화음은 음악의 기본 구성 요소입니다. 코드 진행이 없었다면 우리가 좋아하는 옛 노래와 새로운 노래는 존재하지 않았을 것입니다. 따라서 다양한 유형의 코드를 이해하는 것은 음악가에게 있어 핵심적인 기술입니다. 기타리스트든 가수든 이 음악 이론을 아는 것은 커리어 전반에 걸쳐 도움이 될 것입니다.

아래에서는 메이저 코드, 마이너 코드, 약화 코드, 증강 코드를 쉽게 만들 수 있도록 코드 유형에 대한 최종 가이드를 알려드리겠습니다. 시작해 보겠습니다!

화음이란 무엇인가요?

가장 단순한 형태로, 여러 음표가 동시에 연주되는 모음입니다. 이러한 음표는 식별 가능한 건반 또는 음표군 내에 위치하므로 음악가가 특정 코드 진행의 맥락을 이해하는 데 도움이 됩니다. 코드에는 메이저 코드와 같은 몇 가지 기본 코드 유형과 확장 코드와 같은 덜 일반적인 코드 유형이 있으며, 아래에서 모두 다룰 것입니다.

우선, 각 음표 그룹에 몇 개의 음표가 있는지에 따라 코드를 식별할 수 있다는 점에 유의하세요:

다이애드 또는 간격

인터벌이라고도 하는 다이아드는 두 개의 음으로만 구성된 코드입니다. 이러한 유형의 코드에는 일반적으로 루트 노트와 3번째 음이 포함되는데, 이 음은 키를 정의하는 데 도움이 되므로 나중에 자세히 설명합니다. 예를 들어, 다이애드로서의 C 메이저 화음은 C E이고, 다이애드로서의 C 마이너 화음은 C Eb가 될 수 있습니다.

트라이어드

가장 일반적인 화음 구조는 세 개의 음으로 구성된 화음으로, 가장 일반적으로 근본음, 세 번째, 다섯 번째 또는 지배음으로 구성됩니다. C장조 코드를 살펴보면 C E와 G의 3화음으로 구성되어 있고, C단조 코드는 C Eb와 G로 구성되어 있습니다. 보시다시피 장조 3화음과 단조 3화음은 C장조 음계에서 세 번째 음(이 경우 E)으로 인해 차이가 있습니다.

테트레이드

테트라드는 덜 일반적이지만 네 개의 음으로 이루어진 코드입니다. 테트라드는 종종 재즈 전반에 걸쳐 대중화되었지만 팝과 인접 장르에도 사용되는 7화음으로 형성되는 경우가 많습니다. C장조 7화음은 C E G B이고, C단조 7화음은 C Eb G와 Bb입니다.

화음은 어떻게 만들어지나요?

화음은 음표의 집합인 음계를 기반으로 합니다.

코드 품질

다양한 코드 유형을 살펴보기 전에 한 코드 카테고리가 다른 코드 카테고리와 무엇이 다른지 이해하는 것이 중요합니다. 각 코드 유형을 고유하게 만드는 다양한 코드 특성은 다음과 같습니다:

톤

음색은 코드가 듣는 사람에게 불러일으키는 느낌의 종류를 말합니다. 장조와 단조의 두 가지 주요 코드 유형을 살펴보면 음색에 상당한 차이가 있습니다. 메이저 코드는 더 행복한 소리를 내는 경향이 있는 반면 마이너 코드는 더 슬프거나 최소한 더 신비로운 소리를 냅니다.

간격

간격은 특정 음표 사이의 관계를 나타냅니다. 하나의 건반 안에는 다른 건반들 사이에서 눈에 띄는 특정 음정이 있습니다.

불협화음

불협화음은 특정 소리 사이의 긴장감을 나타냅니다. 화음은 음의 순서에 따라 긴장감을 조성할 수 있습니다. 예를 들어, 코드 진행은 일반적으로 긴장감을 해소하여 만족스러운 음향 경험을 만들어내는 것으로 끝납니다.

해상도

해상도는 불협화음의 반대 개념으로, 도미넌트 또는 토닉과 같은 건반의 중요 음을 강조하는 것을 말합니다. 일반적으로 코드 진행은 진행의 끝이나 시작 부분에서 해결되는 것을 들을 수 있습니다.

컨텍스트

코드 진행의 맥락은 음표 간의 관계를 보여주기 때문에 코드의 힘을 강조하는 데 도움이 될 수 있습니다. 따라서 코드의 순서에 따라 음향적으로 인식되는 방식이 달라질 수 있습니다.

코드 작성 방법

그렇다면 화음을 어떻게 읽거나 표기할까요? 다음은 음악계에서 화음을 전달하는 가장 일반적인 방법입니다.

화음 기호

코드 기호는 범용적이며 음악가들이 코드를 빠르게 해독하는 데 도움이 됩니다. 예를 들어, C장조 7화음은 Cmaj7로 약칭할 수 있습니다. C 단조 7화음은 Cmin7로 표기할 수 있습니다. 마이너와 메이저를 약칭하는 것 외에도 증강 화음은 "aug"로 약칭하는 것을 볼 수 있습니다. 약화화음은 오른쪽 위 원이 있습니다. C 장조 약화음은 C°로 표기합니다.

표준 표기법

화음은 다른 음표 모음처럼 악보에 적을 수 있습니다. 이러한 스택은 곡의 조표에 따라 변경됩니다. 이러한 방식의 악보는 읽기가 다소 어려울 수 있지만 코드 진행에서 음표 간의 관계를 이해하는 데 도움이 될 수 있습니다.

로마 숫자

로마 숫자는 가장 보편적인 화음 표기법으로, 각 화음 번호는 해당 음계에 해당합니다. 이 체계를 이해하면 코드 진행을 더 쉽게 읽고 각 코드 간의 관계를 기억할 수 있습니다. 메이저 스케일의 화음은 로마 숫자로 표기하고 식별합니다:

I - 토닉

ii - 슈퍼토닉

iii - Mediant

IV - 우세

V - 지배적

vi - 중개자

VII - 리딩 톤

코드 진행 을 작성할 때 배우게 되겠지만, 음계의 근본 음을 강조하여 곡의 키를 설정하는 데 도움이 되는 조음, 보조음, 도미넌트 음계에 중점을 두는 경우가 많습니다.

내쉬빌 넘버

내쉬빌 번호는 로마 숫자 체계와 상당히 유사하지만, 표기되는 코드가 현대 숫자로 단순화되어 있다는 점이 다릅니다. 따라서 I IV V 코드 진행은 "1 4 5"로 표기합니다. 일곱 번째 화음은 화음에 위첨자 7을 붙여 표기합니다.

코드 작성 방법

몇 가지 간단한 단계만 거치면 어떤 코드든 만들 수 있습니다. 먼저 원하는 화음의 음질에 맞는 키를 선택해야 합니다. 더 행복한 소리를 원한다면 장음계를, 슬프거나 신비로운 소리를 원한다면 단음계를 선택하는 것이 좋습니다. 음악가로서 자신의 음역대에 해당하는 음을 중심으로 음계를 선택하세요.

이 예제에서는 가장 쉬운 키 중 하나인 C 장조로 작업해 보겠습니다. C 장조의 음계를 표기하면 C D E F G A B가 됩니다. 이 음계의 상대 단조인 A 단조를 사용하면 단음계는 A B C D E F G A B로 표기됩니다. 보시다시피 이 음계는 모두 동일한 음을 사용하지만 연주되는 순서가 다르므로 별도의 음계로 분류됩니다. 음악에서는 문맥이 중요합니다.

원하는 음계를 작성했다면 이제 각 음계에 맞는 코드를 만들 차례입니다. 기본 트라이어드를 만들려면 코드의 첫 번째 또는 루트 음을 가져와서 장조 또는 단조 3분음(건반에 따라 다름)과 5번째 음을 추가하면 됩니다.

따라서 C 장조에서 첫 번째 화음은 C E G이고, A 단조에서 첫 번째 화음은 A C E입니다. 같은 음을 사용하여 나머지 화음을 만들 수 있습니다. 코드 차트를 사용하여 속도를 높일 수도 있습니다. 예를 들어, 다음은 장조 음계를 사용하여 생성된 코드에 대한 치트 시트입니다:

아시다시피, 코드가 장조 음계로 쓰여졌다고 해서 모든 음계가 장조인 것은 아닙니다. 혼란스럽죠? 쉽게 생각하면 화음은 부모 음계의 음을 사용하여 만들어지지만, 개별 화음은 음에서 설정된 음간 관계에 따라 이름이 붙여진다고 생각하면 됩니다.

4가지 주요 코드 유형

이제 화음을 읽는 방법을 이해했으니 화음의 주요 유형을 알아봅시다. 장조와 단조 코드가 가장 일반적이지만, 어떤 음계로 작업하든 이 네 가지 코드 유형을 볼 수 있습니다.

주요 코드

메이저 화음은 단순하고 듣기 좋은 소리로 대중음악의 근간을 이루는 코드입니다. 장조 화음은 장조 음계에서 만들어지며 더 행복한 소리를 내는 경향이 있습니다. 로마 대문자 대문자로 표현됩니다. 메이저 코드와 마이너 코드의 차이점은 마이너 3분의 1 대신 메이저 3분의 1을 사용한다는 점입니다.

마이너 코드

마이너 화음은 마이너 스케일 공식을 사용하여 만들어집니다. 이 화음은 더 슬프고 신비로운 소리를 내는 경향이 있으며 소문자 로마 숫자로 표시됩니다. 마이너 트라이어드는 메이저 3분의 1 대신 마이너 3분의 1을 사용합니다.

약화 코드

약화 화음은 5번째가 평평해진 마이너 코드 또는 5번째가 한 반음 내려간 마이너 코드를 말합니다. A 단조 코드를 단조화음으로 만들려면 단조 트라이어드 A C E에서 5번째를 플랫화음(이 경우 E)으로 만들면 됩니다. 따라서 A 단조 코드 또는 줄여서 A 딤은 A C Eb로 표기할 수 있습니다.

반감화음은 감소된 트라이어드 위에 마이너 7화음이 겹쳐지는 7화음의 일종입니다. 예를 들어, C 반감화음은 C Eb Gb Bb가 됩니다.

증강 화음

증강 화음은 어떤 면에서 약화 화음의 반대의 개념입니다. 증강 코드를 만들려면 장조 코드에서 5번째 코드를 선명하게 만들면 됩니다. 예를 들어 C E G인 C 장조 코드를 예로 들어보겠습니다. C E G에서 다섯 번째는 G이므로 C aug는 C E G#이 됩니다.

다른 유형의 코드

장화음, 단화음, 증강화음, 약화음 외에도 꽤 자주 등장하는 5가지 유형의 코드가 있으므로 이해해야 할 필요가 있습니다.

일곱 번째 화음

7화음은 음악에서 가장 일반적인 테트라드 중 하나입니다. 7화음을 만들려면 기본 음에 장조 또는 단조 7화음을 추가하기만 하면 됩니다. C장조 코드를 7화음으로 만들려면 C E G의 기본 트라이어드에 일곱 번째 음을 추가하여 C E G B를 만들면 됩니다.

C 단조의 과정도 비슷합니다. C단조 코드가 C단조 7화음으로 바뀌면 C Eb G에서 C Eb G Bb로 바뀝니다. 각 일곱 번째 화음은 부모 음계에서 추가 음을 파생합니다.

지배 7화음

도미넌트 7화음은 장조와 단조의 세계를 혼합하여 재즈 음악에서 흔히 들을 수 있는 강하고 긴장감 넘치는 화음을 만들어내는 특별한 유형의 7화음입니다. 이 코드는 장조 7화음에서 7번째 코드를 평평하게 만듭니다. 따라서 C E G B인 Cmaj7은 지배 7화음으로 C E G Bb가 됩니다. C dom 7로 표기합니다.

서스펜디드 코드

아시다시피 대부분의 트라이어드는 루트 노트, 세 번째, 다섯 번째 음으로 구성됩니다. 서스펜디드 코드는 장조 트라이어드에서 한 단계씩 위아래로 이동하여 코드를 변경하는 것입니다. 3화음 대신 마이너 2화음이 있는 메이저 트라이어드 또는 메이저 3화음 대신 퍼펙트 4화음으로 생각할 수도 있습니다. 고전적인 C E와 G 트라이어드는 Csus2에서 C D G로 바뀝니다. 또한 Csus4는 C E와 G를 C F G로 변환합니다.

확장 코드

확장 화음은 음계 7도(또는 음계의 첫 번째 옥타브)를 넘어 확장되는 음을 추가하는 것을 말합니다. C 장조 음계인 C D E G A B를 보면 C D E F G B C D E F...로 계속 확장할 수 있습니다. 두 개의 C 또는 중복된 음은 같은 음이지만 한 옥타브 떨어져 있습니다. Cmaj9 화음은 C장조 트라이어드에 9번째를 더한 것으로, 음계를 사용하여 계산하면 D가 한 옥타브 위입니다. 따라서 Cmaj9 화음은 C E G D입니다.

변경된 코드

변경된 화음은 일반적인 공식에서 벗어나 주요 범주 중 하나에 속하지 않는 모든 화음을 의미합니다. 코드 내의 모든 음은 다섯 번째 코드와 확장 코드를 제외하고 변경할 수 있습니다. 예를 들어, 변경된 코드 CMaj7#5는 5번째 음이 뾰족해진 C 메이저 7화음에 해당하며, 그렇지 않은 경우 C E G# B로 표기됩니다.

코드 진행이란 무엇인가요?

코드 진행을 제대로 이해하려면 여기에서 전체 가이드를 확인하시기 바라며, 여기에서는 좋아하는 코드를 상황에 맞게 효과적으로 사용할 수 있도록 기본 사항을 간략히 설명해드리겠습니다. 코드 진행이란 일정한 간격의 패턴으로 이루어진 코드의 모음입니다.

앞서 설명했듯이, 음정 간 간격은 건반 내 음표 간의 고유한 음향적 관계를 기반으로 합니다. 이러한 이유로 코드 진행은 역사적으로 동일하거나 유사한 패턴을 반복해서 사용합니다. 다만 더 조화롭거나 음향적으로 기분 좋은 반응을 이끌어내는 경향이 있는 코드가 있을 뿐입니다.

코드 진행은 코드 도를 나타내는 로마 숫자를 사용하여 가장 일반적으로 표기합니다. 예를 들어, C장조에서 C장조 코드(또는 설정된 키의 첫 번째 코드)는 I로 표기됩니다.

현대 서양 음악에서 대부분의 코드 진행은 불협화음을 거의 일으키지 않고 구성에 따라 자연스럽게 서로 전환되기 때문에 I, IV, V 코드 도를 포함합니다.

단 네 개의 화음으로 얼마나 많은 명곡을 즐길 수 있는지 보세요!

다양한 유형의 코드와 그 작동 원리를 이해하면 의심할 여지 없이 더 나은 뮤지션이 될 수 있습니다. 이 가이드를 통해 어떤 코드든 쉽게 해독하고 나만의 작곡에서 이러한 보편적인 패턴을 재현할 수 있기를 바랍니다. 다양한 유형의 코드를 재미있게 실험해 보세요!