音楽理論は奇妙で古い世界であり、私たちを音楽へと駆り立てる感情的な響きを、時として欠いてしまう。
しかし、知識には力がある。今日は、最も影響力のある音階の度数、つまりスーパートーンに注目しよう。
スーパートニックとは何なのか、なぜスーパートニックを使うのは当然なのか、どうすれば自分の傑作にスーパートニックを組み込めるのか。
準備はいいかい？ほとんど）最初から始めよう...。
スーパートニックとは？
すべてのメジャー・スケールまたはマイナー・スケールには音階度があり、それぞれ和声的機能にちなんで命名されている。最も重要なのはトニックとドミナントで、それぞれ第1音と第5音である。
スーパートニックは、音階の2度、つまりトニックの1つ上の音です。トニックやドミナントほど重要ではないが、和声的に安定した音に近いため、大きな影響力を持つ。
では、その他の学位とは？
昇順
1 - トニック
2 - スーパートニック
3 - メディエント
4 - サブドミナント
5 - ドミナント
6 - サブメディア
7 - リーディング・トーン
マイナー・スケールでは、これらの音は微妙に異なり、スケールの7度あたりで物事が厄介になる。それはまた別の記事で。この記事で重要なのは、スーパートニックがDであることに変わりはないということだ。
複雑すぎるように思えるかもしれないが、実は各音階名は、音階の最も重要な2つの音、すなわちトニックとドミナントとの関係を反映している。
余談ですが、音階の度数の「正式な」名称をすべて覚えることにストレスを感じる必要はありません。それがどのように機能するのかを知っているだけで、あなたの作曲プロセスが向上します。
スーパートニックの利点
作曲においてスーパートーンを使うことの重要な利点の1つであり、重要な音階度である理由は、和声的な地形に関係なく、スーパートニックを喜んで使うことができるということです。
別の言い方をすれば、スーパートニックは、スケール構造内のすべてのコードでメロディ・ノートとして機能する。
また、ハーモニー的にも便利な音で、和音に追加しても大きな混乱は生じない。
スーパートニックの使い方
メロディ
スーパートニックは、スケールのトニック度とメジアント度の中間に位置するため、メロディック・ラインを書くときに超使える音だ。どちらにも簡単に解決し、過剰に演出することなく、適度な緊張感を生み出します。
スーパートニックは、（主にウィークエンドのおかげで）現在のポップ界に広く浸透している。アンドリュー・ファンによるこの非常に面白いビデオで、スーパートニックが今日どれだけ使われているかを見てみよう。
ハーモニー
スーパートーン・コードは、それ自体で自然にドミナント・コードへとつながり、そのドミナント・コードがトニックへとつながる。これによって、ジャズでは普遍的なi-V-Iのコード進行が生まれる。
マイナー・キーでは、使用されるマイナー・スケールの種類によって（そう、1つだけではありません！）、スーパートーン・コードは異なります。しかし、より痛烈ではあるが、同じように機能することに変わりはない。
両者は密接な関係にあるため、スーパートーン・コードはサブドミナント・コードの代用としても機能する。
コード・エクステンション
与えられたキー内のどのコードにも、その延長としてスーパートーンを加えると、たいていの場合うまくいく。
スーパートニックについての楽しい事実
- Meriam-Websterによると、ここで使っている「Supertonic」という言葉は1806年に初めて使われた。
- スーパートニックの語源はラテン語のsuperで、「上に」「超える」という意味である。本質的には、「強壮剤の後に来るもの」と訳される。
- Supertonic」は、歌姫ダイアナ・ロスのクラシック・ヒット曲のリミックス・アルバムの名前でもある。
- 液体状のスーパートニックは、新鮮なタマネギ、ニンニク、ショウガの根、西洋ワサビ、ハバネロ・ペッパーをブレンドし、健康効果をうたったハーブ療法を作り出す。
結論
これで、スーパートニックがいかにスーパーなものかがお分かりいただけただろう。あなたの音に砂糖とクリームを加えるために、ライティングで使う練習をしてみよう。
