最も重要な曲の要素は、ヴァースとコーラスの2つである。ヴァースとコーラスはどちらも、曲の歌詞と音の構造に付加価値を与え、リスナーと深くつながる態勢を整えている。これらの音楽構成ツールは、実際には異なるものの、どちらも不可欠なものだ。

以下に、ヴァースとコーラスの重要な違いについて詳しく説明しますので、これらのメロディー要素をうまく曲に取り入れることができます。さっそく始めましょう！

ヴァースとは何か？

手始めに、ヴァースを定義しよう。基本的に、ヴァースはどんな曲でも、いわば「肉とジャガイモ」を占める。これらは通常、最も長い曲のセクションであり、ソングライターに曲の物語に深みと進行を加える機会を与える。

詩は歌詞に焦点を当てたもので、通常、ある種の繰り返しの韻律とコード進行を含む。曲のヴァース全体を通して、繰り返されるフレーズがいくつかあるかもしれないが、全体を通して多かれ少なかれ歌詞はユニークである。

ポピュラー音楽には、詩の素晴らしい例がたくさんある。顕著な例としては、今年リリースされたテイラー・スウィフトの「All Too Well」の改編が挙げられる：

現代のポップ・ソングの多くが4分を大きく超えることはないが、この曲は主に、あるヴァースと別のヴァースでまったく異なるストーリーを語るヴァースに次ぐヴァースで構成されている。最初のヴァースから2番目のヴァースへ、そしてまた次のヴァースへ......と進むにつれて、歌詞を通して語り手の関係性がより深く理解できるようになっていることに注目してほしい。

曲の主なストーリーはヴァースで語られるが、必ずしも最も重要な作曲要素というわけではない。ポップ・ソングの場合、2つのコーラスに挟まれた2つのヴァース、あるいはヴァース・コーラス・ブリッジのような進行が一般的だ。

コーラスとは何か？

コーラスは、同じ歌詞と繰り返されるメロディーを中心に展開される、曲の最も強力な部分の1つである。この短くてキャッチーな部分は、曲を聴いた後もリスナーの心に長く残るように設計されており、通常、曲に言及するときに思い浮かべる部分である。

コーラス・セクションは短いものですが、曲作りのプロセスを通じて、習得するのが信じられないほど難しいことがよくあります。コーラス・セクションは通常、キー・チェンジ、コード進行の変化、メロディ、リズム・フレーズなどの要素によって、曲の他の部分と対比されます。

ジャズからパンク・ロックまで、ほとんどの名曲には力強いコーラスが含まれている。メロディ重視ではないヒップホップでさえ、曲のサビにキャッチーなメロディを導入してリスナーを引き込むことがある。ビギー・スモールズの「Hypnotize Me」のコーラスを聴いてみてほしい：

基本的な曲の形を理解する

ヴァースとコーラスの役割を正しく理解するためには、基本的な曲の構成を基礎から理解することが不可欠です。曲の構成方法は無限にありますが、最もよく出くわすのは、後述するようなヴァース・コーラス形式や、ヴァース・コーラス・ブリッジ形式でしょう。

これらの曲のタイプは、どちらもヴァースとコーラスを含むが、ブリッジやプレコーラスのような要素を含むこともある。ブリッジとは、曲の中で、歌詞やメロディー的に他の部分とは異なるものを提供し、コントラストによってそれ自体に注目を集める部分のことである。プレ・コーラスは、単に、サビにつながるヴァースの後のセクションを指します。これらの用語はさておき、構成の面で予想されることは以下の通りです：

ヴァース・コーラス・フォーム

この短いけれども甘いパターンは、音楽のあらゆるジャンルで見られ、繰り返されるコーラスと2つ以上の変化するヴァースで構成されている。

このカテゴリーでABABフォームに出くわすかもしれない：

ヴァース

コーラス

ヴァース

コーラス

その他のサブタイプには、コーラスを中心に展開するAABA形式がある：

コーラス

コーラス

ヴァース

コーラス

節 コーラス ブリッジ

ヴァース・コーラス・ブリッジは、前者の曲構成と似ていますが、プレコーラスやブリッジのような付加的な要素を含む場合があります。ブリッジは、楽曲全体にコントラストを加える役割を果たし、楽曲に緊張感を持たせるための作曲ツールとして役立ちます。

この曲構成の一般的な例は次のようなものだ：

ヴァース

コーラス

ヴァース

コーラス

ブリッジ

コーラス

この構造は、さらに発展させて生産することもできる：

ヴァース

プレ・コルス

コーラス

ヴァース

プレ・コルス

コーラス

ブリッジ

コーラス

上記の構成は、あなたの曲を作り上げる唯一の方法ではないことに注意してください。曲作りに定石はなく、これらの構成例は、あなたの次の曲を作り上げるための、試行錯誤の道筋を示すインスピレーションとして役立つにすぎない。

ヴァースとコーラスの主な違い

ヴァースとコーラスがどちらもソングライティングに欠かせないツールであることに議論の余地はない。とはいえ、この2つの要素の違いを理解することで、あなたの音楽教育がさらに深まり、より情報量が多く、思慮深い曲を作りやすくなります。ここでは、ヴァースとコーラスの主な違いについて説明します。

コーラスが主旨を語り、ヴァースが裏話を語る。

コーラスは楽曲の中で最も印象的な部分であることが多く、実際にはかなり短い。曲のサビには、曲のタイトルやメインフックが含まれることもある。一方、ヴァースは、サビでより大きな収穫を得るために緊張感を高めます。また、曲全体の文脈を提供します。ヴァースは物語の各章のようなもので、サビはその物語のクライマックスのようなものだと考えることができる。

コーラスはリスナーの心に残るようにデザインされ、しばしばフックを含む。

コーラスの主な目的は、記憶に残ることである。一方、ヴァースは主に曲のストーリーを進めるために作られる。従って、コーラスは通常、より短く、よりキャッチーで、メロディ的に興味深いものとなる。ヴァースは通常、歌詞を除いて全体を通して多かれ少なかれ同じである。曲全体を通してこのような異なるタイプの曲の要素を持つことで、幅広いリスナーを引き込みやすくなる。

ヴァースはコーラスより長い。

当然ながら、ヴァースはトラック全体に必要な緊張感を持たせるため、サビよりも長くなる。コーラスは短く甘いことで輝きを放つのに対し、ヴァースは長く思慮深い歌詞でリスナーと深いレベルでつながることができる。キャッチーなサビに惹かれるかもしれないが、ヴァースの弱さに惹かれるのだ。

歌詞が違う。

コーラスとヴァースの最大の違いのひとつは、ヴァースが主に異なる歌詞を使うのに対し、コーラスは曲の他の部分を通して披露されるような同じメロディとリズムの構成で歌詞を繰り返すことだ。コーラスは、キャッチーなメロディーやリズム、パンチラインなど、他の面白い要素によって、疲労感を与えることなく同じ歌詞を利用することができる。

コーラス・ストラクチャーはよりフレキシブルに。

ヴァースは一般的に歌詞が重く、同じ曲やコードで演奏されるが、コーラスはもっと自由度が高い。短いフックやキャッチーな歌詞のフレーズで構成されることもあれば、ギター・ソロや、ジャズ・ソングのような単なるスキャットで構成されることもある。コーラスには必ずしも歌詞が必要なわけではない。リズム、メロディー、繰り返しを駆使して、耳に残るようにすればいいのだ。

ヴェルズとコーラスの類似点

コーラスとヴァースは多くの点で異なるが、2つのパートには多くの共通点もある。コーラスとヴァースの共通点に注意することは、異なるけれどもまとまりのあるセクションで曲を作ることができるようにするために意味がある。

どちらも曲の基本構造の重要な部分だ。

この2つのセクションは、どちらも曲の全体的なゴールに貢献するため、同じくらい重要です。コーラスの方が印象に残るかもしれないが、ヴァースは曲のストーリーをより詳しく語り、キャッチーなコーラスへのお膳立てをする。ヴァースとコーラスは、聴き手と深く結びつき、連動して強力な楽曲を生み出すことができる。

どちらも韻を踏んでいる。

歌を印象深いものにする最善の方法の一つは、韻を踏むことである。幸いなことに、サビとバースの両方は、リスナーの曲に対する記憶力を最大限に高めるために、強い韻律を利用している。

ヴァースとコーラスは、聴き手が曲に惹きつけられるのを助ける。

ソングライターなら誰でも、コーラスとヴァースが不可欠であることを知っている。これらのパートは異なるかもしれないが、同時に、互いに協力し合って曲の主要なストーリーを担っている。

お分かりのように、コーラスとヴァースは、それなりの違いがあるにせよ、成功する曲には欠かせないものだ。このガイドが、あなたがより良い曲を作り始めることができるように、これらのソングライティングに不可欠なツールを解読することを容易にすることを願っています。印象的なヴァースとコーラスを持つ曲作りを楽しんでください！

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