほとんどのブルース・ドラマーが最初に習うドラム・ビートです。バスドラムとスネアのパターンはそれまでのほとんどのグルーブと同じですが、「シャッフル」と呼ばれる独特のシンバルパターンを使って差別化を図ります。

シャッフル・シンバル・パターンは、4分音符2つで3つの音を演奏できる3連符を利用する。

シャッフル・ドラム・ビートが実際に使われている様子は、以下のビデオでご覧いただきたい：

6) ハーフタイム・シャッフル

ハーフタイム・シャッフルは、通常のシャッフル・グルーヴとよく似ているが、ハーフタイムで演奏する！この象徴的なグルーヴは、ジェネシスのフィル・コリンズ、レッド・ツェッペリンのジョン・ボーナム、スティーリー・ダンのバーナード・パーディーなど、世界で最も偉大なドラマーたちによって広められた。

このグルーヴのアイデアは、ハイハットの音と音の間を、"ゴースト・ノート "と呼ばれる静かなスネア・ドラムのヒットで埋めることだ。

ハーフタイムのシャッフル・ドラムのグルーヴを、以下のビデオでご覧ください：

7) モータウン・グルーヴ

1960年代以降、モータウン・レコード・レーベルは、ポピュラー音楽界で最も売れたシングルやアルバムのいくつかを生み出した。マーヴィン・ゲイ、ジャクソン・ファイブ、スティービー・ワンダー、シュープリームスなど、モータウンをご存知の方は多いだろう。

モータウンのヒット製造工場は、あまりにも多くの大ヒット曲を生み出したため、標準的な8分音符のドラム・ビートを改良した独自のドラム・ビートまで作り上げるに至った。

モータウンのドラム・ビートでは、スネア・ドラムを2拍子と4拍子専用にする代わりに、すべての拍子にスネアが入っています。フロアの4ビートと同様に、8分音符のドラム・ビートに対するこのユニークなテイクは、曲を前進させるのに役立つ。

モータウンのドラム・ビートを実際に見るには、以下のビデオをチェックしてほしい：

8) ワン・ドロップ・レゲエ・グルーヴ

昨今、何千ものジャンルが存在するが、その中で語るに値するほどユニークなドラム・ビートを持つジャンルは限られている。最も影響力のあるドラム・ビートのひとつはレゲエ・ミュージックで、「ワンドロップ・ドラム・ビート」として知られている。

レゲエのドラム・ビートの素晴らしいところは、一般的に演奏がとても簡単だということだ。

ワンドロップ・レゲエ・グルーヴでは、バスドラムとスネアドラムだけを4拍おきに演奏する。

ワン・ドロップのレゲエ・グルーヴにちょっとしたスパイスを加えるには、スネア・ドラムを叩くたびにクロス・スティックのテクニックを使うと、スナッピーでメタリックな音色が得られる。

ワンドロップのレゲエ・ビートが実際に動いている様子は、以下のビデオでチェックしてほしい：

9)ディスコ・グルーヴ

ディスコのグルーヴほどパーティーを盛り上げるものはない。ディスコを演奏するのに優れたドラマーになる必要もない！

ディスコ・ドラムのビートは、バスドラムとスネアドラムのヒットの間にある8分音符にビートの重点を置く、いわゆる「オフビート」を使います。キック・ドラムはすべての4分音符で、スネア・ドラムは2分音符と4分音符で演奏します。

ハイハットには8分音符が入り、オフビート（&の音）ではフットペダルを使って開くことが多い。ハイハットの開閉は、ドラム・ビートにちょっとした変化を加えるユニークな方法です。

このディスコ・グルーヴが実際に使われている様子は、以下のビデオでご覧いただきたい：

10) ジャズ・オスティナート

一般的なドラム・ビートの最後には、少し複雑なものをご紹介しましょう。他のドラム・ビートに慣れてから、このドラム・ビートに挑戦することをお勧めします。

ジャズという音楽ジャンルは、プレイヤーが自由に即興演奏し、そのチョップを披露することが多い。ドラマーがジャスのオスティナートを演奏すると、他のメンバーがより自由に演奏できるようになる。

ジャズのオスティナート・ドラム・ビートはスイング・グルーヴを使い、ライド・シンバルで演奏されることが多い。キック・ドラムはすべてのビートで演奏されるが、必ずしも音が聞こえるわけではなく、感じられるほどソフトに演奏されることが多い。ジャズ・ドラマーは、キック・ドラムをこのようにソフトに叩くテクニックのことを、しばしば "フェザリング "と呼ぶ。

ジャズのオスティナートを演奏するとき、ハイハットで音程をとることが多い。この "チッ "という音は、バンドの他のメンバーがタイミングを合わせるのに十分な一貫性が感じられるはずです。

キック・ドラムとハイハットの音符が揃ったら、次は難関のスネア・ドラムに挑戦だ。

ジャズのオスティナートのグルーヴでは、スネアドラムのリズムは様々です。ドラマーはしばしばゴースト・ノートを使い、非常にソフトで静かなスネア・ヒットで拍の間を埋める。

ジャズのオスティナート・グルーヴの素晴らしい例として、以下のビデオをご覧ください：

追加ドラムパターン

1) ヒップホップ・ドラム・グルーヴ（トラップ）

アメリカ南部発祥のヒップホップ・スタイルから生まれたポピュラーなビート。人工的なディープ・キック・ドラムと電子音のスネア・ドラム、そして連符と通常の音符の間で変化する独特の複雑なシンバル・パターンが特徴で、リズムに緊張感と解放感を与えている。

トラップの歌詞やイメージは一般的に辛辣なテーマを採用しているため、トラップのドラム・ビートはしばしば、非常にダークで雰囲気のあるプロダクションやエフェクトに助けられながらも、クリーンで明瞭なスタッカート音で表現される。

ライブで演奏されるトラップ・ドラムのグルーヴの素晴らしい例については、以下のビデオをチェックしてほしい：

2) ボサノヴァ・ドラム・グルーヴ

ラテンアメリカ（特にキューバとブラジル）は、ポピュラー音楽に多くの挑戦的でありながら顕著なリズム・コンセプトを提供してきた。そのひとつがクラーベで、基本的に拍子がどのように構成されているかを表すものだ。リズムにクラーベを用いる音楽の重要な特徴は、緊張感と解放感であり、これは（多くの音楽学者の説明では）4分音符と3連符の並置に関係している。このアイデアにはいくつかのバリエーションがあり、それに対応する音楽的サブカテゴリーも存在する。例えば、3-2クラーベのボサノバのリズムです。

ボサノヴァのドラム・グルーヴの弾き方を学ぶには、下のビデオをチェックしよう：

3) サンバ・ドラム・グルーヴ

サンバ・ドラムのグルーヴは非常にエネルギッシュでアップビートだが、決して複雑ではない。この特別なドラム・ビートのアイデアは、人々がグルーヴしやすいということだ。多くの点で、サンバのグルーヴはボサノヴァと非常によく似たサウンドを持っている。

ほとんどのサンバ・ドラムのビートはフェルト・イン・2、つまり各小節に強いビートが2つある。西洋音楽で説明するなら、拍子は2/4またはカット・タイムとなる。 ドラマーはキック・ドラムを使ってこれらの主要なビートにアクセントをつけ、曲を前進させる。

そして、ハイハットには手で8分音符のパターンを、バックビートには足で8分音符のパターンを使って、時間を合わせる。

サンバのドラマーは、パーカッションのリズムの輪郭を描くために、左手でクロス・スティックを演奏するのが一般的だからだ。

下のビデオでサンバ・ドラムの叩き方をご覧ください：

4) ロック／ポップ・ドラム・グルーヴ

現代のポピュラー・ポップスやロックの定番で、無数のバリエーションがある。このビートは通常、特徴的なオンビート（1と3）とバックビート（2と4）を持つ普通拍子（4分の4拍子）で測定される。ロック／ポップ・ビートは、さまざまな細分化されたテンポで演奏することができる。しかし、ほとんどの場合、シンプルなキック・ドラムとスネア・パターンに、ストレートで反復的なシンバル・ビートが組み合わされている。

ロック／ポップスのドラム・ビートが実際に使われている様子は、以下のビデオでご覧いただきたい：

5) ダブステップ・ドラム・グルーヴ

トラップ・ビートと同様、ダブステップも連打が特徴だ。ただし、この場合、連符はほとんど他の楽器（特にグラグラするベース・シンセ）に任され、ドラム・パターンはもう少し規則的だ。とはいえ、ダブステップのリズムは他のエレクトロニック・スタイルやヒップホップ・スタイルに劣らず複雑で、シンセサイザーを使ったドラム・サウンドやエフェクトが多用されている。

ダブステップ・ビートの最も特筆すべき点は、オンビートとバックビートの激しいアタックであろう。キック・ドラムは一般的に非常にヘビーなサウンドだ。

ダブステップのサウンドはプログラムされたエレクトロニック・ドラムの代名詞のように思われがちだが、生ドラムでこの種の曲を演奏するのは簡単だ。

6) 2ステップ（UKガレージ）パターン

2ステップは、1990年代にイギリスで生まれたエレクトロニック・ダンス・ミュージックの一種であるUKガラージのサブカテゴリーである。2ステップがユニークなのは、他の多くのダンス・ミュージック・タイプに見られるような一定の4拍子ではなく、シンコペーションのベース・ビートであることがほとんどだ。核となるのはコモン・タイム・ビートだが、2ステップはリズム的にややカオスで予測不可能とみなされることが多い。

ドラマー、マイク・バーンが2ステップのドラム・ビートをライブの領域に持ち込む様子は、以下のビデオでチェックしてほしい：

7)ファンク・ドラム・パターン

ファンクは、（ゴーゴーやブギーのような）いくつかのサブカテゴリーを包含する音楽の幅広いカテゴリーであり、しばしば他のスタイルと融合する。ファンクは1960年代に、シンプルで窮屈になりがちな当時の標準的な音楽的慣習に挑戦する、さまざまなドラマーたちの間で生まれた。

ファンクのアイデンティティはそのリズムに根ざしている。リズムはオンビートとオフビートを交互に強調し、人々を踊らせるように設計されたような方法で、その基盤を絶えず変化させる。ハーフ・タイムで演奏されることが多く、複雑なハイハットやライド・パターンを頻繁に使って、さらに説得力を増している。

ファンク・ビートでは、キック・ドラムとスネア・ドラムもかなり大きく変化する。

ファンクのドラミングは実に多様であり、だからこそ、上のドラム・ビートのようにひとつのビートとして定義するのは難しい。

ファンク・トラックで聴かれる様々なドラム・ビートについてもっと知りたい方は、以下のビデオで、ファンク・ドラム・ビートを10種類、簡単に演奏できる必見の情報をご覧ください：

8) スカ・ドラム・パターン

スカは、ジャマイカ音楽の非常に形成的なスタイルであり、（ファンクと同様に）長年にわたって他のジャンルと融合してきた。スカの起源は1950年代とされ、レゲエなどジャマイカで人気のある同様のスタイルに影響を与えた。スカのアクセントとなるオフビートは、シンコペーションのような雰囲気を醸し出している。スカの後期には、このリズムがより速いサウンドのカットタイム・ミュージック（パンクロックなど）に取り入れられるようになったが、元々はもっとゆっくりしたテンポの音楽だった。

スカ・ドラムのグルーヴの演奏方法については、以下のビデオをご覧ください：

9) ソカ・ドラム・パターン

ソカ・ビートはハイハットのシンコペーションがディスコ・ビートに似ているが、より複雑なベース・スネア・パターンを特徴とすることが多く、ビジーでありながら非常にループしやすい。

ソカは1970年代にトリニダード・トバゴで生まれた音楽で、以来、トリニダード・トバゴの音楽シーンの定番となっている。カリプソ・ミュージックの影響を強く受けている（「ソカ」という名前は、「ソウル」と「カリプソ」の合成語だと考えられている）。ビートは電子ドラムとアコースティック・ドラムで交互に演奏され、通常は速いがダンスに適したテンポで演奏される。初心者が学ぶには最適なビートではないが、感覚に慣れるために非常にゆっくり演奏することから始めるとよい。

ソカのドラム・グルーヴは、4つ打ちのキック・ドラムのグルーヴと、各ビートの最初の3つの16分音符の上に置かれたハイハットを使い、4つ目のビートでオープンする。

ドラムでソカのグルーヴを演奏する方法については、以下のビデオをご覧ください：

10) ニューウェーブ・ドラム・パターン

80年代のニュー・ウェーブやポスト・パンクの曲の多くに頻繁に見られるドラム・パターンで、ジョイ・ディヴィジョンの「Love Will Tear Us Apart」という曲にインスパイアされたと思われる。かなりストレートなロック・ビートだが、ほとんどがクローズド・ハイハットで演奏される、スピード感のある16分音符の反復パターンが特徴だ。ニュー・ウェイヴ・ミュージック以外にも、このビートは長年にわたって他の"-ウェイヴ "カテゴリー（特にシンセ・ウェイヴのようなエレクトロニック・スタイル）にも登場している。また、このビートは後のロックやポップ・ミュージックにも大きな影響を与え、インターポールやフー・ファイターズのようなバンドは、彼らの最も人気のある曲のいくつかでバリエーションを使用している。

ニューウェーブ・ドラムのサウンドを活用する方法については、以下のビデオをご覧ください：

11)パンク／メタル／グラインド・ドラム・パターン

パンクやメタルの多くは、単純なロック音楽のように見えるかもしれないが、より速く、よりラウドで、より歪んだ、特定の特徴がこれらのスタイルに独自のリズムの質を与えている。dビートとブラストビートは、80年代にハードコア・パンクがメタルと競い合った結果生まれた2つの基本的なドラム・パターンである。

その結果、両ビート（特にブラスト）をほぼ独占的に使用するスタイルであるグラインドコアが台頭した。現在、それぞれのビートのバリエーションは数多く存在するが、ここではdビートにブラストビートが続く基本的な例を紹介しよう。

メタルやパンクのビートは超複雑になりがちだが、以下のビデオで簡単なグルーヴをチェックしてみよう：

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ドラム・ビートのよくある質問

ドラムを習うのにどれくらい時間がかかるか？

ドラムが上手になるには、毎日1時間以上練習するとして、10ヶ月から12ヶ月かかると言われています。普段のドラムの練習に加え、ドラムパッドで演奏することで、より早く筋肉を記憶させることができます。

独学でドラムは叩けるか？

道具やリソースがない場合、全くの初心者として独学でドラムを学ぼうとすると、信じられないほど大変です。初心者のうちは、先生をつけることを強くお勧めします。先生は、初心者が練習や演奏をする際に正しいテクニックを身につける手助けをしてくれます。

ドラムのビートはいくつある？

世の中には無限のドラム・ビートが存在する。世界中に何百万というサウンドがあり、これまでに作られたすべてのドラム・グルーヴを数え上げるのは難しい。ドラマーたちは毎日毎日、新しいグルーヴを生み出している。

ドラム・ビートの仕組み

ドラマーは、右手、左手、足のテクニックを組み合わせてドラムのグルーヴを演奏し、メロディーのバックビートを作ります。ドラマーはまた、しばしば演奏するグルーヴを繰り返し、標準的なビートと区別するために独自のフィルやストロークを加えます。

ドラムは何ビート？

16分音符のリズムから、8分音符、4分音符、そしてそれ以上の音まで。キック・ドラム、スネア・ドラム、ハイハット、タム、ライド・シンバル、クラッシュなど、一般的なドラム・セットに含まれるパーツの数を考えれば、演奏時にユニークなグルーブを生み出すのは簡単だ。

最も有名なドラム・ビートとは？

クライド・スタバーフィルドによる "ファンキー・ドラマー "のグルーヴは、史上最も人気のあるドラム・グルーヴだ。実際、この曲の元となった曲は700万回以上サンプリングされている。

ドラムはギターより難しい？

ギターとドラムは全く異なる楽器であり、演奏の難易度を比較するのは難しい。初心者のドラマーは、ドラムの方がはるかに肉体的に厳しいと感じるだろう。

演奏や練習に関しても、初心者がドラムの大きさや量に対応するのは難しく、ドラムよりもギターを習うミュージシャンが多いのはそのためだ。

どのドラミングが一番難しいか？

プログレッシブ・メタルは、あらゆるスタイルのドラミングを取り入れた、最も初心者に優しいドラミング・スタイルです。プログレッシブ・メタルの領域のドラマーは、おそらく何年もかけてドラミング・スキルをマスターし、今では創造力を駆使して新しく面白いグルーヴを生み出すことができる。

ドラムで最も簡単に演奏できる曲は？

ドラムで演奏しやすい曲には次のようなものがある：

• セブン・ネーション・アーミー - ホワイト・ストライプス
• アナザー・ワン・バイツ・ザ・ダスト - クイーン
• ナッシング・エルス・マターズ - メタリカ
• レット・イット・ビー - ビートルズ
• ビリー・ジーン - マイケル・ジャクソン
• 地獄へのハイウェイ - AC/DC
• カム・アズ・ア・ユー・アー - ニルヴァーナ
• スターライト - ミューズ
  

ドラムで演奏するのが最も難しい曲は？

ドラムで演奏するのが最も難しい曲には次のようなものがある：

• ダンス・オブ・エタニティ - ドリーム・シアター
• モビー・ディック - レッド・ツェッペリン
• ブリード - メシュガー
• ホット・フォー・ティーチャー - ヴァン・ヘイレン
• ラ・ヴィラ・ストランジャート - ラッシュ
• 21世紀のスキゾイド・マン - キング・クリムゾン
• ラテラルス - ツール
• トム・ソーヤー - ラッシュ
  

ドラマーはドラムスティックを何と呼ぶ？

ドラマーは通常、標準的なドラム・スティックのことを単に「スティック」と呼ぶが、世の中にはビーター（マレット・スタイルのヘッドを持つドラム・スティック）など、別の呼び方をするスティックもある。

ドラムを強く叩くとどうなるか？

ドラムを強く叩くと、ドラムのフルで大きな音が出ます。ドラムを強く、大きく叩くことは、特に初心者にとっては自信につながり、刺激になります。ドラマーは、曲のグルーヴを押さえるために、威厳と情熱を持って演奏することが不可欠であることを忘れないでください。

ドラムの音量を上げるには？

ドラムを叩くときにドラムの音を大きくする方法はいくつかあります：

• 大きめのドラムスティックで演奏する
• スネアの真ん中でリムショットを弾く
• ヘッドの真ん中を叩く（スネアとタム）
• キックペダルのヒールアップ

結論 - 最高のドラマーになるために

初心者のうちは、スタンダードなグルーヴを学ぶことが不可欠です。初心者の域を脱すれば、フィルやゴースト・ノートなど、ドラムのグルーヴに自分なりの創造性やバリエーションを加えることができるようになります。

ドラム・セットでの演奏に慣れるまでは、上記のグルーヴを楽譜を使って練習することを強くお勧めします。これらのビートがある程度できるようになったら、好きな曲の演奏方法を学び始めましょう。ある時点で、一緒に演奏するバンドを見つけることができます。

ドラムは楽しむことがすべて。楽しくなければ、演奏する理由がない。